(江西省高校平面設計與動漫工程技術研究中心,江西 萍鄉(xiāng) 337000)
作為我國重要的文化遺產(chǎn),民間美術地域特色明顯,且類型豐富多樣,既見證了我國歷史文化的變遷,又成為了美術教育的重要載體。民間美術的形成與我國歷史發(fā)展密切相關,是廣大勞動人民聰明智慧與藝術審美二者結合的體現(xiàn),擁有非常廣泛的群眾基礎。通過統(tǒng)計研究發(fā)現(xiàn),我國民間美術共有11個大類,分別是:以年畫、壁畫為代表的繪畫;以石雕、彩塑為代表的雕塑;以各種木制玩具、紙質(zhì)玩具為代表的玩具;以刺繡、蠟染為代表的刺繡染織;以民族服飾、絨花絹花為代表的服飾;以陶器、瓷器為代表的家具器皿;以皮影、木偶為代表的戲?。灰源盎?、禮花為代表的剪紙;以竹編、草編為代表的編織;以糕點、面點為代表的食品造型以及紙扎工藝。這些風格迥異的藝術形式基本涵蓋了我國民間美術的所有內(nèi)容,共同構成了極具審美價值、教育價值、傳承價值的民間美術資源。
民間美術起源于民眾的勞動生產(chǎn)和文娛生活,與宮 廷美術、文人美術以及現(xiàn)代美術相比,似乎始終不夠“高雅”,也一度被看作是粗鄙低級的文化形式,部分學者對民間美術的發(fā)展與傳承持有相對否定的態(tài)度。在這種背景下,民間美術的發(fā)展社會基礎薄弱,甚至在工業(yè)文明迅速崛起時期被看作是落后的藝術形式,正因如此不少具有美學價值的美術作品遭遇被遺棄乃至被破壞的厄運,傳承難度逐漸增大。現(xiàn)在不少文化學者開始意識到民間美術保護與傳承的重要性,對其文化性與民族性價值也越來越重視。但子承父業(yè)、師傅帶徒弟這種單一的傳承方式大大限制了民間美術的影響范圍,很難促使民間美術得到全面、有效地保護與傳承。
高校包裝設計課程是藝術設計專業(yè)中綜合性較強的課程,涉及造型藝術、印刷技術、材料設計等多個方面,知識內(nèi)容龐雜瑣碎,有較高的教學要求。民間美術與高校包裝設計教學相融合,是對具體教學內(nèi)容的拓展與豐富。民間美術種類多樣,由紙質(zhì)、木質(zhì)、瓷質(zhì)、石質(zhì)等不同質(zhì)地和材料制作而成,本身就是包裝材料設計的重要教學素材。民間美術作品造型突出、色彩鮮明,較高的辨識度容易給觀賞者留下深刻印象。讓民間美術與包裝設計碰撞、融合,把民間美術元素運用到包裝設計當中,可以為包裝設計提供了豐富的養(yǎng)料和長遠的發(fā)展空間,具有很強的現(xiàn)實意義和實踐價值[1]。
民間美術的傳承與創(chuàng)新必須以擴大傳承影響范圍為基礎,要讓更多傳統(tǒng)文化和民間美術愛好者自發(fā)、自愿地加入到民間美術傳承創(chuàng)新行列中來。傳統(tǒng)的傳承方式作用面十分狹窄,甚至隨時面臨斷代風險,將民間美術植入到高校包裝設計課程教學之中,是擴大民間美術影響力的有效方式。學校教育以數(shù)量龐大的學生群體為對象,無論是常規(guī)的課堂教學還是專題講座、交流研討會等專項活動,都能實現(xiàn)民間美術的大規(guī)模傳播。必修課程、選修課程相結合的教學模式也能進一步篩選出真正有志于傳承民間美術的學生,為研究學者、民間藝人開展后續(xù)培養(yǎng)工作選拔了合適人才。與此同時,多媒體教學手段能通過音頻、視頻等形式記錄民間美術的創(chuàng)作過程,傳統(tǒng)藝術的再利用能為現(xiàn)代包裝設計的教學提供更為豐富的養(yǎng)料,有助于傳統(tǒng)民間藝術形式的傳播與傳承。
出色的包裝設計是在實現(xiàn)包裝功能的基礎上,更加突出作品的整體設計感,而這種設計感除了依靠色彩搭配、形象設計等內(nèi)容來烘托以外,還必須具有令人耳目一新的文化內(nèi)涵。民間美術本身就是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,長期發(fā)展實踐表明,民間美術作品是人們在社會實踐中逐漸積累完善、精心創(chuàng)作出的優(yōu)秀作品,背后所蘊含的審美價值和思想觀念是與整個中華民族的思想文化相一致、相協(xié)調(diào)的,所以與大多數(shù)人的文化觀念和價值追求是高度契合的。民間美術作品元素應用于包裝設計教學之中,能迅速吸引受眾,喚起受眾的審美與價值認同,挖掘思想內(nèi)涵、豐富文化底蘊,提高設計品位。
萍鄉(xiāng)花果素有“舌尖上的藝術”之稱,其綜合價值已經(jīng)遠遠超過了本身的食用功能,之所以具有“中國一絕”的美譽,也是源自萍鄉(xiāng)花果與民間剪紙藝術完美融合。萍鄉(xiāng)花果選用新鮮的瓜果蔬菜精制而成,采取切、縷、雕、刻等手法,使之呈現(xiàn)各種花樣,再經(jīng)過腌、浸、漬、蒸、曬等十余道工序,成為保存較長時間的花果,極具地方民間特色。萍鄉(xiāng)花果整個生產(chǎn)過程不僅用料考究,而且需要經(jīng)過雕刻、切割、編織、推壓等30多道手工工序,最終成品形象鮮明、色彩豐富,精致的花紋與特色化造型進一步增強了花果的藝術性。雕刻、鏤空設計本身就與剪紙技藝具有高度一致的制作手法,所形成的圖案也都具備精致、形象的超高視覺體驗,這是萍鄉(xiāng)花果最大的亮點之一。在包裝設計中,也逐步摒棄傳統(tǒng)的裸包裝或塑料盒包裝,轉(zhuǎn)而選用高檔紙盒、絲織物、陶瓷等特色材質(zhì),具體包裝也融入切、縷、雕、刻等復雜手法,使總體形象與產(chǎn)品本身的剪紙藝術特征更趨一致,別具一格。
萍鄉(xiāng)儺文化歷史悠久、特色鮮明,其中以儺面具最為出名。萍鄉(xiāng)儺文化結合儒、道、佛宗教和當?shù)孛耖g傳說,在長期發(fā)展中利用模仿寫實、夸張變形、程式化等不同造型手法創(chuàng)作了大量形態(tài)各異的福儺面具。這種極具神秘、傳奇色彩的藝術形式,也體現(xiàn)了人們的審美要求和心理期望。隨著對儺文化與儺面具的深度開發(fā),設計師們在包裝設計上也給予更多關注,通過深入剖析儺面具紋樣特征,歸納儺面具紋飾符號,使其融入到文化旅游產(chǎn)品應用開發(fā)之中。當然設計師在二者結合的過程中要增加設計的人性化、世俗化、可親化,符合當下人的親近感和接收度,老百姓更加樂于接受,彼此沒有距離。萍鄉(xiāng)福儺面具設計旨在讓傳統(tǒng)文化的根脈融入當下文化旅游產(chǎn)品的之中,其圖形既傳統(tǒng)又現(xiàn)代,濃濃的傳統(tǒng)風格讓百姓感受到民間文化所傳遞出的生命氣息,觸摸祖先的靈魂,滋養(yǎng)著當下人的心靈[2]。神秘色彩的萍鄉(xiāng)福儺文創(chuàng)產(chǎn)品讓非遺文化大放光彩,符合現(xiàn)代人的審美趣味,且不失文化底蘊,兼具時代特性和文化品性,達到了文化傳承與設計創(chuàng)新的共同目的。
圖2 萍鄉(xiāng)福儺包裝設計
中國作為重要的茶葉產(chǎn)出地,在數(shù)千年的歷史變遷中不僅形成了成熟的種茶、制茶技術,還形成了具有深刻內(nèi)涵的茶文化,因此,飲茶被賦予了更多的文化屬性和精神價值,茶葉包裝也隨之受到重視。贛西萍鄉(xiāng)地區(qū)占據(jù)全國茶葉包裝份額的60%以上,逐漸成為全國彩印包裝產(chǎn)業(yè)最重要的區(qū)域。在紛繁的包裝設計中當屬水墨元素最為成功。水墨元素來源于中國水墨書畫,通過水墨調(diào)配創(chuàng)作達到“遠抽象,近寫實”的效果,凸顯了寧靜、端莊的意境與神韻,給人以充足的遐想空間。水墨作為中華民族燦爛文化瑰寶,以超然的意匠,飛凌萬象之上,境界與茶文化所傳達的超然脫俗的意境正好吻合[3]。將水墨元素直接嵌入茶葉包裝之中是較為常見的設計形式,這種設計能打造獨特的藝術氣息,具有很強的文化歸屬感。水墨藝術的運用使茶葉包裝設計更具傳統(tǒng)韻味,體現(xiàn)出高貴、典雅、簡約、時尚的設計風格,使茶的清香高雅與中國水墨的氣韻完美結合[4]。中國水墨有著廣泛的群眾基礎,具有很強的親和力和認同感,更能獲得消費者的青睞,更能夠起到促進銷售的作用。如西湖龍井的紙盒包裝設計中,大片空白采用淡黃底色,然后繪以少量淡色水墨山景,制造出悠遠靜謐的氛圍,“茶亦清心”四個大字進一步強化了包裝的整體風格,簡潔明了的水墨設計以寫意形式統(tǒng)一了茶葉的功能與價值。
圖3 西湖龍井包裝設計
要想真正實現(xiàn)民間美術與高校包裝設計教學的深度融合,首先要幫助學生樹立起民間美術的審美意識,使學生具備基本的民間美術鑒賞能力,進而為包裝設計應用提供民間美術思維。針對不同學生的差異化需求,高校應當設置豐富的民間美術選修課程,如剪紙、刺繡、雕刻等課程,為廣大學生提供寬闊的選擇空間。這類選修課程多以網(wǎng)絡教學為主要形式,非常方便學生學習,學生可根據(jù)自身情況靈活安排進度,課程資源可涉及基本理論、主要特征、發(fā)展歷程、藝術價值、技法實踐、創(chuàng)作手段、欣賞評述、審美意蘊等,也可以從民間美術的代表傳承人、國內(nèi)研究學者、實踐應用推廣等角度出發(fā),對其課程進行橫向拓展。
包裝設計是直接面向社會實踐的應用型專業(yè),教育教學過程需要根據(jù)社會需求變化不斷做出創(chuàng)新性調(diào)整。如果還是以學生了解理論知識、掌握基本技能為主要教學理念,那么培養(yǎng)出來的學生大多會陷入模仿與守舊的困境之中。因此,教師需要在傳統(tǒng)教學理念基礎上,重構育人觀、教學觀和職業(yè)觀。一方面,教師在教授理論知識的同時,引導學生“走出教材”“走出課堂”“走出校園”,進一步感知國際設計潮流和設計理念的發(fā)展變化,準確把握消費者對產(chǎn)品包裝的現(xiàn)實需求,提高學生對專業(yè)知識的理解和遷移能力。另一方面,教師要將職業(yè)觀與教學觀、育人觀相結合,重新審視自己在人才培養(yǎng)和專業(yè)建設中的價值與責任,在生活與工作中始終保持良好的學習狀態(tài),積極學習國內(nèi)外先進的包裝設計教學理念,將創(chuàng)新思維根植于教學設計、專業(yè)建設、領域?qū)嵺`等各個方面,通過出色的領域建樹和突出的育人成效來推動職業(yè)發(fā)展。
高校除了做好校內(nèi)課程建設、教學優(yōu)化等工作外,還應當為民間美術真正走進校園、走進課堂、走近學生做出有益探索,積極組建一支特色型、復合型的優(yōu)秀師資隊伍。高校要與民間藝人、非遺傳承人建立良好關系,可以邀請這些民間美術傳承藝人定期來校授課、開展專題講座、進行藝術示范等。這樣才能逐漸組建一支具有豐富經(jīng)驗和卓越實踐能力的校外教學團隊,為學生創(chuàng)造更多近距離接觸民間美術、接觸民間藝人的機會,使學生在接受知識教育、感受藝術魅力的同時,進一步提高對民間美術的關注與熱愛。這有利于開拓學生的設計視野,幫助學生培養(yǎng)文化與藝術深度結合的設計思維,使之在實踐應用中迸發(fā)出更多具有文化性、藝術性、開創(chuàng)性的設計靈感。
總而言之,民間美術與包裝設計教學的融合,并不是文化藝術與教育教學的簡單疊加,而是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞融合。在相互促進、共同發(fā)展的過程中,民間美術為包裝設計教學提供新素材、新視角,包裝設計教學過程為民間美術的傳承與創(chuàng)新提供空間與路徑。高校要在傳承文化中發(fā)揮自身的作用,要帶領學生充分地做好民間美術市場調(diào)研,對其色彩、造型、材質(zhì)、功能、做出系統(tǒng)的研究,充分挖掘民間美術的文化價值,在現(xiàn)代包裝設計課程中融合創(chuàng)新,創(chuàng)造富含地域文化情感和特色的文化旅游商品,使其包裝設計更具民族性和本土性。把民間美術元素巧用于高校包裝設計教學之中,建立一個健全的、民族的、具有時代氣息的新的包裝設計文化體系統(tǒng),是一種責任,是一種使命,更是中國包裝設計走向世界、立足世界的根本[5]。