前言
配樂作為推進(jìn)影像作品內(nèi)涵的一種重要組成部分,通常來說,只用作烘托氣氛,配合情節(jié)的發(fā)展與場景的情緒,不可喧賓奪主搶了影響作品的風(fēng)頭,也不可草率而導(dǎo)致與作品內(nèi)涵南轅北轍,如果實(shí)在找不到合適的背景音樂,寧可全程靜音也不要用對(duì)作品本身造成削減的背景音樂。這里簡單梳理一些基礎(chǔ)的影視配樂知識(shí)。以古典音樂為例,僅舉例古典樂中風(fēng)格面貌較突出的幾種流派(此處為廣義的古典音樂,用于區(qū)別流行與民俗音樂意義上的嚴(yán)肅音樂。嚴(yán)格意義上的古典音樂僅到浪漫主義為止)。嚴(yán)肅音樂不通俗,但恰恰是這種不通俗的陌生感更能使配樂起到“配”的作用
流派簡述
一、浪漫主義音樂,代表人物:瓦格納,舒曼……
與過去不同,這是一個(gè)敢于直言強(qiáng)烈情感的時(shí)代
瓦格納
瓦格納早年間也是做過玩票的戲劇演員的,他寫作的作品也大多都是為戲劇服務(wù),故事性極強(qiáng)
推薦作品:
1.瓦格納 — 女武神的騎行
至今仍然有很多的戰(zhàn)爭片在用這首BGM(也有喜劇片用其營造反差)
2.瓦格納-唐豪瑟序曲
開篇主要編配為低音銅管木管,盡帶陰柔纏綿之感,與剛才的作品《女武神》有著截然不同的面貌,該作品講述中世紀(jì)德國游吟詩人唐豪瑟,受到美艷的愛神維納斯的誘惑,在維納斯堡縱情聲色不能自拔。當(dāng)他厭倦了這種生活,又重返人間。在瓦爾特堡的賽歌會(huì)上,唐豪瑟加入羅馬朝圣者的行列請(qǐng)求“贖罪”而不得。得知唐豪瑟沒有被赦免,他塵世中的戀人伊麗莎白祈愿,不惜犧牲自己的生命,換取唐豪瑟的救贖
瓦格納該時(shí)期大多寫作太恢弘,可截取片段,不宜全篇使用(除非你的作品體量比他的音樂還恢弘,或者說你就是要做這種反差感)
舒曼
舒曼的創(chuàng)作來源與俄羅斯表現(xiàn)主義畫家夏加爾有點(diǎn)像,大多來源于對(duì)故鄉(xiāng)與妻子的愛
推薦作品:
1.舒曼-夢幻曲
該作全名《童年即景——夢幻曲》。作品情感與作品名稱非常一致。
2.舒曼-童年即景1:異鄉(xiāng)異客
3.舒曼-李斯特 《奉獻(xiàn)》
這一首是由舒曼向自己的妻子克拉拉表達(dá)愛意的作品,后由李斯特改編和弦與演奏技巧,情感極盡細(xì)膩
二、印象派音樂 代表人物:德彪西、拉威爾……
因?yàn)椴辉傧襁^去的作品重視主題性和敘事性,用作配樂的適用面更廣。
這個(gè)時(shí)期的音樂調(diào)性模糊,和聲色彩朦朧,擅長表現(xiàn)幽靜朦朧、飄忽空幻的意境。曾有人調(diào)侃,此時(shí)的作品不可用手指演奏,而應(yīng)該用兩根輕若無物的羽毛
德彪西
印象派音樂領(lǐng)頭羊,雖然他自己不樂意被說是印象派
他不常使用那些傳統(tǒng)古典音樂中所用的大調(diào)和小調(diào)音階。有時(shí),他會(huì)回到早期教堂音樂的那些有點(diǎn)古怪的古老調(diào)式上去,他還經(jīng)常使用一種全音音階,在那時(shí)看來,個(gè)人特色很濃重
1.亞麻色頭發(fā)的少女
拉威爾
1)波萊羅舞曲
曾紅極一時(shí)的《數(shù)碼寶貝》就曾用過這一首,國內(nèi)還有些地方的眼保健操也是用這個(gè)做BGM,適用面真的廣
2)獻(xiàn)給逝去公主的孔雀舞曲
深受眾多音樂學(xué)院作曲系同學(xué)們喜歡的曲子
2.《夜之幽靈》 《水妖》
三、表現(xiàn)主義音樂 代表人物:勛伯格、貝爾格
表現(xiàn)主義音樂直接表現(xiàn)人的精神和體驗(yàn)
此時(shí)的音樂無視固定的節(jié)奏,無視調(diào)性的規(guī)律,因此充斥著大量聽感不和諧的音。但正是這種難以捉摸的奇妙特色,相比起之前的音樂,更適合用來做配樂。
典型的表現(xiàn)主義音樂配樂范例:《貓和老鼠》。雖然依然有大量爵士和傳統(tǒng)音樂,但在一些沖突段和戲劇性較強(qiáng)的段落,都可以看到表現(xiàn)主義音樂的身影。
表現(xiàn)主義本就與過去的音樂寫作邏輯不通。一般人難以審美無調(diào)性,這都與傳統(tǒng)音樂對(duì)人審美造成的慣性有關(guān)。
勛伯格
1.月迷彼埃羅(可算作是表現(xiàn)主義音樂的開山之作)
貝爾格
1.貝爾格-鋼琴奏鳴曲
實(shí)驗(yàn)音樂? (實(shí)驗(yàn)音樂當(dāng)然不算做古典樂,按創(chuàng)作方式來講,屬于嚴(yán)肅音樂)
嚴(yán)格來說,實(shí)驗(yàn)音樂應(yīng)該是以拓寬音樂藝術(shù)語言邊界的一種創(chuàng)作方式
實(shí)驗(yàn)音樂意在追求一種高度純粹的、不負(fù)載任何意義的聆聽。比如森林中的鳥獸魚蟲所發(fā)出的聲音,比如電腦音樂家制作的“聽程式邏輯在跑的聲音”,甚至像深圳這個(gè)城市里某個(gè)路段的錄音,在實(shí)驗(yàn)音樂人看來,其本質(zhì)都是對(duì)聲音的最高禮拜。“讓聲音自己說話”是實(shí)驗(yàn)音樂與一切傳統(tǒng)音樂的最大不同。
但是在經(jīng)過幾十年來,大眾對(duì)實(shí)驗(yàn)音樂的漸漸熟悉,出現(xiàn)了許多并不那么具有先鋒實(shí)驗(yàn)性的實(shí)驗(yàn)音樂,導(dǎo)致其呈現(xiàn)出越來越程式化的面貌,部分實(shí)驗(yàn)音樂作品也開始變得通俗起來,或者也可以說,是通俗音樂借鑒了實(shí)驗(yàn)音樂中的諸多元素。
代表人物:
約翰凱奇、施托克豪森、池田亮司、坂本龍一……
約翰·凱奇
1.sonata v from sonatas and interludes
加料鋼琴,在一架普通鋼琴的琴弦之間安放一些東西,如:螺釘、螺帽、橡皮、木頭和布……使得鋼琴的音色發(fā)生變化。
2.約翰·凱奇《4分33秒》
凱奇成名作,將創(chuàng)作和審美的權(quán)力重新交給觀眾,藝術(shù)家不再是專制的創(chuàng)作者,觀眾不再是作品被動(dòng)的審美者。
3.約翰·凱奇 - Dream
當(dāng)然,他也有比較傳統(tǒng)一些的作品。作為勛伯格的學(xué)生,傳統(tǒng)作曲技術(shù)也是世界頂級(jí)的
施托克豪森
1.光:一周里的七天
2.少年之歌
儀式、重復(fù)、戲劇和神秘主義的痕跡,這些因素經(jīng)過轉(zhuǎn)換與個(gè)人化,逐漸成為施托克豪森音樂的核心。
池田亮司
一個(gè)專注于現(xiàn)場表演、聲音裝置和唱片發(fā)行等方面的綜合藝術(shù)家。他說:“我不是電子音樂家,我是藝術(shù)家。我只是用了電子設(shè)備在創(chuàng)作音樂。”
1.data.texture
坂本龍一
現(xiàn)于東京藝術(shù)大學(xué)任職教授,早已經(jīng)是活躍在大眾眼前的明星了,早年與好友成立的YMO先鋒電子樂同時(shí)也常常參與電影配樂工作
1.Ryuichi Sakamoto - The Revenant Main Theme
晚年的坂本龍一在配樂《荒野獵人》時(shí),水平已大大超越《圣誕快樂,勞倫斯先生》那時(shí)的水平
2.Async 異步
結(jié)語
古典樂作品本身語言飽滿,主題性也十分強(qiáng)烈,傳統(tǒng)樂器編配上也不太適宜直接用作影像作品配樂。
至于配樂,重要的不是你是否懂音樂寫作,音樂史、樂感、樂理等,貌似高高深的古典音樂,沒有配好合適的作品,聽上去也會(huì)對(duì)作品造成削減。而有些非常簡陋的聲音,即便是日常生活中的噪音,配上合適的作品,便能起到升華的作用。重要的是配樂思維,為作品本身服務(wù)的思維。多聽過去的音樂作品能開闊我們的思維,但多想多做,才能將我們的思維變現(xiàn)。
作者簡介:陳健?。?994.6.14-),男,漢族,籍貫:湖北黃石人,湖北美術(shù)學(xué)院油畫系,18級(jí)在讀研究生,碩士學(xué)位,專業(yè):油畫,研究方向:油畫藝術(shù)研究