盧銳霆

摘要：隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展，社會的進步，粵曲藝術的傳承與創(chuàng)新問題也漸漸引起了人們的重視。在文化體制持續(xù)改革的背景下，我國文化產(chǎn)業(yè)得到了持續(xù)的發(fā)展，人們對藝術的需求越來越明顯，但是，我國如今的文化事業(yè)主要以流行文化為主，傳統(tǒng)文化藝術的傳承則成為了制約我國文化事業(yè)發(fā)展的因素。以粵曲為例，雖然其具備明顯的藝術價值，但很多人都對粵曲不夠了解，導致粵曲無法受到普遍認可。鑒于此，本文分析了粵曲藝術的傳承及其創(chuàng)新問題，希望能夠?qū)ΜF(xiàn)實有所裨益。

關鍵詞：粵曲藝術;傳承;創(chuàng)新

中圖分類號：J6071

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 09-0143-01

一、前言

在我國傳統(tǒng)藝術文化中，粵曲藝術是不能不提地，粵曲與粵劇息息相關，但現(xiàn)實中人們普遍對粵劇較為熟悉，而對于粵曲的了解卻幾近于無。實際上，粵曲的藝術價值十分明顯，同時其歷史悠久，具備較強的文化性。所以，相關人士必須要想辦法促進粵曲的發(fā)展，合理對其進行傳承與創(chuàng)新。粵曲并不僅僅是一門藝術，同時也是中華民族的文化名片。據(jù)此，本文對相關問題進行了分析，具備較強的現(xiàn)實意義。

二、粵曲藝術的發(fā)展及傳承重要性

（一）粵曲藝術的發(fā)展

早在清朝粵曲就得到了發(fā)展，在辛亥革命的特殊年代，粵曲的演唱較為普遍。建國后，由于歷史原因，粵曲的發(fā)展受到了一定的影響。而到了80年代，很多青年演員參與到了粵曲活動當中，對群眾性的粵曲活動進行了發(fā)展。如今，在嶺南地區(qū)，粵曲己成為了具有代表性的文化，除此之外，經(jīng)過長期的發(fā)展，粵曲的具體呈現(xiàn)方式較為靈活，更能夠?qū)ΜF(xiàn)代人的審美情趣進行適應。

（二）對粵曲藝術進行傳承的重要性

想要對整體問題進行研究，就必須要明確對粵曲藝術進行傳承的重要性。中華民族文化之所以內(nèi)容豐富，形式多樣，主要就是因為很多具有特色的藝術文化都融入到了其中，而粵曲藝術正是其中的重要組成部分。但以往的經(jīng)歷告訴我們，我國存在著很多具有藝術特色的文化瑰寶，卻因為沒有得到良好的傳承而面臨失傳的情況，無法真正發(fā)揮其存在的價值。為了避免粵曲藝術重蹈覆轍，就必須要做好對粵曲進行傳承、發(fā)展的工作。

三、粵曲藝術的傳承及其創(chuàng)新措施

（一）對粵曲的藝術特征及價值進行明確

在對粵曲藝術進行傳承、創(chuàng)新的過程中，應對粵曲藝術的特征及價值進行明確?；浨囆g起源于粵劇，原本粵曲僅僅是指粵劇的曲調(diào)，發(fā)展到后來，粵曲藝術成為了獨立劇種。粵曲藝術存在著曲調(diào)優(yōu)美的特點.風格較為獨特，其基本的唱腔與粵劇的唱腔存在相似之處，經(jīng)過相互融合，創(chuàng)設出了良好的藝術價值。隨著時代的不斷發(fā)展，粵曲藝術的唱腔得到了拓寬，其吸收了粵劇的“梆、簧”唱腔，進一步提升了粵曲藝術的感染力。從粵曲的具體伴奏樂器來看，除了包括揚琴外，還加入了很多西方樂器，如薩克管、電子琴等。歸結(jié)起來，粵曲藝術已經(jīng)在對傳統(tǒng)粵劇進行了繼承的基礎上形成了自身的特色。

粵曲藝術的聲調(diào)較多，共有九個，由于粵曲藝術中九個音調(diào)的側(cè)重點都存在差異，所以粵曲藝術中高音較多，且形成了起承轉(zhuǎn)合的情況。雖然音調(diào)不同，但在經(jīng)過了具體的組合后，曲調(diào)仍然具備相似的特征。如果已經(jīng)在現(xiàn)實情況中形成了粵曲藝術的曲調(diào)，也就不能在演唱時隨意對其進行調(diào)換，否則可能會在影響上下句銜接的基礎上導致曲風發(fā)生變化。

除此之外，對于粵曲藝術而言，其地域性特征較為明顯，這也賦予了粵曲藝術獨特的價值?；浨囆g的受眾人群主要集中在廣東一帶，因為廣東方言是粵曲藝術的重要組成部分，這也使得粵曲藝術對粵語地區(qū)更具備親和力，很多粵語地區(qū)的群眾都對粵曲藝術較為熱愛。粵語的平仄韻部十分明顯，切換較為自然，使粵曲藝術獨具風味。

從這個角度來看，對粵曲藝術的發(fā)展不僅僅要對傳統(tǒng)藝術特征進行集成，同時還需要與現(xiàn)代藝術形式進行結(jié)合，而在結(jié)合的過程中，不能夠為了創(chuàng)新而創(chuàng)新，空喊口號搞形式主義，否則就會導致粵曲藝術失去自身原有的特色。

長此以往，不僅僅不能夠擴大粵曲藝術的觀眾群，就連原有的觀眾也會漸漸失去，導致粵曲藝術無法對現(xiàn)代環(huán)境進行適應，逐漸走向消亡。

如今大多數(shù)年輕人都缺乏對粵曲藝術的理解，粵曲藝術還沒能夠被他們接受，所以對粵曲藝術的傳承與創(chuàng)新應建立在對其藝術特征與價值進行明確的基礎上，不斷發(fā)揚粵曲藝術，把握好創(chuàng)新與傳承的程度，合理拿捏細節(jié)分寸。

（二）對粵曲藝術的價值進行挖掘

對粵曲藝術的價值進行挖掘十分重要，十分必要，決定著粵曲藝術傳承、創(chuàng)新的成果。而想要對粵曲藝術的價值進行挖掘，就必須要多請教粵曲藝術家，發(fā)揮粵曲藝術家的作用，以前輩藝術家為主導，為粵曲藝術的傳承與創(chuàng)新打下堅實的基礎。具體的說，近幾年來，粵曲藝術的發(fā)展不容樂觀，導致很多藝術家在退出舞臺后都沒有平臺分享關于粵曲藝術的經(jīng)驗。尤其是在對粵曲進行演唱時，由于缺乏對作曲者的了解，不明白作曲者創(chuàng)作粵曲時所處的背景及具體心態(tài)，導致演唱者只能夠根據(jù)自身有限的理解去完成演出，粵曲表演效果不盡人意。這種情況不利于挖掘粵曲藝術的價值，更無法對粵曲藝術進行傳承。為了對這個問題進行解決，就必須要想辦法對作者的創(chuàng)作背景進行了解，明確其表達情感，如果能夠與創(chuàng)作者直接交流，就可以更加深刻的保證粵曲藝術價值挖掘的質(zhì)量，從而創(chuàng)作出更加符合現(xiàn)代風格的作品，推陳出新，促使粵曲藝術持續(xù)發(fā)展。

很多粵曲藝術家的表演經(jīng)驗都十分豐富，在創(chuàng)作方面也具有較強的能力，他們往往希望能夠有傳承者來促進粵曲藝術的發(fā)展，從而完善自己一生的事業(yè)，而對于年輕的粵曲表演者來說，應耐心的向前輩請教，讓前輩對自身進行指導，分析目前存在著的問題，不斷取得進步，完成傳承、創(chuàng)新粵曲藝術的使命。

（三）結(jié)合時代發(fā)展需求創(chuàng)新粵曲藝術

粵曲藝術的創(chuàng)新應結(jié)合時代發(fā)展的具體需求，因為一切藝術都與人們的生活息息相關，粵曲藝術也不例外。想要在現(xiàn)時代背景下不斷得到發(fā)展，粵曲藝術就必須要跟上時代發(fā)展的步伐，與當代藝術發(fā)展的趨勢進行結(jié)合。在這里需要明確一點，結(jié)合趨勢不代表盲目的迎合趨勢，而是需要讓人們感受到粵曲藝術與現(xiàn)代生活的共通之處，否則就會降低人們對粵曲藝術的認同感。

無論是在粵曲藝術題材還是在粵曲藝術內(nèi)容方面，都應該與人們的生活相結(jié)合，進而達成創(chuàng)新的目的?；浨囆g在發(fā)展初期經(jīng)歷了種種困難，也正是因為與現(xiàn)實生活的聯(lián)系不夠緊密，導致粵曲藝術的發(fā)展陷入低谷。而在如今的時代，相關人員也需要尊重經(jīng)典，對經(jīng)典粵曲中的積極因素進行汲取，同時結(jié)合觀眾需求，適當做出一些改變，提升人們對粵曲藝術的喜愛程度。

四、結(jié)語

綜上所述，我國如今的文化事業(yè)主要以流行文化為主，而粵曲雖然其具備明顯的藝術價值，但很多人都對粵曲不夠了解。為了避免粵曲藝術長期受到忽視，就必須要做好對粵曲進行傳承、發(fā)展的工作。對粵曲藝術的傳承與創(chuàng)新應建立在對其藝術特征與價值進行明確的基礎上，不斷發(fā)揚粵曲藝術，把握好創(chuàng)新與傳承的程度，合理拿捏細節(jié)分寸;對于年輕的粵曲表演者來說，應耐心的向前輩請教，讓前輩對自身進行指導，分析目前存在著的問題，不斷取得進步;粵曲藝術必須要跟上時代發(fā)展的步伐，與當代藝術發(fā)展的趨勢相結(jié)合。

參考文獻：

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