摘要：在藝術教育實踐中，聲樂教學訓練方式屬于核心內容，也是需要關注的重要環(huán)節(jié)。教學者要在分析民族聲樂教學效果的基礎上，強化民族聲樂教學效果，提升教學水平。本文研究民族聲樂的相關內涵及呈現(xiàn)的藝術風格，并結合學生實際學習的需要，提出民族聲樂演唱技法和藝術風格的統(tǒng)一策略。

關鍵詞：民族聲樂;演唱技法;藝術風格

中圖分類號：J616.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2020）16-0-04

隨著我國文化大國戰(zhàn)略的推進，民族文化越來越受到學者的關注和重視，而民族聲樂正是民族文化的重要內容之一。民族聲樂是我國傳統(tǒng)民族音樂的主要構成部分，在民族情感和審美表現(xiàn)等方面具有重要意義，深入探討民族聲樂的演唱技法是傳承和發(fā)展民族音樂的重要工作。在藝術教育實踐的過程中，聲樂教學訓練屬于核心內容和重點環(huán)節(jié)。教學者深入研究強化民族聲樂教學效果的科學對策，可以有效提升民族聲樂的教學水平，開辟民族聲樂教學的全新路徑，滿足學生聲樂學習的需要，發(fā)現(xiàn)更科學、合理的民族聲樂演唱教學方式，發(fā)揮民族聲樂的核心效用，具有實踐意義。

1 民族聲樂基本概述

民族聲樂是一種特殊的藝術形式，與民歌、戲曲有不同的演唱方法。它在繼承并發(fā)揚傳統(tǒng)演唱藝術精華及特點的基礎上，借鑒吸收西洋美聲唱法的歌唱理論和優(yōu)點，是具備科學性、藝術性和時代精神特征的新民族音樂藝術。民族聲樂有三個方面的特點。一是民族氣息比較濃厚。民族聲樂的民族性特點十分突出，具有豐富的民族文化元素，這些元素的存在使民族聲樂具有濃厚的民族色彩[1]。二是民族聲樂具備發(fā)展性的特點。民族聲樂和原生態(tài)民族歌謠存在明顯差異，民族聲樂在吸收西方聲樂藝術理論內容之后，實現(xiàn)了聲樂創(chuàng)新，因此民族聲樂具有發(fā)展性的特點。三是民族聲樂的系統(tǒng)性特點突出。民族聲樂有專業(yè)化學科教學的基礎，因此具備更為突出的科學性特點，容易得到更好的發(fā)展。

2 民族聲樂演唱中技法與藝術風格的關系

經(jīng)典的民族聲樂作品通常是在演唱者深入理解作品歌詞，把握思想內涵及風格特色后表現(xiàn)出來的。在科學的聲樂演唱技法及歌曲情感表達的相互作用下，欣賞者能夠在情感及審美等方面產(chǎn)生一定程度的共鳴，最終實現(xiàn)演唱者和聽眾情感的升華。技法與風格也可以統(tǒng)一在一起，因此當前迫切需要深入研究民族聲樂演唱技法和藝術風格間的聯(lián)系[2]。

2.1 藝術風格的形成十分依賴演唱技法

演唱技法很容易對音樂藝術風格產(chǎn)生影響，演唱技法可以進一步表現(xiàn)出聲樂作品的藝術風格特點。國內演唱家在演唱聲樂作品的過程中，作品的思想內容及情感都要與技法相符合，這一要求也符合音樂風格自身的審美特點。做到了這一點，在整體歌唱發(fā)聲狀態(tài)范圍內，歌唱的聲音就能夠得到有效調整，就能滿足作品音色及氣息方面的需要，使演唱者更好地傳達聲樂作品中蘊含的情感。

2.2 形成藝術風格是歌唱技法的目的

在演唱民族聲樂作品的時候，最重要的并不是技巧，而是通過歌唱技巧體現(xiàn)出聲樂作品深刻的內涵，傳達出更豐富的情感，形成獨特的藝術風格。演唱的時候也可以感人地歌唱，當演唱者沉浸于歌唱藝術時，要注重堅持以情帶聲的藝術風格。演唱者不僅需要掌握比較嫻熟的歌唱藝術技巧，也要能夠通過歌唱藝術技巧展現(xiàn)和其相符合的藝術風格，這是歌唱藝術的重要目標。

2.3 過分追求演唱技法不利于藝術風格的形成

在演唱民族聲樂作品的時候，不少演唱者會出現(xiàn)忽視風格而追求演唱技巧的現(xiàn)象，有的甚至追求高音及音量。還有一些演唱者僅僅將自己唱得過癮作為聲樂演唱標準，這也是初學民族聲樂的演唱者經(jīng)常犯的錯誤之一。這些演唱者演繹樂曲高音的時候，常常模仿知名演唱家的演唱，但由于每個人的天賦不一樣，刻意模仿反而會傷害演唱者的聲帶，給演唱者的嗓音帶來負面影響。民族聲樂作品能否產(chǎn)生震撼人心的藝術效果，給聽眾帶來美的享受，關鍵在于民族音樂作品的演唱者能否準確體現(xiàn)出作品的內在情感，在心靈深處產(chǎn)生對美感的強烈渴望。

2.4 低劣的歌唱技法會影響音樂風格的審美

在學習聲樂的過程中，對演唱者的發(fā)聲技巧進行嚴格的訓練是教學的重要方面。掌握發(fā)聲技巧是聲樂專業(yè)的基本功，也是必須掌握的內容。掌握更加多元化的發(fā)聲技巧，對演唱者而言具有重要影響。歌唱技巧是表達歌曲內涵的主要方式，歌唱技巧成熟后，歌曲的藝術表現(xiàn)力會更強。演唱者的基本功越扎實，演繹歌曲的時候就越順暢，就越能打動人。只有演唱者掌握了成熟的歌唱技巧，聽眾才能享受到優(yōu)質的情感表達服務。相反，如果演唱者的聲樂技巧不成熟，水平不高，那么展現(xiàn)出來的音樂效果就不會很完美。同時，這也會對演唱者和聽眾個人的音樂審美能力產(chǎn)生影響。演唱家也是藝術家，不僅要單純掌握歌唱技巧的藝術，還要有效提升演唱者利用聲音表現(xiàn)歌曲的能力，進一步表現(xiàn)出歌曲的情感，表現(xiàn)出歌曲的藝術價值。

3 民族聲樂演唱教學改革理念

科學合理的演唱教學方式對演唱者更好地掌握歌唱內容和把握藝術風格具有重要作用。在準確傳遞情感的基礎上，演唱者要借助科學的音樂發(fā)聲技巧進行演唱。而充分提升演唱者掌控聲樂氣息的能力，鍛煉演唱者改善音色的能力，是更為有效的教學方式，有利于體現(xiàn)出民族聲樂作品的藝術表現(xiàn)力。課堂教學實踐也需要體現(xiàn)民族聲樂作品的藝術特點，教學者要針對學生自身的豐富情感、藝術理解力和創(chuàng)新力等開展教學活動，要讓演唱者具備藝術審美能力，選擇符合自身需要的演唱方式演繹民族聲樂作品。在充分理解民族聲樂作品所具備的情感后，用適當?shù)男问侥苁姑褡迓晿纷髌返玫礁玫难堇[。在學習民族聲樂的時候，學生不僅要具備基礎的識譜能力，也要掌握相關的歌唱技巧，在調節(jié)和傳遞歌曲情感的同時，提高自身的綜合能力，深入了解民族聲樂作品的文化背景及其體現(xiàn)出來的地域風格。

同時，民族聲樂教學要將學生自身的意識思維及創(chuàng)新實踐技能充分融合在一起，注重培養(yǎng)學生的綜合學習能力。教學者在聲樂教學的過程中，要調節(jié)自身的呼吸，幫助學生正確呼吸、清楚吐字，引起學生情感方面的共鳴[3]。在民族聲樂訓練方面，教學者要對聲樂的培訓塑造方式進行分析，列舉不同國家及地區(qū)的民族音樂，得到更多的音樂研究成果，提高學生學習民族聲樂的熱情。在聲樂教學的過程中，教學者要幫助學生掌握聲樂的起源及發(fā)展歷史，也要引導學生對音樂進行恰當演繹，在培養(yǎng)學生積極向上、樂觀發(fā)展及熱愛生活的意識的過程中，引導學生演繹具有深刻內涵的聲樂作品。每一首民族聲樂作品都飽含著創(chuàng)作者的真實情感，因此演唱者要探索創(chuàng)作者內心深處的情感世界，用細膩的演繹和豐富的情感處理技巧相對完美地歌唱聲樂作品。

4 民族聲樂演唱技巧與藝術風格融合的策略

4.1 認真分析、深刻理解作品

演唱者要較好地完成聲樂作品，必須認真分析和深入研究歌詞的內容，在掌握歌曲旋律的基礎上，體會其中的思想情感。如果不能成熟地演唱聲樂作品，就不能準確地反映聲樂作品的風格和內容。雖然歌詞和旋律都是聲樂作品思想感情的具體展現(xiàn)，但也要掌握歌曲的具體內容及情感變化，必須深刻理解歌詞的內容和創(chuàng)作者的感受。演唱者在演唱前，要跟著歌曲伴奏反復試唱，感受音樂旋律的起伏及節(jié)奏的實際變化。在演唱聲樂作品的時候，也要關注和重視歌曲中隱含的思想感情，深入理解作品內容。這就要求演唱者關注時代背景特點和時間發(fā)展變化過程中音樂的節(jié)奏，注重這些變化之間的聯(lián)系。在矛盾沖突方面，每個人物的性格特點及內心變化也需要得到關注和重視。演唱者要充分掌握歌曲演唱過程中自己需要扮演的角色，才可以實現(xiàn)自己的形體、手勢及眼神的完美配合，用歌聲中引發(fā)聽眾的共鳴，將復雜多變的心情傳遞給聽眾，向聽眾分享自己的感受，使得聽眾得到美的享受[4]。

4.2 注重合作探討式學習

在民族聲樂教學的過程中，教學者和學生要積極配合，合作學習。聲樂學科起步發(fā)展明顯比較晚，是新的教學內容，教學者在教學活動開展的時候，要始終堅持教學相長的原則，在合作學習的過程中，和學生密切配合。在民族聲樂學習環(huán)節(jié)，教學者要在調動學生積極性及創(chuàng)造性的背景下，主動和學生進行良性互動，幫助學生消化理解課堂上講授的各種聲樂知識內容，并且在這一基礎上拓展學生的知識面。在實際教學的過程中，學生及教學者也需要樹立共同的發(fā)展目標，在討論互動和深入溝通中加強情感交流，保持平等，在教學活動中突出民主特點。要在全面合作的過程中實現(xiàn)教學活動的有效推進，教學者要積極配合學生，結合民族聲樂的教學內容，在課堂教學結束后布置相關課后作業(yè)。學生也要根據(jù)不同學習階段對聲樂學習的理解程度，制定學習計劃，向教學者匯報自己的學習情況。教學者在開展聲樂教學的時候，要掌握學生的學習狀態(tài)和思想意識發(fā)展的特征及規(guī)律，根據(jù)不同學生的特點，提供有效的引導及必要的輔助。在下次課程開始之前，有效配合學生，在積極探討難點問題的基礎上，激發(fā)學生學習民族聲樂的興趣。另外，教學者還要在長期教學的過程中消除學生的緊張感，幫助學生克服學習中存在的困難，讓學生積極主動地參與鍛煉，讓學生更加認真細致地學習民族聲樂知識，強化民族聲樂教學實踐的效果。

4.3 滲透情感教育，以聲傳情

民族聲樂演唱技法有利于民族文化的傳承，對民族文化的弘揚和創(chuàng)新具有重要的推動作用，可以使民族聲樂作品實現(xiàn)升華。民族聲樂演唱技法不僅傳承及發(fā)揚了民族聲樂文化的特點，而且融合了西洋的美聲演唱技巧，吸收了國外的聲樂演唱經(jīng)驗。東西方藝術的融會貫通，形成了獨特的民族聲樂演唱技法。民族聲樂作品在演唱的時候，演唱者要掌握聲音的統(tǒng)一程度，關注演唱語言的清晰程度，更加顯著地突出作品的藝術特點，突出演唱者聲音的恬靜純潔和透徹清亮。將民族聲樂藝術的深刻內涵和獨特審美意境體現(xiàn)出來，讓聲音和情感更好地融合在一起，提升其互動程度。教學者要幫助演唱者處理歌唱氣息，讓演唱者認識到，如果氣息處理不當，會導致自己出現(xiàn)身體僵硬的現(xiàn)象，給聲樂藝術的整體效果帶來不利影響。尤其是在高音階段，演繹歌曲時演唱者的脖子屬于用力的發(fā)音點位，隨著音調的逐漸提高，演唱者的脖子也會越來越緊繃。這樣演繹歌曲，容易出現(xiàn)聲音干澀直白或刺耳的問題，暴露出演唱者自身氣息不足的問題，反映出演唱者氣息的欠缺，容易使演唱者因身體僵硬而導致演唱效果不佳。

4.4 關注每一名學生，因材施教，用心歌唱

要成功演唱歌曲，演唱者需要對聲樂作品具有十分強烈的感受，在情感方面引起共鳴。關注聲樂作品的內涵和歌曲的情感，給聽眾帶來優(yōu)質的審美體驗，是藝術學習的最終關注點。在民族聲樂演唱教學的實際練習中，教學者需要因材施教，注重對演唱者歌唱技巧的訓練，對演唱者自身思維意識及音準音色的掌控力的全面培訓。要提升演唱者觀察探索世界的能力，幫助演唱者在實踐生活及學習的過程中掌握客觀環(huán)境的特點，讓演唱者接受高雅藝術的熏陶，提升演唱者的審美感知綜合能力，提高演唱人員的思維敏捷度，從而讓演唱者具備良好的藝術修養(yǎng)，在用心歌唱的基礎上實現(xiàn)自身的全面發(fā)展。

5 結語

民族聲樂的演唱技法和藝術風格存在十分密切的聯(lián)系，兩者可以在民族聲樂作品演唱的過程中得到統(tǒng)一。民族聲樂演唱技法是體現(xiàn)民族聲樂作品藝術風格的主要工具，一切技巧訓練都是為了表現(xiàn)其藝術風格，這也是民族聲樂演唱的主要目的。藝術風格的表現(xiàn)是民族聲樂作品演唱的最高境界，演唱者要在這一過程中用心體驗生活，在試唱過程中認真分析和深刻理解作品，在學習演唱民族聲樂作品的時候，感受到樂曲的“聲、情、意”，并努力實現(xiàn)三者的融合，更好地彰顯出我國優(yōu)秀的民族聲樂作品的韻味。教學者要努力提升民族聲樂演唱教育水平，強化民族聲樂演唱的教學效果，制定更加科學、合理的教學策略，使其藝術特征更顯著地體現(xiàn)出來。此外，還要創(chuàng)設必要的教學場景，在聲樂教學中融入更多情感，始終堅持因材施教的原則，幫助學生掌握聲樂演唱技巧，提升學生自身的學習能力，讓學生得到更好的發(fā)展。

參考文獻：

[1] 楊博艷.簡析民族聲樂演唱技法與藝術風格的有機統(tǒng)一[J].黃河之聲，2019（04）：78.

[2] 王瓊州.試析民族聲樂演唱技法與藝術風格的有機統(tǒng)一[J].戲劇之家，2019（07）：63.

[3] 王盼華.民族聲樂演唱技法與藝術風格的統(tǒng)一[J].北方音樂，2018，38（21）：50+62.

[4] 祝潔瓊.試析民族聲樂演唱技法與藝術風格的有機統(tǒng)一[J].四川戲劇，2018（09）：160-162.

作者簡介：丁羽增（1998—），女，江蘇揚州人，南京林業(yè)大學經(jīng)濟管理學院本科在讀，研究方向：金融管理，民族聲樂。