李潤(rùn)

摘 要：音樂和電影都是能夠立體展示故事和人物真實(shí)狀態(tài)的媒介，其同時(shí)具備生動(dòng)、精準(zhǔn)、直觀的特點(diǎn)，巴赫十二平均律是對(duì)時(shí)代最重要的音樂形式與音樂風(fēng)格的一種包容和概覽，而《沉靜如?！分械膬蓚€(gè)國(guó)家的矛盾與兩位主角的感情在十二平均律中功能調(diào)性和線性對(duì)位潛在的對(duì)立原則中逐漸的融合、平衡，讓整部影片具有深厚的文化藝術(shù)審美價(jià)值。

關(guān)鍵詞：《沉靜如海》;巴赫十二平均律;平衡;藝術(shù)特征

中圖分類號(hào)： J905 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? 文章編號(hào)：1672-8122（2020）07-0110-03

一、樂與影之關(guān)系

音樂往往是電影中不可或缺的元素，影片中的音樂能夠幫助其傳遞出更深刻的意義、更深入人心的感觸，讓故事情節(jié)愈加豐滿且富有張力，觀影者會(huì)被音樂的氣場(chǎng)所牽動(dòng)，緊張、感慨、震撼、悲傷等情緒均會(huì)在故事情節(jié)及背景音樂的渲染下爆發(fā)出來，電影音樂與影片的題材、劇情、人物性格、時(shí)代背景充分結(jié)合，極易引發(fā)觀眾的共鳴，凸顯電影的藝術(shù)效果。

法國(guó)電影《沉靜如?！犯木幾宰骷襐ercors創(chuàng)作于1941年的同名小說。當(dāng)時(shí)正處于第二次世界大戰(zhàn)中，法國(guó)被德軍占領(lǐng)，作家在如此的戰(zhàn)爭(zhēng)年代沒有濃墨重彩地刻畫戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，卻選用了溫暖的筆觸，從一個(gè)少女的視角出發(fā)，描述了法國(guó)祖孫二人和一個(gè)借住在他們家中的德國(guó)軍官之間溫情脈脈的故事。1949年由Jean-Pierre Melville拍攝同名黑白電影，2004年由Pierre Boutron重拍此片。影片中運(yùn)用了巴赫十二平均律的BWV846、BWV847兩首前奏曲作為貫穿情節(jié)的重要音樂元素，與影片的交融恰到好處，主題鮮明又不失平衡感。

二、樂與影之平衡

（一）人物與音樂之平衡

1940年，少女妮安娜和爺爺住在法國(guó)海濱小城一幢溫馨樸實(shí)的大房子里，她以教琴為生，影片的開篇即是由妮安娜教學(xué)巴赫“風(fēng)笛舞曲”的場(chǎng)景開始，學(xué)生稚嫩的演奏昭示了巴赫作品在本片中的重要性。祖孫倆相依為命過著平靜的生活，直到他們的房子被國(guó)家征用。一名叫維爾納的德國(guó)軍官即將入住，祖孫二人無法改變，只能通過撤掉母親房中的鮮花來表示對(duì)德國(guó)軍人的反感和憤怒。夜晚，妮安娜開始了巴赫BWV846前奏曲的演奏，此曲選自巴赫創(chuàng)作于1722年的十二平均律第一卷，當(dāng)時(shí)的巴赫剛與安娜·馬格達(dá)蓮娜開始了第二段婚姻，新婚的喜悅讓巴赫充滿著生活情趣，其音樂使人親近，容易引起共鳴。該首前奏曲的和聲變化與連接持續(xù)的發(fā)展，充分表達(dá)了情緒的遞進(jìn)。后來，19 世紀(jì)法國(guó)作曲家古諾以此為基礎(chǔ)，為該曲配上了一個(gè)莊重而又深邃的旋律，這就是著名的歌曲《圣母頌》，而《前奏曲》就成為《圣母頌》天衣無縫、相得益彰的伴奏，情緒上安靜，情感上虔誠(chéng)，呈現(xiàn)了高雅、圣潔的氛圍，作品中大量運(yùn)用了模進(jìn)的手法和八度音的大跳，為其創(chuàng)造出感情的波瀾。如此親切、神圣的旋律讓祖孫的情緒平復(fù)下來，可短暫平靜瞬間被維爾納上尉的到來打破，琴聲從維爾納進(jìn)入客廳后消失，氣氛凝重起來，祖孫二人極度反感跟一個(gè)侵犯自己祖國(guó)的敵人交流，弱小的他們只能用沉默作為武器，表達(dá)自己對(duì)敵人的反抗。

維爾納上尉本性善良，借住并不是他的本意，他是一個(gè)因家族傳統(tǒng)而被迫入伍的作曲家，熱愛法國(guó)文化，就象妮安娜熱愛德國(guó)音樂一樣，他們本該有很多共同話題，本該心靈契合，可是生在戰(zhàn)爭(zhēng)年代的他們唯有互相的敵對(duì)仿佛才是對(duì)祖國(guó)的忠誠(chéng)。從第一天開始，維爾納便每天自言自語，“你好”“這是座有靈魂的房子”“我會(huì)在營(yíng)養(yǎng)房用餐，你們不用管我”，日常的對(duì)話換來的唯有大海般的沉靜。

祖孫二人用對(duì)維爾納的無視表達(dá)了對(duì)德國(guó)侵略者的反抗。但維爾納沒有介懷，每日仍然友好的問候，一次次的禮貌試探表達(dá)出維爾納的紳士品格和修養(yǎng)，妮安娜逐漸讓步，眼神從最初的仇恨到默默找尋，妮安娜極力控制著兩人的界限，絕不逾越，雖然心中的天平已經(jīng)歪斜。

“晚上好”“今天很冷”，維爾納每天都在對(duì)著妮安娜自言自語，“我一直都很喜歡法蘭西”“我也在戰(zhàn)爭(zhēng)中失去了父親”“我非常尊重那些熱愛自己祖國(guó)的人”，言語中，維爾納表現(xiàn)出對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的反感與無奈，他跟她都是一樣的，一樣失去了親人，一樣熱愛著祖國(guó)，一席話讓妮安娜的內(nèi)心再一次動(dòng)搖。很難說，這是否是愛的起點(diǎn)，因?yàn)樗麄儾]有任何交流，可大海雖然沉默，在深處卻也是暗涌不停，這是不可否認(rèn)的事實(shí)。

“我的房間很冷，如果你們不是很介意，可以讓我取暖么？”“很暖和，此時(shí)此刻，我都以為回到了家，我家肯定也有溫暖的爐火”，一個(gè)普通的夜晚，維爾納上尉換上便裝來到客廳，在二人的默許下，一同烤火，他的獨(dú)白中一直強(qiáng)調(diào)著德國(guó)與法國(guó)人民的偉大，法國(guó)有巴爾扎克、布德奈爾、科爾內(nèi)伊、莫里埃等著名作家;德國(guó)有巴赫、莫扎特、貝多芬、瓦格納等著名音樂家，甚至當(dāng)維爾納提到巴赫后，重復(fù)了兩遍他的名字，看得出來，他最愛巴赫的音樂，妮安娜也是，從她的教學(xué)、演奏中，都能看出她對(duì)巴赫音樂的熱愛。巴赫是德國(guó)的作曲家，他的作品在本部影片中有著微妙的矛盾作用，法國(guó)與德國(guó)的敵對(duì)關(guān)系，被巴赫的十二平均律所中和，主題聲部間的互相交融、摩擦，昭示著兩個(gè)國(guó)家之間的愛與恨，音樂無國(guó)界，可是在敏感的戰(zhàn)爭(zhēng)年代，連音樂都受到了牽連。兩個(gè)國(guó)家都有著深厚的文化，在維爾納心中，他并沒有因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)而排斥敵國(guó)的文化。“我們有些人入伍，完全是自愿的，也有些人是因?yàn)榧易鍌鹘y(tǒng)，我們沒有選擇”，該段獨(dú)白表明了維爾納被迫加入戰(zhàn)爭(zhēng)的無奈，對(duì)命運(yùn)的無奈。他始終在獨(dú)白，沒有任何回應(yīng)，卻已經(jīng)在如海深的少女心里埋下了愛的種子，她開始每日期待他的歸來。

“今晚的風(fēng)很大，海浪也很大”“這里很美”“我之所以喜歡大海，是因?yàn)樗膶庫(kù)o，我說的不是海浪，而是別的東西，神秘的東西，大海是寧?kù)o的，要學(xué)會(huì)傾聽”，維爾納此時(shí)的表達(dá)，暗指了妮安娜大海般的沉默，他仿佛讀懂了她沉默背后的欣賞，“我很高興，能見到一位有尊嚴(yán)的老人，還有一位默默無語的小姐”，維爾納的善意讓妮安娜的眼神開始溫暖起來。

（二）愛情與音樂之平衡

圣誕節(jié)那天，妮安娜穿上了母親的舊黑裙，非常美麗，她像往常一樣坐在火堆前，假意取暖，其實(shí)是在等待維爾納的到來，下樓的維爾納企圖用圣誕祝福打破沉默，可妮安娜不能有任何回應(yīng)，仿佛回應(yīng)便是一種背叛，維爾納默默的打開琴蓋，坐在鋼琴旁彈奏巴赫BWV846前奏曲，這便是送給妮安娜最好的圣誕禮物，這首前奏曲作曲手法極其簡(jiǎn)練，其分解和弦構(gòu)成的優(yōu)美音型貫穿全曲，像流水般地流淌著，清澈的旋律線條娓娓道來，直擊人心。兩人始終背對(duì)著對(duì)方，此時(shí)，音樂便是二人最好的情感樞紐，雖無言，卻已然在心里泛起了漣漪，音樂戛然而止，電影鏡頭里特寫出維爾納在空中停留的手，遲疑著，卻始終沒有觸碰她的勇氣，原來，他也愛她，但兩人的感情被兩個(gè)國(guó)家的矛盾生生壓制下去，濃濃的愛意最終只化為一句“圣誕快樂”。

維爾納離開后，妮安娜哭泣著來到他的房間，偷偷翻看從德國(guó)寄來的信件，在留有他氣息的床上，找到屬于他的溫度，把臉深深地埋在枕頭里任淚水長(zhǎng)流，直到倦意襲來，沉沉睡去。這一幕，讓觀者明白了妮安娜深深的愛著維爾納，即使她始終是拒絕的姿態(tài)。

（三）情節(jié)與音樂之平衡

戰(zhàn)爭(zhēng)是慘烈的，影片中猶太人被德國(guó)納粹所抓，為了報(bào)復(fù)德國(guó)軍人，法國(guó)地下組織在車下悄悄安裝了炸彈，只要汽車發(fā)動(dòng)，炸彈即會(huì)引燃。妮安娜于前夜發(fā)現(xiàn)了地下黨的作為，但始終沒有勇氣向維爾納開口。第二日，維爾納即將坐上危險(xiǎn)的汽車，生死關(guān)頭，妮安娜沖到鋼琴旁，用盡全身的氣力開始演奏巴赫十二平均律BWV847前奏曲，頓時(shí)，維爾納被琴聲所吸引，他停下了腳步，返回到鋼琴旁，該首前奏曲建立在C小調(diào)之上，這是巴赫從文藝復(fù)興時(shí)期的語調(diào)向科瑞利安三重奏鳴曲的擴(kuò)展，包括無窮動(dòng)，其動(dòng)機(jī)持續(xù)一貫的連續(xù)性與完全新穎的和前瞻性的高潮設(shè)計(jì)[1]，從聲部層次來看，該曲有二聲部六個(gè)層次，處于強(qiáng)拍和次強(qiáng)拍的是其主要的隱伏旋律，處于小節(jié)第二、四拍上的音，構(gòu)成了輔助的隱伏旋律，全曲和聲簡(jiǎn)潔，由主音-屬音-主音作為主要框架貫穿起來，演奏速度變化豐富，從Allegro到Presto，再?gòu)腁dagio到Allegro，如此頻繁的速度變化與此時(shí)電影中的緊張情節(jié)交相輝映，讓電影氣氛急劇膨脹，將故事推向高潮。

妮安娜眼神堅(jiān)定的用力彈著，維爾納聽的出神，瞬時(shí)，窗外傳來爆炸聲，維爾納如夢(mèng)初醒跑出門外，少女流下熱淚。她用琴聲成全了祖國(guó)也保全了他，前奏曲中的急板、慢板、快板頻繁的變化出現(xiàn)，表現(xiàn)出女主角內(nèi)心的涌動(dòng)和凌亂，“別過去，有炸藥”，不可吐露的危險(xiǎn)信息，通過巴赫作品傳遞出來，其中的速度變化，雙聲部音色、音量的層次變化，均表達(dá)出個(gè)人之愛與祖國(guó)之愛的矛盾情感交織。隔著爆炸后的熊熊大火，他們接受了兩人永遠(yuǎn)無法在一起的現(xiàn)實(shí)，在戰(zhàn)爭(zhēng)面前，他們的悲喜、愛恨都是那么的渺小，這是影片的高潮部分，也是最扣人心弦的情節(jié)，是愛情挽救了生命。

戰(zhàn)爭(zhēng)還在繼續(xù)，維爾納收到急電，需要遠(yuǎn)赴俄國(guó)前線，這無疑是永訣的信號(hào)。一直沉默，卻將一切了然于心的老人終于開口，“請(qǐng)進(jìn)來，先生”，長(zhǎng)期以來維爾納的獨(dú)白終于得到了回應(yīng)，隔閡仿佛化開，他說：“祝你們晚安?！蹦莅材仍缫褵釡I盈眶，她追出門去，渾身顫抖著喃喃說出唯一一句“再見”，他的臉閃現(xiàn)出得到回應(yīng)后的狂喜，大海雖寧?kù)o，但懂得傾聽，他終于可以從容地離開。

妮安娜對(duì)維爾納說的最后那句“再見”，仿佛一聲輕輕的嘆息，沒能沖破戰(zhàn)爭(zhēng)間國(guó)與國(guó)的尊嚴(yán)，卻抵達(dá)了對(duì)方的心靈。他們忠誠(chéng)著自己的內(nèi)心，奔赴各自的命運(yùn)。

鏡頭切換到一個(gè)晴朗的清晨，妮安娜來到一戶人家，窗子推開，一盆潔白的天竺葵被捧出窗臺(tái)，這是法國(guó)地下反戰(zhàn)組織間的聯(lián)絡(luò)信號(hào)。至此，影片在天竺葵的綻放下結(jié)束了。她愛著他，但她也愛著國(guó)家，愛意深藏在海底，永遠(yuǎn)。

整部電影畫面中沒有直接的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，有的只是深入人心似海的沉默，自始至終人物心理都在經(jīng)歷著劇烈沖突。在沉默中訴說，在沉默中傾聽。優(yōu)美的法國(guó)鄉(xiāng)村風(fēng)光與巴赫前奏曲的配樂，給這部以二戰(zhàn)為題材的影片營(yíng)造了恍如隔世的浪漫氣氛，戰(zhàn)爭(zhēng)中的愛情有太多的無奈，人性與尊嚴(yán)、責(zé)任與犧牲，如同一道道鐵絲網(wǎng)般，綿橫在相愛的兩人之間，無法逾越。巴赫前奏曲永遠(yuǎn)在他們內(nèi)心深處跌宕回響，表面的波瀾不驚，實(shí)則是深處的暗涌交錯(cuò)，沉默卻洶涌的愛情在音樂的渲染下成為永恒，令人動(dòng)容。

三、結(jié) 語

音樂和電影都是能夠立體展示故事和人物真實(shí)狀態(tài)的媒介，其同時(shí)具備生動(dòng)、精準(zhǔn)、直觀的特點(diǎn)，隨著電影的發(fā)展，電影音樂逐漸向著與電影劇情相適應(yīng)、緊密聯(lián)系情節(jié)的方向所發(fā)展，它能夠與電影很好地融合到一起[2]，巴赫十二平均律是對(duì)時(shí)代最重要的音樂形式與音樂風(fēng)格的一種包容和概覽，而《沉靜如海》中兩個(gè)國(guó)家的矛盾與兩位主角的感情在十二平均律中功能調(diào)性和線性對(duì)位潛在的對(duì)立原則中逐漸地融合，讓整部影片蕩氣回腸，極具張力，它叩響了我們的心靈，讓我們思考戰(zhàn)爭(zhēng)、思考愛情，其藝術(shù)審美價(jià)值深厚。

參考文獻(xiàn)：

[1] （美）羅伯特·L·馬歇爾著.趙仲明譯.十八世紀(jì)鍵盤音樂[M].北京：人民音樂出版社，2015：127.

[2] 牛志華.用音樂演繹生命：電影《海上鋼琴師》鋼琴作品賞析[J].四川戲劇，2013（8）：123-139.

[責(zé)任編輯：楊楚珺]