摘要：曲牌是中國傳統(tǒng)音樂中一個(gè)重要的組成部分，也是我們分析研究任何一個(gè)音樂體裁不可忽視的一個(gè)領(lǐng)域。本文就曲牌音樂的發(fā)展歷程進(jìn)行了簡要地梳理，希望能為今后的相關(guān)研究提供必要的理論支撐。

關(guān)鍵詞：曲牌;發(fā)展歷程

縱觀整個(gè)中國傳統(tǒng)音樂，曲牌占據(jù)了其半壁江山，廣泛存在于文人音樂、戲曲音樂、說唱音樂以及器樂音樂等眾多體裁形式中。它作為中國傳統(tǒng)音樂傳播的重要載體之一，其形成與發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)漫長的過程。我國學(xué)者喬建中先生曾在其《曲牌論》一文中就曲牌的歷史發(fā)展軌跡做了簡單的梳理，將它分為四個(gè)時(shí)期。

一、孕育期

喬建中先生將其稱之為“非曲牌時(shí)期”，即曲牌的孕育階段。這一時(shí)期根據(jù)《漢書·禮樂志》《樂府詩集》《碧雞漫志》等相關(guān)史料的記載，我們可以分析得出在漢代以前，人們是如何采集詩歌以及用它來譜曲：首先收集民間歌謠，并創(chuàng)作詩篇，然后根據(jù)詩歌內(nèi)容填入音律并演唱。因此，這一時(shí)期文學(xué)歌詞占據(jù)主導(dǎo)地位，而音樂則處于從屬地位，且創(chuàng)作旋律的音樂體裁大部分來源于一些“原始樂舞”或“歌舞大曲”中的典型代表。簡言之，曲調(diào)變化不大，詩歌變幻無窮，這似乎使得曲牌音樂初現(xiàn)端倪，但由于當(dāng)時(shí)社會(huì)未形成具有專業(yè)音樂水平的職業(yè)隊(duì)伍，使得傳統(tǒng)音樂的積累一直處于不穩(wěn)定的狀態(tài)，因而這一時(shí)期也被文學(xué)界概括為“以樂從詩”“先詩而后樂”。

二、雛形期

雛形期大約處于歷史上的唐宋時(shí)期。由于唐朝國力強(qiáng)盛以及統(tǒng)治者采取的開放政策，使得唐朝音樂與世界各國的音樂有了進(jìn)一步的交流與融合，因而，這一時(shí)期培養(yǎng)了一大批職業(yè)半職業(yè)的樂人隊(duì)伍，再加之宋代市民音樂的興起，又使音樂體裁的品種趨于多樣化。特別是當(dāng)時(shí)諸宮調(diào)、南戲、元雜劇以及明傳奇等十分盛行，且傳承方式為民間藝人世代相傳，就使得歌曲曲調(diào)具有一定的穩(wěn)定性和持續(xù)性。此外，唐代“燕樂”的盛行也為歌曲的“依聲填詞”創(chuàng)造了先決條件。據(jù)《教坊記》《羯鼓錄》《樂府雜錄》等的記載，最初雖然廣為傳唱的曲調(diào)并不多，但到中唐時(shí)期相對(duì)固定的樂調(diào)已達(dá)數(shù)百個(gè)?？梢?，這一時(shí)期的音樂已基本形成了固定的曲名和相對(duì)穩(wěn)定的“腔格”、“詞格”，為中國音樂進(jìn)入成熟期，即由“詞”到“曲”的時(shí)代作了必要的準(zhǔn)備。

此外，這一時(shí)期“依聲填詞”的音樂主要有四個(gè)方面的來源，首先是一些域外音樂，據(jù)徐養(yǎng)源《律呂臆說·俗樂論一》記載，這些西域音樂在傳入中原的過程中，并無歌詞，都是由我國樂人將采集到的詩歌填入相應(yīng)的樂曲中而演唱;其次是唐代以前的一些歷代古樂曲;第三各地的民間音樂;最后是由樂人們創(chuàng)作的新曲。這些曲調(diào)都為曲牌音樂的形成打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

三、成熟期

曲牌的成熟期大約是在元、明及清前期，也被稱為“以詩從樂”的時(shí)期。這一階段以諸宮調(diào)、元雜劇以及明傳奇為標(biāo)志，中國音樂開始由“詞”步入了“曲”的時(shí)代，這是音樂與文學(xué)在更高層次的結(jié)合。特別是這一時(shí)期的音樂體裁形式更加豐富，許多民間的職業(yè)藝人團(tuán)隊(duì)也更趨于穩(wěn)定，因此，音樂越來越豐富，也越來越有自身的獨(dú)立性和個(gè)性。特別是這一時(shí)期出現(xiàn)了“只曲”和“套曲”的形式，一支曲牌既可以被單獨(dú)演唱，表現(xiàn)某種單純的情緒，也可以與其他曲牌聯(lián)合使用，從而表現(xiàn)某些宏大的故事情節(jié)，因此，這兩種形式的產(chǎn)生為曲牌音樂進(jìn)入成熟期奠定了良好的基礎(chǔ)，也促進(jìn)了“曲牌體”音樂的誕生。與此同時(shí)，隨著宋元市民音樂的興起，一些民歌中“小調(diào)”體裁的音樂也被逐漸定型而有了曲名，它們被統(tǒng)稱為“明清小曲”，如“五更調(diào)”、“十對(duì)花”、“楊柳青”等都是一些典型的曲牌音樂。因而，它們也是這一時(shí)期曲牌音樂的一個(gè)重要組成部分。

四、嬗變期

喬建中先生認(rèn)為曲牌的嬗變期，主要指18世紀(jì)清中葉前后，這一時(shí)期曲牌在達(dá)到高度成熟后，為適應(yīng)部分新興藝術(shù)體裁而產(chǎn)生了新的唱腔形式，即“板腔體”，相較于曲牌體它似乎更具有張力，因而也更符合戲劇沖突的需要。近兩百余年來，它們發(fā)展迅猛，進(jìn)而逐漸取代昆曲的地位，其唱腔豐富而感人，且曲種、劇種的數(shù)量不斷增加，形成了中國戲曲史上的第二個(gè)高峰。但曲牌體并沒有因此而銷聲匿跡，它還在不斷的完善自身。此時(shí)，曲牌聲腔開始分裂，劃分為三個(gè)方向：第一是曲牌體音樂繼續(xù)向前發(fā)展，并不斷吸收其他民間音樂的養(yǎng)分來發(fā)展自身;第二各聲腔體制以自身為主，同時(shí)借鑒“板腔體”的手法，形成一種“混合”聲腔體制;第三是由此而產(chǎn)生了一種新的體制，即板式變化體，直到今天，戲曲曲藝中的腔體仍然以“曲牌體”、“板腔體”以及“混合體”三種聲腔為主。

曲牌音樂作為中國傳統(tǒng)音樂的主體，它體現(xiàn)了中國文學(xué)與音樂的高度融合，它在歷史發(fā)展的過程中，并非是一成不變的，而是各個(gè)時(shí)期都有它自身的特點(diǎn)和優(yōu)勢。因此，曲牌音樂從孕育到形成，再從成熟到嬗變，它被賦予了許多新的內(nèi)涵，也成為中國傳統(tǒng)音樂的靈魂所在。

參考文獻(xiàn)

[1]喬建中著. 土地與歌——傳統(tǒng)音樂文化及其地理歷史背景研究[M]. 上海：上海音樂學(xué)院出版社，2009.

作者簡介：張曉楠（1995年生），女，漢族，甘肅省張掖市，現(xiàn)為陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)專業(yè)2018級(jí)在讀碩士研究生，主要從事中國傳統(tǒng)音樂研究。