高穎楠

【摘 要】浦東派琵琶藝術作為我國一種非物質文化遺產，它有著高度的藝術價值和傳承價值。在當今多元文化并行的時代，如何更好地實現傳承是一個非常重要的命題。在本文中從宏觀的角度論述了浦東派琵琶藝術形成、發(fā)展和特征;進而從傳承途徑的角度提出了個人觀點。

【關鍵詞】非物質文化遺產;浦東派;琵琶藝術;傳承

中圖分類號：J632? ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0061-02

琵琶在漢代由西域傳入中原以來，便扎根于中華文明的土壤之中，一度受到各階層人士的喜愛，自上而下地存在于宮廷音樂與民間音樂之中，逐漸成為中國民族音樂文化的重要組成部分。琵琶在民間中的發(fā)展主要是以各地域文化為依托，與地域性的人文習俗與生活習慣相結合，呈現出具有地域性風格的特點，通過民間藝人的努力，逐漸形成了不同的流派，浦東派便是眾多傳統(tǒng)琵琶藝術流派之一。并于2008年列入國家級非物質文化遺產名錄，成為受到保護和傳承的對象，因此在“非遺”視域下如何重新審視浦東派琵琶藝術的特點以及進行有效傳承，是一個值得深思熟慮的問題，本文在論述浦東派琵琶藝術的基礎上，探討了具體的傳承途徑，以期能夠引起人們的重視。

一、浦東派琵琶藝術概述

（一）產生淵源與歷史發(fā)展

從我國琵琶藝術發(fā)展的歷史長河看，唐代是一個重要的節(jié)點，尤其是在燕樂中琵琶扮演了十分重要的角色，這一時期也產生了大量優(yōu)秀的琵琶演奏家，這為其后琵琶藝術的傳承奠定了基礎。宋元以來，隨著市民音樂的興起，琵琶得以在民間廣泛流傳，并分化出南、北兩派。明清以來，在南、北琵琶藝術發(fā)展的基礎上又分化出具有地域性特點的流派，其中生活在清代嘉慶年間的鞠士林成為浦東派琵琶藝術的開山鼻祖。浦東派琵琶的發(fā)源地在今天的浦東新區(qū)惠南鎮(zhèn)，此地物產豐富、人文積淀深厚，極大地推動了琵琶藝術的發(fā)展，其中鞠茂堂、陳子敬等人先后拜于鞠士林門下習奏琵琶，之后浦東派琵琶的傳承者沈浩初、林石城等人致力于流派曲譜整理、演奏及教育工作，為浦東派藝術傳承做出了杰出的貢獻。

（二）代表人物及作品

我國琵琶藝術流派的形成主要有三個標志，分別是創(chuàng)始人、曲譜與傳承人，這也是各個藝術流派共性的特點，尤其是曲譜的傳承更是琵琶流派最為突出的現象。從浦東派的代表人物和作品看，有著較大影響的共有三位，分別是鞠士林、沈浩初與林石城。鞠士林作為浦東派琵琶的開山鼻祖，其所彈奏的琵琶曲收錄于《閑敘幽音》中，此部著作在1983年出版，定名為《鞠士林琵琶譜》，收錄了《六板》《十面埋伏》《夕陽簫鼓》等13首樂曲;第五代傳人沈浩初在《鞠士林琵琶譜》的基礎上，結合在實際中的運用和自身的藝術理解，重新對樂譜進行了注釋，并增加了部分曲譜，定名為《養(yǎng)正軒琵琶譜》，收錄的作品有《將軍令》《燈月交輝》等，在這部曲譜中，作者不僅詳細標明了演奏技法，而且還加入了樂曲的解說與演奏說明，是一部有著高度藝術價值的浦東派曲譜，而當代浦東派曲目的傳承也以此曲譜為依據。林石城作為第六代浦東派傳人，是新中國成立后最早進入專業(yè)高等音樂院校的教育家、演奏家，在教學和演奏上以浦東派為基礎，先后培養(yǎng)了葉緒然、劉德海等一批蜚聲海內外的琵琶藝術大家，并創(chuàng)作了《海河之歌》《奔放》等具有現代氣息的琵琶作品。

（三）音樂風格特征

浦東派是最早將琵琶樂曲進行分類和界定的流派，在《養(yǎng)正軒琵琶譜》中就明確提出了琵琶曲目在風格上分為文曲、武曲和大曲，這種分類方法受到了人們的廣泛認可，以至于今天也采用這種說法，這種明確的界定也體現出了浦東派在演奏不同風格樂曲時的要求。其具體表現在以下三個方面：一是在文曲的表現上講求細膩、委婉的表現，尤其是要突出歌唱性的旋律，在演奏過程中可以加入適當的歌詞，有著很高的聲腔化的要求，在技巧上尤其是重視“吟”的作用，但并不是隨意加入，而是在特定的位置進行運用。如在《思春》一曲中，指定在長時值的音上突出“吟”的效果。從節(jié)奏的表現看，浦東派對節(jié)奏的要求十分嚴格，必須按照樂譜上規(guī)定的拍子和速度表現出準確的時值，而不是隨意地進行彈性處理;二是在曲調的表現上要突出濃烈、強勁的效果，尤其是突出對掃弦技巧的運用，同時左手的按弦要重按，不許產生吟、揉效果。如在《將軍令》之“排陣”樂段中，通過每分鐘180拍的速度，以急速、有力的掃弦表現出軍隊的英勇氣勢，以浩瀚的音響作為其音樂表現的基礎。由此可以看出，浦東派在文曲和武曲的演奏上形成了極大的反差，而且不同風格的樂曲有著特定的演奏技法進行表現。三是從旋律的裝飾和發(fā)展上看，浦東派要求采用非加花技術，即每一樂句、每一拍都需要嚴格按照樂譜演奏，“蓋習熟之后，自有純粹妙音來湊腕下”，即演奏者通過不斷反復練習便能夠突出樂曲之韻味，這也是浦東派琵琶演奏美學的特點和對藝術風格的追求。

二、非物質文化遺產視域下浦東派琵琶藝術傳承途徑

由于浦東派琵琶藝術所追求的審美特點成為它立足于琵琶藝術之林的標志，這也是浦東派傳人所堅守的傳統(tǒng)。在當代多元音樂文化藝術交匯的社會背景下，如何能夠更好地堅守和傳承這一傳統(tǒng)，對于浦東派琵琶藝術的未來發(fā)展而言有著十分重要的意義。從當前琵琶藝術發(fā)展的角度看，也呈現出多元并行發(fā)展的現象，表現在琵琶音樂現代化、流行化等諸多方面，從一定程度上看，這種發(fā)展趨勢對于普及琵琶藝術雖然起到很大的作用，但是對于傳統(tǒng)琵琶藝術而言則是一種沖擊，因此從傳承與發(fā)展的角度審視傳統(tǒng)琵琶藝術的未來則必須引起人們的高度重視，筆者認為在非物質文化遺產視域下，對于浦東派琵琶藝術的傳承應當重視以下三種途徑：

（一）建立浦東派琵琶藝術研究體系

對于傳統(tǒng)琵琶流派藝術的傳承首先必須要有理論基礎，從浦東派藝術發(fā)展的角度看，至今已有近200年的歷史，并且歷經數代傳承，因此建立浦東派琵琶藝術研究體系勢在必行。從具體研究的內容看，應當包括以下四個方面：一是浦東派歷史及發(fā)展的研究，即從歷史縱向的角度總結浦東派產生的社會背景、文化根基、審美特點等，這對于從宏觀上認識浦東派的淵源與發(fā)展有著十分重要的作用。二是對于傳承人的研究。傳承人承擔著琵琶藝術的普及、宣傳、教育、演奏等作用，正是由于歷代傳承人的親自實踐，才使得浦東派琵琶藝術世代傳承下來，在具體的研究內容上，主要涉及傳承人的生平、傳世著作、具體傳承實踐以及演奏活動等，通過對他們的研究可以激勵后人，從而實現浦東派琵琶藝術的廣泛傳播;三是對作品的研究。浦東派琵琶藝術建立在流派曲目的基礎上，這些曲目不僅承載著歷代傳承者的智慧，而且在其中能夠總結浦東派琵琶藝術的風貌，對作品進行研究的目的是為更好地進行演奏實踐，這對于人們了解浦東派的演奏風格特點有著積極的意義。四是對演奏技巧的研究，任何一種琵琶流派在藝術上的區(qū)別很大程度決定于演奏技巧的運用，即使同一種演奏技巧在不同的流派中也有著不同的運用，從而體現出不同的音響表現，對于演奏技巧的研究不僅要進行個性化總結，而且還需要進行對比研究，以期能夠凸顯出浦東派演奏技巧的特點和藝術表現價值。

（二）依托旅游資源擴大影響

傳統(tǒng)文化有著自身的藝術魅力和實用價值，要想實現傳統(tǒng)文化的傳承，必須通過強有力度的宣傳讓人們所熟悉。浦東派琵琶藝術產生于傳統(tǒng)文化和現代社會共同發(fā)展的上海地區(qū)，作為國際性大都市，上海市不僅在現代化程度方面居于全國前列，而且也有著深厚的人文傳統(tǒng)。正是由于上海地區(qū)在社會地理區(qū)位、人文歷史積淀等方面的優(yōu)勢，每年都吸引著大量的旅游者。通過旅游資源的開發(fā)來擴大本土民間文化的形式在全國各地已經屢見不鮮，通過對本土文化的展示，可以讓外來旅游者感受真正的滬上傳統(tǒng)文化，對于提高上海文化的知名度有著很大的推動作用。浦東派琵琶藝術作為全國乃至全世界有著很大影響的文化品牌，應當受到高度的重視，因此通過政府和民間的努力，利用非物質文化遺產這一契機，努力把浦東派琵琶藝術打造成城市文化名片，讓人們感受到浦東派琵琶藝術的魅力，提高人們對琵琶藝術的認識。

（三）通過各種教育途徑傳承

從音樂藝術傳承與發(fā)展的角度看，不外乎創(chuàng)作、表演、欣賞、教育等途徑，其中教育是實現音樂藝術傳承的重要形式。因此在傳承浦東派琵琶藝術的過程中應當注重教育傳承。從具體的實施看，可以采用以下幾種教育途徑。一是在中小學校開設琵琶活動課。按照《基礎教育實施綱要》和《義務教育階段音樂課程標準》的要求，在各地要有效地開設地方課程、校本課程，在開設原則上則需要利用有利資源，以本土文化為主，因此在中小學中開設琵琶課程不僅可以提高學生的核心素養(yǎng)，而且有利于琵琶藝術的傳承。在浦東派琵琶藝術的文化輻射范圍內，各中小學可以有計劃、有目的地開設浦東派藝術琵琶課程，可以起到普及性的作用;二是利用社會資源實現傳承。當前藝術教育受到高度的重視，學習琵琶的人員也涉及各階層、各年齡段，通過利用社會資源進行傳承則是一種切實可行的途徑，如在社會音樂教育機構中開設浦東派琵琶藝術課，利用街道、社區(qū)文化站開展浦東派琵琶公益課、舉辦音樂會以及講座等，這些途徑和模式都非常有利于浦東派琵琶藝術的傳播。三是在高校中進行普及和傳播。在高校中進行琵琶藝術教育主要有兩個層次，即專業(yè)層次和業(yè)余層次。專業(yè)層次指的是高等藝術院校中的琵琶演奏專業(yè)，在課程設置上可以增加浦東派琵琶樂曲的數量，或者聘請浦東派藝術傳承人開設大師課、講座，增加琵琶專業(yè)學生對浦東派藝術的認識;業(yè)余層次主要是針對非專業(yè)學生而言，通過“高雅藝術進校園”活動或者學校音樂社團等途徑也有利于浦東派琵琶藝術的傳播。

三、結論

綜上所述，浦東派琵琶藝術有著深厚的歷史積淀和文化傳統(tǒng)，同時也擁有個性化的音樂風格。在經濟一體化、文化多元化的今天，民族文化之本顯得非常重要。特別是對于非物質文化遺產項目而言，我們更要有責任有擔當地去繼承和發(fā)展，因此在具體的實踐過程中，應當根據客觀實際情況有步驟、有計劃地進行傳承。尤其是要注重理論建設和藝術實踐這兩個重要方面，通過多元化的形式和途徑深化對浦東派琵琶藝術的認識以及實現有效傳播。

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