王麗
摘 要:為了對傳統(tǒng)服飾的繼承和發(fā)展,本文將滿族服飾元素符號化并將其引入現代禮服設計,通過對滿族服飾元素視覺符號提煉、重構的研究過程中,將中國傳統(tǒng)服飾得以繼承和發(fā)揚,使中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)服飾煥發(fā)新的生機。
關鍵詞:滿族 服飾元素 視覺符號 禮服設計
滿族在中華民族的發(fā)展史上留有濃墨重彩的一筆。它所建立的清朝不僅是中國最后一個封建王朝,其服飾形制對現代服裝的發(fā)展也有著深遠的影響。禮服是指在某些重大場合、典禮或舉行某種儀式時,其參與者所穿著的莊重而且正式的服裝。本文通過對典型滿族服飾元素視覺符號進行分解重構,闡述滿族服飾元素在禮服中的創(chuàng)新應用設計。
一、滿族服飾視覺符號元素在禮服設計中應用的概述
服飾作為一種視覺符號,在現代設計中承擔了各種不同的作用。滿族服飾通過區(qū)別于其他民族服飾的顯著特點,成為中國傳統(tǒng)服飾語言的典型代表。在滿族發(fā)展過程中,其服制形勢日趨完整,服飾的各種特征逐漸穩(wěn)定并凸顯。隨著時代進步,西方文化進入東方世界,西方服飾與東方文化相互交融,其中禮服不僅作為服飾的重要組成部分,同時也成為東西方文化表現的載體。如近年來NE·TIGER、玫瑰坊·郭蓓的系列高定禮服發(fā)布,立足中國傳統(tǒng)文化,結合時尚流行趨勢,將中國文化、中國服飾符號化,為傳統(tǒng)文化的傳承打下堅實的基礎。
二、滿族服飾視覺符號元素在禮服設計中的表現內容
服飾不僅是文化的載體,又是文化的交流體,滿族文化通過其獨特的服飾向世人進行展示。滿族服飾中如款式結構、圖案色彩、細節(jié)設計等都有其特定的符號語義,將這些符號語言融入現代禮服設計中,又使其意義發(fā)生了延伸和拓展。
(一)領子的設計
滿族服裝的領子具有顯著的特點,區(qū)別于歐洲的倒梯形立領,滿族服裝主要以梯形的立領為主,這與東西方文化差異有著密切的關系。歐洲的敞開式立領表達西方服飾的開放性;滿族服裝的收口式立領則代表中國服飾內斂含蓄的特點。滿族服裝的立領設計很好地貼合了女性的頸部曲線,將女性的玉頸含蓄地展現出來。立領的變化主要通過領身高低和領口造型來體現,常用領型有高領、低領、元寶領、水滴領、方領等(圖1)。
(二)門襟的設計
中國傳統(tǒng)服飾從商開始,多數采用開襟的形式,滿族服裝也不例外。開襟的形式不僅可以方便穿脫,而且通過造型各異的門襟設計,表達其不同的韻味。滿族服裝的門襟造型主要有斜襟、方襟和直襟等。斜襟造型靈動,將女性曲線與門襟線條融為一體;方襟含蓄內斂,通過鈍角的折線設計將大開大合的寓意隱于其中;直襟修長纖細,具有極簡主義的審美精髓。除了常用的幾款門襟造型外,還有一些比較特殊的門襟造型,如雙襟、琵琶襟等,設計者通過不同的門襟造型賦予滿族服裝各種形式的美感。
(三)圖案的設計
滿族是一個游牧民族,其服飾圖案內容有的取自自然元素,如將洶涌的海水和險峻的高山通過幾何化的處理,形成眾所周知的“海水江崖紋”;有的圖案取自動物,如蝙蝠圖案、鷹的圖案;有的沿襲前朝的設置并結合滿族的特點,形成的“十二章紋樣”等等,諸如此類的圖案設計都體現滿族服飾對于圖案方面豐富的表現。
(四)裝飾細節(jié)的設計
滿族服裝的裝飾制作工藝繁多而精巧,主要體現有鑲滾、刺繡和盤扣等。
鑲滾主要用來包裹滿族服裝的領口、袖口和下擺等邊緣部位,采用與大身面料顏色相近或相異的面料來完成。清初女服,衣領袖口鑲邊較狹,顏色較素。即使是比較時髦的優(yōu)伶之輩,也不過“用生色倭緞漳絨等緣其衣邊”而已。及至清末,衣緣越來越闊,花邊也越滾越多,從三鑲三滾、五鑲五滾發(fā)展到“十八鑲滾”。滿族服飾通過鑲滾的裝飾工藝,將服裝的精致之感進行詮釋(圖2)。
刺繡作為中華民族的傳統(tǒng)手工藝有著悠久的歷史,滿族服裝將這一手工藝繼續(xù)傳承和發(fā)揚,并在此基礎上進行創(chuàng)新。刺繡的圖案做到“圖必有意,意必吉祥”,如喜上眉梢、百鳥朝鳳等。盤扣是用布條編結而成,兼具連接的功能性和繡綴的裝飾性。盤扣造型豐富,常用的有一字扣、琵琶扣、花型扣等。
三、滿族服飾視覺符號元素在禮服設計中的重構途徑
現代禮服的設計多數采用滿族服裝的一些典型服裝符號,比如立領、斜門襟、裙下擺開衩等形制設計。在各種文化相互交織的今天,單純以中國傳統(tǒng)服裝形制的簡單運用,已經不能滿足人們對于傳統(tǒng)文化的需求。如何將傳統(tǒng)服飾文化基因貫注于新時代的禮服設計,我們可以從圖案寓意的角度、造型結構設計的角度、細節(jié)裝飾的角度幾個方面入手,完成滿族服飾元素在禮服設計中的創(chuàng)新應用。
(一)從圖案寓意的角度
滿族傳統(tǒng)服飾元素在禮服中的創(chuàng)新設計表現在服裝圖案中主要有兩個方面。一方面是圖案的造型設計;另一方面是服裝圖案的擺放位置。
從圖案的造型設計入手,經典的滿族傳統(tǒng)服裝圖案以自然事物紋樣居多,比如祥云、牡丹、菊花等,人們將很多美好的寓意賦予其中。在進行服裝設計時可以將滿族服裝傳統(tǒng)圖案進行現代化的變形,利用簡潔的幾何圖形進行抽象處理,完成傳統(tǒng)圖案的現代化處理。
從服裝圖案的擺放位置入手,現代的圖案設計則可以打破常規(guī),選取服裝上一些較為反常規(guī)的位置,如腰側、后頸等,進行圖案的擺放。與傳統(tǒng)的滿族服裝樣式進行融合。滿族服裝是傳統(tǒng)的代表,時尚元素圖案的加入可以打破這種固有模式,與當代多種文化形式相結合。
(二)從造型結構設計的角度
傳統(tǒng)滿族服飾多采用大A、不合體造型,發(fā)展到民國時期服裝呈現合體的形態(tài),這與禮服造型多采用S型來表現女性婀娜的身段與典雅的氣質不謀而合。在創(chuàng)新設計的過程中,可以豐富服裝內部結構的層次性,將一片式的包裹結構逐漸轉化為多層次多分割的設計。還可以從服裝的外部造型入手,不局限于緊身的服裝造型,嘗試加入部分寬松結構造型,如長短適當的水袖、上身下擺呈現A型等??傊?,在設計的過程中打破傳統(tǒng)禮服設計的框架,更多地從禮儀人員的角度出發(fā),設計出適合工作的服裝造型。
(三)從細節(jié)裝飾的角度
盤扣、緄邊、鑲邊等已經成為滿族服裝特有的設計細節(jié),看到這些細節(jié)的設計就會使人聯想到滿族服裝。在現代禮服設計中,將這些傳統(tǒng)特征加以變化就成為創(chuàng)新禮服設計需要完成的首要任務。如將盤扣裝飾化,不采用繩子編結,忽略盤扣的鏈接作用,將盤扣最大限度作為裝飾物呈現在服裝上。
四、滿族服飾視覺符號元素重構遵循的原則
我們對滿族服飾進行符號化整理,在準確了解掌握其本質特征屬性外,還應從以下兩個方面進行研究和學習。
(一)不忘本來、兼收并蓄、面向未來
對待我們的傳統(tǒng)文化首先要有“自知之明”。費孝通先生曾提出了“文化自覺”的理論。費先生認為:“文化自覺,是指生活在既定文化中的人對其文化有‘自知之明,明白它的來歷、形成過程、所具有的特色和它發(fā)展的趨向。自知之明是為了加強對文化轉型的自主能力,取得決定適應新環(huán)境、新時代文化選擇的自主地位?!边@說明在服裝設計中如果要運用傳統(tǒng)服飾元素,那么首先要了解傳統(tǒng)服飾元素乃至傳統(tǒng)服飾文化。每一種傳統(tǒng)文化的留存必然有其特殊的組成部分、豐富的內涵,我們只有了解、尊重傳統(tǒng)文化,才具備使用它的前提。
(二)遵循道法自然、天人合一的思想
道法自然、天人合一指不逆自然而行,人與自然和諧相生。此理念應用到傳統(tǒng)服飾文化的方面,是指要將傳統(tǒng)服飾文化放在當時特定的環(huán)境中,了解文化發(fā)展脈絡。傳統(tǒng)服飾文化的產生和發(fā)展必然有其特定的自然環(huán)境、社會環(huán)境、人文環(huán)境。由其滿族的傳統(tǒng)服飾制度是在以統(tǒng)治者為中心的前提下建立的,為王公大臣參加各種不同場合提供不同的服飾配搭。很多傳統(tǒng)的服飾搭配是在吸取自然和人相輔相生的前提下產生的,具有典型的天人合一的意味,凡此種種服飾理念是需要我們去傳承和發(fā)展。
現今,我們追求的是對傳統(tǒng)服飾文化的創(chuàng)新,這種創(chuàng)新更加不應脫離傳統(tǒng)文化的背景。只有在正視這種文化土壤的前提下,才可以使創(chuàng)新理念與傳統(tǒng)文化高度和諧統(tǒng)一,相互轉化,才能夠最終實現傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新,使其在新的社會環(huán)境下重現生機。
五、結語
滿族傳統(tǒng)服飾具有深厚的文化底蘊和鮮明的辨識度,與此相關的各種服飾元素被廣泛地應用在現代服飾設計中。在改良和融合的過程中,要不膽怯于采用外來文化。在傳統(tǒng)服裝元素創(chuàng)新過程中,是要將其與現代服裝設計有機的融合在一起,在深入配合中不僅發(fā)揮出各自的特點,同時還能在兩者相互共同作用下展現出不一樣的效果,讓人覺得耳目一新。
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