摘要：隨著經(jīng)濟發(fā)展和人們收入的提高，消費能力也在不斷提升，人們已不止是在衣食住行上進行消費，同時也開始尋找精神消費方式。當(dāng)代藝術(shù)展?jié)M足了人們在精神方面的需求，通過對深圳、香港等城市的藝術(shù)展的調(diào)研，對深圳藝術(shù)博覽會、OATC中國當(dāng)代攝影四十年、香港大館美術(shù)館等展覽進行實地考察，以及對其中使用的策展方式、宣傳模式進行考察與分析，可以探尋敘事性布展邏輯、新媒體、自媒體等在當(dāng)代藝術(shù)展中的重要作用，能夠?qū)ξ覀冎性貐^(qū)的展覽策劃提供一些可供參考的資料。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)展;策展形式;深圳;香港

一、藝術(shù)展在現(xiàn)代藝術(shù)中的重要性

隨著時代的發(fā)展和人民生活水平的提高，人們對藝術(shù)品的需求也逐漸增大，藝術(shù)展成為藝術(shù)向公眾展示最重要的裁體之一，不管是博物館、美術(shù)館，還是畫廊、拍賣行，都通過展覽的方式將藝術(shù)品呈現(xiàn)給大眾。如今展覽已經(jīng)成為藝術(shù)世界中不可缺少的一個環(huán)節(jié)，成為當(dāng)代藝術(shù)的一部分。藝術(shù)展覽是將攝影作品、雕塑作品、繪畫作品等展品通過展示陳列的方式傳達給觀眾，以便于進行宣傳。通過藝術(shù)展覽使藝術(shù)愛好者能夠面對面地觀看藝術(shù)作品，與藝術(shù)品形成互動，更好地理解藝術(shù)作品的內(nèi)涵。

最早的藝術(shù)展是以沙龍的形式出現(xiàn)的，以往的藝術(shù)展是專業(yè)的展覽，通常是由專業(yè)的藝術(shù)人員參與，藝術(shù)展也是專業(yè)的藝術(shù)從業(yè)人員之間的交流方式，公共展覽的出現(xiàn)使得藝術(shù)展成為人人都可以參與的活動。德國學(xué)者哈貝馬斯（Juergrn Habermas）曾說：“由于公開展覽吸引越來越多的人，使得藝術(shù)品超越了專家而與廣大觀眾直接發(fā)生接觸，因此這些展覽雖然不能永久，但其功能不可或缺。”[1]

藝術(shù)展覽作為一種現(xiàn)代的傳播媒介，起著傳播信息、教育公眾的作用。展覽的目的是為了實現(xiàn)展覽方與公眾之間的溝通，因此藝術(shù)展在當(dāng)代藝術(shù)與公眾建立聯(lián)系的過程中有著十分重要的作用。隨著我國國力的不斷增強，藝術(shù)展覽的作用變得越來越重要，許多城市都建造了會展中心，大量藝術(shù)展開始集中在會展中心進行展示，進一步促進了藝術(shù)展變成所有人都可以參與的活動。藝術(shù)展頻繁在會展中心進行展示，也使得藝術(shù)作品得到更有力的傳播。2018年深圳藝術(shù)博覽會中（如圖1）路可藝術(shù)的藝術(shù)作品受到公眾的喜愛，部分藝術(shù)作品在開展第一天便被當(dāng)場定下（如圖2）。通過藝術(shù)博覽會促進了畫廊、藝術(shù)品工作室的藝術(shù)作品的銷售，使社會資本更多地流向藝術(shù)市場，增加了藝術(shù)工作者的積極性，同時也促進了藝術(shù)在現(xiàn)代社會的發(fā)展與進步。

二、敘事性布展邏輯在藝術(shù)展中的應(yīng)用

藝術(shù)展中的陳列策劃，是指策展人運用自己的腦力勞動與藝術(shù)修養(yǎng)，運用一系列的科學(xué)方法與手段，將現(xiàn)有的材料與技術(shù)進行組織利用，為實現(xiàn)藝術(shù)展預(yù)期的陳列展覽效果而進行的一系列陳列步驟。展覽策劃主要包括：展覽定位（目的、主題、定名）、內(nèi)容結(jié)構(gòu)、方案論證、展品來源、藝術(shù)形式與手段的訴求、實施（布展）、相關(guān)活動和服務(wù)等內(nèi)容[2]。

過去展覽的策展方式比較直接、簡單。通常是把藝術(shù)品直接擺放到空間中，觀眾在這個空間中對一件件簡單陳列的物品進行觀賞、品味。這種布展方式?jīng)]有邏輯與主題，碎片化的布展方式使得觀眾不能很好地理解展覽的內(nèi)容，也使得展覽的傳播功能與互動功能在展覽中一直沒有得到很好地發(fā)揮。直到現(xiàn)在部分展覽仍然采用這樣的布展方式，如深圳的鋼琴博物館（如圖3），博物館中的展品無序地擺放在展廳中，沒有系統(tǒng)地梳理清楚布展邏輯，使得觀眾在觀展過程中不能更好地理解展覽的內(nèi)容與意義。

正如藝術(shù)史家巫鴻所言：“展覽空間的含義不是展覽館的建筑空間，而是建筑與展品，甚至包括公眾，共同形成的復(fù)雜空間關(guān)系，因展覽的性質(zhì)和目的不同而變化。”展覽策劃的內(nèi)容結(jié)構(gòu)要展示的不僅是展品，而且還要將展覽的主題進行展示，展覽的布展方式要結(jié)合圖像、文字等表述手段，通過文字的表述來對展覽的特點進行闡釋，圖像是為更好地結(jié)合文字內(nèi)容來進行展覽主題的表述，然后將展覽內(nèi)容邏輯清楚地表現(xiàn)在一定的空間中。因此，展覽是一種互動的藝術(shù)模式，展覽的目的是為了建立一種互動關(guān)系?，F(xiàn)代藝術(shù)展中為了將展出的事件表述清楚，建立觀眾與展覽之間的良性互動，經(jīng)常會將敘事與策展相結(jié)合。

敘事是一種文化理解的方式，在社會發(fā)展中廣泛存在。在現(xiàn)代藝術(shù)展中，文本是非常重要的敘事手段，在策展過程中被大量使用。藝術(shù)展離不開文本的展示，展覽理念要借助文本來傳達給觀眾，藝術(shù)作品也要有文字說明，藝術(shù)展覽的策劃者需要大量地閱讀相關(guān)資料對展覽有一個總體的認(rèn)識，然后對展品進行梳理，策劃出一個合理的展出方式。展覽組織者或策劃者在此時起到了敘事學(xué)中的“敘事聲音”的作用，藝術(shù)展覽的策劃者有著三種不同的身份：“缺席的敘事者”“隱蔽的敘述者”“公開的敘述者”，藝術(shù)展覽的策劃者要根據(jù)展覽內(nèi)容的不同尋找自己最合適的角色。在中國當(dāng)代攝影四十年展覽中，策展者以“隱蔽的敘述者”的身份通過文字與觀眾建立互動的關(guān)系，將展覽分為四個部分：第一部分是民間攝影社團和展覽的浮起（1976-1979）;第二部分是攝影新潮（1980-1989）;第三部分是實驗攝影（1990-2006）;第四部分是實驗性攝影機構(gòu)的發(fā)展（2007年至今）。每個部分最先用一面文字展示墻概述這個部分的展示內(nèi)容與相應(yīng)的歷史轉(zhuǎn)折事件，讓觀展者通過閱讀文字信息對將要看到的作品有一定的認(rèn)識，文字信息通過系統(tǒng)地梳理1976年至今中國當(dāng)代攝影的歷史脈絡(luò)，集中展示150多位攝影師的優(yōu)秀作品，呈現(xiàn)出中國當(dāng)代攝影的面貌，使此次展覽極具史學(xué)價值。

文本的敘事方式之后，通過圖像的敘事方式，將攝影作品有計劃地陳列，按照作品的不同系列排列，掛在走道兩邊墻上進行展示，使觀眾置身那個時代的影像中，展覽的策劃層次清晰、邏輯明確，對于具有歷史文化背景的展覽策劃有很積極的借鑒意義。

三、新媒體在藝術(shù)展中的應(yīng)用

藝術(shù)展的陳列布置過程中使用敘事性布展方式是為了展覽的布置更有條理性，使觀眾在觀展過程取得更好的接受效果。除此之外，也應(yīng)該結(jié)合現(xiàn)代的科技手段來豐富敘事邏輯，使展覽內(nèi)容更加豐富，其中新媒體技術(shù)的熟練應(yīng)用非常重要。

新媒體藝術(shù)是一種具有鮮明性、互動性的現(xiàn)代藝術(shù)形式，主要依靠信息和電子手段，傳播一定的信息內(nèi)容，通過其基本的表達方式，進行藝術(shù)的傳播?？茖W(xué)技術(shù)的發(fā)展，使得策展者可以穿越時間、空間的限制因素，在策展過程中有更多的表現(xiàn)手段。展覽中將先進的科學(xué)技術(shù)如視頻、音頻、投影技術(shù)進行應(yīng)用，使得展覽在觀眾的腦海中產(chǎn)生很強的畫面感。中國當(dāng)代攝影四十年中B展廳通過對視頻進行應(yīng)用，回放了布展人員的布展過程，通過觀看視頻資料比文字資料更加生動形象，在人們腦海中形成具象的畫面，使觀眾能夠更好地理解展會的內(nèi)容。香港中區(qū)警署布展中大量使用視頻講述歷史的發(fā)展過程，通過對投影技術(shù)的應(yīng)用，使用新媒體技術(shù)將中區(qū)警署建筑的變化發(fā)展情況按年代發(fā)展順序進行還原，使人們跨過時間與空間對中央警署的發(fā)展有了更加深入的了解。

伴隨著信息化、數(shù)字化的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)媒體逐漸融入信息化中，融入互聯(lián)網(wǎng)的新型技術(shù)，從此演變成了新媒體互動藝術(shù)[3]。香港大館當(dāng)代美術(shù)館2018年以日常邊界為主題的藝術(shù)展開展，其中香港藝術(shù)家鄧國騫的作品《懶腰》的展示手段中，通過現(xiàn)代投影技術(shù)將畫面投射在屏幕上，投影儀朝不同方向放在地面上，畫面中將過去已經(jīng)錄制好的影像進行放映，投影儀與幕布之間是通道，觀眾可以在通道之間走過，投影儀將經(jīng)過的觀眾的影像投射到屏幕上，與屏幕中的人共處一個畫面中，仿佛穿過時間、空間與影像中已經(jīng)錄制好的女孩共處一室?！稇醒犯淖兞藗鹘y(tǒng)的藝術(shù)形式，注重互動性的裝置的使用，將所要表達的設(shè)計理念呈現(xiàn)出來。通過這樣一組互動裝置的設(shè)計與使用，使作品《懶腰》的展示與觀展者之間產(chǎn)生了非常好的互動。

四、自傳媒在藝術(shù)展中的應(yīng)用

藝術(shù)展覽不僅具有非常高的藝術(shù)性，還具有很強的現(xiàn)代性。隨著信息技術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)展覽策劃也隨之發(fā)生了改變[4]。藝術(shù)展覽除了選取藝術(shù)展品本身要有較高的藝術(shù)價值，更好的市場認(rèn)可程度，也應(yīng)該利用新的傳媒形式，對藝術(shù)展覽進行配合宣傳，從而使得藝術(shù)展覽的內(nèi)容能夠在大眾中得到更大程度的傳播。

為提升藝術(shù)更多路徑的展示，展覽主題與布展形式確定好之后，展覽的宣傳和推廣就開始引起重視，自媒體在展覽的宣傳與推廣方面的優(yōu)勢便突顯出來了。自媒體是指QQ、微信、微博、抖音等平臺上以個人傳播為主的一種形式，自媒體在展覽中的應(yīng)用使得展覽內(nèi)容有更多的傳播手段。深圳藝術(shù)博覽會中的藝術(shù)畫廊，除了在保證作品的品質(zhì)以外，還緊密結(jié)合微博、微信、公眾號等自媒體平臺進行商業(yè)宣傳。比如展覽方通過建立微博自媒體平臺，從專業(yè)的角度將展品的內(nèi)容結(jié)合文字、動態(tài)視頻、靜態(tài)圖片等形式進行宣傳推廣，使藝術(shù)展覽的信息可以在更多的渠道進行傳播，準(zhǔn)備觀展的人通過微博可以查詢展會的基本信息，吸引更多意向客戶群體到現(xiàn)場觀展。

在藝App通過建立一個展會類的App來隨時報道展會的開展情況，取得一種線上觀展的效果。同時，在藝App積極推廣大眾使用App的評論功能，使大眾通過評論的方式對觀展體驗進行分享，由于觀眾的文化背景、工作性質(zhì)等不同，對于觀展的體驗也是不同的。不同文化水平、不同工作性質(zhì)的觀眾可以從不同的視角進行評論來表達自己的觀展體驗，這種方式使在藝app成為一個開放的平臺，不僅專業(yè)的藝術(shù)從業(yè)人員可能表達自己的觀點，非專業(yè)的觀眾也可以在評論區(qū)表達自己的觀點，不同文化背景的人通過評論方式表達不同的觀點，找到符合自己文化背景的評論角度，幫助不同文化背景的觀展者對藝術(shù)博覽會的展示內(nèi)容進行理解，保證不同文化背景的觀展者都能夠有參與感。由于藝術(shù)展的時間通常比較短，深圳藝博會只有三天時間，部分有意向看展的觀眾由于一些原因沒能按時到場觀展，也可以通過App的評論區(qū)對展會的情況進行了解，擴寬了展覽的傳播路徑。

微信的宣傳模式成為深圳藝博會使用的重要宣傳模式，在展覽過程中一些參展商通過留下工作微信的方式，將意向客戶加到工作微信，微信日常動態(tài)中展示展品信息、工作室動態(tài)、展品的交易情況。這種宣傳方式可以在很大程度上精準(zhǔn)對接客戶，極大地促進了展品在商品市場的流通，也有助于與高品質(zhì)的客戶及時溝通并且進行一對一服務(wù)，促進展品交易的完成。參展商在下一次做展覽的時候也可以在微信朋友圈進行宣傳，將展會信息進行傳播，這種宣傳方式使得展會的線上宣傳更精準(zhǔn)、更及時。

五、結(jié)語

不管是在歷史的展覽中還是正在出現(xiàn)的展覽中都可以發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)展的策劃并不是單一的一節(jié)，而是環(huán)環(huán)相扣，相輔相成的一套體系。展覽的文本、視覺與空間敘事也不是孤立的，三者有機地結(jié)合才能組成一個全面的展覽，這也是當(dāng)代藝術(shù)展的一個很重要的趨勢。同時，現(xiàn)代的展覽中新的科學(xué)技術(shù)的應(yīng)用使得展覽的表現(xiàn)方式更加多元化，展覽開始拉近與公眾的距離，使展覽成為互動的藝術(shù)。展覽策劃在形式上的轉(zhuǎn)變更有利于藝術(shù)的傳播，對于中原地區(qū)的展覽有著很積極的借鑒意義。

參考文獻

[1]陳鏡暄.論展覽敘事對當(dāng)代藝術(shù)史的構(gòu)建[D].北京中央美術(shù)學(xué)院，2018.

[2]劉龍.略論展覽策劃的基本原則[J].博物館研究，2007（3）：14-17.

[3]李維.淺談新媒體藝術(shù)設(shè)計中的互動教學(xué)研究[J].當(dāng)代教研論叢，2018（8）：98-99.

[4]黃玉菁.簡述現(xiàn)代傳媒理念下的藝術(shù)展覽策劃[J].大眾文藝，2018（16）：243-244.

作者簡介：張央，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。

實習(xí)編輯：張文燕