張沛鈞

摘要：本文主要基于兩者在表現(xiàn)形式與藝術手法的不同之處，具體探討童話小說《毛毛》與動畫片《時間天使莫莫》的區(qū)別。

關鍵詞：文學形式;動畫形式;藝術表現(xiàn)力;毛毛;時間天使莫莫

一、根據(jù)具體情節(jié)探討童話與童話改編動畫在表現(xiàn)形式和審美影響力上的優(yōu)劣之處

1.從表現(xiàn)介質(zhì)上來看

童話小說《毛毛》單純的采用文字以及圖書上的插圖來向大眾展示故事情節(jié)，但動畫片《時間天使莫莫》將靜態(tài)文字轉變?yōu)閯討B(tài)藝術形式，兼具音樂、角色表演、場景轉換與布置于一體的藝術表現(xiàn)形式，實現(xiàn)了多通道感受模式。

下面我將兩種表現(xiàn)介質(zhì)進行對比，以動畫片這種表現(xiàn)介質(zhì)為切入點，具體來分析兩者的優(yōu)劣：

首先，動畫能夠使擴大受眾范圍，能夠讓低年齡的幼兒在讀不懂童話小說的情況下，接受與童話小說相同精神內(nèi)涵的動畫形式，也因動畫電影的成人化敘述模式，讓更多的成人也樂意去欣賞。

其次，人們有時候更愿意到改編動畫電影中去尋找到原聲作品中得不到的“滿足”。比如說在小說第十二章“走向時間的發(fā)源地”中，當毛毛走進時間發(fā)源地，看到時間之花的美麗、聽到整個世界直至遙遠的星空的聲音時，作者的想象發(fā)揮到了極致，運用對細節(jié)、心理、場景的描寫，為我們勾畫出來一副幻想的、奇妙的世界，但所有的這些畫面都需要我們自己去想象，時間之花到底是什么樣子？遙遠的世界的聲音到底聽起來怎樣？毛毛的反應會是什么樣的呢？每個人對于文本描寫感受的不同，則會勾勒出不同的場景，這也給了我們一個想象創(chuàng)作的空間，但反觀動畫片中關于這一段演繹，則給人更多的視覺上、聽覺上的刺激與享受，我們看到時間之花在每一秒、每一分、每一小時的綻放，不同的顏色、不同的形態(tài)，聽到來自世界的聲音和旋律……這些視聽結合的方式都給了我們直觀的、強烈的感受。此外，動畫能夠將形象與場景加以強化，具體來說，在動畫影片中，整個色調(diào)上電影采用了冷暖對比的方式，生活在城市中的人們給人一種生機勃勃的暖色調(diào)，而灰先生每天按部就班的工作、開會使用了灰色、黑色帶有壓抑情緒的冷色調(diào)，向觀眾傳達對于這種枯燥生活和環(huán)境的排斥感，這兩者在色調(diào)上產(chǎn)生了鮮明的對比，這樣的色調(diào)對比使觀眾在兩個世界的強烈反差中對故事所要表達的世界很容易獲得一種情景認同感。而在小說中，雖然有這樣的描寫，但沒有在動畫電影中的對比這么明顯。

綜上所述，在表現(xiàn)介質(zhì)上，動畫能夠擴大受眾的范圍，能夠給予人們視覺、聽覺等感官上的刺激，也能對故事中的形象和場景加以對比等強化處理，同時，對于“時間”與“空間”上的轉化，也能讓受眾進一步的理解故事內(nèi)容，相比之下，童話小說在表現(xiàn)形式上就顯得有些“單薄”，但從另一個角度來說，基于對文字內(nèi)容的理解，我們每一個人都是創(chuàng)作家與導演，我們可以在腦海中構建屬于我們的“幻想王國”。

2.從精神內(nèi)涵上來看

在閱讀文學作品時，人們對其所塑造的故事是建立在自身已有的認知之上，由于每個人所擁有的價值觀和世界觀的不同，對其故事的理解和體驗也有很大的差異。電影動畫中將角色性格設置的更加鮮明化和個性化，但卻丟失了人們對于文學作品中慢節(jié)奏敘述和想象空間。

另外，原生作品與改編作品不僅僅是“改”與“被改”的關系，從更深的意義上來說，是一種“闡釋”與“被闡釋”的關系，而原生作品中所隱藏的隱喻的挖掘是如何闡釋原著的關鍵?！睹分?，我認為最精彩的部分便是其中的“隱喻”。作者將我們感受到的時間的美好比喻成“時間之花”，而對現(xiàn)代社會物欲的癌濃縮成為灰先生的形象，他自己曾這樣分析灰先生細切、分解的原理：“對他們而言，能夠計算、計量以及測定的東西才具有現(xiàn)實性，他們是計量思考的代言人”這種物質(zhì)主義以及價值觀已經(jīng)在現(xiàn)代社會膨脹，一切量化使得人們漸漸原理了生活的真義。而在動畫電影中，雖然也想闡釋好這些內(nèi)涵與隱喻，但比起小說原作，總是差了一些意味。

綜上所述，在童話小說《毛毛》中，童話的創(chuàng)造者和電影的創(chuàng)作者處于不同的時代背景，因此他們對于角色的理解建立在各自所處的環(huán)境與背景之下，電影創(chuàng)造者需要在電影改編和觀眾審美中找到平衡，這樣才能創(chuàng)造出被觀眾所接受的動畫電影。

二、總結與思考

童話小說作為一種傳統(tǒng)的文學形式，能夠讓我們在閱讀過程中進行無盡的想象與思考，動畫作為一種兼具音樂、表演、歌劇于一體化的綜合藝術形式，更夠給傳統(tǒng)的童話小說賦予全新的生命，對于動畫的創(chuàng)作來說，取材自童話不僅為動畫創(chuàng)作提供故事基礎，還有既定的角色形象、場景基礎，因此將童話小說制作成動畫具有很高的改編價值，童話小說與動畫這兩種藝術表現(xiàn)形式的跨媒介合作，是數(shù)字時代的各個國家動漫產(chǎn)業(yè)多元化發(fā)展的必然要求，兩種形式各有千秋也有不足的地方，這是多種原因綜合的結果，很難要求童話小說與動畫電影既做到給予人強烈、直觀的視聽覺滿足，又要給人想象的空間，展示出豐滿的精神內(nèi)涵，因此，我們應該將兩種形式自主的結合起來，一方面，視聽語言和平面閱讀的交融可以使喜歡閱讀文學作品的讀者感受到動畫藝術表現(xiàn)的魅力;另一方面，兩者的結合可以為觀眾帶來各種形式的閱讀體驗，還可以確保和增添作品的藝術性，滿足大眾不斷增長的文化需求。

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