徐菁婕

（英國(guó)伯明翰大學(xué)）

在進(jìn)行現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究的過(guò)程中，更加重視音樂(lè)的表演藝術(shù)創(chuàng)造，而不僅僅把音樂(lè)表演藝術(shù)當(dāng)成一種再現(xiàn)藝術(shù)，這就使音樂(lè)表演更加具有價(jià)值，使音樂(lè)的內(nèi)涵提高到新的層次，通過(guò)音樂(lè)表演能夠賦予音樂(lè)全新的價(jià)值，發(fā)揮出音樂(lè)本身具有的生命力。對(duì)音樂(lè)美學(xué)的研究已經(jīng)有了多方面的進(jìn)步，在音樂(lè)美學(xué)藝術(shù)的研究和實(shí)踐工作當(dāng)中，人們對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的關(guān)注程度也得到了提升，音樂(lè)美學(xué)的研究豐富了音樂(lè)表演的價(jià)值，能夠使人們對(duì)音樂(lè)的審美也提高到新的水平，音樂(lè)表演的發(fā)展也表現(xiàn)出了不同的風(fēng)格。

一、音樂(lè)美學(xué)的概述及研究?jī)r(jià)值

美學(xué)是通過(guò)感知得來(lái)的一種感受，對(duì)于人來(lái)說(shuō)是一種感受，而音樂(lè)能夠通過(guò)其風(fēng)格變化，以及不同的音樂(lè)形式給人們不同的感受，這也產(chǎn)生了音樂(lè)美學(xué)。美學(xué)跟人們的感覺(jué)是直接相關(guān)的，這也成了人們研究的重點(diǎn)內(nèi)容，音樂(lè)跟美學(xué)的關(guān)系也就是音樂(lè)對(duì)人們感官產(chǎn)生的不同影響，這也成為一種感性認(rèn)識(shí)的科學(xué)。

在音樂(lè)表演過(guò)程中，主要涉及的審美因素就是表演人員對(duì)音樂(lè)美學(xué)的感受，使音樂(lè)展現(xiàn)出表演人員的個(gè)人風(fēng)格，能夠表達(dá)出表演人員的思想內(nèi)涵。音樂(lè)美學(xué)的研究涉及了多個(gè)方面，包括了審美學(xué)和哲學(xué)的相關(guān)內(nèi)容，這些相關(guān)研究使音樂(lè)表演藝術(shù)也具有更多的內(nèi)涵，在音樂(lè)表演中融入音樂(lè)美學(xué)的研究，能夠使音樂(lè)表演展現(xiàn)出音樂(lè)表演的風(fēng)格。專業(yè)的音樂(lè)家能夠比音樂(lè)愛(ài)好者具有更深的音樂(lè)美學(xué)理解，能夠使音樂(lè)表演藝術(shù)展現(xiàn)出多個(gè)層次的價(jià)值，使音樂(lè)美學(xué)涵蓋的內(nèi)容更加廣泛[1]。

音樂(lè)美學(xué)的研究博大精深，需要對(duì)音樂(lè)和表演藝術(shù)進(jìn)行深入的了解，能夠充分地融合兩方面的特色，從而才能夠使音樂(lè)知識(shí)和表演才能得到充分地發(fā)揮。音樂(lè)美學(xué)的知識(shí)面特別地廣，涉及的音樂(lè)知識(shí)也是多方面的。音樂(lè)表演的過(guò)程中需要融入表演者個(gè)人對(duì)音樂(lè)的理解，同時(shí)能夠表達(dá)出音樂(lè)的主題和音樂(lè)當(dāng)中蘊(yùn)含的思想內(nèi)涵，還應(yīng)展現(xiàn)出表演者對(duì)樂(lè)曲的審美特色。學(xué)習(xí)音樂(lè)不應(yīng)該只限于音樂(lè)理論，還應(yīng)該通過(guò)創(chuàng)作使頭腦中的音樂(lè)展現(xiàn)在樂(lè)譜上。所以音樂(lè)的表演不僅是在舞臺(tái)上向觀眾傳遞動(dòng)作的美，還應(yīng)該在舞臺(tái)展示音樂(lè)當(dāng)中蘊(yùn)含的思想，能夠通過(guò)音樂(lè)的方式與觀眾進(jìn)行交流，能夠使觀眾在欣賞舞臺(tái)表演的過(guò)程中與表演者產(chǎn)生共鳴，并且能夠在音樂(lè)表演過(guò)程中傳遞出對(duì)音樂(lè)的理解，表達(dá)出音樂(lè)審美特色。對(duì)音樂(lè)美學(xué)的研究也包括了音樂(lè)內(nèi)在精神的研究。

進(jìn)行音樂(lè)美學(xué)的研究過(guò)程需要整體地把握音樂(lè)各方面知識(shí)，通過(guò)綜合不同方面的音樂(lè)知識(shí)進(jìn)行音樂(lè)美學(xué)的研究，能夠促進(jìn)音樂(lè)表演水平的提高。在音樂(lè)美學(xué)研究水平不斷提高的背景下，音樂(lè)表演也能夠獲得進(jìn)步。

二、現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究對(duì)音樂(lè)表演的重要意義

在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)研究當(dāng)中應(yīng)該提高對(duì)音樂(lè)表演的重視程度，在現(xiàn)象美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演進(jìn)行分析，把音樂(lè)當(dāng)成一種意向?qū)ο螅魳?lè)的表演者需要在音樂(lè)表演的實(shí)踐過(guò)程中對(duì)音樂(lè)內(nèi)涵進(jìn)行拓展，使音樂(lè)表演展現(xiàn)出更多的音樂(lè)美學(xué)價(jià)值，音樂(lè)表演的主體就是音樂(lè)演員，而音樂(lè)實(shí)踐的過(guò)程就是有意向的活動(dòng)，音樂(lè)表演者可以在表演過(guò)程中擴(kuò)充音樂(lè)的意義，使音樂(lè)內(nèi)涵更加豐富。在現(xiàn)代的音樂(lè)藝術(shù)研究當(dāng)中，對(duì)音樂(lè)表演過(guò)程有了更深層次的理解，音樂(lè)具有的歷史意義和現(xiàn)實(shí)意義都需要在現(xiàn)代作品演繹的過(guò)程中被展示出來(lái)，這也給音樂(lè)的現(xiàn)代化演繹提出了新的要求。對(duì)這些方面進(jìn)行綜合考量，在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的研究當(dāng)中，已經(jīng)為音樂(lè)表演提供了多方面的參考，具有重要的研究?jī)r(jià)值。通過(guò)美學(xué)研究，能夠使音樂(lè)表演藝術(shù)的地位提高，明確能夠更加直觀地理解音樂(lè)表演藝術(shù)，這種價(jià)值不僅能夠體現(xiàn)在技術(shù)再現(xiàn)當(dāng)中，而且能夠使原有的內(nèi)涵得到拓展，使音樂(lè)具有更加廣泛的魅力，提高傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)造性，給表演者更多地發(fā)揮空間，音樂(lè)的內(nèi)涵也得到了多方面的拓展。所以在現(xiàn)代音樂(lè)的表演過(guò)程中，表演者不應(yīng)只重視表演本身的內(nèi)容，還應(yīng)該在音樂(lè)美學(xué)的深度上對(duì)表演深度進(jìn)行探索，能夠使音樂(lè)表演具有更深刻的魅力，這也是音樂(lè)表演具有的現(xiàn)代化意義[2]。

在現(xiàn)代美學(xué)研究當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)要求音樂(lè)表演藝術(shù)能夠完全理解原作，并且能夠展現(xiàn)出原作具有的情懷以及美學(xué)內(nèi)涵，在現(xiàn)象美學(xué)的研究當(dāng)中，已經(jīng)有對(duì)音樂(lè)表演方面的專業(yè)化研究，音樂(lè)作品的表演也應(yīng)該分成兩種方面進(jìn)行表演。作曲家所創(chuàng)作的曲目具有其本身的創(chuàng)作意圖，并且能夠表現(xiàn)出作曲家的意向，這也是作曲家整個(gè)作曲過(guò)程展現(xiàn)在樂(lè)譜中的創(chuàng)作過(guò)程。而通過(guò)對(duì)作曲家的意向活動(dòng)認(rèn)識(shí)，能夠使作曲家的創(chuàng)作思路得到更加充分的理解，對(duì)音樂(lè)作品需要展現(xiàn)出的內(nèi)涵做出表演者需要的理解。作曲家的作曲過(guò)程是將思想轉(zhuǎn)化為樂(lè)譜這一實(shí)體，作曲家創(chuàng)作完成的作品不可能發(fā)生表達(dá)主體思想的改變，所以表演者在表演的過(guò)程中不應(yīng)該曲解作曲家的表達(dá)意圖，應(yīng)該在進(jìn)行表演之前就充分地理解作曲家的主題，還應(yīng)該在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂(lè)的進(jìn)一步闡釋，使作曲家原有的主題得到拓展，從而可以更加全面地展現(xiàn)出作曲家需要表達(dá)的內(nèi)容。音樂(lè)表演者準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作曲家的音樂(lè)作品，同時(shí)也能夠展現(xiàn)出音樂(lè)作品的歷史意義，并且可以具有鮮明的時(shí)代風(fēng)格。例如，文藝復(fù)興時(shí)期的歐洲音樂(lè)創(chuàng)作作品，在進(jìn)行現(xiàn)代化的演繹時(shí)，需要將文藝復(fù)興時(shí)的作品風(fēng)格更加寫(xiě)實(shí)地傳遞給觀眾，使觀眾能夠穿越時(shí)空，更加貼近歷史形態(tài)地感受到音樂(lè)藝術(shù)的魅力，還應(yīng)該在音樂(lè)表演過(guò)程中全部引用當(dāng)時(shí)使用的樂(lè)器，并且能夠傳承文藝復(fù)興時(shí)音樂(lè)演奏的方法，結(jié)合音響效果的使用，使這些音樂(lè)作品能夠更加生動(dòng)地展現(xiàn)出歷史畫(huà)面。但是我國(guó)的現(xiàn)代音樂(lè)表演的這種認(rèn)識(shí)還不夠，使得很多對(duì)歷史作品的釋義只停留在理論研究的過(guò)程中，沒(méi)有表演者對(duì)這種富有歷史內(nèi)涵的表演方式進(jìn)行深入研究，很多音樂(lè)表演的過(guò)程只是機(jī)械化的將作曲家的作品展現(xiàn)出來(lái)，使作品缺乏歷史的厚重感，觀眾也能夠明顯感覺(jué)到這些作品沒(méi)有經(jīng)過(guò)精心準(zhǔn)備，只是單純?cè)诟拍顚用鎸?duì)這些歷史作品進(jìn)行創(chuàng)作，就會(huì)使觀眾產(chǎn)生厭煩心理，從而也會(huì)阻礙這種音樂(lè)表演形式的推廣。這種表演形式不僅會(huì)使表演看上去特別的膚淺，而且也會(huì)導(dǎo)致這些音樂(lè)不能夠展現(xiàn)出作曲家的想法，失去了音樂(lè)演出的這種歷史意義。而經(jīng)過(guò)了對(duì)作曲家的創(chuàng)作歷程的探索，在音樂(lè)表演的過(guò)程中完全地展示音樂(lè)作品的歷史價(jià)值，能夠使音樂(lè)表演的意義被拓展，展現(xiàn)出更高的演出價(jià)值。音樂(lè)表演人員還應(yīng)該站在歷史的角度去理解作品，才能夠使音樂(lè)演出作品具有這種歷史價(jià)值。

在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的研究中，有很多美學(xué)觀點(diǎn)已經(jīng)在實(shí)際的音樂(lè)演奏中得到了應(yīng)用，音樂(lè)作品的意向要進(jìn)行重點(diǎn)的探討，使表演過(guò)程能夠更加充分地展示出作曲家作品的意向，這樣也能夠使表演的內(nèi)涵標(biāo)的更加豐富，從而可以使音樂(lè)表演的價(jià)值提高。表演人員還應(yīng)該注重對(duì)音樂(lè)創(chuàng)造性的提高，雖然在現(xiàn)代美學(xué)研究中已經(jīng)將原有的音樂(lè)作品進(jìn)行了釋義，從而使原有的音樂(lè)作品具有更加豐富的內(nèi)涵，能夠在作品的表達(dá)內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，對(duì)音樂(lè)作品的表達(dá)思想進(jìn)行擴(kuò)展，表演人員能夠在表演之前更加全面地掌握表演內(nèi)容，對(duì)音樂(lè)作品的歷史背景和作曲家的創(chuàng)作歷程做出更為詳細(xì)的了解。但是現(xiàn)實(shí)中的很多表演者都對(duì)這種審美觀念有忽視的態(tài)度，缺乏對(duì)這些時(shí)代精神和特色的探索，這種情況就導(dǎo)致了音樂(lè)作品的意義挖掘不充分，所以現(xiàn)代音樂(lè)表演藝術(shù)需要表演者重視藝術(shù)理念的修養(yǎng)，能夠在表演過(guò)程中更好地融合時(shí)代的審美特色，展現(xiàn)出音樂(lè)表演的時(shí)代意義，同時(shí)能夠在表演過(guò)程中展現(xiàn)出歷史風(fēng)貌，具有音樂(lè)的創(chuàng)造性。

音樂(lè)作品的創(chuàng)作者應(yīng)該注重作品的原創(chuàng)屬性，能夠在創(chuàng)作過(guò)程中主動(dòng)地規(guī)避重復(fù)性的雷同的創(chuàng)作，避免作品與其他的已經(jīng)成名的作品產(chǎn)生旋律的重合，造成表達(dá)的中心思想也會(huì)發(fā)生偏差。表演的重要方面就是需要真實(shí)，在真實(shí)的表演過(guò)程中，能夠有更加感染人的力量，并且觀眾能夠通過(guò)表演者真實(shí)的表演產(chǎn)能共鳴，能夠在演出的過(guò)程中產(chǎn)生思考，能夠?qū)Ρ硌葑髌返臍v史背景和文化背景產(chǎn)生興趣，只有這種真實(shí)的歷史背景和環(huán)境才能夠給人們更強(qiáng)的沖擊力，表現(xiàn)出音樂(lè)表演的魅力。作者的真實(shí)情況也同時(shí)蘊(yùn)含在真實(shí)的歷史背景當(dāng)中，只有全面地展示出這種歷史背景，才能夠使觀眾的感受更加強(qiáng)烈。表演者在音樂(lè)表演中應(yīng)該堅(jiān)持原創(chuàng)，能夠?qū)⒆髡叩脑瓌?chuàng)作品更加充分地展示出來(lái)。作者的真實(shí)思想理念和內(nèi)心的真實(shí)想法也能夠在音樂(lè)中充分的展示，音樂(lè)的靈魂才能夠充分地在表演中展示出來(lái)。不同音樂(lè)創(chuàng)作者的個(gè)性之美和靈魂之美能夠表達(dá)在音樂(lè)之中，音樂(lè)便具有了更加多樣化的魅力。

音樂(lè)表演的技巧雖然能夠抓住觀眾的眼球，但是要想使觀眾心動(dòng)，最重要的就是將表演的技巧融入音樂(lè)的思想感情當(dāng)中。只有音樂(lè)表演的技術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)的主題思想相融合，才能夠使音樂(lè)作品的能量更好地表達(dá)出來(lái)，音樂(lè)的靈魂也會(huì)引領(lǐng)音樂(lè)的不斷發(fā)展。音樂(lè)表演技巧與音樂(lè)的融合能夠展現(xiàn)出音樂(lè)柔性的美，人們能夠在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中進(jìn)入到音樂(lè)的天地中，通過(guò)個(gè)人的想象達(dá)到放松身心的目的。表演意識(shí)只依靠技術(shù)是不能夠滿足觀眾的欣賞需求的，所以表演者需要對(duì)表演曲目有更深刻的理解，能夠在表演過(guò)程中融入個(gè)人情感，并且能夠在表演的過(guò)程中展現(xiàn)出個(gè)人魅力，提高表演者的創(chuàng)造能力[3]。

三、總結(jié)

綜上所述，對(duì)音樂(lè)美學(xué)的研究需要多方面的知識(shí)積累，而且這種社會(huì)學(xué)科綜合了各種知識(shí)，音樂(lè)美學(xué)的研究發(fā)展能夠促進(jìn)音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)表演水平的提高，同時(shí)研究音樂(lè)美學(xué)能夠使音樂(lè)體系的建立更加完善，能夠使音樂(lè)表演具有更新鮮的視角，展現(xiàn)出音樂(lè)不同風(fēng)格。