趙茜

摘 要：突出博物館的空間設計感是近年來博物館設計中較為注重的方向，而平面設計作為博物館陳列空間中最重要的部分之一，應為其投入更多的精力，避免成為空間設計的附屬品。優(yōu)秀的博物館展陳，對平面設計的閱讀能力和審美能力要求比較高，是參觀內(nèi)容的補充。本文從博物館展覽平面設計的表達方式入手，以期可以獲得更多專業(yè)人士對這一領域的關注和研究。

關鍵詞：博物館;平面設計;展覽

1 博物館展示對平面設計的要求

平面設計不僅要傳達設計主體的信息，還要成為烘托主體、映襯空間設計的有效載體，較其他平面設計范疇專業(yè)性更強，設計內(nèi)容與歷史相結合，根據(jù)不同的博物館主題，既要符合現(xiàn)代人的審美要求，又可以準確地表達博物館的精神和內(nèi)涵，是文物展示的補充說明，是展館的輔助介紹和指引。

平面設計又叫視覺傳達，是指二維空間的以平面為主體的設計。對于博物館展覽的視覺傳達，還要和歷史相結合，博物館展示中包含大量的史料內(nèi)容和文物歷史背景，無論是實物、復制品、文獻，還是圖片、景觀，這些內(nèi)容的梳理要求設計者對其進行充分地了解，在有限的時間內(nèi)對這些材料進行規(guī)劃，并且做到準確無誤，這對設計者來說是一個相當有難度的考驗。

2 博物館展示的平面設計表達規(guī)范

1）準確無誤。博物館與其他行業(yè)最大的區(qū)別在于其內(nèi)容的考究，對于不同的陳列內(nèi)容，都要結合歷史背景、文化內(nèi)涵、考古文獻、專家論證等結論來歸納梳理，力求準確表達，對有爭議的內(nèi)容要及時注解，以免誤導觀眾。

2）條例清晰。觀眾的參觀順序通常是按照左右——上下——前后——中心——四周的參觀習慣，展覽的參觀路線最好按照人類本能的視覺流向來編排內(nèi)容，與形式美感有序結合。博物館的內(nèi)容通常信息量大，內(nèi)容豐富，環(huán)境安寧，展品是展覽的主角，平面設計要避免喧賓奪主，起到輔助的作用，還要體現(xiàn)出展覽每個單元的特點，更要保持單元之間的連貫性。

3）科學規(guī)劃。博物館場館一般來說空間寬敞，層高較高，展覽的有效展面的范圍應與觀眾視線范圍一致，視線平均高度在165—170厘米之間，在視平線60度角范圍內(nèi)，展板文字不易多，觀眾長時間仰頭觀看會失去閱讀耐心，所以多數(shù)人不會長時間駐足觀看，根據(jù)觀眾參觀步伐平均速度，標題、著重提醒的文字等醒目字眼設定在10個字以內(nèi)，適合邊走邊看;版面500字的內(nèi)容則需要駐足觀看3—5分鐘，為保證觀看舒適度，觀看距離1-2米范圍內(nèi)，字號不得小于30pt，字號可與觀看距離成正比變化;字體規(guī)矩，適用常用字體;文字顏色與背景色、照明光線協(xié)調(diào)統(tǒng)一，清晰、簡潔、明了。

3 博物館展覽平面設計的表達方式

平面設計的表達方式由多種設計元素組成，可分為文字、圖片、色彩、照明、展示材料、多媒體技術六種元素，文字、圖片和色彩是主要元素，其他是基本元素。觀眾的參觀體驗來自視覺、聽覺、觸覺，博物館展示可將它們結合起來，豐富信息傳播的多樣化。展板、LED板、燈箱等平面設計的參與，為博物館展覽帶來了更豐富的視覺感受。

1）平面展板。制作簡單的展板是所有展館最常用的平面設計，尤其在臨時展覽中更為常用，有放置靈活、方便更新、性價比高等優(yōu)點。每個獨立的展板，只要注重內(nèi)容之間的連貫性，設計形式的統(tǒng)一性，形狀的大小，顏色的搭配、層次的分明都可用較低的預算來完成，根據(jù)臨時展覽內(nèi)容短期更換的特點，展板是最適合的平面展示方式。觀眾習慣于先從大圖和大字閱讀，平面設計中的點、線、面和色彩的結合引導觀眾在看完醒目的大圖和大字之后，有繼續(xù)閱讀小圖和小字的興趣，做到單純中有變化，避免內(nèi)容跳躍，盲目穿插。大圖放置在視平線以上，小圖放置在與視平線較近的位置，增加觀眾參觀的舒適度，減少信息傳達的遺漏程度。

例如，2019年10月，河南省新鄉(xiāng)市“不忘初心 牢記使命”主題教育檔案文獻展在新鄉(xiāng)市博物館舉辦，由于遺存的文獻資料較少，故展覽中大量運用了平面展板，展板多于歷史檔案文獻的展示，展覽反映了中國共產(chǎn)黨近百年來團結帶領全國人民堅守初心、開拓前行的光輝歷程，設計者將展板做成不規(guī)則形狀，通過色彩的變化和展板裝訂位置有深有淺，延綿起伏，與珍貴的文獻檔案資料裝訂在同一面墻上，展示和注釋協(xié)調(diào)統(tǒng)一，展板文字精簡，搭配紅色為主色調(diào)的背景，加強了對主題氛圍的渲染。

2）燈箱展示。在自然科學類博物館中，會常用到燈箱來輔助展示。集照明和平面展示功能于一身，不用借助外部照明，自身可達到通透明亮，色彩真實飽滿，放在光線較暗的場館中異常顯眼，合理運用，可起到畫龍點睛的作用。例如，廣東省博物館有一個專門的標本展示區(qū)，懸掛式燈箱和標本箱交互陣列，錯落有致，整面墻被這種藝術的展示方式所覆蓋，吸引了大量觀眾駐足觀看。在這里，燈箱既起到了說明牌的作用，又可作環(huán)境照明使用。

3）材質和色彩的選擇。展廳說明、單元標題常用的有立體字、絲印、噴印、吸塑等字體工藝，主要起到突出主題的作用。人們通常認為鋼鐵是“堅硬的”，砂石是“粗糙的”，完整的玻璃是“光滑的”，破碎的玻璃是“鋒利的”，棉花是“柔軟的”……這就是心理效應。對于字體材料的選擇，比如選用帶有肌理的文字會帶給觀眾不一樣的情感體驗。色彩同樣使人具有心理效應，色彩的不同，材質的不同，給人的心理感受都不盡相同，這些都可從日常生活中總結得來，如飲食適用暖色，科技適用冷色，博物館可根據(jù)文物本身的色系來選擇同色系或對比色為主色調(diào)，提高易讀性，獲得觀眾的認同感。

4）與照明相結合。博物館為了營造氛圍，突出展品，會使展廳內(nèi)光照度調(diào)暗，文物有光照重點照明，其他部分基調(diào)偏暗，作為輔助展示的平面展板，在設計過程中就要考慮到這方面的因素，避免光照度不夠而引發(fā)觀眾閱讀困難，所以在展板的設計上，晦暗的色彩就不宜采用，既要襯托主體物，提高畫面的表現(xiàn)力，又不能喧賓奪主。照明光偏暖，純度較高的冷色調(diào)展板就會出現(xiàn)偏色的情況，所以設計者要完全結合光照的色調(diào)和環(huán)境色的亮度來設計輔助展板。

4 創(chuàng)新的設計更適應社會的發(fā)展

墨守成規(guī)的設計已經(jīng)不能滿足人們?nèi)找嫣岣叩膶徝佬枨?，隨著生活水平的提高，人們走出家門，走出國門，見多識廣的現(xiàn)代人對博物館的要求不斷提高。平庸的設計會拉低博物館文物展示的水平，人們對歷史類影視作品的印象深刻程度通常要高于從博物館參觀中獲得的印象，博物館展覽的拼湊式展示，沒有完全調(diào)動起人們的興趣，單靠展覽不易刺激人們的情感，節(jié)奏單一，不能局限于單純地靜觀。例如，南京“南朝四百八十寺”之首的大報恩寺遺址，用投影技術呈現(xiàn)佛像的三維立體空間感，這種簡單的技術手段卻表現(xiàn)出令人震感的效果，使人記憶猶新。再如，該遺址用照明光感展現(xiàn)佛像之美，明暗極其分明，猶如真佛再現(xiàn)。諸如此類的技術手段是設計者不斷嘗試不斷創(chuàng)新的結果。

5 結語

在中小型博物館的臨時展覽中，由于經(jīng)費有限，平面設計長期占據(jù)重要的地位，力求帶給觀眾快速、美觀、準確地展品信息。一個好的展覽，需要設計師諳熟展品的歷史背景和基本的文化內(nèi)涵，挖掘展品的美學元素，明確主題，巧妙構思，在有限的時間內(nèi)完成具有統(tǒng)一性、準確性、協(xié)調(diào)性的展覽。平面設計貫穿于所有博物館展覽中，它用其自己的語言，向觀眾傳達著文物信息，講述歷史事件。如果要提升展覽的效果，那么平面設計就不能僅限于平面印刷的設計，結合高科技手段向空間深度發(fā)展。展覽應脫離傳統(tǒng)的單純印刷技術，擺脫單一的陳列方式，利用場景、幻影等多媒體技術與照明、音效互相配合，讓觀眾參與其中，打破“碎片式”的展覽陳列，制造出吸引觀眾的韻律和節(jié)奏，從而帶來反思和回味，真正具有教育意義并取得教育成果的展覽才是成功的展覽。

參考文獻

[1]陳亞建.空間與形式——博物館平面設計芻議[J].南京藝術學院學報（美術與設計版），2005.（8）：119-122.

[2]陳寧.談平面設計在臨時展覽中的應用[J].藝術與設計（理論），2013.（10）：37-38.