濰坊理工學(xué)院
在我國(guó)古典舞蹈中敦煌舞之所以能夠成為主要流派之一,主要是因?yàn)槠涫菂⒖脊糯鼗湍呖叩谋诋嬔葑兌鴣?lái)。這種附著在古老壁畫上的舞蹈不僅蘊(yùn)藏著藝術(shù)文化,也是佛教文化、古典文化的傳承。可見,敦煌舞的藝術(shù)價(jià)值和歷史文化背景非常特殊,在我國(guó)古典舞蹈發(fā)展過(guò)程中必須要做好傳承這類舞蹈文化的工作。本文正是在此背景下選擇探討分析敦煌舞的舞蹈技巧與風(fēng)格特色的。
敦煌舞的風(fēng)格特色中非常突出的一點(diǎn)就是點(diǎn)線配合,其主要表現(xiàn)在舞蹈動(dòng)作方面。在敦煌舞中,“點(diǎn)”為舞姿造型,盡管相對(duì)固定的表現(xiàn)形式,但種類卻相對(duì)較多;而“線”則為動(dòng)態(tài)變化的舞姿,連動(dòng)不同的舞姿造型顯然就是點(diǎn)與線之間的靈活配合。也正是因此,敦煌舞的表演者才能夠更加自然、靈動(dòng)地表現(xiàn)彎曲等舞蹈動(dòng)作,將別樣的美感呈現(xiàn)給觀眾。點(diǎn)與線的完美搭配,成就了敦煌舞輕柔曼妙、夢(mèng)幻大氣的舞蹈風(fēng)格。
敦煌莫高窟內(nèi)的壁畫是敦煌舞的藍(lán)本,在這些壁畫上舞蹈形象千姿百態(tài),也正是因此敦煌舞所展示的藝術(shù)風(fēng)格才能夠做到虛實(shí)相生,將動(dòng)、實(shí)的舞蹈動(dòng)作與壁畫的靜、虛完美地融合在了一起。就敦煌舞而言,虛實(shí)相生不僅在舞蹈所表達(dá)的舞蹈意境方面有所體現(xiàn),觀眾在其表觀形式上也可以非常清楚地看出來(lái)。虛境與實(shí)境共同構(gòu)成了舞蹈意境,在敦煌舞中通過(guò)動(dòng)作姿態(tài)舞蹈家與觀眾之間形成的情感共鳴為虛境,而具體的動(dòng)作造型則為實(shí)境。具體表演的過(guò)程中,正是因?yàn)樽龅搅颂搶?shí)結(jié)合,敦煌舞才更加地震撼人心。
在敦煌莫高窟中,《伎樂天36姿》為知名壁畫,很多舞蹈藝術(shù)家正是以此為靈感來(lái)源創(chuàng)作了敦煌舞的舞蹈動(dòng)作,甚至菩薩舞、反彈琵琶等經(jīng)典敦煌舞動(dòng)作就是直接脫胎于敦煌壁畫。也正是因此,在敦煌舞實(shí)際表演的過(guò)程中,表演者不僅需要做到眼神與頭部造型的完美配合,還需要將36姿的動(dòng)作技巧準(zhǔn)確把握,如此才能夠在扭轉(zhuǎn)身體時(shí)做到恰到好處,將壁畫上的舞蹈動(dòng)作完美地復(fù)刻下來(lái),讓觀眾感受到敦煌舞獨(dú)有的藝術(shù)美感。簡(jiǎn)而言之,敦煌舞的表演者需在重心穩(wěn)定的情況下,調(diào)整腳姿、坐姿、頭位,做到上下肢、頭胸胯的完美配合,形態(tài)呈自然的屈曲狀,如此敦煌舞的風(fēng)格韻味才能夠全面地呈現(xiàn)出來(lái)。
敦煌舞與我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈相比,有著非常明顯的西域特色,三道彎是最主要的體現(xiàn)。敦煌舞中舞者利用腿和胯、臀和腰、胸和頭的逆反,形成S狀的身體形態(tài),盡數(shù)展示身體曲線;同時(shí)舞者還要根據(jù)樂舞規(guī)律來(lái)進(jìn)行腳踝、手臂的移動(dòng),從而將流動(dòng)的舞蹈形態(tài)之美展現(xiàn)出來(lái),讓觀眾不僅能夠感受到變化多端的舞伎形象,還能夠感受到敦煌壁畫中飄逸溫婉的天女形象。舞者在利用多道彎、三道彎表演敦煌舞時(shí),不僅需要將反向游移關(guān)鍵部位的動(dòng)作做好,還應(yīng)該找準(zhǔn)身體軸心進(jìn)行舞蹈旋轉(zhuǎn),實(shí)現(xiàn)頭部、頸部、胸部、腰部的聯(lián)動(dòng),從而將敦煌舞特有的美感呈現(xiàn)出來(lái)。
高校作為傳承敦煌舞的主體之一,應(yīng)積極改革傳統(tǒng)教學(xué)模式,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,實(shí)現(xiàn)敦煌舞的傳承與發(fā)展。首先,高校應(yīng)將技巧教學(xué)與理論教學(xué)結(jié)合起來(lái),在學(xué)生學(xué)習(xí)敦煌舞之前讓他們學(xué)習(xí)關(guān)于敦煌舞的相關(guān)歷史知識(shí),如此在具體舞蹈動(dòng)作學(xué)習(xí)時(shí)才能夠?qū)ζ涿栏?、精髓有深刻的體會(huì)。其次,高校舞蹈教師需引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)感受舞蹈動(dòng)作的情緒與美感,讓他們理解舞蹈動(dòng)作所要表達(dá)的文化內(nèi)涵,從而達(dá)到真正傳承敦煌舞的目的。
隨著時(shí)代的發(fā)展,任何舞種的內(nèi)容、形式、動(dòng)作等均會(huì)有所改變,但是這些改變必須要尊重舞蹈原來(lái)的藝術(shù)基礎(chǔ)和傳統(tǒng)文化,敦煌舞也不例外。在傳承敦煌舞的過(guò)程中,創(chuàng)作者和研究者應(yīng)深入研究敦煌莫高窟的歷史文化、歷史背景,在掌握敦煌舞文化精髓和藝術(shù)脈絡(luò)的基礎(chǔ)上進(jìn)行合理創(chuàng)新,避免出現(xiàn)胡亂創(chuàng)新的情況。只有在充分尊重敦煌文化的基礎(chǔ)上,結(jié)合時(shí)下人們的藝術(shù)審美創(chuàng)新敦煌舞,才能夠?qū)⒎线@個(gè)時(shí)代要求的、正統(tǒng)的敦煌舞藝術(shù)作品打造出來(lái),為敦煌舞的傳承與發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
在傳承與發(fā)展敦煌舞的過(guò)程中,政府部門應(yīng)發(fā)揮主導(dǎo)作用。首先,研究保護(hù)敦煌舞及其文化的部門內(nèi)可專門成立負(fù)責(zé)傳承發(fā)展敦煌壁畫、敦煌舞的小組,以便更好地引導(dǎo)敦煌舞的傳承與發(fā)展。其次,在宣傳敦煌舞時(shí),相關(guān)部門可結(jié)合現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展模式、興趣點(diǎn)加大宣傳力度,盡可能地讓更多的人對(duì)敦煌舞的文化及藝術(shù)表現(xiàn)有所了解,引導(dǎo)更多的社會(huì)大眾參與到敦煌舞傳承與發(fā)展的隊(duì)伍中來(lái),從而實(shí)現(xiàn)敦煌舞的傳承與發(fā)展。
作為舞蹈藝術(shù)形式之一的敦煌舞,是中華民族優(yōu)秀文化的體現(xiàn)。本文通過(guò)研究發(fā)現(xiàn),敦煌舞有著舞蹈中點(diǎn)線配合、動(dòng)靜虛實(shí)相結(jié)合的風(fēng)格特色,36姿的動(dòng)作技巧、三道彎與多道彎的運(yùn)用技巧讓敦煌舞的舞蹈動(dòng)作更富有靈性。就當(dāng)前敦煌舞發(fā)展情況來(lái)看,建議采取改革高校教學(xué)模式、合理創(chuàng)新敦煌舞、組建工作小組進(jìn)行推廣等措施來(lái)實(shí)現(xiàn)敦煌舞的傳承與發(fā)展,為我國(guó)現(xiàn)代舞蹈事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展提供助力。