（北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,北京 100055）

從二胡表演本身來(lái)講，其具備獨(dú)特的藝術(shù)氣息，需要運(yùn)用高超的演奏技巧，才能將二胡的韻味表現(xiàn)出來(lái)。在二胡的舞臺(tái)表演當(dāng)中，表演狀態(tài)和表演者的實(shí)踐能力有緊密關(guān)聯(lián)。只有演奏者具備較強(qiáng)的實(shí)踐能力，才能以獨(dú)到的表現(xiàn)手法將音樂作品中的情感傳達(dá)出來(lái)，保證二胡演奏技術(shù)運(yùn)用的精準(zhǔn)性，以良好的狀態(tài)完成表演。與此同時(shí)，實(shí)踐能力的培養(yǎng)還能提高演奏者的音樂素養(yǎng)。因此，需要探索出培養(yǎng)演奏者舞臺(tái)實(shí)踐能力的策略，進(jìn)而促使二胡這一表演藝術(shù)不斷傳承與發(fā)展。

一、二胡的舞臺(tái)演奏形式和基本要素

（一）二胡的舞臺(tái)演奏形式

二胡的舞臺(tái)演奏主要表現(xiàn)為大眾演奏，主要是表演者、聽眾二者之間的互動(dòng)。通過表演者將二胡演奏技巧傳達(dá)出來(lái)，并在聽眾的反饋之下，不斷創(chuàng)新表演形式，使得二胡演奏和人們生活更加貼近。二胡演奏形式多樣，可分為獨(dú)奏、伴奏等形式。演奏形式的多樣化，要求演奏者具備豐富的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，才能保證臨場(chǎng)發(fā)揮效果。培養(yǎng)演奏者實(shí)踐能力，重點(diǎn)需要從其對(duì)于二胡樂理、樂感等理解方面入手，不斷激發(fā)其思維，運(yùn)用創(chuàng)新意識(shí)，將二胡這一民族樂器的演奏和現(xiàn)代化的演奏藝術(shù)加以融合，體現(xiàn)出二胡演奏的民族特色。

（二）二胡的舞臺(tái)演奏要素

1.基本功

二胡演奏的成功與否和演奏者的基本功的扎實(shí)程度息息相關(guān)，扎實(shí)的基本功能夠增強(qiáng)表演者的舞臺(tái)表現(xiàn)自信心。同時(shí)，要將二胡演奏基本功練好，并非一日之功，而是需要表演者經(jīng)過長(zhǎng)期的訓(xùn)練才能形成。因此，舞臺(tái)實(shí)踐能力的培養(yǎng)可重點(diǎn)從表演者的基本功角度出發(fā)，使其學(xué)習(xí)音樂作品相關(guān)知識(shí)，強(qiáng)化基本功練習(xí)，接觸更多演奏技巧，吸取其中精髓，逐漸形成舉一反三能力，在舞臺(tái)之上將技術(shù)實(shí)力發(fā)揮出來(lái)。與此同時(shí)，演奏之前，演奏者還需對(duì)于演奏曲目以及表演流程進(jìn)行熟悉，反復(fù)彩排，保證在舞臺(tái)上能夠順利將基本功發(fā)揮出來(lái)，運(yùn)用和曲目情緒相近的表演方式，以高超的基本功，將二胡曲目獨(dú)有韻味發(fā)揮出來(lái)，打動(dòng)聽眾[1]。

2.情感表達(dá)

當(dāng)演奏者具備扎實(shí)的基本功之后，需要對(duì)二胡演奏曲目的情感表達(dá)加以研究，確認(rèn)拉弦動(dòng)作的運(yùn)用，并使用優(yōu)美的儀態(tài)將曲目情感傳達(dá)出來(lái)，這一過程在舞臺(tái)演奏當(dāng)中十分重要。演奏者在舞臺(tái)之上，運(yùn)用積極的演奏情緒，能夠?qū)τ谇啃纬缮疃壤斫?，并自主進(jìn)入樂曲傳達(dá)意境當(dāng)中，將自身情感和二胡樂曲相互融合，將二胡視為自身一部分，并對(duì)每根琴弦產(chǎn)生的細(xì)微變化深度感知，讓舞臺(tái)演奏和演奏者之間的聯(lián)系更加緊密，配合演奏者神態(tài)和肢體等表現(xiàn)形式，將樂曲情感更好地傳達(dá)出來(lái)。

二、二胡舞臺(tái)表演實(shí)踐能力培養(yǎng)路徑

（一）從樂感培養(yǎng)出發(fā)

作為我國(guó)傳統(tǒng)的民間樂器之一，二胡的演奏過程，與演奏者樂感的培養(yǎng)十分重要。只有演奏人員具備良好的樂感，才能在學(xué)習(xí)二胡以及表演二胡當(dāng)中放松身心，找到學(xué)習(xí)、表演過程的樂趣，以積極的心態(tài)參與其中。樂感的培養(yǎng)上主要可從兩方面入手：

第一，培養(yǎng)學(xué)習(xí)者對(duì)于音樂的感知能力，在舞臺(tái)上表演二胡時(shí)，需要演奏者對(duì)于音樂作品具有較強(qiáng)的認(rèn)知能力以及獨(dú)特的見解，才能讓表演達(dá)到效果。在日常練習(xí)當(dāng)中，需要以演奏者的身份確保作品演奏的完整性，同時(shí)，以聽眾身份對(duì)于音樂作品當(dāng)中蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值加以鑒賞，只有具備上述兩種能力，才能真正發(fā)揮音樂魅力，使用二胡將音樂完整地向聽眾展示，吸引聽眾高度注意作品，激發(fā)其情感共鳴。

第二，還需對(duì)演奏者想象能力加以培養(yǎng)，優(yōu)秀的音樂作品不但旋律優(yōu)美，同時(shí)，畫面感十足。當(dāng)演唱者具備充足的想象力時(shí)，可將自身情感情傾注在二胡演奏當(dāng)中，在舞臺(tái)上綻放光彩，為聽眾帶來(lái)視聽盛宴。比如：演奏《二泉映月》這首音樂作品，當(dāng)演奏者在舞臺(tái)上盡情演奏時(shí)，能夠激發(fā)聽眾在腦海當(dāng)中形成對(duì)應(yīng)畫面“阿炳衣衫破爛，獨(dú)立站在古巷當(dāng)中，嘗盡人間冷暖，品味人間百態(tài)”。如果演奏者的音樂素養(yǎng)達(dá)到特定高度，其通過舞臺(tái)表演能夠更好地將作品情感以及精神傳遞給聽眾，直擊其心靈[2]。

（二）背景知識(shí)掌握

提高演奏者的舞臺(tái)表演能力，需要其通過日常學(xué)習(xí)，不斷積累音樂知識(shí)以及實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，才能準(zhǔn)確抓住作品內(nèi)涵。因此，可從歌曲創(chuàng)作背景出發(fā)，聯(lián)系創(chuàng)作者經(jīng)歷，對(duì)于上述信息準(zhǔn)確解讀，明確歌曲創(chuàng)作背景，為自身舞臺(tái)表演過程情感運(yùn)用提供支持。在《二泉映月》這部經(jīng)典的二胡曲目當(dāng)中，主要對(duì)無(wú)錫二泉亭當(dāng)中優(yōu)美風(fēng)光加以描繪，作品的曲調(diào)婉轉(zhuǎn)，兼具清麗之感，初聽會(huì)給人輕松愉悅的感覺。但是掌握該曲作者人生經(jīng)歷以及創(chuàng)作背景之后，才能將歌曲當(dāng)中飽含傷感的情緒在舞臺(tái)上傳達(dá)出來(lái)，理清作品的情感脈絡(luò)。演奏者除了要掌握二胡曲目的背景知識(shí)以外，還應(yīng)該根據(jù)故事內(nèi)容，對(duì)于樂曲靈活處理，重點(diǎn)在于抑揚(yáng)頓挫以及輕重緩急等運(yùn)用方面，要形成自身理解。掌握不同的文化背景當(dāng)中，音樂風(fēng)格的差異性。表演者只有不斷積累二胡曲目的相關(guān)知識(shí)，逐漸形成自身見解，并將人生經(jīng)歷和舞臺(tái)演奏更好地融合，才能對(duì)于作品完美演繹[3]。

（三）關(guān)注技巧運(yùn)用

二胡舞臺(tái)演奏過程，演奏技巧的運(yùn)用有多種，常見的演奏技巧分為弓法、指法。演奏者的左手主要是負(fù)責(zé)揉弦和滑音，而右手負(fù)責(zé)運(yùn)用連頓弓以及大跳弓等。在上述技巧的運(yùn)用方面，主要在于演奏者持弓方式、運(yùn)弓方式、揉弦方式、滑音技巧等運(yùn)用，屬于二胡舞臺(tái)演奏所需基礎(chǔ)技巧。演奏人員在舞臺(tái)演奏之前，應(yīng)該經(jīng)過大量技巧練習(xí)，以免舞臺(tái)演出期間由于技巧的運(yùn)用不當(dāng)，對(duì)于樂器音色、音質(zhì)等產(chǎn)生影響。

1.持弓技巧

在持弓過程，應(yīng)該保持肌肉放松，避免過于緊張，使用右手拇指、食指等對(duì)于弓桿用力握。與此同時(shí)，還需保持右手肘部下沉。舞臺(tái)演奏過程，只有保持正確的演奏姿勢(shì)，才能以輕松的狀態(tài)進(jìn)行演奏，以免演奏時(shí)間過長(zhǎng)導(dǎo)致肌肉酸痛。還需注意，肌肉放松并非處于無(wú)力狀態(tài)，而是要合理運(yùn)用手部、肘部和腕部等力量進(jìn)行持弓，避免運(yùn)弓期間出現(xiàn)不連貫動(dòng)作和施力行為，保證舞臺(tái)表演期間二胡發(fā)出的聲音純凈。

2.揉弦技巧

在揉弦技巧的運(yùn)用方面，能夠賦予音樂曲目朝氣和生命力。舞臺(tái)表演時(shí)，揉弦技巧的運(yùn)用和松緊度的掌握有密切關(guān)聯(lián)，演奏者的揉弦的速度越快，松緊度越強(qiáng)，反之越弱。所以，舞臺(tái)演奏之前，演奏者需要對(duì)音樂作品背景資料全面了解，之后選擇揉弦動(dòng)作運(yùn)用方式。

3.滑音技巧

滑音技巧運(yùn)用在舞臺(tái)演奏過程也是很重要，主要是使用小指滑動(dòng)琴弦，從一個(gè)音向另一個(gè)音進(jìn)行滑動(dòng)。因?yàn)榛页叨却嬖诖笮〔町?，所以產(chǎn)生的舞臺(tái)效果也各不相同?；舻倪\(yùn)用需要適宜，請(qǐng)勿一度疊加。演奏人員需要結(jié)合作品具體需求，對(duì)于滑音技巧的運(yùn)用合理選擇。切勿為了突出演奏技巧，增加不合理滑音，導(dǎo)致舞臺(tái)表演過于夸張和浮躁，對(duì)于二胡表演自身魅力造成破壞。

4.其他技巧

除了上述表演技巧之外，還可對(duì)二胡技術(shù)進(jìn)行革新?？山梃b劉天華運(yùn)用二胡演奏技術(shù)，融合二胡按弦、小提琴按弦與觸弦等技術(shù)，有效提高演奏者手指靈敏度，并且靈活度也有所提升。將二胡的把位增至五個(gè)，并且音域也從原有十度拓展為三個(gè)八度。除了在表演當(dāng)中運(yùn)用壓揉、滑揉等技巧以外，還創(chuàng)造出滾揉等演奏技巧，在八度之上運(yùn)用大滑音。上述技巧的運(yùn)用，不但能夠豐富二胡舞臺(tái)表演形式，而且將上述演奏技巧運(yùn)用到作品當(dāng)中，還能賦予作品全新的表現(xiàn)力。

因此，為提高二胡演奏者舞臺(tái)表現(xiàn)力，需要對(duì)于上述表現(xiàn)技巧重點(diǎn)練習(xí)，研究過程仔細(xì)聆聽，對(duì)于音樂旋律、形式等進(jìn)行牢記，不斷體會(huì)作品深層次內(nèi)涵，合理運(yùn)用演奏技巧，展現(xiàn)作品魅力。

（四）巧妙傳達(dá)情感

情感屬于藝術(shù)作品靈魂，舞臺(tái)表演對(duì)于藝術(shù)作品的情感傳達(dá)方式十分重要。舞臺(tái)表演若缺乏情感運(yùn)用，可能導(dǎo)致作品溫度缺乏，難以走進(jìn)聽眾內(nèi)心。表演過程，以飽滿的情感和態(tài)度展開演奏，能夠激發(fā)聽眾走進(jìn)表演當(dāng)中，和作品之間產(chǎn)生情感共鳴。因此，舞臺(tái)表演的情感投入為演奏者的實(shí)踐能力衡量標(biāo)準(zhǔn)之一。具體表現(xiàn)在兩方面：

一方面，內(nèi)心情感的傳達(dá)。表演者要準(zhǔn)確將內(nèi)心情感傳遞出來(lái)，需要做到以真摯的情感展開二胡演奏，并結(jié)合自身對(duì)于演奏曲目理解程度，以情感傳達(dá)其中喜怒哀樂。在音樂曲目創(chuàng)作期間，通常是創(chuàng)作者結(jié)合生活經(jīng)歷，運(yùn)用真實(shí)情感完成創(chuàng)作。因此，也可以視曲目為作者的情感的抒發(fā)。作曲家將其生活當(dāng)中情感體驗(yàn)融入音樂作品中。如：阿炳所創(chuàng)作的《二泉映月》，樂曲共有六段，出現(xiàn)了五次變奏。在樂曲的開端，能夠感受到他深沉的嘆息，深情傾訴其難以抑制的痛苦。到達(dá)樂曲第四段，此部分達(dá)到音樂高潮部分，能夠感受出創(chuàng)作者內(nèi)心的吶喊和憤怒，是對(duì)命運(yùn)的反抗，也是其對(duì)于美好生活不懈追求。演奏此首曲目時(shí)，演奏者應(yīng)該在演出之前提前進(jìn)入角色，將自身和阿炳融于一體，深度體會(huì)其生活中的辛酸和艱苦，將內(nèi)心情感更好地呈現(xiàn)出來(lái)[4]。

另一方面，在情感表達(dá)方面，二胡演奏過程音色表達(dá)十分重要，二胡樂器音色清麗典雅。音色又分為基本音色、情感音色兩種。第一，基本音色主要指演奏二胡期間傳遞的基本音響；第二，情感音色主要指演奏者結(jié)合樂曲當(dāng)中情感發(fā)生的變化，對(duì)于演奏方法靈活運(yùn)用，進(jìn)而對(duì)二胡音色進(jìn)行調(diào)整，使其和作品情感更加貼切。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，作為我國(guó)傳統(tǒng)文化體系當(dāng)中獨(dú)具魅力的舞臺(tái)演奏形式之一，二胡演奏需要重點(diǎn)從演奏者的實(shí)踐能力入手，分析舞臺(tái)表演重點(diǎn)內(nèi)容，對(duì)于二胡藝術(shù)中的演奏技巧深入研究。在日常訓(xùn)練中，重點(diǎn)培養(yǎng)演奏者的樂感，作品背景的掌握，演奏技巧的運(yùn)用，情感的傳達(dá)等，讓演奏人員熟悉作品，正確運(yùn)用演奏技巧，在舞臺(tái)上表演出動(dòng)人心弦的作品，不斷提高其實(shí)踐能力，為二胡演奏領(lǐng)域藝術(shù)的發(fā)展提供人才支持，傳承我國(guó)的藝術(shù)文化。