余思
青瓷洗高4.7cm口徑15.9cm底徑13.4cm北宋汝窯臺北故宮博物院藏
青釉托盞通高6.7cm盞口徑9.1cm足徑3.3cm托口徑15.3cm足徑6.4cm北魏山西博物院藏
在瓷器的進化時間軸上,青釉是出現(xiàn)最早、使用時間最長、變化最為豐富的釉色。它的萌芽,最早可上溯到商周時期。究其原因,也許是鐵元素在自然界中實在太常見——胎釉中往往富含氧化鐵,又機緣巧合在燒制過程中發(fā)生了還原反應,這就是瓷器上那一抹青色的最初起源。據(jù)研究,這些早期瓷器雖然雜質較多,釉色也不穩(wěn)定,但已基本具備了瓷器的特征,后世稱之為原始青瓷。
隨著生產(chǎn)力的發(fā)展,制瓷技藝不斷提升,瓷土淘洗更加精細,窯爐的改進使燒造溫度進一步提高。長江中下游一帶擁有豐富的原材料和燃料,因此出現(xiàn)了眾多窯口。東漢年間,位于今浙江上林湖一帶的越窯產(chǎn)出了達到現(xiàn)代標準的成熟瓷器,故越窯青瓷被后世稱為“母親瓷”。
自東漢至南宋初,越窯長盛不衰,在陶瓷史上占據(jù)重要地位。三國到魏晉時期,越窯所產(chǎn)青瓷多為日用品和隨葬品,諸如碗盤、燭臺、虎子、熏爐、水盂等,裝飾細膩而且緊跟潮流。晉代,甌越地區(qū)(今浙江溫州一帶)所產(chǎn)青瓷被稱為“縹瓷”??~,原是晉代一種淡青色的絲帛;青瓷的顏色與縹相似,故借縹以名瓷。在西晉文學家潘岳的《笙賦》中,便有“披黃苞以授甘,傾縹瓷以酌醽”的句子。
青釉執(zhí)壺高19.7cm 口徑9.7cm 足徑7.6cm 五代 越窯 故宮博物院藏
到了唐、五代時期,瓷器燒制技藝日臻成熟,人們發(fā)明了將胚體盛于匣缽之中與火分離的裝燒法,從而使產(chǎn)品器形端正、胎體輕薄、胎質細膩、釉色晶瑩,成品品質大為提高。當時,以越窯為代表的青瓷系與以邢窯為代表的白瓷系雙峰并峙,“南青北白”遂成定局。
晚唐的雅士們特別會玩,用茶杯擊甌作樂,“率以邢甌、越甌共十二只,旋加減水于其中,以箸擊之”。溫庭筠《郭處士擊甌歌》詩云:“佶傈金虬石潭古,勺陂瀲滟幽修語。湘君寶馬上神云,碎佩叢鈴滿煙雨。”擊甌的音韻之美,從文字中可窺一斑。
陸羽在《茶經(jīng)》中評價飲茶之器,認為“越州上”,主要理由是使用青瓷則茶色為綠,使用白瓷(比如邢瓷)則茶色發(fā)紅,不夠美觀?!靶洗砂锥枭?,越瓷青而茶色綠,邢不如越三也?!街荽伞⒃来山郧?,青則益茶?!笨梢娫凇安枋ァ毖壑校啻刹攀瞧奋畼伺?。
當然,那一時期的越窯出品,最富傳奇色彩的當屬秘色瓷。
青釉弦紋尊重1.06kg 高18cm口徑19.6cm 底徑9.9cm商 上海博物館藏
青釉菱花口盤高2.1cm口徑10.7cm 底徑5.3cm五代 越窯故宮博物院藏
秘色瓷碗 法門寺出土
秘色瓷盤 法門寺出土
秘色到底指哪一種顏色,歷代文人學者早已打過無數(shù)筆墨官司?!懊厣币辉~最早出現(xiàn)于唐陸龜蒙的《秘色越器》:“九秋風露越窯開,奪得千峰翠色來。好向中宵盛沆瀣,共嵇中散斗遺杯。”詩人感懷的是,越窯經(jīng)歷火的洗禮,在九秋風露中終于“奪得千峰翠色”,此時此景,怎能不使人想到嵇中散(嵇康)那樣的錚錚名士?唐代詩人徐夤的《貢余秘色茶盞》描述:“捩翠融青瑞色新,陶成先得貢吾君。巧剜明月染春水,輕旋薄冰盛綠云。”從字面看來,徐夤所見的這一只茶盞,當屬青瓷無疑。但對“秘色”的解釋,歷來眾說紛紜,有說是宮廷專用的,有說是工藝秘而不宣的,有說與名為“秘草”的植物有關的,也有認為“色”是指“釉料配方”而并非特定釉色的。
直到法門寺地宮被發(fā)掘,14件秘色瓷重見天日,這些猜想與爭論才告一段落。目前被認定為秘色瓷的文物數(shù)量不多,法門寺出土的14件都是一級文物。最為特殊之處在于,秘色瓷器物明明是空的,但因為釉色瑩潤如玉,遠看自帶湖水般的瀲滟光澤。其工藝之高、成器之美,的確不負“秘色”之名。
宋代是對文藝追求最為極致的朝代,青瓷也在宋代迎未了自己的鼎盛時期。國學大師陳寅恪曾說:“華夏民族之文化,歷數(shù)千載之演進,造極于趙宋之世?!比辍⑩x、官、哥、定五大名窯紛紛亮相,應和著整個社會對風雅生活的向往,工匠們對釉色質感的精確呈現(xiàn)孜孜以求,令人驚嘆的天青、粉青、梅子青、影青等應時而生。這個時期的青瓷堪稱名器迭出、各擅勝場。然而,這一繁盛時代同時也是青瓷的絕響——元明以降,社會主流審美風尚悄然轉移,青花瓷開始盛行,青瓷失去了皇家的支持,再不復兩宋時的盛況。
青瓷蓮花式溫碗高10.4cm口徑16.2cm 底徑8cm 深7.6cm北宋 汝窯臺北故宮博物院藏
青瓷碟高1.5cm深1.2cm 口徑10.9cm 底徑8.2cm北宋 汝窯臺北故宮博物院藏
日本歷史學家小杉一雄認為:“宋瓷才是貫通古今東西、人類所能得到的最美器物?!?/p>
宋代是一個經(jīng)濟發(fā)達、文化繁榮的時代,歐美學者稱之為“東方的文藝復興”。承平日久,不重武事,整個社會對風雅閑逸之事的推崇,對賞心悅目之美的極致追求,被推到了一個空前的高度。
宋代吳自牧《夢梁錄》中寫道:“燒香點茶,掛畫插花,四般閑事,不宜累家?!边@4個細節(jié)反映了宋人對氣味、視覺、環(huán)境的重視,雖是生活日常,卻充滿了藝術品位和儀式感。在當時,“琢瓷作鼎碧于水,削銀為葉輕如紙”(宋楊萬里《燒香》)這樣的風雅之舉成為席卷整個社會的潮流,不但文人名士、富商巨賈對此樂此不疲,連鄉(xiāng)野間一家小小酒館也能看到“青瓷瓶插紫薇花”(宋楊萬里《道旁店》)的動人景致。隨著宋人追逐美感的腳步,官窯、民窯的需求也水漲船高,各種香器、茶具、花器風靡一時。
在宋代五大名窯之中,素有“青瓷之首,汝窯為魁”的說法。而汝窯能居于魁首之位,與宋徽宗趙佶的鐘愛和揄揚有著密切的聯(lián)系。
青瓷膽瓶高17.8cm 口徑3.6cm 足徑8.4cm 北宋 汝窯 臺北故宮博物院藏
青瓷紙槌瓶高20.4cm 口徑 4cm底徑8.7cm 寬13cm 北宋 汝窯 臺北故宮博物院藏
天青釉碗高6.7cm 直徑17.1cm 足徑7.7cm 北宋 汝窯 故宮博物院藏
提到宋徽宗趙佶,在政治和軍事領域很難產(chǎn)生什么愉悅的聯(lián)想,關于他的正面信息幾乎都集中在文藝領域,比如“瘦金體”、《瑞鶴圖》、宣和畫院……在這個領域,趙佶不但創(chuàng)作成就斐然,藝術品位也無可挑剔。這樣一位帝王一手扶植的汝窯青瓷,無疑代表了當時制瓷的最高審美和技術水準。
汝窯青瓷的藝術風格并非憑空想象。五代末期,后周世宗柴榮便曾經(jīng)建立官窯,燒制過一種被后世稱為“柴窯”的瓷器,明清時期的史料中多有提及:“柴窯最貴,世不一見……青如天,明如鏡,薄如紙,聲如磬”,“得殘器碎片必為冠飾、絳環(huán)、玩具,亦足珍貴”。到了宋徽宗時期,后周官窯的瓷器多半是燒不出了,卻還留下柴榮當初的口諭:“雨過天青云破處,這般顏色做將來。”而宋微宗不惜人力、物力打造出的汝窯,從各種特征上看,簡直就是傳說中柴窯風格的一脈相承:汝瓷的釉色純凈柔和,呈素雅悅目的天青色,有著端莊靜穆的溫潤感,所謂“青如天,面如玉,蟬翼紋,晨星稀,芝麻支釘釉滿足”。清代高士奇《汝窯花觚》贊日:“誰見柴窯色,天青雨過時。汝州磁較似,官局造無私。粉翠胎全潔,華腴光暗滋。指彈聲戛玉,須插好花枝。”
汝窯成為宋瓷審美的頂峰,也許得從它“似玉非玉勝似玉”的獨特質感說起。
從良渚時期開始,對玉的推崇,已經(jīng)深植在中國人的文化基因之中。《秦風.小戎》曰:“言念君子,溫其如玉?!薄缎l(wèi)風·淇奧》則曰:“有匪君子,如切如磋,如琢如磨?!币悦烙癖旧砟酥劣竦闹谱鞴ば蛭醋鳛榫拥南笳鳎窨胺Q中國人獨有的精神氣質的承載體。孔子也認為玉有“十一德”,對應著君子最可貴的品質——“昔者君子比德于玉焉,溫潤而澤,仁也?!币馑际钦f,君子的德操可以用玉來比擬,溫和而能惠及他人,這就是“仁”的具象象征。如此,人們對神似美玉的青瓷抱有天然的好感和親切感就不足為怪了。
此外,宋徽宗崇奉道教,自稱“道君皇帝”。道學“靜為依歸”,崇尚天人合一、清凈無為,以自然含蓄、平淡簡潔為美。汝窯青瓷講究細膩凈潤、色調(diào)溫雅,自饒?zhí)竦?、幽玄蒼古之趣,正合了那個時期的審美情趣。
南宋史書《清波雜志》中說:“汝窯宮中禁燒,內(nèi)有瑪瑙為釉。唯供御揀退,方許出賣,近尤難得?!比甏墒菍m廷御用瓷,傳世宋瓷中著名的“奉華款”即為專供奉華宮所用。為了獲得理想的色澤和質感,不惜以瑪瑙入釉,一方面提高了成本,另一方面也更考驗燒制技術,故有“十窯九不成”之說。物以稀為貴,汝瓷在北宋不但價值頓高,而且是權力、地位、財富的象征,僅是不久之后的南宋,已經(jīng)令人感嘆“近尤難得”了。
現(xiàn)今全世界遺存的汝窯瓷器,據(jù)統(tǒng)計不足70件:故宮博物院藏有17件,上海博物館藏有8件,臺北故宮博物院藏有23件,英國戴維基金會藏有7件,其他散藏于美、日等國博物館和私人收藏約10件。國畫大師李苦禪曾感嘆:“天下博物館無汝者,難稱盡善盡美也?!比欢?,世界范圍內(nèi),藏有汝窯瓷器的博物館也不足10家。汝瓷之珍稀,可見一斑。
橢圓小洗 高2.8cm縱長9.7cm 橫長14.2cm口徑14.3cm 底徑4.2cm 北宋 汝窯 臺北故宮博物院藏
青瓷水仙盆高5.7cm口縱15.1cm 口橫22.9cm 底縱13.1cm 底橫19.6cm 北宋 汝窯?臺北故宮博物院藏
?青瓷葫蘆瓶高18.5cm 口徑1.7cm 足徑5.5cm 南宋 官窯 臺北故宮博物院藏
宋代五大名窯之中,除定窯外,汝、官、哥、鈞都有青瓷出產(chǎn)。千峰翠色、濃淡相宜,組成了宋瓷的斑斕畫卷。
官窯由官府直接營建,專供宮廷用瓷,是當時工藝、審美的集大成者。官窯青瓷以粉青為主,多層施釉的技法使得釉質厚潤,呈現(xiàn)出霧狀的不透明感,均勻的氣泡更使粉青釉在光照下如羊脂玉般潤澤,這就是“粉青如玉”的由來。
青瓷盞高5.3cm口徑13.2cm 足徑4.9cm南宋 官窯臺北故宮博物院藏
青瓷葵口碗高7.3cm口徑19cm 足徑6.1cm南宋 官窯臺北故宮博物院藏
青瓷尊高25.9cm 口徑16.5cm 足徑13cm 南宋 官窯 臺北故宮博物院藏
青瓷弦紋瓶高21.2cm 口徑6.2cm 底徑10cm 南宋 官窯 臺北故宮博物院藏
天藍釉六方花盆高13.1cm 口橫22.5cm 口縱15.2cm北宋 鈞窯 故宮博物院藏
天藍釉紫紅斑雙耳葫蘆瓶高15.8cm 口徑2.8cm 足徑5cm北宋 鈞窯 故宮博物院藏
天藍釉渣斗式花盆(口磨)殘高17.5cm 口徑19.1cm 足徑16.2cm北宋 鈞窯故 宮博物院藏
天藍釉紫紅斑碗高8.5cm 口徑14cm 足徑4.4cm北宋 鈞窯 故宮博物院藏
天青釉紫斑如意枕 元 鈞窯
青瓷鳳耳瓶高25.5cm 口徑9.4cm 足徑9.6cm 南宋 龍泉窯 臺北故宮博物院藏
鈞窯以姹紫嫣紅的窯變?yōu)槊?,哥窯以“金絲鐵線”的開片為貴。到了南宋時期,曾在唐和五代盛極一時的越窯青瓷業(yè)已凋零,龍泉青瓷進入鼎盛時期。當時有章生一、章生二兄弟在龍泉開設窯廠,章生一所燒之窯名為“琉田窯”,即“哥窯”;章生二所燒之窯名為“龍泉窯”,又名“弟窯”。著名的梅子青瓷即創(chuàng)于此時。梅子青瓷因釉色恰似青梅色,青翠瑩潤,故名“梅子青”,其色調(diào)可與翡翠媲美。粉青與梅子青的誕生,成功地將青瓷釉色之美推至頂峰。
2009年,龍泉青瓷傳統(tǒng)燒制技藝被聯(lián)合國教科文組織列入《人類非物質文化遺產(chǎn)代表作名錄》,也是迄今為止全世界唯一一個被列入“人類非遺”的陶瓷類項目。
明末清初文學家張岱曾為龍泉窯魚耳爐作銘文:“楓冷吳江,秋水澄碧。其口涂涂,其耳濕濕。謂有魚焉,呼之欲出?!敝豢础皸骼鋮墙锼伪獭?個字,器物光色之美就如在眼前。
最美的青色得以誕生,在帝王,也許只是一場清夢之后想要觸摸萬頃碧空的愿望;在工匠,更可能來自控制爐火時無意為之的鐵元素價態(tài)之變化。在美學史上,卻引領了一場發(fā)源于上古、盛放于兩宋的審美風潮。直至今日,仍有無數(shù)人為那些似玉類冰的青色嘆賞不已。
青瓷梅花式盞高4.1cm 口徑9.2cm 足徑3.6cm南宋 龍泉窯 臺北故宮博物院藏
青釉塑貼四魚紋洗高7.2cm 口徑27.6cm 底徑24.5cm元 龍泉窯 故宮博物院藏