□ 鄭生福

藝術(shù)的本質(zhì)在于表現(xiàn)生命的價(jià)值。表現(xiàn)生命最深層的律動(dòng)，這種難以言狀的律動(dòng)往往只有借助有意味的形式來(lái)表述。以視覺(jué)藝術(shù)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，人類(lèi)在幼年時(shí)代所流露的繪畫(huà)心理，東西方?jīng)]有明顯的界線，那就是用點(diǎn)線符號(hào)來(lái)抒寫(xiě)心靈。

隨著人類(lèi)社會(huì)文明的進(jìn)步，審美意識(shí)的提高，東西方繪畫(huà)從表現(xiàn)和模仿的界線上分道揚(yáng)鑣。 西方走向了模仿、再現(xiàn)真實(shí)，即以光為基礎(chǔ)，用純客觀的塊面色彩來(lái)塑造立體空間的明暗變化， 產(chǎn)生了真實(shí)自然的具象繪畫(huà)和造型精美的人體雕塑，體現(xiàn)了古希臘古羅馬人的審美觀念。從美術(shù)史中可以著到，西方的繪畫(huà)經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的發(fā)展，到十九世紀(jì)方從畫(huà)室走向自然，但仍然局限于眼睛看得見(jiàn)的客觀世界。直到近現(xiàn)代的莫奈、塞尚、畢加索、康定斯基才出現(xiàn)了更高的藝術(shù)形式，由具象模仿走向了意象抽象繪畫(huà)。而中國(guó)的藝術(shù)和美學(xué)則一直沿著古老的東方哲學(xué)走著自己的路，用古老的書(shū)法藝術(shù)發(fā)展了點(diǎn)線的美學(xué)價(jià)值。書(shū)寫(xiě)著東方人的宇宙生命觀，表現(xiàn)著中國(guó)人審美理想。原始巖畫(huà)、彩陶上圓柔樸拙的曲線，商周錘鼎器皿上沉雄渾穆的直線，奠定了中國(guó)式的繪畫(huà)傳統(tǒng)，并一路走向唐宋的繪畫(huà)高峰和元明清的絵畫(huà)繁榮。作為一名中國(guó)畫(huà)家有必要認(rèn)真梳理傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)筆墨語(yǔ)言中點(diǎn)線符號(hào)的特殊價(jià)值。本文試淺淡一下中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言中點(diǎn)線的意象美。

一、狀物是點(diǎn)線語(yǔ)言的表現(xiàn)價(jià)值

中國(guó)畫(huà)經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展，由“甲骨文”的“書(shū)畫(huà)同源”到“言為心聲畫(huà)為心印”，再到“詩(shī)書(shū)畫(huà)印”一路走來(lái)，已經(jīng)形成了完整的創(chuàng)作、評(píng)品、鑒賞和審美理論體系。因創(chuàng)作工具和材料的規(guī)定性而 約定俗成。中國(guó)畫(huà)的發(fā)展筆墨是基礎(chǔ)。這筆墨是中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言形態(tài)，指的是筆、墨、水在宣紙上表現(xiàn)形象時(shí)產(chǎn)生的意象符號(hào)形態(tài)，是中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手段，有著東方的審美特質(zhì)。構(gòu)成這種筆墨形態(tài) 并呈現(xiàn)的是繪畫(huà)語(yǔ)言中“點(diǎn)”和“線”以及在點(diǎn)線基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的"皴法"。在視覺(jué)藝術(shù)表達(dá)系統(tǒng)中，點(diǎn)、 線、面、色彩是最基本表達(dá)語(yǔ)言。因中西文化背景、審美心理、工具材料的差異而有所側(cè)重。以線造型是中國(guó)畫(huà)的側(cè)重點(diǎn)。線條造型貫穿于中國(guó)畫(huà)發(fā)展全過(guò)程，骨法用筆主導(dǎo)了中國(guó)畫(huà)的發(fā)展。點(diǎn)線在以水墨畫(huà)為主的中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言體系中有很高的使用率，尤其是山水畫(huà)。為了表現(xiàn)南北東西不同的山石形態(tài)，不同的結(jié)構(gòu)和質(zhì)地，古人發(fā)明了各種表現(xiàn)方法。就是用長(zhǎng)短不一，粗細(xì)不同的線點(diǎn)來(lái)描繪自然萬(wàn)象。這長(zhǎng)短不一的線條就是“皴法”。歸納起來(lái)有長(zhǎng)線條的披麻皴、荷葉皴、折帶皴、亂柴皴、卷云皴等，短線或墨點(diǎn)的皴法有雨點(diǎn)皴、丁頭皴、豆瓣皴、大小混點(diǎn)等等；還有以表現(xiàn)人物畫(huà)而總結(jié)出來(lái)的“高古游絲描，丁頭鼠尾描，蘭葉描"的“十八描”法，這些豐富多樣的皴法都是線和點(diǎn)的不同形態(tài)。這是歷代畫(huà)家們?yōu)楸憩F(xiàn)自然萬(wàn)象而總結(jié)出來(lái)的，是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中最基本的表現(xiàn)語(yǔ)言。

從已知出土最早的楚墓帛畫(huà)研究得知，中國(guó)畫(huà)的造型語(yǔ)言是用上粗下尖的毛筆以及墨色在絲布上用線描繪出的。到后來(lái)用宣紙代替絲帛，仍然用線或墨點(diǎn)組成的皴法狀物寫(xiě)形。這里既有工具材料的特殊性也有先賢的聰明智慧。一管上粗下尖柔軟的毛筆，生熟厚薄不同的宣紙，讓中國(guó) 文人"解衣般礴”幾盡瘋狂，從“曹衣出水”到“逸筆草草”，演繹了幾千年的中國(guó)畫(huà)史，過(guò)中蘊(yùn)藏著深厚的東方美學(xué)的寫(xiě)意精神。

細(xì)細(xì)梳理會(huì)發(fā)現(xiàn)點(diǎn)線在中國(guó)繪畫(huà)的語(yǔ)言中各有其妙。因紙的生熟不同，毛筆含水含墨的多少在紙上產(chǎn)生的濃淡枯潤(rùn)不同，創(chuàng)作時(shí)用筆的輕重快慢節(jié)奏的不同，在宣紙上產(chǎn)生了不同軌跡的點(diǎn)線筆墨，表現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)豐富的形態(tài)意趣，契合了中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意之旨。首先我們來(lái)看線條在中國(guó)畫(huà)中的語(yǔ)言價(jià)值。以線造型狀物是中國(guó)畫(huà)的基本特征，從最早的象形和會(huì)意文字而始，中國(guó)人就用線條記事?tīng)钗?，并借以傳情表意。甲骨文字，鐘鼎祭器上符?hào)圖騰可為此證。到了楚帛漢磚繪畫(huà) ，進(jìn)一發(fā)展了線條在中國(guó)古代繪畫(huà)造型中表意的魅力。圓韻的曲線刻畫(huà)了仕女優(yōu)美的身材，更表現(xiàn)出東方女性特有的陰柔美；鋼硬盤(pán)屈的線條表達(dá)出力士武將鋼猛勇強(qiáng)，還傳達(dá)了中國(guó)古人對(duì)帝王、將相、壯士的膜拜。以此構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)線條奇異的美學(xué)氣質(zhì)；有鐵線描的雄渾大氣，蘭葉描的 儒雅俊爽，曹衣描的溫蘊(yùn)浪漫；還有荷葉皴高邁雄闊，穩(wěn)健而變化；長(zhǎng)披麻皴雄偉峻朗，豪邁而雄渾；折帶皴孤寂清俊，流暢而飄逸。還有亂柴皴，卷云鬼臉簸，不一而足，釋放出中國(guó)畫(huà)線條 的動(dòng)態(tài)美，靜態(tài)美，抽象美，節(jié)奏美，韻律美，含蓄美的意象特征。

再說(shuō)“點(diǎn)”?！包c(diǎn)”在中國(guó)畫(huà)里是一種特殊的語(yǔ)言符號(hào)。最初墨點(diǎn)是表現(xiàn)遠(yuǎn)山或磯頭上的小雜樹(shù)或石上青苔，故稱(chēng)點(diǎn)苔。也有彌補(bǔ)皴法 的不足不得已而用墨點(diǎn)。古代畫(huà)家作完畫(huà)后有用點(diǎn)或不用點(diǎn)者。善用點(diǎn)可助山水之蒼茫，人物之雅倔，花鳥(niǎo)之凋欣，使畫(huà)面增輝生色。宋米友仁在五代畫(huà)家董然巨然點(diǎn)皴的基礎(chǔ)上用大小混點(diǎn)成就了米氏云山，發(fā)明了落茄點(diǎn)。豐富的墨點(diǎn)契合了儒家文化的含蓄、空靈的意境，道家的物我兩忘，天人合一的人文精神。石濤在作品《搜盡奇峰打草稿》中把點(diǎn)線用到了極致。在這些經(jīng)典中國(guó)畫(huà)作品中的墨點(diǎn)既是具象的亦是意象的?？梢哉f(shuō)在儒家和道家文化語(yǔ)境中，中國(guó)畫(huà)筆墨中點(diǎn)和線游離于視覺(jué)符號(hào)的指稱(chēng)性和情感情緒的抒寫(xiě)性。因此研究中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)系中點(diǎn)和線所蘊(yùn)含豐富的視覺(jué)元素價(jià)值，包含著無(wú)限的視覺(jué)可能?？梢宰尮爬系闹袊?guó)畫(huà)在當(dāng)下創(chuàng)新的潮流中展現(xiàn)出勃勃生機(jī)。

二、抒情是點(diǎn)線的審美價(jià)值

審美活動(dòng)是人類(lèi)的高級(jí)情感活動(dòng)。"詩(shī)言志"即寫(xiě)詩(shī)吟詩(shī)是人類(lèi)的一種高級(jí)審美活動(dòng)。寫(xiě)詩(shī)可表達(dá)人生志向，吟詩(shī)可訴說(shuō)此刻情懷。人類(lèi)的種族差異和個(gè)體差異造就了豐富多彩的審美意識(shí)， 在漫長(zhǎng)的審美覺(jué)醒過(guò)程中產(chǎn)生了各種不同的藝術(shù)形式。中國(guó)書(shū)法繪畫(huà)就是一種傳神、寫(xiě)意、抒情 的藝術(shù)形式。從顧愷之“傳神盡在阿斗中”的“傳神”論到沈括的“書(shū)畫(huà)之妙當(dāng)以神會(huì)”到南朝宗炳《畫(huà) 山水?dāng)ⅰ分小吧裰鶗?，孰有先焉”的“暢神”論；再到宋蘇軾“觀士人畫(huà)如閱天下馬，取其意氣所到”的 “會(huì)意”說(shuō)。中國(guó)畫(huà)始終有著自己的審美追求。寫(xiě)形是為了傳神達(dá)意，筆墨中的點(diǎn)線既是寫(xiě)形狀物 的語(yǔ)言亦是畫(huà)家抒情表意的符號(hào)，正所謂“怒寫(xiě)竹，喜寫(xiě)蘭”。

筆墨的認(rèn)知和修為是中國(guó)畫(huà)的關(guān)鍵。古入云“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽(yáng)”。點(diǎn)線在狀物的 同時(shí)亦抒發(fā)著作者的情懷，筆墨立形的同時(shí)更重視圖“真”，這個(gè)“真”即是“形和質(zhì)”的統(tǒng)一。水墨以陰陽(yáng)辯證表達(dá)，表明中國(guó)繪畫(huà)的審美特質(zhì)：輕物重道，輕形重神。形而上的言有所指是中國(guó)繪畫(huà)的本質(zhì)?！吧癫噬跤霉P，氣韻本乎游心”，筆墨在狀物造型時(shí)更重視精神的憤懣、愉悅，心靈的渲泄與放飛。筆墨在宣紙上的“鉤、皴、點(diǎn)、染”時(shí)，干濕濃炎，陰柔宛轉(zhuǎn)，曲折頓挫的神彩已傾心于氣韻，記錄的是畫(huà)家游動(dòng)的心靈：是道家的天人合一物我兩忘，也是儒家的得意忘形，合道契心。 就傳統(tǒng)人物畫(huà)中“十八描”而論“高古遊絲，行云流水”已脫離了人物畫(huà)的造型描繪而轉(zhuǎn)換為一種筆墨游戲 一一線的形式：變成了“高古，行云”精神的心靈流露。一種對(duì)自然及人類(lèi)生命力動(dòng)感的概括表現(xiàn)，就其命名“十八描”亦是一種美學(xué)意義上的抽象概念。無(wú)怪乎英國(guó)的赫里德在《藝術(shù)的真諦》 中說(shuō)“線條在東方藝術(shù)中占有突出的地位，在中國(guó)與日本的絵畫(huà)中，安排得當(dāng)?shù)木€條會(huì)產(chǎn)生一種節(jié)奏。欣賞這種由彈性線條組織成的節(jié)奏，要比解釋它容易更多”。曹不興的“曹衣出水”閻立本的“高古游絲”以及倪瓚胸中的“逸氣”，米氏父子筆下的云山很難說(shuō)他們描繪了自然真實(shí)的“帝王將相，樹(shù)木山色”。可以說(shuō)他們?cè)谛埳嫌妹P記錄并書(shū)寫(xiě)著中國(guó)文人精神中豐富的生命體驗(yàn)和生命最深層的律動(dòng)。

三、讀萬(wàn)卷書(shū)行萬(wàn)里路，把點(diǎn)線的抒情性發(fā)揮到極致再創(chuàng)中國(guó)畫(huà)的輝煌。

說(shuō)到底中國(guó)畫(huà)不是簡(jiǎn)淺的筆墨技巧，而是有著豐厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化意旨，承載著幾千年的東方文明。往簡(jiǎn)里說(shuō)是孔子說(shuō)的“仁智”之樂(lè)；往深里說(shuō)“成當(dāng)與《易》象同體，與《六籍》同功”。因而我輩有責(zé)任做足中國(guó)畫(huà)筆墨中點(diǎn)線的文章，創(chuàng)造性發(fā)揮點(diǎn)線意象審美特質(zhì)，把點(diǎn)線語(yǔ)言的狀物抒情發(fā)揮到極致，創(chuàng)作出合乎時(shí)代審美要求，滿足人民幸福生活需要藝術(shù)作品。

首先須寄情山水養(yǎng)眼養(yǎng)心。宋郭熙在《林泉高致》中云“欲奪其造化，則莫神于好，莫精于勤， 莫大于飽游飫夭看，歷歷羅列于胸中”。即是說(shuō)要想在中國(guó)畫(huà)圖式和筆墨語(yǔ)言中作出新的探索，必登山臨水 ，好游名山大川，飽覽“東南山之奇秀，西北山之渾厚”窮盡其質(zhì)方能“立萬(wàn)象于胸”，然后澄懷觀道，“揮纖毫之筆，則萬(wàn)類(lèi)由心”方得致境。

其次，拓寬文化視野，關(guān)注東西方姊妹藝術(shù)思潮。中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作是集傳統(tǒng)儒家思想、道家情懷、佛心空靈為一體的系統(tǒng)工程。志于道，據(jù)于德，依于仁，還有游于藝，且兼收并覽，廣義博考，廣泛吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)有益的形式元素和各民族的姊妹藝術(shù)樣式，融匯百家，以使我自成面目。

最后，還可以揚(yáng)長(zhǎng)就短，反其道而行，窮盡點(diǎn)線最大視覺(jué)藝術(shù)價(jià)值。揚(yáng)長(zhǎng)就短即是從短上突破做足文章，反出正道玩出有意味的形式，在筆鋒下決出生活。譬如，古代文人寫(xiě)畫(huà)不善于造型，他們長(zhǎng)于筆墨意味和書(shū)法用筆，但他們研短為長(zhǎng)成就了文人畫(huà)。最為典型的是北宋畫(huà)家米芾。清人《清波雜誌》記米：“在漣水時(shí)，客鬻戴嵩《牛圖》元章借留數(shù)日，以摹本易之而不能辨?！庇钟洠?米老酷嗜書(shū)畫(huà)，嘗從人借古畫(huà)自臨，并以真膺本歸之，俾其自擇，而莫辨之”?！端问?米芾傳》亦謂：“尤工臨移，至亂真不可辨”。米芾筆墨造型可謂一流，可他并沒(méi)有以此揚(yáng)名，而以 短為長(zhǎng)弱化造型，靠‘漬’、‘滲’“點(diǎn)染渾化”的米氏云山，舍長(zhǎng)修短而揚(yáng)名立萬(wàn)。還有蘇軾及元人倪瓚揚(yáng)棄了書(shū)畫(huà)用筆的長(zhǎng)處以形式個(gè)性為面貌立于中國(guó)畫(huà)史，影響深遠(yuǎn)。

中國(guó)畫(huà)文化是靈魂，筆墨是形式。隨著現(xiàn)代科技信息技術(shù)的跨代發(fā)展，人們的思維方式、審美喜好也不斷調(diào)整更新，日新月異。正如石濤所說(shuō)：“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，作為當(dāng)代書(shū)畫(huà)家關(guān)注人文、科技、生活，才能有清醒的頭腦，敏銳的目光，緊跟時(shí)代脈搏，推陳出新，為中國(guó)畫(huà)的發(fā)展探尋新的可能性。

涉縣小景