夏米西努爾.阿不都熱合曼

【摘 要】芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練課中需要鋼琴來(lái)伴奏，才可以很好地練習(xí)芭蕾舞。所以，為了使得芭蕾舞基訓(xùn)課中的伴奏能夠更好地配合芭蕾舞，就需要鋼琴伴奏師具備對(duì)伴奏音樂(lè)的再創(chuàng)作能力?；诖?，本篇文章分析了在芭蕾舞基訓(xùn)課中伴奏音樂(lè)的使用情況，從需要對(duì)伴奏音樂(lè)進(jìn)行改編的問(wèn)題上入手，闡述對(duì)音樂(lè)的再創(chuàng)作，希望可以對(duì)鋼琴伴奏工作起到一定的作用，并以此供相關(guān)人士參考。

【關(guān)鍵詞】芭蕾舞;鋼琴伴奏;再創(chuàng)作

中圖分類號(hào)：J614文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）19-0074-01

在藝術(shù)界，音樂(lè)和舞蹈是最為基本的、也是最為常見(jiàn)的兩種藝術(shù)形式，大致可以概述為，音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，舞蹈是視覺(jué)藝術(shù)。因此，舞蹈課堂的設(shè)立是很好地將音樂(lè)和舞蹈相結(jié)合的一種辦法，并且在舞蹈課堂中加入音樂(lè)會(huì)對(duì)舞者的表演有很大的幫助。所以，鋼琴的伴奏教師應(yīng)該把優(yōu)美、風(fēng)格各異的音樂(lè)進(jìn)行再創(chuàng)作，從而使舞者有更好的音樂(lè)進(jìn)行表演。

一、芭蕾舞基訓(xùn)課中鋼琴伴奏音樂(lè)常見(jiàn)的問(wèn)題

（一）音樂(lè)選擇不夠嚴(yán)謹(jǐn)

音樂(lè)是舞蹈課堂中的核心，對(duì)于開(kāi)展舞蹈教學(xué)以及舞蹈訓(xùn)練有著重要的影響，只有先擁有音樂(lè)才能夠?qū)崿F(xiàn)舞蹈表演。而當(dāng)前，我國(guó)大部分舞蹈課堂，尤其是芭蕾舞課堂中，其音樂(lè)選擇都比較自由、寬泛。大部分音樂(lè)的選擇主要依靠于教師，只要相關(guān)舞蹈教師認(rèn)為音樂(lè)能夠適合教學(xué)，就會(huì)選擇這一音樂(lè)。這樣的音樂(lè)選擇模式，要求舞蹈教師自身具備一定的音樂(lè)審美能力，一旦舞蹈教師自身的音樂(lè)審美較差，就會(huì)使得音樂(lè)效果不佳，從而不利于芭蕾舞教學(xué)的順利進(jìn)行。

（二）伴奏音樂(lè)選擇較少

雖說(shuō)舞蹈教學(xué)主要以實(shí)踐教學(xué)為主，但是其理論教學(xué)也是必不可少的，因此芭蕾舞教學(xué)的教材對(duì)于實(shí)現(xiàn)教學(xué)效果來(lái)說(shuō)是極為重要的。但是，在實(shí)際教學(xué)中，能夠參考借鑒的教材較少，這就導(dǎo)致教師在教學(xué)中伴奏音樂(lè)的選擇較為單一，這會(huì)使得教學(xué)的效果大打折扣，課堂缺乏新意，不利于實(shí)際教學(xué)質(zhì)量的提高?；诖?，教師可以借助自身能力，并且利用有限的教材，創(chuàng)新音樂(lè)伴奏形式和教學(xué)模式，以此提高教學(xué)的有趣性。

二、芭蕾舞基訓(xùn)課中鋼琴伴奏音樂(lè)再創(chuàng)作的基本要求

（一）合理節(jié)選、改編音樂(lè)

芭蕾舞的源頭在意大利，興盛于法國(guó)，芭蕾舞是一種貫穿于歐洲古典舞劇的舞蹈，所以就被很多人稱為“古典舞蹈”?；谶@樣的發(fā)展歷史，在對(duì)芭蕾舞訓(xùn)練進(jìn)行伴奏音樂(lè)節(jié)選時(shí)，首先要多選以歐洲為主的古典音樂(lè)。并且盡量節(jié)選一些世界著名大師的名曲，這樣才利于舞蹈同音樂(lè)的結(jié)合。此外，音樂(lè)是舞蹈的基礎(chǔ)，在進(jìn)行伴奏音樂(lè)節(jié)選時(shí)，不能夠以舞蹈動(dòng)作為選擇標(biāo)準(zhǔn)，不能讓音樂(lè)去配合舞蹈。應(yīng)該以伴奏音樂(lè)為基準(zhǔn)，積極根據(jù)自身情況配合伴奏音樂(lè)，將舞蹈動(dòng)作融入于伴奏音樂(lè)之中[1]。其次，在使用節(jié)選音樂(lè)進(jìn)行舞蹈教學(xué)和舞蹈訓(xùn)練時(shí)，一旦發(fā)現(xiàn)音樂(lè)的長(zhǎng)短有差異，教師應(yīng)該發(fā)揮創(chuàng)造性，在原有的音樂(lè)基礎(chǔ)上，根據(jù)實(shí)際需求進(jìn)行改編與調(diào)整。

（二）合理改編調(diào)式

由于舞蹈課堂中需要用到的音樂(lè)曲目非常多，所以鋼琴伴奏教師要在音樂(lè)的調(diào)式上進(jìn)行一定的改編，才可以將舞蹈課堂中的音樂(lè)變得豐富[2]。但是，在改編過(guò)程中一定要尊重原作品的基調(diào)，要保證原有音樂(lè)的特點(diǎn)沒(méi)有因改編而產(chǎn)生較大變化。當(dāng)前在進(jìn)行芭蕾舞教學(xué)時(shí)，教學(xué)伴奏音樂(lè)的調(diào)式以西洋調(diào)式體系為主，尤其是以體系中的自然大調(diào)、小調(diào)以及和聲大調(diào)、小調(diào)為主，故采取上述調(diào)式改編模式，能使教師的改編更為便利。

（三）合理選擇節(jié)拍

節(jié)奏是音樂(lè)舞蹈教學(xué)中的重點(diǎn)，其不僅僅是描述音樂(lè)的內(nèi)在節(jié)拍，也是表達(dá)舞蹈的整體快慢和腳步速率。而芭蕾舞作為一種古典舞蹈的藝術(shù)展現(xiàn)形式，音樂(lè)和舞蹈是構(gòu)成表演的核心。芭蕾舞演員的訓(xùn)練，實(shí)質(zhì)上就是跟隨音樂(lè)本身的節(jié)奏做出相應(yīng)動(dòng)作，將音樂(lè)自帶的節(jié)奏感落實(shí)于舞蹈肢體。也基于這樣的訓(xùn)練內(nèi)容，節(jié)奏在芭蕾舞中顯得尤為重要。芭蕾舞教學(xué)中2/4、3/4、4/4、3/8和6/8這幾個(gè)節(jié)拍為教學(xué)常見(jiàn)節(jié)拍，但在運(yùn)用于實(shí)際教學(xué)時(shí)，以及在對(duì)所選取的音樂(lè)進(jìn)行再創(chuàng)作的過(guò)程中要根據(jù)舞蹈動(dòng)作來(lái)合理地進(jìn)行選擇。如果舞蹈動(dòng)作比較大，速度比較快，并且力度較強(qiáng)的話，一般都是采用2/4拍或者4/4拍;如果舞蹈動(dòng)作幅度不是很大的話，就要根據(jù)實(shí)際情況選擇4/4拍或6/8拍;如果在跳舞的過(guò)程中所展示的動(dòng)作有擦地、腰部控制等動(dòng)作，并且要求動(dòng)作平穩(wěn)流暢的話，此時(shí)也要選擇4/4拍或6/8拍;如果在練習(xí)舞蹈中用到劃圈、單腿蹲等動(dòng)作的話，就要選用3/4或4/4拍;如果要用到大踢腿、小踢腿、打擊、小跳等動(dòng)作的話，就要選用2/4拍。

（四）注意風(fēng)格的多樣化

在舞蹈教學(xué)中，教師在對(duì)相關(guān)的教學(xué)音樂(lè)進(jìn)行改編時(shí)，一定要注重對(duì)于音樂(lè)風(fēng)格的把控，要體現(xiàn)音樂(lè)的多樣化。在傳統(tǒng)芭蕾舞教學(xué)中，伴奏音樂(lè)多是國(guó)外古典鋼琴音樂(lè)，而當(dāng)前隨著時(shí)代發(fā)展，人們的音樂(lè)審美觀念也發(fā)生了變化，各種風(fēng)格的音樂(lè)都融入于芭蕾舞教學(xué)之中?；诖耍處熜枰⒅匾魳?lè)風(fēng)格，通過(guò)對(duì)伴奏音樂(lè)的再創(chuàng)作，將多樣化的音樂(lè)風(fēng)格融入教學(xué)中。

三、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，在進(jìn)行舞蹈教學(xué)時(shí)，教師需要根據(jù)具體教學(xué)情況對(duì)音樂(lè)進(jìn)行再創(chuàng)作?；诖?，教師自身需要具有一定的音樂(lè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力，同時(shí)需要具備極強(qiáng)的專業(yè)素質(zhì)和豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，還需要有職業(yè)責(zé)任心和道德素養(yǎng)。鋼琴伴奏教師要在日常生活中進(jìn)行積累和創(chuàng)新，才可以使舞蹈伴奏音樂(lè)更加優(yōu)秀，從而使舞蹈和音樂(lè)完美融合。

參考文獻(xiàn)：

[1]張宇.芭蕾舞基訓(xùn)課中鋼琴伴奏音樂(lè)的改編與創(chuàng)編[J].藝術(shù)教育，2013，（02）：82.

[2]張羽.芭蕾舞基訓(xùn)課程中鋼琴伴奏的特點(diǎn)及要求[J].當(dāng)代音樂(lè)，2019，（15）：61-63.