劉姝暢

【摘 要】談起格什溫我們首先想到的一定是他的《藍(lán)色狂想曲》，這是他1924年為保爾·懷特曼的爵士音樂會所創(chuàng)作的曲目，這首作品將爵士樂和現(xiàn)代藍(lán)調(diào)音樂正式推向?qū)I(yè)音樂的舞臺，也使格什溫成為世界級的音樂家。在他的眾多音樂作品中，有一部作品尤為特殊——前奏曲，這部作品是他唯一一部為鋼琴所創(chuàng)作的作品。本文，筆者將對格什溫《三首前奏曲》的創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格進(jìn)行淺顯分析，希望能為鋼琴學(xué)習(xí)者提供參考。

【關(guān)鍵詞】格什溫;爵士音樂;創(chuàng)作分析

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）18-0072-01

格什溫的《三首前奏曲》每一首的風(fēng)格特點(diǎn)都各不相同，總體來說第一首和第三首都屬于節(jié)奏明快的快板樂曲，而第二首則屬于節(jié)奏自由舒緩的慢板樂曲。作曲家在為三首作品排序時刻意將兩首風(fēng)格相近的樂曲中插入一首節(jié)奏舒緩的音樂，為的是讓聽眾在欣賞時不會因為作品旋律特點(diǎn)的單一性而產(chǎn)生審美疲勞，從而使其在聆聽時，保持對音樂的新鮮感。

一、爵士音樂

爵士是一種影響力較廣的音樂，也是在世界上受到普遍歡迎的音樂形式?，F(xiàn)在當(dāng)我們談起爵士樂，我們更多地會直接把它當(dāng)成美國的民間音樂。它最早來源于非洲，在17-18世紀(jì)非洲黑人被販賣至北美，成為白人的奴隸，爵士樂便是他們抒發(fā)內(nèi)心情感，表達(dá)苦悶的一種工具。隨著時代的不斷發(fā)展這種美國民間音樂開始借鑒歐洲的教堂音樂和非洲的吟唱等多種音樂的特點(diǎn)，形成了最早的“民間藍(lán)調(diào)”。

二、創(chuàng)作分析

格什溫的一生創(chuàng)作了多種題材的音樂作品，包括管弦樂曲、協(xié)奏曲和鋼琴曲等。其中《三首前奏曲》是格什溫唯一為鋼琴創(chuàng)作的音樂，所以顯得尤為珍貴。格什溫的這部音樂作品將古典音樂和現(xiàn)代音樂相結(jié)合的同時，還融入了藍(lán)調(diào)和爵士的音樂元素，從而創(chuàng)作出了一種具有時代意義的新音樂風(fēng)格。而格什溫的這種音樂風(fēng)格與當(dāng)時美國的社會發(fā)展現(xiàn)狀也有著密不可分的聯(lián)系。這時正處于一戰(zhàn)后，美國通過向世界上的戰(zhàn)爭中國家出售軍火大發(fā)橫財，經(jīng)濟(jì)得到迅猛發(fā)展。而且在這一時期，各資本主義國家正處在戰(zhàn)后重建中，經(jīng)濟(jì)也嚴(yán)重衰退，使得美國一躍成為世界金融中心。這也吸引著世界上各行各業(yè)的人們來到美國，其中也包括音樂家。這個時期，美國音樂融合了世界上多種音樂風(fēng)格元素，形成了一種新型的美國現(xiàn)代音樂。這也是格什溫的音樂融合了多種音樂風(fēng)格特點(diǎn)的原因之一。這種新的音樂形式便是我們現(xiàn)在常說的爵士音樂，這種音樂在全世界都有很大的影響力，從而也使爵士樂成了美國現(xiàn)代音樂的代名詞。

三、曲式分析

第一首前奏曲的曲式結(jié)構(gòu)是再現(xiàn)的單三部曲式，由引子、A、B、連接、A1五個部分構(gòu)成。樂曲的前六個小節(jié)為引子部分，調(diào)性為bB大調(diào);從第七小節(jié)到第十五小節(jié)為音樂的A段，在過渡過程中音樂的調(diào)性并未發(fā)生變化;從第十六小節(jié)一直到四十一小節(jié)為B段，在這一樂段，音樂的調(diào)性經(jīng)歷了多次變換，從bD到C、D再到c，最終在音樂結(jié)束時回歸到bB。

第二首前奏曲的曲式結(jié)構(gòu)與第一首相同，都為在線的單三部曲式，由引子A、A1、B、A2和補(bǔ)充部分構(gòu)成。樂曲的前四個小節(jié)為引子部分，調(diào)性為E大調(diào)，第二首作品相較于第一首調(diào)性更為復(fù)雜。A段和A1段調(diào)性先由E開始，在A段的第八小節(jié)轉(zhuǎn)為#F，隨后經(jīng)歷了#c、E、#c，直到三十小節(jié)A1結(jié)束時落在#C大調(diào)上;在B段開始時調(diào)性再次變化為#F;A2為A段的再現(xiàn)部調(diào)性與A相同，最后擴(kuò)充部分在#C上結(jié)束了本曲。

第三首前奏曲的曲式結(jié)構(gòu)與前兩首略有不同，它是一首回旋曲式。樂段相較于前兩首更加豐富，由引子、A、B、A1、C、連接部分和A2構(gòu)成。這首作品雖然音樂材料十分豐富，但是調(diào)性卻沒有進(jìn)行復(fù)雜的變化，從第一小節(jié)引子的開始到二十八小節(jié)A1段的結(jié)束，音樂都是在?e上進(jìn)行的;直到二十八小節(jié)的最后半拍C段開始時才轉(zhuǎn)到了?a上;在擴(kuò)充部分調(diào)性再次回歸到?e，并在I級主和弦上結(jié)束了本曲。

從三首前奏曲的曲式結(jié)構(gòu)上我們能夠感受到樂曲有著自由爵士音樂的明顯特性。 自由爵士樂與傳統(tǒng)爵士樂相比，節(jié)奏、旋律更為自由。音樂家們可以最大限度地根據(jù)自己的感受和理解對音樂進(jìn)行詮釋，并在一定程度上加入自身表演的風(fēng)格特點(diǎn)，讓聽眾在欣賞音樂時不會覺得這只是在演奏前人的音樂，而是讓音樂在不同的音樂家手中煥發(fā)出新的光彩，從而使音樂更具多樣性。

四、結(jié)語

格什溫的《三首前奏曲》是他最為成熟的作品之一，原作品其實(shí)有六首，但因曲譜不幸丟失，現(xiàn)存的作品僅僅只有三首。每當(dāng)想起此事，人們都忍不住嘆息，同時為這樣的一部音樂著作的缺失而感到惋惜。他就像是遺失在人間的珍貴寶藏，從未見過的人哀嘆自己為何不抓住一切機(jī)會在他消失之前，哪怕靜靜欣賞一次也好;而有幸欣賞過的人則更加惋惜，為何當(dāng)初不想方設(shè)法保留一份作品的音像資料。本文之所以選取格什溫的《三首前奏》作為研究對象，是因為這是格什溫唯一一部寫給鋼琴的作品，并且格什溫所創(chuàng)作的爵士樂很少有人拿它來作為研究的課題，可供學(xué)習(xí)和參考的資料也很少。所以筆者希望通過自己的研究，為鋼琴學(xué)習(xí)者提供一些資料上的參考，以便幫助他們更好地理解和演奏該作品。

參考文獻(xiàn)：

[1] （德）克列爾曼. 羅沃爾特音樂家傳記叢書-格什溫[D].人民音樂，2006.

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