呂雪涵　孟醒

【摘 要】琵琶是我國(guó)歷史悠久的民族彈撥樂器之一，以獨(dú)特的視覺和聽覺享受受到很多人的喜愛。琵琶演奏很早就盛名于世，左、右手共有六十多種演奏指法，其中運(yùn)用在《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》中的演奏指法就達(dá)到二十余種，這首樂曲將琵琶的多種演奏指法與其獨(dú)到的意境相融合，展現(xiàn)了琵琶豐富的表現(xiàn)力。本文從樂曲中運(yùn)用到的指法、樂曲的意境及兩者之間的聯(lián)系三個(gè)部分進(jìn)行論述，品味這首樂曲的價(jià)值和魅力。

【關(guān)鍵詞】琵琶;訴;指法;意境

中圖分類號(hào)：J632文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）15-0039-02

琵琶是我國(guó)歷史上最悠久的民族樂器，有六十多種演奏指法，其獨(dú)特的表現(xiàn)力早已盛名于世?！对V——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》一曲，將琵琶演奏中的多種演奏指法與其獨(dú)到的意境相融合，每種演奏指法都有助于樂曲意境的表達(dá)，樂曲意境的主基調(diào)是凄涼的，作曲家吳厚元在不擾亂樂曲主基調(diào)的同時(shí)，通過(guò)大量左、右手指法的變化來(lái)推進(jìn)樂曲的情緒，豐富樂曲的意境，使樂曲更加清晰動(dòng)人。

一、琵琶演奏中左、右手的重要指法

吟揉是琵琶左手演奏指法中最常用的技法之一，也是樂曲音質(zhì)音色變化不可缺少的組成部分，通過(guò)左手指法與技巧，使彈奏出的音色產(chǎn)生一定的變化，達(dá)到對(duì)音符和樂曲修飾潤(rùn)色的作用。除了掌握正確的技術(shù)技巧，要想將一首樂曲演繹出好的效果，最重要的是了解樂曲的整體風(fēng)格和個(gè)性特點(diǎn)。因此，琵琶吟揉指法的學(xué)習(xí)和掌握，既是增強(qiáng)琵琶音樂表現(xiàn)力的手段，也是豐富琵琶演奏技巧的途徑之一。

彈挑是右手指法中最基礎(chǔ)也是最重要的指法，對(duì)于琵琶演奏者來(lái)講，必須熟練準(zhǔn)確地掌握這兩個(gè)指法。彈挑指法的好壞，直接影響著演奏質(zhì)量，間接影響著由彈挑演變的各種指法的演奏質(zhì)量。因此，必須掌握正確的演奏方法，具備過(guò)硬的彈挑技法，為琵琶演奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

輪指是右手指法中最基本也是最富有特色的演奏技法，它是指右手五個(gè)手指按一定軌跡觸弦發(fā)出連貫綿密的聲音的手法，就像車輪滾動(dòng)一樣圓滑持續(xù)均勻。輪指的奇妙之處在于輪指的速率可以靈活變化，隨著旋律的起伏表現(xiàn)出不同的情緒，輪指快與慢、密與疏的安排會(huì)使整首樂曲更有活力，使樂曲各種情緒的表達(dá)更加明顯。所以掌握正確的輪指技巧，可以為今后演繹作品的情緒和內(nèi)涵做準(zhǔn)備。

二、《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》的背景與結(jié)構(gòu)

吳厚元，是我國(guó)著名的音樂家、作曲家，在1983年創(chuàng)作出了他唯一一首琵琶獨(dú)奏作品《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》，他對(duì)詩(shī)作《琵琶行》的深入閱讀有感而發(fā)，以琵琶為情感載體，模仿古曲的寫作手法，并借鑒中國(guó)戲曲元素，用合理豐富的琵琶演奏技法描繪出詩(shī)詞中的意境，使樂曲更具有感染力。

《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》整首樂曲思路清晰、段落分明、立意深刻，與《琵琶行》的敘事結(jié)構(gòu)幾乎一樣，不僅如此，吳先生還巧妙設(shè)計(jì)了很多演奏指法技巧，加上鮮明飽滿的情緒，整首樂曲結(jié)構(gòu)龐大卻沒有一絲拖泥帶水。樂曲名稱的主標(biāo)題為“訴”，這一個(gè)字直接抓住詩(shī)人的內(nèi)心世界，《琵琶行》便是以這種“訴”的方式訴說(shuō)著詩(shī)人自己的坎坷，訴說(shuō)著琵琶女不幸的遭遇，詩(shī)人的這些訴說(shuō)結(jié)合吳先生的真摯情感，用琵琶四根弦獨(dú)有的方式演繹出來(lái)，最終將作曲家與詩(shī)人這場(chǎng)跨越千年時(shí)空的合作完美演繹，使欣賞者置身于意境之中。

樂曲曲式結(jié)構(gòu)屬于單樂章多段體結(jié)構(gòu)，一共分為4部分8個(gè)段落，主要包括引子、慢板、快板和尾聲。樂曲在創(chuàng)作的過(guò)程中，既繼承了傳統(tǒng)音樂的曲式結(jié)構(gòu)，也靈活地把歐洲奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)借鑒運(yùn)用到樂曲中，同時(shí)又加入了傳統(tǒng)戲曲元素，整首曲子散而不亂，藝術(shù)特色更加鮮明，更富有音樂張力。

引子用自由吟誦式的曲調(diào)開始，運(yùn)用我國(guó)傳統(tǒng)音樂中常用的散板，自由且無(wú)規(guī)律，這種疏密緩急節(jié)奏帶給聽眾更多的想象空間，時(shí)松時(shí)緊，時(shí)輕時(shí)重，虛實(shí)交替，看似在調(diào)音的演奏，不知不覺便將聽眾的心調(diào)進(jìn)音樂里。引子的一開始是兩個(gè)五小節(jié)的模進(jìn)重復(fù)樂句，兩次大幅度的滑音和幾點(diǎn)泛音，將一個(gè)悲涼的友人相送的畫面充分展現(xiàn)在聽眾面前，使人置身其中感受著詩(shī)人那份怨恨。

慢板，是整首樂曲的主題部分，由a和a兩個(gè)樂句組成，旋律優(yōu)美、曲調(diào)悠揚(yáng)，與引子段形成較鮮明的對(duì)比。開始時(shí)流暢抒情，仿佛能看到琵琶女年輕時(shí)美好的場(chǎng)景，隨后主旋律在原來(lái)的基礎(chǔ)上移高四度進(jìn)行演奏，使情緒更加激昂，聽起來(lái)更有活力;兩次變化主題后進(jìn)入一個(gè)節(jié)奏自由的華彩段落，大幅度的推拉弦將剛才的美好全部拉回到現(xiàn)實(shí)，就像琵琶女的哭聲，這一部分高低音區(qū)形成對(duì)比，情緒上層層遞進(jìn)，表達(dá)了琵琶女和詩(shī)人情緒上的變化，為快板部分情緒的爆發(fā)做了旋律鋪墊。

快板，將整首樂曲推向高潮，樂段中頻繁使用對(duì)比，使樂曲聽起來(lái)干凈利落，沒有絲毫拖泥帶水，旋律也一改之前段落的陰柔憂郁，變得剛毅激昂;運(yùn)用連續(xù)的掃輪和大量密集的十六分音符一氣呵成，將樂曲的情緒推至最高點(diǎn)，同時(shí)也將作者壓抑已久的情緒釋放得淋漓盡致。

尾聲與引子部分完美呼應(yīng)，樂曲回歸到原速，旋律平靜自由、深沉凝重，淺吟低唱地將情緒漸漸平復(fù)，再一次把聽眾帶入到“同是天涯淪落人”的悲涼情緒中，最后兩個(gè)三四弦分弦的泛音，余音裊裊，使人感覺樂曲雖然結(jié)束了，但凄美的情緒仿佛還彌漫在空氣中久久不散。

三、《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》中的指法運(yùn)用與意境融合

《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》中的意境，不僅包含了曲作者吳厚元先生的情感，同時(shí)也包含了《琵琶行》中白居易和琵琶女的情感，多重情感隨著大自然的景而生，觸景生情、移情入景，再用琵琶獨(dú)有的演奏指法表現(xiàn)出來(lái)，會(huì)擦出絢麗的火花。

（一）樂曲中引子部分的指法運(yùn)用與意境融合

引子采用散板的形式，左手音區(qū)大部分選擇在相把位，音色相對(duì)低沉厚重，右手用緩慢的二四弦挑輪指法開始，三弦又使用了大二度和小二度滑音，試圖用這種暗淡、不協(xié)和的表達(dá)方式營(yíng)造出凄涼緊張的意境;接著，運(yùn)用左手連續(xù)四個(gè)滑音和右手的三指輪與分弦，模仿古琴的演奏技法來(lái)體現(xiàn)傳統(tǒng)古韻，將白居易失意的惆悵和送別友人時(shí)的憂傷之情淋漓盡致地詮釋出來(lái);然后，左手采用兩次虛滑音，第一個(gè)滑音慢而輕，第二個(gè)則快而重，用不同的力度模仿由遠(yuǎn)及近的風(fēng)聲;隨即幾個(gè)泛音，左右手的觸弦與離弦都要緩慢地進(jìn)行，此時(shí)勾繪出的畫面好像空靈明亮的月光點(diǎn)點(diǎn)灑下，落在琵琶女的身上，顯得更加哀怨傷感;最后，一連串富有彈性的泛音在二三弦上由低八度到高八度模進(jìn)，由慢到快、由弱到強(qiáng)再由快漸慢，讓人有一種壓抑感，當(dāng)最后一個(gè)泛音彈出，右手已經(jīng)結(jié)束了任務(wù)，但左手仍在吟揉，余音不絕，思緒未斷……

（二）樂曲中慢板部分的指法運(yùn)用與意境融合

樂曲進(jìn)入以抒情敘事為主的中慢板主題段落，主題音樂以戲曲唱腔為元素，曲調(diào)舒緩流暢，帶有一絲憂傷，卻也有幾分灑脫。一開始，四個(gè)淡淡的泛音的滑音，強(qiáng)起漸弱，輕柔緩慢，像是琵琶女的嘆息，左右手的推拉、吟揉、彈挑、長(zhǎng)輪的指法都要注意音色的柔美，使得旋律抑揚(yáng)頓挫，像是琵琶女在回憶訴說(shuō)著自己的往昔，感嘆歲月的流逝、命運(yùn)的慘淡，連續(xù)的十六分音符不應(yīng)該彈得太過(guò)生硬，旋律線條仍要連貫，不要破壞琵琶女嬌弱哀怨的形象;在平靜的回憶后，情緒有了輕微的波動(dòng)，音區(qū)低到了三四弦的相把位，加入了左手的推拉弦和滑音，使蕭瑟秋夜、孤寂夜晚的環(huán)境又一次出現(xiàn)，慢起漸快、弱起漸強(qiáng)的遮分指法出現(xiàn)，打破了琵琶女對(duì)過(guò)往美好的回憶;然后，移高四度的主題音樂再次出現(xiàn)，節(jié)奏加快給音樂注入了一些活力，琵琶女繼續(xù)回憶著自己曾經(jīng)歌舞升平的過(guò)去，突然一聲“啪”的敲擊面板聲，音樂聲戛然而止，打斷了琵琶女的回憶;接著，一段節(jié)奏自由的華彩段落開始，左手大幅度的推挽吟揉加上右手大力度的掃弦和急促的輪指，讓聽眾更加深切地體會(huì)到琵琶女的肝腸寸斷;隨后，樂句中出現(xiàn)的短推和挑輪的指法，真切地表現(xiàn)著周圍荒涼的景象，再配上左手吟揉弦的指法，這番凄涼的景象便更加濃郁;接著，用遮分的指法技巧進(jìn)行音階模進(jìn)，再用左手的推拉弦和右手的強(qiáng)力掃輪將樂曲推向情緒的高潮;最后，右手挑輪、掃輪到一個(gè)強(qiáng)有力的掃弦后捂弦，這一串動(dòng)作一氣呵成，讓人心潮澎湃、意猶未盡，為后一段快板情感的爆發(fā)奠定了基礎(chǔ)。

（三）樂曲中快板部分的指法運(yùn)用與意境融合

進(jìn)入樂曲的快板段落，又一次采用了中國(guó)京劇板鼓極具特色的節(jié)奏和唱腔，果斷的掃輪和利落的十六分音符的快速?gòu)椞?，快而不亂、一氣呵成，每?jī)尚」?jié)形成對(duì)比，使樂曲層層遞進(jìn)，渲染出一番激越的意境，將作曲者壓抑心頭已久的情緒爆發(fā)出來(lái)，隨著全曲最高音的迸發(fā)，詩(shī)人、琵琶女、作曲家、演奏家甚至聽眾，所有人的情感共鳴迸發(fā)出來(lái)，將所有的情緒在這一刻宣泄釋放。

（四）樂曲中尾聲部分的指法運(yùn)用與意境融合

當(dāng)快板部分將全曲推向了高潮，樂曲轉(zhuǎn)為突慢，進(jìn)入尾聲部分。高音曲的強(qiáng)度掃輪伴著四弦低沉的重挑，節(jié)奏自由，給人以心靈的撞擊，再呼應(yīng)連續(xù)的三連音處理，將不同的音樂線條交織在一起，使音樂更加慷慨激昂;接著，一弦細(xì)碎綿延的長(zhǎng)輪響起，隨后一連串的泛音與樂曲開頭的泛音相互呼應(yīng)，音色相對(duì)暗淡，兩條音樂線條同時(shí)出現(xiàn)，一弦背景聲連續(xù)不斷，旋律聲一聲比一聲沉重，配以左手的打音和滑音，把人們?cè)僖淮螏Щ氐胶涞那镆购退蛣e的愁緒中;樂曲的最后，兩個(gè)泛音的分弦回到相把位，余音繞梁、氣息悠長(zhǎng)，曲終意未盡，把人的思緒留在深遠(yuǎn)的意境中。

四、結(jié)語(yǔ)

《訴——讀唐詩(shī)〈琵琶行〉有感》其實(shí)是詩(shī)作《琵琶行》的音樂版讀后感，它的所有情緒意境都來(lái)源于詩(shī)，用音樂來(lái)描述場(chǎng)景，用音樂來(lái)宣泄情緒，于是，琵琶演奏指法的運(yùn)用和意境的塑造就成了樂曲最突出的特色。這些技法的運(yùn)用，將原本屬于文字表達(dá)的東西更加立體，帶給人們聽覺和心靈上更加直觀的感受和更為深刻的情感共鳴。所以，本文將樂曲分為三個(gè)部分，對(duì)琵琶左、右手的指法，樂曲的創(chuàng)作背景、意境，以及他們之間相互的聯(lián)系分別論述，旨在今后琵琶演奏的過(guò)程中將這首作品的內(nèi)涵和情感更好地詮釋，從而使整首樂曲的思想內(nèi)涵上升到新的高度。

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