馬金泉
畢業(yè)于中央音樂(lè)學(xué)院、執(zhí)教于中國(guó)音樂(lè)學(xué)院的我,每每說(shuō)起上海音樂(lè)學(xué)院就會(huì)想起這所學(xué)校的前身,發(fā)足于1927年的“國(guó)立音樂(lè)院”,耳邊也常會(huì)響起“神州大地蟠東方,沈沈數(shù)千載,典樂(lè)復(fù)職宏國(guó)光……”這首由易韋齋先生作詞、蕭友梅先生作曲并沿用至今的“國(guó)立音樂(lè)院”校歌暨上海音樂(lè)學(xué)院校歌的旋律。這所有著光榮傳統(tǒng)的學(xué)校,歷經(jīng)近百年的時(shí)光,為中國(guó)乃至世界培養(yǎng)、輸送了大批優(yōu)秀的音樂(lè)人才,時(shí)至今日,一直保持著難以撼動(dòng)的高質(zhì)量的辦學(xué)水準(zhǔn)和高端的學(xué)術(shù)地位。我曾有過(guò)到上海音樂(lè)學(xué)院工作的一線機(jī)會(huì),命運(yùn)卻讓我們擦肩而過(guò)。但是,至今我都會(huì)對(duì)它懷有景仰之心,并常常羨慕諸多在這所名校里工作的同行朋友們。好在近年來(lái)常受《歌唱藝術(shù)》之托,前去采訪那里的前輩、同行,這也讓我有更多的機(jī)會(huì)接近這所心儀的音樂(lè)學(xué)府。
哲學(xué)家黑格爾說(shuō):“不愛(ài)音樂(lè)不配做人。雖然愛(ài)音樂(lè),也只能稱半個(gè)人。只有對(duì)音樂(lè)傾倒的人,才可完全稱作人。”如果是這樣,我眼中的陳其蓮就是一個(gè)為音樂(lè)“癡狂”的人,出生于山海相連的海濱城市大連,性格也猶如大海一樣爽朗、開(kāi)放。閃光的藝術(shù)履歷見(jiàn)證了她職業(yè)生涯中的披荊斬棘:“維也納柏里威得國(guó)際歌劇聲樂(lè)比賽”“荷蘭斯海爾托亨博思歌劇和室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)比賽”“美國(guó)費(fèi)城帕瓦羅蒂國(guó)際聲樂(lè)比賽”“比利時(shí)伊麗莎白女王國(guó)際聲樂(lè)比賽”“意大利西西里島卡里拉斯聲樂(lè)比賽”等諸多國(guó)際聲樂(lè)賽事中,陳其蓮表現(xiàn)不俗,屢?jiàn)Z大獎(jiǎng);在《蝴蝶夫人》《圖蘭朵》等普契尼的經(jīng)典歌劇作品中陳其蓮的人物塑造和藝術(shù)表現(xiàn)力,被專業(yè)人士評(píng)論為“最理想的蝴蝶夫人”“完美的Bel Canto”。
2019年底,我終于在忙碌的工作之余飛赴上海,如約見(jiàn)到了活躍于世界歌唱舞臺(tái)、聲樂(lè)賽事評(píng)審中的女高音歌唱家、上海音樂(lè)學(xué)院聲歌系教授陳其蓮。談及歌唱,這位享譽(yù)國(guó)際的歌唱家滔滔不絕,頗有“酒逢知己千杯少”之意(下文,陳其蓮教授簡(jiǎn)稱“陳”,訪談?wù)吆?jiǎn)稱“馬”)。
馬:在中國(guó)的聲樂(lè)圈內(nèi),雖然陳其蓮大名鼎鼎,但為了更多《歌唱藝術(shù)》的讀者和年輕人,還是希望您自我介紹一下。
陳:我的身世很普通。簡(jiǎn)單地說(shuō),我出生于大連,我的爸爸是大連造船廠的工程師,家里沒(méi)有任何人是搞音樂(lè)的,但爸爸說(shuō)他在大學(xué)時(shí)就喜歡唱幾句,我是繼承了他的基因。我從小就喜歡唱歌,在幼兒園的時(shí)候就喜歡獨(dú)唱。記得十二歲的時(shí)候,我被送到了農(nóng)村,當(dāng)時(shí)生活條件非常差,我就跟當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)民一起生活、勞動(dòng)。雖然我是一個(gè)女孩子,但大家在我的身上看不到一絲嬌氣。
馬:就是在那種艱苦的環(huán)境里,您還是那么樂(lè)觀、樂(lè)天地歌唱,真是了不起,聽(tīng)說(shuō)您還當(dāng)過(guò)工人?
陳:是的。說(shuō)起當(dāng)工人,我真要感謝那一段經(jīng)歷。沒(méi)有那段經(jīng)歷,我不會(huì)走到今天,或者說(shuō),我可能就不會(huì)走上專業(yè)的聲樂(lè)道路。高中畢業(yè)后,我被分配到大連起重機(jī)附件廠當(dāng)了銑工和描圖員。銑工在制造業(yè)是很重要的一個(gè)工種,幾十年過(guò)去了,到現(xiàn)在我都記得銑工的操作注意事項(xiàng),規(guī)定多著呢!在工廠,因?yàn)槲覑?ài)唱歌被領(lǐng)導(dǎo)看中,讓我參加了“附件廠”的宣傳隊(duì)。后來(lái),在會(huì)演中我被大連市第二輕工業(yè)局(也就是俗稱的“二輕局”)文藝隊(duì)選中。
馬:您真是干一行鉆一行。那時(shí)只是愛(ài)唱,但從沒(méi)有接受過(guò)專業(yè)聲樂(lè)訓(xùn)練,是嗎?
陳:是的,那時(shí)就是憑著一副好嗓子唱,其實(shí)更多的時(shí)候是沒(méi)有方法的喊。感恩我的聲樂(lè)啟蒙老師——大連文化宮的李淑權(quán),是他領(lǐng)我跨入了聲樂(lè)藝術(shù)的大門(mén),才知道聲樂(lè)藝術(shù)的海洋無(wú)比浩瀚。
馬:聽(tīng)說(shuō)后來(lái)您又去了沈陽(yáng)裝甲兵基地當(dāng)了文藝兵,您這一生真是把工、農(nóng)、兵都經(jīng)歷過(guò)了。
陳:哈哈,是的,其實(shí)我的人生轉(zhuǎn)折應(yīng)該是在我的工、農(nóng)、兵之后。1977年,國(guó)家恢復(fù)了“高考”,我也想讀大學(xué),去系統(tǒng)地學(xué)習(xí)音樂(lè)、學(xué)習(xí)歌唱。經(jīng)過(guò)李淑權(quán)老師的悉心培養(yǎng),再加上我的刻苦努力,1978年,我以優(yōu)異的成績(jī)考上沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院,開(kāi)始了專業(yè)聲樂(lè)學(xué)習(xí)之路。1980年,“第一屆全國(guó)高等藝術(shù)院校聲樂(lè)比賽”在上海舉辦,這也是新中國(guó)成立以后第一次舉辦的專業(yè)院校的聲樂(lè)賽事,沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院積極參與。經(jīng)過(guò)校內(nèi)初賽、復(fù)賽、決賽的比拼,我以總分第一名的成績(jī)進(jìn)軍在上海舉辦的全國(guó)比賽,與來(lái)自全國(guó)各院校的選手進(jìn)行激烈的角逐,最終獲得三等獎(jiǎng)。
馬:很了不起啊!我記得那次比賽好像您是全國(guó)總排名第六,也是東北三省唯一的獲獎(jiǎng)?wù)?。本科畢業(yè)后,您就留校執(zhí)教了,是吧?
陳:是的,1982年我留校任教,不過(guò)在沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院我只教了兩年多。1985年,正好趕上比利時(shí)皇家音樂(lè)學(xué)院歌劇表演專業(yè)招收碩士研究生,我決定一試身手。三個(gè)月內(nèi),我要用幾種語(yǔ)言演唱十首不同時(shí)期、不同風(fēng)格的詠嘆調(diào),所以必須求教于比利時(shí)的聲樂(lè)老師。記得那時(shí)上課,一首歌常常多次被叫停,一句唱詞常常會(huì)被糾正發(fā)音一個(gè)小時(shí)。考試是有著相當(dāng)難度的,但最后我還是被錄取了。在導(dǎo)師的建議下,我打破常規(guī),用一年時(shí)間完成了兩年的碩士課程,并拿下兩個(gè)碩士學(xué)位的最高分?jǐn)?shù),這也是我值得驕傲的成績(jī)。
馬:您真是了不起!說(shuō)說(shuō)您在比利時(shí)的經(jīng)歷?
陳:那是到比利時(shí)的第二年,我幸運(yùn)地被比利時(shí)皇家歌劇院錄取,也就是說(shuō)我找到了工作。要知道,比利時(shí)皇家歌劇院當(dāng)年只招兩個(gè)人,我這個(gè)外國(guó)人能獲得工作簽證真的不容易。自那時(shí)起,我就邊工作邊學(xué)習(xí),同時(shí)讀下歌劇演唱和室內(nèi)樂(lè)演唱兩個(gè)碩士學(xué)位,太想多學(xué)點(diǎn)兒東西了!我從比利時(shí)皇家音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)后,除了在皇家歌劇院工作,也作為我的導(dǎo)師巴思坦教授的助教,在音樂(lè)學(xué)院工作了七年,直至導(dǎo)師去世。在比利時(shí)的這段時(shí)間里,我獲得了很多參加聲樂(lè)比賽的機(jī)會(huì)。比如“荷蘭斯海爾托亨博思歌劇和室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)比賽”,我獲得了三等獎(jiǎng)。又如“比利時(shí)伊麗莎白女王國(guó)際聲樂(lè)比賽”,那是一個(gè)難度很高的比賽,因?yàn)閰①愓咭獪?zhǔn)備三十多首作品,所有作品都要背譜演唱,特別是還要現(xiàn)場(chǎng)演唱無(wú)調(diào)性作品等。這在全世界來(lái)講都是極具難度的聲樂(lè)比賽,我獲了獎(jiǎng),就等于拿到了通向國(guó)際聲樂(lè)舞臺(tái)的“護(hù)照”。之后,我又參加了“美國(guó)費(fèi)城帕瓦羅蒂國(guó)際聲樂(lè)比賽”,并以決賽選手的身份前往費(fèi)城得到了帕瓦羅蒂的親自指導(dǎo)。在國(guó)際聲樂(lè)賽事上獲得好成績(jī),讓我有機(jī)會(huì)被歐洲策劃《蝴蝶夫人》巡演的演出公司和很多音樂(lè)節(jié)組織邀請(qǐng),演唱歌劇、舉辦獨(dú)唱音樂(lè)會(huì),足跡遍及意大利、德國(guó)、法國(guó)、瑞士、美國(guó)、葡萄牙、西班牙等國(guó)。至今,我依然每年都會(huì)參加歐美的音樂(lè)會(huì)演出,并擔(dān)任一些聲樂(lè)賽事的評(píng)委工作。
馬:您是什么時(shí)候歸國(guó)執(zhí)教的呢?
陳:其實(shí),在1999年,我就應(yīng)時(shí)任上海音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)楊立青教授的邀請(qǐng),開(kāi)始了在上海音樂(lè)學(xué)院聲歌系的教師生涯。
馬:應(yīng)該說(shuō),您現(xiàn)在奔走在布魯塞爾和上海之間?
陳:可以這么說(shuō),更確切地說(shuō),我是常年奔走在中國(guó)和歐洲之間。我在國(guó)內(nèi)工作,也在歐洲做聲樂(lè)賽事的評(píng)委、舉辦獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)和歌劇音樂(lè)會(huì)。
馬:這樣很辛苦啊?。?/p>
陳:哈哈,我真的沒(méi)覺(jué)得辛苦,倒是如果一個(gè)月不坐一次飛機(jī)出行歐洲,還有點(diǎn)兒不習(xí)慣呢。
馬:陳老師,我曾聽(tīng)過(guò)您演唱的很多專輯,比如《普契尼詠嘆調(diào)演唱專輯》、《來(lái)自中國(guó)的世界遺產(chǎn)歌曲集》(World Heritage Songs From China)、《陳:中國(guó)聲樂(lè)作品選》(Sings Chinese Songs)、《R.施特勞斯聲樂(lè)作品集》等。在這些作品中,我更喜歡您對(duì)普契尼的詮釋。
陳:由于我在演唱普契尼作品方面比較專一,因此演唱他的作品還是有些心得的。我覺(jué)得方法要到了五六十歲的時(shí)候才會(huì)真正的“爐火純青”??赡茉诙昵拔也桓页臇|西,到了這個(gè)時(shí)候,對(duì)聲音技術(shù)方法的把握、語(yǔ)言和風(fēng)格的研究、日積月累的作品量,以及人生閱歷的豐富等,一切都成為把控作品的積淀。馬老師,您在這方面一定深有體會(huì)。在我看來(lái),歌劇和藝術(shù)歌曲演唱分屬兩個(gè)不同的行當(dāng),在唱法上的要求也不一樣,它們應(yīng)該是兩個(gè)專業(yè)。也就是說(shuō),在演唱領(lǐng)域,有些人適合唱歌劇,有些人則適合唱藝術(shù)歌曲。在歐洲,這方面分得比較清楚,一如有些歌唱家一輩子沒(méi)有演唱過(guò)歌劇,有些歌唱家一輩子不唱藝術(shù)歌曲而專唱歌劇。
馬:是的,帕瓦羅蒂就是一位專門(mén)演唱歌劇的藝術(shù)家,而且是專門(mén)演唱意大利歌劇的藝術(shù)家,他基本上不唱德奧藝術(shù)歌曲,也很少唱德國(guó)、俄羅斯等其他語(yǔ)種的歌劇。很多國(guó)家的音樂(lè)院校,從本科三年級(jí)開(kāi)始就將聲樂(lè)專業(yè)的學(xué)生“分流”,一部分去室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)演唱方向,一部分去歌劇演唱方向。到了研究生階段更是方向清晰:一是室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)演唱研究,一是歌劇演唱研究。
陳:是啊,這就是我前面說(shuō)的“歌劇和藝術(shù)歌曲演唱分屬兩個(gè)不同的行當(dāng)”。
馬:您每年都要在歐洲舉辦演唱會(huì)是嗎?記得您2018年在國(guó)內(nèi)唱了兩場(chǎng)音樂(lè)會(huì),還請(qǐng)來(lái)美國(guó)傳奇女高音杰西·諾曼的御用鋼琴伴奏馬克·漢姆為您彈奏。
陳:是的。馬克·漢姆從來(lái)沒(méi)有到過(guò)中國(guó),我跟他說(shuō)中國(guó)人都知道諾曼,也很想聽(tīng)他的演奏。最后這位蜚聲歐美樂(lè)壇的鋼琴家被我出“低價(jià)”說(shuō)服,來(lái)到了中國(guó)。可以說(shuō),馬克·漢姆擁有的曲目量是驚人的,他不僅是鋼琴伴奏大師,也是演奏大師,還是服務(wù)過(guò)諸多偉大歌唱家的合作鋼琴家。
馬:2018年的音樂(lè)會(huì)分別在中央音樂(lè)學(xué)院和上海音樂(lè)學(xué)院舉辦,演唱的是R.施特勞斯的藝術(shù)歌曲,對(duì)吧?恕我直言,我聽(tīng)您唱R.施特勞斯的《萬(wàn)靈節(jié)》《我?guī)е业膼?ài)》《奉獻(xiàn)》《解脫》《瑟希莉》,以及《最后的四首歌》,盡管能聽(tīng)到您有無(wú)限的激情、無(wú)盡的聲音,但總不像我聽(tīng)您演繹的普契尼那么酣暢淋漓、那么過(guò)癮。
陳:哈哈哈,我的R.施特勞斯是下了狠功夫的喲!可能像您說(shuō)的,我對(duì)普契尼是很得心應(yīng)手。但,作為一名聲樂(lè)教師,把法語(yǔ)、德語(yǔ)、意大利語(yǔ)、英語(yǔ)等聲樂(lè)作品研究到一定的深度也是為教學(xué)提供重要基礎(chǔ)。我是這樣想的,也是這樣做的。
馬:很多有海外學(xué)習(xí)經(jīng)歷的歌唱家,或是國(guó)內(nèi)的“美聲”歌唱家往往難于唱好我們自己的聲樂(lè)作品。而您唱的中國(guó)作品,特別是那些地方色彩濃郁的民歌,從風(fēng)格到聲音的運(yùn)用都拿捏得恰到好處。那張?jiān)诒壤麜r(shí)錄制,由德克·布羅塞(Dirk Brossé)編曲并指揮的《來(lái)自中國(guó)的世界遺產(chǎn)歌曲集》和另外一張《陳:中國(guó)聲樂(lè)作品選》,我都認(rèn)真地聽(tīng)過(guò),從曲目的選擇和演唱,實(shí)可謂用心良苦。在向世界傳播中國(guó)音樂(lè)文化,建立民族自信這個(gè)意義上來(lái)講,陳老師,您是做了實(shí)實(shí)在在的工作的。我一直都認(rèn)為:如果能把歐洲經(jīng)典聲樂(lè)作品唱好,就一定能把中國(guó)聲樂(lè)作品唱好,包括對(duì)中國(guó)各類聲腔藝術(shù)風(fēng)格的把握。我常常捫心自問(wèn),一位歌唱家唱不好自己的母語(yǔ)聲樂(lè)作品,何以稱得上是夠規(guī)格的歌唱家?所以,我有充分的理由喜歡您唱《繡荷包》《趕牲靈》《在那遙遠(yuǎn)的地方》《茉莉花》,喜歡您唱《一道道水來(lái)一道道山》《紅梅贊》,也喜歡您唱《玫瑰三愿》《我住長(zhǎng)江頭》等極具中國(guó)特色的中國(guó)聲樂(lè)作品。
陳:謝謝馬老師!無(wú)論我們身在何處,總不能忘記自己的根在哪里。我愛(ài)普契尼、R.施特勞斯,更深愛(ài)注入我血液里的中國(guó)“Melody”(旋律)。您說(shuō)的那兩張由“Pavane”唱片公司出版發(fā)行的唱片,是在歐洲暢銷的,可能那里的人并不懂歌曲中的語(yǔ)言,但他們卻能感受到這些來(lái)自中國(guó)的旋律里訴說(shuō)的喜怒哀樂(lè)。音樂(lè)是無(wú)國(guó)界的,是可以跨越地域、種族、文化的。
馬:陳老師,我覺(jué)得一說(shuō)起歌唱,您就會(huì)忘掉一切煩惱,激情澎湃。
陳:馬老師,您是不是覺(jué)得我要比我的同齡人年輕很多?哈哈!我視歌唱為生命,其實(shí)日常生活中我也有很多煩心事、難言情,但是,我說(shuō)過(guò),我永遠(yuǎn)不會(huì)跟自己過(guò)不去。我做任何事情都有勇于面對(duì)困難、敢于承擔(dān)風(fēng)險(xiǎn)的精神,在我這里,沒(méi)有苦、沒(méi)有難,只有永遠(yuǎn)向前!我最大的樂(lè)趣就是永不停止地攀登聲樂(lè)藝術(shù)的高峰,在這條路上,越走就越覺(jué)得音樂(lè)具有強(qiáng)大的吸附力。我知道藝海無(wú)涯,也知道藝術(shù)永遠(yuǎn)不可能做到百分之百的無(wú)懈可擊,但我們必須一直朝著更高的目標(biāo)邁進(jìn)。就歌唱而言,你付出的越多,收獲就會(huì)越大,無(wú)論是技術(shù)能力的收放,抑或是藝術(shù)表現(xiàn)的張弛,皆是如此。我在作品的二度創(chuàng)作方面是非常用功的,我要唱出自己的理解和味道,而不是盲目復(fù)制。
馬:我同意您的觀點(diǎn)。有句話說(shuō)得好,“如果一個(gè)人不會(huì)唱,那么全世界的歌對(duì)他毫無(wú)用處;如果他會(huì)唱,那他一定要唱自己的歌?!标惱蠋?,您在歌唱中是如何考慮氣息的?
陳:毋庸置疑,歌唱中的氣息是非常重要的。但是,如果一味地強(qiáng)調(diào)氣息就會(huì)產(chǎn)生一種僵化,無(wú)法做到歌唱?dú)庀⒌姆€(wěn)定與通暢。在初學(xué)“美聲”階段,必須要從意大利語(yǔ)的五個(gè)元音開(kāi)始,這時(shí)對(duì)氣息的要求是不能讓它“固定”在哪里。如果為了讓學(xué)生“保持”氣息,讓他們用固定的姿勢(shì)“保持”住,其實(shí)就是“僵化”。在我看來(lái),氣息,也就是所謂呼吸,應(yīng)該建立在一種自然的狀態(tài)之下。我們進(jìn)行歌唱,絕對(duì)不可以讓呼吸或氣息“固定”,這種“固定”就如同讓人的思維停止一樣,是不可能也不可取的。所謂科學(xué)的呼吸方法,不是生搬硬套。在我的演唱和教學(xué)實(shí)踐中,雖然不單獨(dú)去講氣息,但是我每時(shí)每刻都沒(méi)有離開(kāi)對(duì)氣息的要求。這聽(tīng)起來(lái)似乎有些矛盾,但我認(rèn)為,任何一種行為強(qiáng)調(diào)到僵化的地步都等于失敗。對(duì)于歌唱?dú)庀⒌恼{(diào)整,喉器的穩(wěn)定是重中之重,看看五個(gè)元音的發(fā)聲過(guò)程中,你的哪個(gè)元音是最平穩(wěn)的,找到它作為基底進(jìn)行練習(xí)。人的喉器,在說(shuō)話時(shí)的狀態(tài)多數(shù)是正常的,因?yàn)楹砥鞑环€(wěn)定,發(fā)聲一定會(huì)不夠正常。以此為前提,我們觀察歌者的呼吸是否自然,在一種自然的狀態(tài)下,我們可以在音階上加以訓(xùn)練,然后觀察氣息走動(dòng)的情況。因?yàn)槁曇羰且⒃谧邉?dòng)、流動(dòng)的基礎(chǔ)之上,而不是憋著的、僵化的。這里要強(qiáng)調(diào)的是:氣息的走動(dòng),不是人為地逼著它走動(dòng),而是要獲得一種自然狀態(tài)下的走動(dòng)。我在歌唱或是教學(xué)中,訓(xùn)練氣息常用“i”母音,這個(gè)母音一般人不會(huì)“做作”,應(yīng)該比較自然。在“i”母音的下面,用氣息托住它,讓它自然走動(dòng)。我覺(jué)得“i”母音比其他四個(gè)母音(e、a、o、u)更容易找到氣息的感覺(jué),這是我歌唱的體驗(yàn),也是在教學(xué)實(shí)踐中行之有效的辦法。我常說(shuō),唱“i”母音很容易“搭上身體”,很容易找到氣息支持的感覺(jué)。為什么聲音一定要“搭上身體”?因?yàn)楦璩皇侵挥蒙ぷ舆@一個(gè)身體的局部去工作,而是整個(gè)身體都要參與歌唱。
馬:對(duì),我記得上學(xué)的時(shí)候沈湘先生也常跟學(xué)生們說(shuō)“渾身都要唱”。歌唱絕不是身體局部的工作,就像一臺(tái)機(jī)器,每個(gè)零部件都是相互配合的,要整體工作。
陳:我們不能強(qiáng)迫喉部肌肉去幫忙擠壓聲音出來(lái),聲帶的閉合絕對(duì)不能強(qiáng)硬地加入喉肌的力量。那靠什么?靠的是身體整體均衡的力量,而不是某個(gè)局部。人有一種自然的本能,比如我們講話時(shí),誰(shuí)都不會(huì)去想氣息,但氣息卻會(huì)源源不斷,讓我們能持續(xù)很長(zhǎng)時(shí)間,從沒(méi)有人覺(jué)得氣息不夠。唱歌如果也像講話一樣,氣息永遠(yuǎn)支持著聲音,那就說(shuō)明我們成功了,因?yàn)樽匀坏穆曇裟茏屓寺?tīng)起來(lái)舒服。所以,歌唱的人舒服,聽(tīng)歌唱的人也舒服,這是最高的審美。
馬:在我看來(lái),聲樂(lè)教師高規(guī)格的示范演唱,是為人師表的重要一方面。希望陳老師繼續(xù)在海內(nèi)外舉辦音樂(lè)會(huì),同時(shí)帶領(lǐng)學(xué)生們向聲樂(lè)藝術(shù)的國(guó)際水準(zhǔn)邁進(jìn),取得更好的成績(jī)。
陳:好啊,馬老師,咱們一起努力!
馬:陳老師,就聲樂(lè)教學(xué)談?wù)勀南敕ê腕w會(huì),可以嗎?
陳:我覺(jué)得教學(xué)就是讓學(xué)生汲取能量。一開(kāi)始,教師要像鳥(niǎo)媽媽喂養(yǎng)小鳥(niǎo)那樣一口一口地喂養(yǎng)他們,但是不能永遠(yuǎn)是“授之以魚(yú)”,要教會(huì)他們“捕魚(yú)的方法”,也就是學(xué)習(xí)的方法。
其實(shí)在世界的聲樂(lè)圈子里,歐洲和美國(guó)的聲音理念或是聲樂(lè)教育理念還是有所不同的,或者說(shuō)是兩個(gè)不同的派別,在聲音的訓(xùn)練方面應(yīng)該是不同的體系。我們國(guó)家更多的人走的還是美國(guó)聲樂(lè)教學(xué)的路子。我個(gè)人覺(jué)得,歐洲各國(guó)對(duì)聲音的觀念較之美國(guó)更為繁雜,德國(guó)有德國(guó)的聲音審美、法國(guó)有法國(guó)的說(shuō)法,美國(guó)則比較統(tǒng)一。比如,我曾聽(tīng)到有的德國(guó)人直言不喜歡意大利的聲音理念。在我的教學(xué)中,有自己的教學(xué)設(shè)計(jì)和安排,我會(huì)循序漸進(jìn)地把握教學(xué)進(jìn)度,比如在本科五年的學(xué)習(xí)中,我的教學(xué)目標(biāo)就是讓學(xué)生們?cè)诔獣r(shí)“心中有數(shù)”。
研究生階段的教學(xué),一般是三年,我就一直和他們說(shuō),我們大部分人在音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)的“美聲”發(fā)聲法,包括其他訓(xùn)練,都是屬于速成班,是省略掉了很多基礎(chǔ)的東西。其實(shí),美聲唱法的“意大利學(xué)派”,是需要長(zhǎng)期堅(jiān)持和不懈努力的。即便是帕瓦羅蒂,也是在進(jìn)行了長(zhǎng)期的意大利的美聲唱法基礎(chǔ)訓(xùn)練后,二十六七歲才開(kāi)始登臺(tái)。而我們的很多歌者僅僅是用了三四年的時(shí)間就要成為一個(gè)所謂的成型的歌唱家,這簡(jiǎn)直是太快太快了。當(dāng)然,現(xiàn)在一些年輕歌唱家是在唱嗓音條件、靠“本錢(qián)”吃飯,基本功的訓(xùn)練很少,這樣肯定達(dá)不到那些偉大的意大利歌唱家(如莫納科、貝爾岡齊、帕瓦羅蒂等)的技術(shù)水平。因?yàn)楹芏嗳藳](méi)有我們所說(shuō)的“童子功”,缺乏長(zhǎng)期的、有規(guī)律的、系統(tǒng)性的基礎(chǔ)訓(xùn)練,不少人唱到三四十歲,歌唱藝術(shù)生命就結(jié)束了,這種例子隨處可見(jiàn)。我們經(jīng)常會(huì)聽(tīng)到很多國(guó)外的大師來(lái)講課時(shí)強(qiáng)調(diào):年紀(jì)輕輕,不要那么早唱威爾第、普契尼,這樣下去,會(huì)讓你很快地失掉聲音的。我們國(guó)家的聲樂(lè)教育,很多時(shí)候就是忽視了這方面。當(dāng)然,不光是我國(guó),在國(guó)外也存在這種急于求成、拔苗助長(zhǎng)的情況。我覺(jué)得不只是在中國(guó),整個(gè)世界范圍內(nèi)聲樂(lè)理論都是很混亂的,很多問(wèn)題都流于表象,學(xué)術(shù)氛圍、從業(yè)環(huán)境也較為浮躁。在我看來(lái),改革開(kāi)放之初,從國(guó)外回來(lái)的一些與外國(guó)人站在同一個(gè)舞臺(tái)上競(jìng)爭(zhēng)的人,是有很多經(jīng)驗(yàn)可談的;而現(xiàn)在,只要是在國(guó)外學(xué)習(xí)了幾年,即使沒(méi)有登上任何世界舞臺(tái)的人回來(lái)便夸夸其談,這種現(xiàn)象很讓人吃驚。
馬:是啊,哪怕回來(lái)后唱得很差,哪怕一首歌都唱不出來(lái),只要是從國(guó)外回來(lái),便被認(rèn)為是“得了真?zhèn)?、取了真?jīng)”,實(shí)際上非??尚?。
陳:是啊,哪怕是在國(guó)外學(xué)了幾年,或是跟哪個(gè)大師上了幾堂課,回來(lái)后都可以形成一套“聲樂(lè)教學(xué)理論”。記得在20世紀(jì)70年代,上海音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)系請(qǐng)來(lái)歌唱家斯義桂教授開(kāi)設(shè)大師班,帶來(lái)了聲樂(lè)教學(xué)的新風(fēng)。那個(gè)時(shí)候,斯義桂先生的演唱和他的聲樂(lè)教學(xué)理念,大家十分認(rèn)同,也就是說(shuō),在一種大家都認(rèn)為是“正確”的教學(xué)理念的帶動(dòng)下,努力研究“Bel Canto”。后來(lái)的情形就發(fā)生了很大的變化,隨著“走出去,請(qǐng)進(jìn)來(lái)”越來(lái)越成為常態(tài),各種“唱法”便鋪天蓋地而來(lái)。在這其中,我認(rèn)為從美國(guó)帶來(lái)的歌唱理念或曰方法對(duì)我們國(guó)家聲樂(lè)教學(xué)的影響是最大的,盡管意大利人很難認(rèn)可很多美國(guó)歌唱家的唱法,認(rèn)為他們的唱法離“Bel Canto”仍有距離。所以,我常常會(huì)問(wèn)學(xué)生們下一步的學(xué)業(yè)規(guī)劃——如果是想去美國(guó)留學(xué),我就會(huì)按美國(guó)的要求給他們準(zhǔn)備;如果是要去歐洲,到德國(guó)、法國(guó)或是意大利,就必須按照那里的要求進(jìn)行訓(xùn)練。對(duì)學(xué)生要分類培養(yǎng)。
馬:在我看來(lái),學(xué)生的個(gè)體差異、學(xué)術(shù)追求,以及今后的職業(yè)規(guī)劃,是教學(xué)中需要主要考量的實(shí)際問(wèn)題,這直接關(guān)系到下一步教學(xué)走向、教學(xué)目標(biāo)的設(shè)定。您的一位高足曾談及,當(dāng)年美國(guó)的一位著名“Coach”(藝術(shù)指導(dǎo))到上海講學(xué)時(shí),對(duì)其演唱稱贊有加,閉著眼睛傾聽(tīng),猶如外國(guó)人演唱一般。這正是得益于您日常教學(xué)中對(duì)語(yǔ)言、技術(shù)的嚴(yán)格把關(guān)。
陳:其實(shí),美國(guó)高等音樂(lè)院校有一套嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)體系,無(wú)論是對(duì)語(yǔ)言的發(fā)音、聲音的走向,還是對(duì)歌唱呼吸的要求等,他們都有一套相對(duì)統(tǒng)一的理念。比如美國(guó)人經(jīng)常會(huì)讓學(xué)生拿著管子吹水,這種訓(xùn)練幾乎在美國(guó)的各個(gè)地方都會(huì)看到。在我看來(lái),美國(guó)人講聲音,無(wú)論是主張靠前、靠后、高位置等,都是跟他們的語(yǔ)言有關(guān)系的。意大利就不一樣,他們講求不能“虛”著唱。所謂的“虛”,就是讓喉器提高,這在意大利是絕對(duì)不允許的。提高喉器,可能唱起高音來(lái)會(huì)感覺(jué)容易一點(diǎn)兒,說(shuō)白了,就是用假聲代替,讓聲帶的前三分之一簡(jiǎn)單的閉合,只要你能唱出高音,完成作品就行。因此,我們現(xiàn)在聽(tīng)很多人的演唱,聲音明顯就是兩截,讓你清楚地感覺(jué)高聲區(qū)和低聲區(qū)之間有“裂痕”;但對(duì)美國(guó)人的審美來(lái)講,只要你唱得比較完整就可以了。在這種情況下,就反映出兩種不同的聲音要求。不知是否可以這樣說(shuō),在美國(guó),這方面還是比較寬松一點(diǎn)兒,而意大利人是絕對(duì)不允許的。但是,相對(duì)來(lái)講,美國(guó)的方法對(duì)我們比較適用,只要你完成了作品要求的音域,不管聲音靠前、靠后均可算作成功。這在意大利是不可能被認(rèn)可的,他們講求聲音質(zhì)量,聲音達(dá)不到“Bel Canto”要求的泛音、共鳴的質(zhì)地,是不能過(guò)關(guān)的。這正是一些偉大的意大利歌唱家,即便九十多歲高齡依然聲若洪鐘的原因。我常年在歐洲舉辦音樂(lè)會(huì)、做評(píng)委、聽(tīng)歐洲人演唱,回過(guò)頭來(lái)再看看美國(guó)的教學(xué)要求和演唱,就能清楚地感受到歐洲和美國(guó)的異同。
馬:謝謝陳老師!以后我們有機(jī)會(huì)再聚、再聊歌唱。
回到北京,我與上海歌劇院青年女高音歌唱家徐曉英通了電話,她曾在陳其蓮的指導(dǎo)下度過(guò)了本科和研究生時(shí)代。我問(wèn)她:“在你眼里,陳老師是一個(gè)什么樣的人?”她不假思索地回答:“我的老師是一個(gè)非常爽快的人、對(duì)學(xué)生非常有愛(ài)心的人,當(dāng)然也是一位博學(xué)并在藝術(shù)上非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜恕!?/p>
徐曉英說(shuō):“陳老師每年都會(huì)出國(guó),她會(huì)把國(guó)外最先進(jìn)、最新鮮的聲樂(lè)信息帶回來(lái)教給我們。陳老師是一位非常懂得教學(xué)的人,無(wú)論是哪個(gè)學(xué)生,到她手底下半年,就會(huì)有很大進(jìn)步。周小燕先生健在的時(shí)候,每次聽(tīng)我唱完,都會(huì)跟陳老師說(shuō)我又進(jìn)步了。陳老師教授的方法能讓我們知道,為什么唱對(duì)了?為什么唱錯(cuò)了?由于這一點(diǎn)特別清楚,所以進(jìn)步特別快。大家都特別感激老師。這么多年來(lái),只要我們有困難,哪怕是畢業(yè)離開(kāi)了學(xué)校,也會(huì)去找老師,因?yàn)槔蠋熥盍私馕覀?。在她的言傳身教下,我們也懂得了自律。?/p>
作為女人的陳其蓮,有一顆火熱的慈母之心,風(fēng)雨歷程中,她一個(gè)人堅(jiān)韌地拉扯大了兩個(gè)可愛(ài)的兒子;作為教師的陳其蓮,時(shí)刻堅(jiān)守敬業(yè)精業(yè)、嚴(yán)于治學(xué)的精神,她常對(duì)學(xué)生們講:“學(xué)習(xí)聲樂(lè)有一副好嗓子固然重要,但有一個(gè)好腦子更重要”!在我看來(lái),她是一個(gè)在歌壇、教壇上潛心琢磨、苦心鉆研的人,這一點(diǎn)難能可貴。藝術(shù)有著無(wú)比豐滿的生命力,而藝術(shù)家要有發(fā)現(xiàn)美、感受美、傳遞美的能力,才能成為大眾心目中的典范。祈盼陳其蓮,我的杰出同行,永葆藝術(shù)青春活力,不斷創(chuàng)造聲樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域新的輝煌!