楊蜀連

蘭毅的山水畫，筆觸與墨韻趨于傳統(tǒng)，色彩淡雅，卻藏古拙之氣，這與他長(zhǎng)期臨摹宋代山水畫有關(guān)。他的作品，坦然地在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之中穿插而行，行筆細(xì)膩，禪韻空靈，這是他精神維度的追求，也是他心靈的最終歸屬。

哲學(xué)家帕斯卡爾說(shuō)，看到微觀世界，人就顯示出他的偉大。而如果人們眼睛望著宏觀世界，就會(huì)認(rèn)識(shí)到自己是多么渺小，就像一顆塵埃，一粒原子。帕斯卡爾這句話，很顯然啟發(fā)了蘭毅對(duì)生命、自然的客觀認(rèn)知。每當(dāng)他外出采風(fēng)身臨綺麗巍峨的山水之間，眼前的森林、群山、溪流就會(huì)慢慢觸動(dòng)他心底無(wú)限的思緒，令他瞬間有虛空之感。他不斷找尋著空間與視覺的距離，找尋著畫面構(gòu)成與色彩的融合，并在美學(xué)的考量里，最終以筆墨釋放出心靈的反映。對(duì)中國(guó)山水畫的深度領(lǐng)悟與感知，促使蘭毅在創(chuàng)作中遵循著自我心境面對(duì)宏觀世界的起伏與觀照并賦予畫面靜謐的沉郁之氣。能感覺到，他很想在自己的山水畫里表達(dá)個(gè)體的情緒與思想。但是，藝術(shù)之路并非是一路旖旎而平坦的，一位畫家要畫出一幅好作品需要的是執(zhí)著、激情以及天賦。在很多畫家朋友眼里，天性豁達(dá)的蘭毅勤奮樂觀，且天資聰穎，悟性較高，畫畫與他生命相伴，且給予他無(wú)限樂趣。與蘭毅交談，讓人輕松愉悅。很有意思的是，他談笑風(fēng)生瀟灑率直的個(gè)性似乎與他筆下那些寂靜的淡煙殘?jiān)?、棲鳥傍溪、風(fēng)鳴幽谷的水墨山水形成強(qiáng)烈反差?；蛟S，看似喜歡熱鬧的蘭毅，骨子里卻更愿意去享受山水之間那種清幽澹淡的寧?kù)o。或許，作品正是他深層次精神訴求的反饋，也是他個(gè)性里立體化追求的一種表現(xiàn)。正如，他畫畫之余，更愿意在寂靜之夜里去研究摸索篆刻一般，雕刻一方方印章，這樣的感受讓他沉迷其中。作為一位山水畫家，蘭毅更會(huì)在身處雄渾質(zhì)樸隱匿群山的彼此關(guān)照問思緒起伏，他感覺到了人在大自然面前的渺小。這些屬于個(gè)體的覺知與覺醒，賦予愛思考的他很多細(xì)膩如小火花般的啟迪。他順著這些啟迪，在山水畫里去尋找著自我精神釋放的立足點(diǎn)。因此，我們可以在他的作品里，讀到那些“山空松子落，幽人應(yīng)未眠”的寂靜，以及畫面里那一縷一縷的淡定、落寞與空寂。在很多畫家眼里，蘭毅的執(zhí)著秉承于天賦與恒心，他骨子里對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了他對(duì)世俗生活的認(rèn)知。“我熱愛山水畫，天性使然，更與我的經(jīng)歷有關(guān)，我幼年時(shí)就熱愛大自然，青年時(shí)期在很長(zhǎng)一段時(shí)間的工作中，行走在華南和大西南的崇山峻嶺之中，這些畫面觸動(dòng)我的心緒與創(chuàng)作激情，只要一畫山水畫，就感覺自己的靈魂似乎就游走于青山綠水之間，很享受能夠在繪畫里這樣自在釋放心境的時(shí)刻。”

“但是，真正潛心下來(lái)開始進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，是1999年以后，先進(jìn)入成都翰林學(xué)院學(xué)習(xí)了五年，從中領(lǐng)悟到很多以前在繪畫實(shí)踐中沒有品味到的東西，比如一些技術(shù)性處理與繪畫理論，于是，自己開始慢慢在實(shí)踐中琢磨中國(guó)山水畫的獨(dú)特韻味?！睘榱思由顚?duì)中國(guó)繪畫的進(jìn)一步認(rèn)知，蘭毅接著又跟著畫家周毅先生繼續(xù)學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫。他勤奮，刻苦，多年過去，坦言感觸頗深收獲挺大?！拔覍?duì)中國(guó)繪畫的學(xué)無(wú)止境，算是領(lǐng)悟到了，我感覺自己一直在路上?！碧m毅在山水畫的創(chuàng)作中堅(jiān)持自我，盡管他的視覺與構(gòu)成一直在傳統(tǒng)山水里徘徊。但是，很可喜的是即使遇到瓶頸，他也并未放棄，他始終在尋找屬于自身的具有顯著個(gè)體特點(diǎn)的藝術(shù)符號(hào)。中國(guó)山水畫家眾多，要畫出具有強(qiáng)烈個(gè)性特點(diǎn)的好畫，對(duì)很多山水畫家來(lái)說(shuō)都是任重而道遠(yuǎn)的事情。優(yōu)秀的作品，需要經(jīng)歷時(shí)間的磨礪。但是，蘭毅并未氣餒。他表現(xiàn)出一位畫家勤奮、執(zhí)著于藝術(shù)的堅(jiān)定。當(dāng)生活還在繼續(xù)時(shí)，藝術(shù)就成為他的精神導(dǎo)師。

1961年，蘭毅出生于成都，家里就兩兄弟。他的母親是學(xué)校數(shù)學(xué)老師，父親是鐵二院職工。“在我兒時(shí)的記憶里，我的父親很能干，他既會(huì)裁剪衣服，還會(huì)木工做凳子，是一位樂觀天趣且心靈手巧的人?！弊x小學(xué)時(shí)，蘭毅就喜歡畫畫，斷斷續(xù)續(xù)畫了一些素描，引起了老師的注意，因此從初一開始到高中，他都是班上出黑板報(bào)的宣傳委員。1979年，他參加工作，然后全脫產(chǎn)考入石家莊鐵道學(xué)院，畢業(yè)后回到鐵路工作?！拔抑饕隹辈煸O(shè)計(jì)工作，因?yàn)閷W(xué)的是鐵道工程，走的地方多，看的風(fēng)景多，特別適合我畫畫?！彼贿呍谏嚼镒隹辈旃ぷ鳎贿吚脴I(yè)余時(shí)間寫生眼前的山山水水。“當(dāng)然，主要還是臨摹南宋的畫多，直到現(xiàn)在，在臨摹之中，我喜歡在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之中穿插而行。”色彩運(yùn)用上，蘭毅喜歡用單一的、淡雅的色彩，他的作品里，濃墨較少，淡墨偏多，他更喜歡用淡墨與皴法來(lái)體現(xiàn)山脈的俊逸，而淺絳色、花青、藤黃是他運(yùn)用比較多的色彩?！拔也幌矚g顏色太復(fù)雜，我更喜歡層次豐富中如秋景的色彩?！痹谧髌返囊曈X感上，他更愿意自己的作品呈現(xiàn)出“深遠(yuǎn)”的意蘊(yùn)。中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的三種取景方法有高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，通過這三種方式表現(xiàn)的分別是高度、前后縱深和遠(yuǎn)景，這就是中國(guó)畫特有的透視法。蘭毅坦承：在畫面的構(gòu)成上，或許可以追求“高遠(yuǎn)”或者“平遠(yuǎn)”，但是我更愿意畫出畫面中山水的深遠(yuǎn)。北宋郭熙提出：“自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn);深遠(yuǎn)之色重疊?！币虼耍非螽嬅妗吧钸h(yuǎn)”氣息的蘭毅，在注重風(fēng)格樸素以及畫面優(yōu)美外，還在深入觀察的基礎(chǔ)上努力去進(jìn)行生動(dòng)的描繪。他欣賞中國(guó)哲學(xué)的核心思想“一陰一陽(yáng)謂之道”，在陰柔的筆觸里注入陽(yáng)剛的皴擦，在畫面的遠(yuǎn)與近，虛與實(shí)，濃與淡，深刻與表象里，切入自我感知的獨(dú)特視角。他的作品，如《寶山村印象》：一座佇立在山腳下的小村莊，溪水潺潺，幾棵高大的老樹在溪水邊靜立，蜿蜒的山路上有兩個(gè)背著背簍歸家的山民，整個(gè)畫面散發(fā)出氣息恬靜清涼的，卻又有幽深沉郁之感。有趣的是，這幅作品整個(gè)色彩依然是以水墨為主，單一純粹畫面中躍然而出的只有山民木屋窗戶那幾顆星星點(diǎn)點(diǎn)的赭石色，暮色里，唯有這幾點(diǎn)溫暖的色彩才是畫面中寶山村的魅力。作品《故山多在畫屏中》：陡峭的巖石，孤寂的瓦屋，飛流的瀑布，痢尚的溪水，這些寂靜與動(dòng)感強(qiáng)烈的元素背后，畫家的色彩依然是陰郁淡然，畫面給予人的感受是很深的孤獨(dú)與落寞。

蘭毅努力想讓自己成為一名有獨(dú)特個(gè)性的山水畫家。“賦予畫面以內(nèi)涵，這是我一直思考的問題，繪畫的初級(jí)階段過去后，畫一段時(shí)期，必須跳出這個(gè)階段的框子，形成自己的風(fēng)格。功夫不到，努力不夠，作品就沒有進(jìn)步，我還在努力，還在藝術(shù)之路上行走?！彼辛?xí)傳統(tǒng)繪畫，并不只是去尋找筆墨的技巧，而是想去找到傳統(tǒng)繪畫筆墨中的靈魂。“線條必須要有書法的功底，古人書法道勁高邁，因而，畫畫必須要通過筆墨來(lái)完成皴擦點(diǎn)染，在筆墨中堅(jiān)持畫下去?！碧m毅坦承自己更偏重于文人畫，這或許與他追求的詩(shī)意有關(guān)。“詩(shī)書畫印是相通的，我喜歡雕刻印章，在篆刻中去感知篆書線條的變化。”關(guān)于選擇繪畫元素，以及繪畫空間感與視覺呈現(xiàn)，蘭毅把整個(gè)山水畫都看成一幅中國(guó)古代的“太極圖”，他注重禪味，認(rèn)為禪昧是人生最高的一種境界。在蘭毅眼里，山體就是“心體”，河水就是“念頭”，房屋是“心靈的歸屬”，人是“尋道”者，橋是“修煉”。他把對(duì)禪的理解融入繪畫里，在很多作品里，我們可以瀆到他賦予畫面的空與無(wú)。比如，作品鈦行山居圖》：藏于深山峽谷的民居，眼前密密匝匝的森林老樹，湍急的溪水，隱隱約約的—個(gè)走路回家的山民，安靜于眼前，滿足于此刻，依山而居，沿水而行，遠(yuǎn)方就在腳下。當(dāng)我們沿著山泉涌出的溪水而行，傾聽著潺潺滴尚的水聲，鳥兒在樹林間低鳴，那就是一種音樂。這種音樂如禪音縹緲，能激發(fā)出人們對(duì)寧?kù)o的渴望，那是人們內(nèi)心深處十分隱秘而深邃的東西。蘭毅的某些山水畫，造型章法與筆墨構(gòu)圖上還頗有一些古拙風(fēng)范，如作品《太行秋韻》《春去夏猶清》。另外一些頗有禪靜趣味，作品如《寒山斜醉秋》：畫面里那個(gè)劃著一葉扁舟的打漁人，在波浪里前行，遠(yuǎn)處的深山朦朧縹緲，近處的大樹婆娑佇立，那個(gè)漂泊的漁夫，是否就是你我的寫照？

“我始終追求作品簡(jiǎn)淡沉郁的風(fēng)格，意境深邃，色彩淡雅。但是，未來(lái)要畫出具有顯著個(gè)人符號(hào)的獨(dú)特中國(guó)山水畫，我還需要努力，還需要進(jìn)一步在繪畫實(shí)踐中去琢磨，去探索?！碧m毅的畫室叫做“醉石齋”，這與他喜歡石頭、喜歡篆刻與書法有關(guān)，他沉迷于篆刻至今已經(jīng)二十多年。他至今難忘自己成長(zhǎng)道路上很多給予他指導(dǎo)的繪畫老師，尤其難忘尤奎堂老師。他敬佩老先生身上樸素的哲學(xué)思想與高潔的風(fēng)骨，這些品德令他敬仰而受益匪淺。除了畫畫，蘭毅愛好廣泛，他喜歡健身，尤其熱愛羽毛球、乒乓球、游泳、唱歌、跳舞。他更喜歡自駕旅行?！澳欠N在風(fēng)中馳騁走向大自然的感覺很棒?！碧m毅的朝氣勃勃、心懷詩(shī)意與他畫面的空寂沉郁、幽靜淡泊彼此在融合、分離、再融合里交匯，這是哲學(xué)的辯證統(tǒng)一。而于他來(lái)說(shuō)，繪畫早已成為他的精神歸屬。