錢程

寫意人物畫在繼承古典藝術風格及藝術形式的基礎之上，獲得快速的發(fā)展，在進入全新發(fā)展階段后，在筆墨造型方面，寫意人物畫已經(jīng)擺脫了傳統(tǒng)的摹襲之風，使當代寫意人物畫的藝術表現(xiàn)形式得到充分的發(fā)展，從而煥發(fā)出新的生機。本文重點對現(xiàn)代水墨人物畫的筆墨造型語言進行分析，深入探討如果將傳統(tǒng)筆墨造型語言及寫意人物畫進行融合，實現(xiàn)藝術上的巨大轉(zhuǎn)變。

1 當代寫意人物畫中筆墨造型的創(chuàng)新歷程

人物畫已經(jīng)擁有數(shù)千年的悠久歷史，從最初誕生起便一直不斷發(fā)展，進而形成多種流派，而每一個流派的風格也有所差異，藝術創(chuàng)作必須以造型為載體，人物畫的創(chuàng)作也必須借助造型才能完成。晚清時期人們開始逐漸接受西方的思想觀念，使得中國畫開始出現(xiàn)巨大的變革，無論是筆墨語言還是造型語言，都開始有了全新的釋義。三、四十年代寫意人物畫開始進入初步發(fā)展階段，徐悲鴻、蔣兆和等畫家是這一階段的代表人物。在寫意人物畫這一階段的發(fā)展當中起到了舉足輕重的作用，他們在充分汲取寫實筆墨造型藝術特點的基礎之上，對傳統(tǒng)的筆墨語言和西方繪畫技巧進行了高度的融合，使筆墨造型得以發(fā)生巨大變革。之后繪畫界也開始意識到這種融合的價值，同時對水墨人物畫中西融合過程當中出現(xiàn)的諸多沖突進行了積極的探索和改進，不斷尋找新的方法來消除矛盾，更新創(chuàng)作的理念，當代寫意人物畫也因此得以不斷進步，使寫意人物畫得以更快發(fā)展。比如在寫意人物畫創(chuàng)作當中，同時結(jié)合傳統(tǒng)人物畫意象造型及西方寫實造型，在寫意人物畫當中適當?shù)匾胛鞣皆煨鸵庾R，提高了寫意人物畫的寫實性。當代寫意人物畫的創(chuàng)作與西方人物畫創(chuàng)作的風格存在差異，它揉合了創(chuàng)作者自身的主觀情感，注重對社會現(xiàn)實進行客觀的反映及人物形象的塑造。由此可見，當代寫意人物畫的筆墨造型時的變革還需要一段較長的時間，不能一蹴而就，西方文化觀念的引入也打破了中國傳統(tǒng)文化原有的形態(tài)，在不斷的發(fā)展當中形成各種藝術風格，唯有不斷的創(chuàng)新才能賦予中國寫意畫人物新的生命力，使其呈現(xiàn)出嶄新的面貌。

2 當代寫意人物畫筆墨造型語言

自從進入20世紀后，社會變化的速度越來越快，西方理念的不斷滲透，使得寫意人物畫開始進入一個全新的發(fā)展階段。傳統(tǒng)寫意人物畫在筆墨造型方面并不注重形似，更注重事物本身的意韻，在進行繪畫創(chuàng)作時，拓新筆墨造型的目的在于創(chuàng)造新的筆墨造型語言，在進行邏輯梳理的同時促使其不斷整合，確保寫意人物畫符合當代人的審美需求。20世紀寫意人物畫獲得極大的突破和發(fā)展，在發(fā)展的過程中充分借鑒了花鳥畫和山水畫的筆墨語言。西方繪畫理念和傳統(tǒng)水墨畫語言的相互融合，使現(xiàn)代寫意人物畫得到快速的發(fā)展，在此基礎上形成一套全新的繪畫系統(tǒng)。鑒于多元化的時代背景，水墨人物畫也開始迎來了快速發(fā)展的新階段，無論是作品的主題，還是作品的風格、繪畫技巧及繪畫的形式等，都可以對筆墨造型進行充分的表達。當代寫意人物畫的繪畫形式及語言因素已經(jīng)較為完善，這些形式及語言為筆墨造型語言的發(fā)展及傳承奠定了基礎，可以清晰地呈現(xiàn)當代寫意人物畫所具有的不同特征。創(chuàng)作者與創(chuàng)作風格之間有著密切關聯(lián)，由于創(chuàng)作者自身掌握的語言因素有所不同，其作品體現(xiàn)的藝術特征也不相同。部分畫家在繪畫時會適當采用其他的語言因素，比如透視、空間等，通過創(chuàng)作充分發(fā)揮自己獨有的精神及特色，所以，畫家必須要打破傳統(tǒng)的意識形態(tài)，要敢于去尋找完全不同的載體，運用新的載體來表達自己的情感，使筆墨語言得以不斷創(chuàng)新。

3 當代寫意人物畫筆墨造型寫意

寫意人物畫將“意”作為核心，尤其是堪稱經(jīng)典的傳世畫作，充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)寫意人物畫獨特的藝術表現(xiàn)形式，通過深入研究人物畫的表現(xiàn)形式，使作品達到形與神高度統(tǒng)一的境界。在繪畫的過程當中，創(chuàng)作者通常會運用筆墨來展現(xiàn)不同人物的個性，一方面注重造型，另一方面注重寫意，使兩者得以相互融合。中國畫的核心在于“意”，采用以形寫神的方式來實現(xiàn)形與神的高度統(tǒng)一，通過塑造外部的形來展現(xiàn)事物的內(nèi)在神韻。比如姚有多的作品《葉淺予像》（1991），以及王子武創(chuàng)作的《黃賓虹》（1973），雖然兩位藝術家的畫作都成功地體現(xiàn)了筆墨和造型之間的完美融合，但是所采用的寫意語言卻有所不同，《黃賓虹》主要體現(xiàn)“枯”意，而《葉淺予》強調(diào)的則是“潤”意，有一些細微的差別。因此，筆墨造型必須充分地結(jié)合寫意理念。寫意人物畫如果想秉承傳統(tǒng)理念，就必須把握好寫意的要求和具體特征，在繪畫時必須充分重視意境的構(gòu)成，也即采用筆墨造型來構(gòu)造意境，表現(xiàn)人物個性，傳達情感，展現(xiàn)時代風貌，表現(xiàn)作品的主題。

4 當代寫意人物畫筆墨造型創(chuàng)新

當代寫意人物畫的筆墨語言是通過對傳統(tǒng)筆墨語言的不斷創(chuàng)新形成的，大多數(shù)創(chuàng)作者都會結(jié)合自身對傳統(tǒng)概念的認知，以及現(xiàn)代的藝術創(chuàng)作方式，進而形成自己獨有的創(chuàng)作風格。在充分汲取西方繪畫藝術優(yōu)秀元素的基礎之上，不斷完善自己的創(chuàng)作，對自己的筆墨表現(xiàn)形式進行創(chuàng)新，不斷提升筆墨表現(xiàn)形式的張力，將關注的重點放在整幅畫的宏觀效果、筆墨的表現(xiàn)功能以及作品本身帶來的豐富體驗上。下面我們以當代著名的畫家為例，簡單地論述如何在借鑒傳統(tǒng)的基礎之上，形成自身獨有的創(chuàng)作風格。

周京新在藝術創(chuàng)作當中，重視墨法同時也并未忽略筆法，他運用富有個性的語言因素來完善自己的創(chuàng)作，使自己的作品呈現(xiàn)妯雕塑般的效果，從而對自己所追求的審美效果作出最為生動的詮釋。欣賞他的作品能夠清晰地感受到筆墨造型的熟練和流暢，他講求造型的真實客觀，并且強調(diào)不能忽略筆墨自身原本具有的藝術價值。通過他的作品不難看出，他在繼承傳統(tǒng)文人畫理念的基礎之上，對筆墨因素進行了簡單的改造，在線條描繪上有意識地作出了變革及創(chuàng)新，使筆墨的狀態(tài)更為和諧。通過觀察作者幾年來的繪畫作品可知，他在進行人物畫創(chuàng)作時，仍然十分注重活力的平衡關系，筆下的人物形象給人一種如同雕塑般的“體積”感，不僅墨色具有層次感，結(jié)構(gòu)上的變化也十分精妙，極大地增強了水墨寫意人物畫的表現(xiàn)能力。

5 結(jié)語

寫意人物畫將筆墨與造型融合為一體，要求創(chuàng)作者必須充分考慮寫意因素及語言因素，通過運用上述元素，更好地繼承傳統(tǒng)人物寫意畫在筆墨方面的精髓，在此基礎上充分融合西方人物畫的造型特征，同時在繪畫實踐當中進行運用，總結(jié)實踐中存在的問題，并不斷尋求新的方法來解決問題，通過不斷的改進來完善人物寫意畫體系。傳統(tǒng)筆墨及西方繪畫理念的高度融合，也進一步加快了當代寫意人物畫的創(chuàng)新和發(fā)展，在繼承傳統(tǒng)的同時加大對筆墨的重視，從而以更加強烈的自信心促進新時期人物畫的創(chuàng)新及發(fā)展。當代人物畫創(chuàng)作不僅要重視筆墨，同時還十分講求造型，但是不能擺脫對社會環(huán)境的反映，以及現(xiàn)代人精神氣質(zhì)的把握，唯有如此才能使中國水墨寫意人物畫得以不斷發(fā)展。才能使寫意人物畫的語言及表現(xiàn)手法得以不斷改進，從而不斷增強當代人物寫意畫的表現(xiàn)力，使當代寫意人物畫在繼承傳統(tǒng)的基礎上，不斷吸收借鑒新的理念，融合新的表現(xiàn)手法，實現(xiàn)創(chuàng)作風格、表達形式等方面的重大革新，從而獲得更多受眾的喜愛和支持。

（作者單位：吉林藝術學院）