昊美術(shù)館 HOW Art Museum

暗光

2020年11月15日— 2021年4月5日

策展人：付了了

助理策展人：Zhanna Khromykh、王子遙

主辦：昊美術(shù)館

展覽地點(diǎn)：昊美術(shù)館（上海）

1“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

2“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

《當(dāng)代美術(shù)家》（以下簡稱“當(dāng)”）：請(qǐng)問昊美術(shù)館策劃“暗光”這一主題的展覽的靈感起源，或契機(jī)是什么？

昊美術(shù)館（以下簡稱“昊”）：“暗光”這個(gè)展覽主要還是策展團(tuán)隊(duì)共同工作的結(jié)果。我們希望能在這個(gè)泛政治化和話語分裂的時(shí)刻，關(guān)注個(gè)體和共通的可能性。

當(dāng)：您是以怎樣的邏輯將此次的參展作品組織、串聯(lián)起來的？

昊：展覽從結(jié)構(gòu)上看可以有多種理解方式，因?yàn)樗挠^看路徑不是一定的。策展團(tuán)隊(duì)給出了其中一種理解的結(jié)構(gòu)，是由空間和引文串聯(lián)的。第一個(gè)章節(jié)只有一件作品，就是在序廳展出的孫原和彭禹的作品《親愛的》，這件作品精彩地詮釋了權(quán)力、技術(shù)、個(gè)體的緊張關(guān)系，從而交代了展覽的背景。第二章節(jié)由第一展廳的6件作品構(gòu)成，它們構(gòu)筑了一系列由他者和處于幽暗之中的知覺所構(gòu)成的邊際空間。第三章節(jié)由第二展廳的兩件作品［托尼·奧斯勒（Tony Oursler）《元素（六）》、娜布其《真實(shí)發(fā)生在事物具有合理性的瞬間嗎？》］和第三展廳的一件作品（澤拓《我做過嗎？》）構(gòu)成，它們形成了一個(gè)在眼睛這一連接大腦處理圖像和記憶的器官的凝視下，形成的關(guān)于記憶、想象力和合理性的矩陣。第三章節(jié)由第三展廳的幾件和作者相關(guān)的作品構(gòu)成：蔣志《空格之書》《黑東西》《字》、陶輝《南方戲劇史》羅拉 · 普魯沃（Laure Prouvost）《要茶嗎？》，這部分主要是針對(duì)尚不被書寫和認(rèn)知的歷史及其作者的討論，同時(shí)也點(diǎn)明了暗光的一個(gè)潛藏脈絡(luò)：“暗光檔案”。最后一個(gè)章節(jié)也只有一件作品，就是楊福東的《夜將》，展覽在這里通過這件作品以提問結(jié)束，即：戰(zhàn)斗還是消失？是否能讓一個(gè)東西消失？

當(dāng)：在流變的情境之中，“暗光”是否和相對(duì)于主流文化的“亞文化”產(chǎn)生了聯(lián)系？

昊：當(dāng)某種文化被命名的時(shí)候也就意味著它進(jìn)入了主流的視野，“暗光”可能更希望去討論還沒有被命名的東西，這種東西可能處在亞文化里，也可能在主流文化里，更有可能在還未被歸類的領(lǐng)域之中。

3“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

4“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

當(dāng)：在您看來，“暗光”隱喻的“邊際空間”“不確定”與“明確”“清晰”之間是一種什么樣的關(guān)系？在展覽當(dāng)中，“他者”和“邊際空間”本身就有些難以捕捉，對(duì)此您會(huì)產(chǎn)生顧慮嗎？

昊：邊際空間可以被理解為功能性不是很直接或者沒有功能性的空間，例如展覽中反復(fù)出現(xiàn)的過道、拐角、角落等。與它相對(duì)的是功能性空間，例如辦公室、商鋪、廁所等（當(dāng)然這些空間里也有一些邊際空間）。功能性空間都是有明確的用途的，通常人們也知道去這些空間里應(yīng)該干什么。而邊際空間不一樣，它沒有具體的指涉，人們通常也不是帶著明確的目的去那里，或者是說出現(xiàn)在這些地方的人本身就沒有明確的身份，處于這些空間的時(shí)候，人可能還會(huì)有放空或者迷失的感覺，這就是他者出現(xiàn)的空間和時(shí)間。

當(dāng)：您是否會(huì)考慮平衡展覽的學(xué)術(shù)性與對(duì)觀眾的吸引力？

5“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

昊：策展本身肯定是學(xué)術(shù)性的工作，但這并不意味著學(xué)術(shù)性的展覽不能打動(dòng)觀眾。相比“吸引”我覺得“打動(dòng)”或者“共鳴”可能更恰當(dāng)。好的作品通常能同時(shí)觸及人的視覺、思維和心靈。

當(dāng)：我們注意到，這次展覽當(dāng)中參展的藝術(shù)家來自世界各地，比如日本、韓國、美國，法國以及國內(nèi)各地，請(qǐng)問您選擇此次展覽合作藝術(shù)家時(shí)，主要是從哪些方面進(jìn)行考量的？

昊：主要不是考慮地區(qū)，而是取決于作品是不是和展覽討論的問題發(fā)生關(guān)系。但是這些來自不同地區(qū)的藝術(shù)家的確也共同構(gòu)成了展覽比較豐富的文化面向。值得注意的是很多藝術(shù)家本身就具備在不同文化中生活和工作的背景，他們的作品本身就展現(xiàn)了十分豐富的創(chuàng)作脈絡(luò)，例如梁慧圭就是生活和工作在首爾和柏林兩地的藝術(shù)家，她的作品體現(xiàn)了離散文化這個(gè)議題。

當(dāng)：參展藝術(shù)家們的作品構(gòu)成和呈現(xiàn)方式也是非常多樣化的。請(qǐng)問您在策展過程中是否遇到一些困難和挑戰(zhàn)？

昊：主要的困難是近期國外藝術(shù)家都不能來現(xiàn)場布展，而很多作品又是第一次在國內(nèi)呈現(xiàn)。怎樣在藝術(shù)家不在現(xiàn)場的情況下完整地呈現(xiàn)和表達(dá)作品的意圖是比較大的挑戰(zhàn)，所以美術(shù)館團(tuán)隊(duì)和藝術(shù)家都在布展上付出了很多時(shí)間和精力進(jìn)行遠(yuǎn)程的溝通。另一個(gè)挑戰(zhàn)是關(guān)于藝術(shù)家過往作品的研究和發(fā)現(xiàn)，這當(dāng)然也是每一場展覽都需要處理的問題。