[摘 要]鋼琴作為一種樂器在音樂的構(gòu)成上起著重要的作用，在進(jìn)行鋼琴演奏的過程中，需要一定的表現(xiàn)力才能夠?qū)崿F(xiàn)鋼琴演奏的靈魂所在。在鋼琴教學(xué)過程中，最重要的一個(gè)教學(xué)目的就是實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)。文章通過研討大學(xué)鋼琴教學(xué)中提高學(xué)生音樂表現(xiàn)力這個(gè)課題進(jìn)行研討。

[關(guān)鍵詞]大學(xué)鋼琴教學(xué);音樂表現(xiàn)力;教學(xué)思路

[中圖分類號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2020）07-0001-03

在鋼琴演奏的過程中，需要通過一定的情感表達(dá)來實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏的效果，在進(jìn)行鋼琴演奏的過程中，有兩個(gè)方面需要注意，一個(gè)方面就是要進(jìn)行情感表達(dá)，另一個(gè)方面是要進(jìn)行鋼琴專業(yè)彈奏。在實(shí)際的教學(xué)過程中，需要通過培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)來實(shí)現(xiàn)提高學(xué)生的音樂表現(xiàn)力。

一、音樂表現(xiàn)力在鋼琴教學(xué)中的意義

（一）音樂的感受力

教師在進(jìn)行對(duì)于鋼琴的教學(xué)過程中，需要通過對(duì)音樂的自我感受來增加自身的音樂特性，也就是說，如何讓學(xué)生能夠?qū)τ谝魳酚懈惺芰δ?，就要通過以下幾個(gè)方面來實(shí)現(xiàn)：首先，需要讓學(xué)生對(duì)于所學(xué)作品的時(shí)代背景和作者的生平等一些和作品有關(guān)的方面進(jìn)行了解;其次，通過學(xué)生對(duì)作品相關(guān)訊息的了解明確作品的內(nèi)容和相應(yīng)的風(fēng)格;再者，要求學(xué)生通過仔細(xì)探尋作品的風(fēng)格來了解作品的旋律變化。所以，這幾個(gè)方面都需要通過層層遞進(jìn)的方式進(jìn)行相應(yīng)的了解，這樣才能夠?yàn)榻窈笞髌凡煌暡康淖兓惺苓M(jìn)行相應(yīng)的把握，提供相應(yīng)的感悟基礎(chǔ)。舉個(gè)例子來說明這個(gè)道理，比如在進(jìn)行哀樂的演奏和進(jìn)行歡樂樂曲的演奏感受是截然不同的。對(duì)于哀樂的演奏，演奏的樂曲一般來說節(jié)奏都是比較低沉的，這樣體現(xiàn)出來的情感變化也是比較沉重的。對(duì)于歡樂的樂曲來說，節(jié)奏相應(yīng)是比較歡快的，在著名的鋼琴演奏曲庫中，如交響曲、小夜曲等，這些樂曲對(duì)于節(jié)奏的要求很高，通常來說是很難把控的，需要教師通過不同學(xué)生在演奏時(shí)出現(xiàn)的不同的情況進(jìn)行相應(yīng)的指導(dǎo)，這是最為基礎(chǔ)的層面。在學(xué)生對(duì)曲譜足夠的熟悉之后，就要對(duì)學(xué)生的演奏提出更高的要求，就可以讓學(xué)生通過了解曲譜背后的知識(shí)和典故來在彈奏的過程中注入相應(yīng)的感情，這樣實(shí)現(xiàn)曲子與情感的完美結(jié)合，也就實(shí)現(xiàn)了對(duì)于音樂的感受力。

（二）音樂的理解力

對(duì)于音樂的理解力，在另一個(gè)層面上來說，就和音樂的感受力是如出一轍的。要通過在前一階段音樂感受力的體驗(yàn)來對(duì)音樂的作品的風(fēng)格等因素進(jìn)行對(duì)音樂的理解，在將自己的情感通過音樂表達(dá)其中，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)于音樂的自己的理解力。

（三）音樂的想象力

眾所周知，凡是藝術(shù)都需要具備一定的想象力，在進(jìn)行鋼琴的演奏過程中，需要具備一定的對(duì)于音樂的想象力，再通過這些對(duì)于音樂的想象力來對(duì)于音樂的構(gòu)造，從而實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂的創(chuàng)作。在實(shí)際的教學(xué)工作中，要學(xué)會(huì)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于音樂的想象力。

二、大學(xué)鋼琴教學(xué)中的提高學(xué)生音樂表現(xiàn)力的策略

（一）提高學(xué)生音樂基礎(chǔ)能力

對(duì)于提高學(xué)生音樂基礎(chǔ)能力來說[1]，主要從兩個(gè)方面入手。第一個(gè)方面就是要加強(qiáng)聽覺訓(xùn)練。所謂聽覺訓(xùn)練，就是通過耳朵的聽力來判定音樂的音調(diào)和音色等各方面的特征。所以，要訓(xùn)練學(xué)生用耳朵練琴，讓學(xué)生通過傾聽來感知到作曲的創(chuàng)作氛圍，同時(shí)要學(xué)會(huì)通過建立對(duì)鋼琴演奏的熟悉度來自動(dòng)判別音樂的好壞和音樂的構(gòu)造細(xì)節(jié)方面。另一個(gè)方面就是要加強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)技能。也就是說對(duì)于學(xué)生的音樂的專業(yè)技能進(jìn)行一定的鞏固和提高。在傳統(tǒng)方面的大學(xué)鋼琴授課的過程中，一般都是從理論知識(shí)到實(shí)踐知識(shí)的轉(zhuǎn)變，學(xué)生存在理論知識(shí)和實(shí)踐知識(shí)銜接不穩(wěn)定的過程，而且根據(jù)不同的學(xué)生情況，這個(gè)銜接過程的長短也會(huì)相應(yīng)地不同，如果有的學(xué)生在這一階段的銜接時(shí)間過長，就會(huì)相應(yīng)地進(jìn)入一定的迷茫階段，也就是不能夠?qū)W(xué)到的理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)踐的操作過程中。所以教師需要通過不斷讓學(xué)生通過自我鍛煉自己學(xué)習(xí)的方法，以此來實(shí)現(xiàn)學(xué)生運(yùn)用技能的提高，進(jìn)而提高學(xué)生的專業(yè)水平和專業(yè)能力。

（二）提高學(xué)生的音樂理解能力

學(xué)生的音樂的理解能力不同于學(xué)生音樂的理解力，后者是情感層面，前者是教學(xué)層面。通常階段下，需要從三個(gè)方面來入手，第一個(gè)方面就是提高學(xué)生整體把握音樂作品的能力，對(duì)于這個(gè)方面來說，需要通過教師對(duì)作品的相關(guān)信息以及作品的作曲方式和創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行指導(dǎo)，這樣通過全方位的了解作品的結(jié)構(gòu)來做到把握作品的整體水平。第二個(gè)方面是要把握作品的整體節(jié)奏。對(duì)于音樂作品的整體節(jié)奏，把握的角度非常重要，同一個(gè)曲目的音樂作品，不同程度地表達(dá)和不同節(jié)奏的表達(dá)方式對(duì)于音樂作品的最終表現(xiàn)結(jié)果有著天壤之別。引導(dǎo)學(xué)生把握音樂的節(jié)奏就是為了防止這部分出現(xiàn)的一些問題。第三個(gè)方面就是對(duì)音樂的獨(dú)到的見解。不僅要學(xué)會(huì)分析音樂作品的理論構(gòu)成，還要分析音樂作品背后的意義，也就是說，要求學(xué)生通過在了解作品背后的故事或者意義之后再用音樂把作品用自己的感情表現(xiàn)出來，就比如對(duì)于一些印象派的作品，它的本身感情是比較豐富多變的，所以需要將這種作品的感覺和所表達(dá)的意境展現(xiàn)出來，才能夠展現(xiàn)出來好的作品。

三、全面提高學(xué)生的文化綜合素質(zhì)

對(duì)于這一層面來說，要通過不斷加強(qiáng)學(xué)生的思想文化水平來加強(qiáng)學(xué)生的思想道德和文化素質(zhì)。音樂作為一種特殊的文化，其本身就具備民族性和地域性的特點(diǎn)，不同地方不同民族音樂的表現(xiàn)形式和種類的不同，也反映著這些地區(qū)音樂文化的差異。所以說，要了解不同的音樂文化，就需要從不同的文化開始了解。具體做法可以是在學(xué)生進(jìn)行音樂理論知識(shí)的學(xué)習(xí)過程中，教師可以將部分音樂理論知識(shí)的相關(guān)知識(shí)引申導(dǎo)入到教學(xué)課堂中，通過讓學(xué)生了解和搜集這些音樂文化知識(shí)，來讓學(xué)生有一種文化共鳴感，進(jìn)而產(chǎn)生對(duì)于音樂的文化的感受力。

四、加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐

（一）舞臺(tái)表演實(shí)踐

不同于學(xué)習(xí)其他文化知識(shí)，演奏以及鋼琴演奏來說，是需要面對(duì)觀眾的，也就是說，必須要求演奏者具備強(qiáng)大的心理素質(zhì)能力[2]。我們知道，對(duì)于鋼琴演奏來說，重要的是專注力，一個(gè)好的專注力才能夠?qū)崿F(xiàn)好的演奏水平。而對(duì)于鋼琴的初學(xué)者來說，有時(shí)候在臺(tái)下的水平在臺(tái)上都有可能發(fā)揮不出十分之一。所以這就需要一定的鍛煉。在學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴演奏的過程中，教師要通過不斷地創(chuàng)建有實(shí)際意義的模擬現(xiàn)場(chǎng)，來鍛煉學(xué)生的臨場(chǎng)發(fā)揮能力，并且要設(shè)定相應(yīng)的問題以鍛煉學(xué)生應(yīng)急處置的能力。鼓勵(lì)學(xué)生積極參與校內(nèi)外的演出，讓學(xué)生通過各種鍛煉方式來進(jìn)行鍛煉，積累一定的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。

（二）欣賞實(shí)踐

有一句話這樣說過，如果要變美，就要有尋找美的眼睛，也就是說，學(xué)生在進(jìn)行自身演奏提高的過程中，也要鍛煉自身對(duì)于一些作品的鑒賞能力，這是非常重要的一個(gè)層面。通過對(duì)不同鋼琴作品演奏的鑒賞，既可以達(dá)到提高自身演奏技巧的目的，還可以讓學(xué)生明白自身演奏的不足之處，從而進(jìn)行相應(yīng)的改進(jìn)。在具體的做法中，需要教師在課堂中設(shè)置時(shí)常性的作品鑒賞課程，讓學(xué)生對(duì)于不同流派，不同種類的作品進(jìn)行傾聽和相應(yīng)的鑒賞，這樣可以更為精確地把握作品。

（三）加強(qiáng)對(duì)于學(xué)生的指導(dǎo)

對(duì)于這個(gè)層面來講，就是說教師要通過設(shè)置不同時(shí)段的答疑課堂，讓學(xué)生對(duì)于自己的作品或者是自己在演奏過程中出現(xiàn)的問題進(jìn)行一對(duì)一的答疑解惑。在答疑課程中設(shè)置一定的討論環(huán)節(jié)，通過小組合作討論的方式讓學(xué)生對(duì)于自己的作品和他人的演奏方法進(jìn)行一個(gè)多方面多角度的了解，鼓勵(lì)學(xué)生自己勇敢地彈奏自己的作品，鍛煉學(xué)生的主動(dòng)學(xué)習(xí)能力，這是很重要的一個(gè)途徑。

五、提高學(xué)生音樂表現(xiàn)力應(yīng)該遵循的原則

要想在最基本的創(chuàng)作水平上提高學(xué)生自身的音樂表現(xiàn)力，就要遵循兩大創(chuàng)作的原則：第一個(gè)原則就是保持作品與原著內(nèi)容相符合。關(guān)于這點(diǎn)大概與初級(jí)階段的創(chuàng)作有一定的關(guān)聯(lián)。也就是說一個(gè)作品之所以被創(chuàng)作出來一定是蘊(yùn)含著其相應(yīng)的故事或者是意義的，一般來說，作品中會(huì)蘊(yùn)含有作者對(duì)于這部作品的感情，學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候一定要對(duì)這個(gè)作品背后的故事進(jìn)行了解，與作者感同身受，才能夠真正體會(huì)到作品所蘊(yùn)含的深刻意義。這樣學(xué)生演奏出來的作品才會(huì)有更好的音樂表現(xiàn)力，這是非常重要的一點(diǎn)[3]。要讓學(xué)生明確，要進(jìn)行二次創(chuàng)作的時(shí)候，一定是在非常了解這部作品以后才可以進(jìn)行的層面。在學(xué)生進(jìn)行二次創(chuàng)作的過程中，要把自身的演奏的一些技巧通過感情的注入放置在原作品中，在保持原作品優(yōu)點(diǎn)和大框架的基礎(chǔ)上，把新作品中注入新的活力。在學(xué)生在學(xué)習(xí)到鋼琴演奏的后期課程中，就可以逐步有步驟地對(duì)學(xué)生進(jìn)行二次創(chuàng)作的鍛煉和培養(yǎng)了。

結(jié) 語

所以說，高校教師在進(jìn)行鋼琴專業(yè)課程的教學(xué)過程中，培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是必要的也是非常有意義的一個(gè)方面，在實(shí)際的培養(yǎng)過程中，要根據(jù)每個(gè)高校學(xué)生自身不同的情況和特征來進(jìn)行相應(yīng)的培養(yǎng)，文章只是分析了一小部分，在提升學(xué)生音樂表現(xiàn)力的層面，還有很多的方法和策略有供探討。

注釋：

[1]趙 娟.芻議創(chuàng)新型教學(xué)模式在大學(xué)鋼琴教學(xué)中的有效應(yīng)用[J].明日風(fēng)尚，2019（05）：127.

[2]查雁楠.淺談大學(xué)音樂鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生即興演奏能力的措施[J].北方音樂，2018（13）：192.

[3]趙 喆.高校鋼琴演奏教學(xué)中如何提升學(xué)生音樂表現(xiàn)力[J].戲劇之家，2019（24）：188.

（責(zé)任編輯：張洪全）