[摘 要]工匠精神在新時期被喻為對行業(yè)數(shù)十年如一日的專注與堅守。在當(dāng)代，一位開創(chuàng)了中國“音樂學(xué)科史”和“音樂創(chuàng)作門類史”先河的音樂理論家、音樂教育家[1]，曾主持編發(fā)過《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實驗版）、《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實驗）、《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（2017年版），將歷經(jīng)三十多年的教學(xué)經(jīng)驗積累和研究總結(jié)的智慧成果，出版發(fā)行學(xué)術(shù)生涯的“收官”之作——《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》，王安國先生用孜孜不倦的敬業(yè)精神，書寫了“育人”與“奉獻(xiàn)”，詮釋了“細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)”與“追求卓越”的當(dāng)代工匠精神。

[關(guān)鍵詞]音樂教育;王安國;工匠精神

[中圖分類號]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2020）04-0143-02

[收稿日期]2020-01-09

[作者簡介]王 倩（1988— ），女，人民教育出版社音樂編輯室高級編輯。（北京 100081）

“工匠”在《現(xiàn)代漢語詞典》（第七版）中解釋為“手藝工人”，而“工匠精神”釋義為“工匠對自己做的產(chǎn)品精雕細(xì)琢、精益求精，不斷追求完美和極致的精神理念”。“工匠精神”在現(xiàn)代社會又被新的時代內(nèi)涵所賦予，它不僅僅指匠人，而擴(kuò)展為一種不斷追求行業(yè)技能極致與完美的精神，是對事業(yè)的追求、社會的責(zé)任感，也是一種自律，它是工業(yè)化時代的產(chǎn)物，是現(xiàn)代社會從業(yè)者需要發(fā)揚(yáng)的一種精神。筆者有幸成為王安國先生專著的責(zé)編，在編輯加工王安國先生出版的《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》一書中，看到作者文中介紹“三十多年的教學(xué)經(jīng)驗積累……從歷屆學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)和作業(yè)反饋中，幫助我不斷調(diào)整和改進(jìn)本書教學(xué)內(nèi)容”，以及全書近六百頁手寫完成的稿件，一筆一筆畫出的五線譜及圖示分析表，結(jié)合本書特色和作者的學(xué)術(shù)研究成果，從中看到王安國先生矢志不渝的敬業(yè)精神，看到了王安國先生傳承、執(zhí)著、創(chuàng)新、奉獻(xiàn)的當(dāng)代“工匠精神”。

一、“不積小流，無以成江海”——厚積薄發(fā)與嚴(yán)謹(jǐn)執(zhí)著的治學(xué)態(tài)度

1942年，王安國先生出生于貴州的一個知識分子家庭。15歲那年，他考入貴州大學(xué)藝術(shù)系音樂附中，在完成大學(xué)學(xué)業(yè)之后，他被分配到貴州遵義黔劇團(tuán)工作，經(jīng)過基層15年的歷練之后，他考入湖北藝術(shù)學(xué)院（武漢音樂學(xué)院）作曲系，成為“文革”后首批碩士研究生。1982年，他來到湖南師范大學(xué)從事高師音樂教育工作，1986年，被聘為中國藝術(shù)研究院音樂研究所特約研究員，1993年，調(diào)入首都師范大學(xué)音樂系，歷任湖南師大和首都師大音樂系主任，湖南省和北京市音樂家協(xié)會副主席、全國高等師范理論作曲學(xué)會會長等職。1997年，王安國先生逐漸將研究的方向、學(xué)術(shù)定位轉(zhuǎn)到了“中國基礎(chǔ)音樂教育”。2000年，他擔(dān)任教育部基礎(chǔ)教育課程改革音樂課程標(biāo)準(zhǔn)課題組組長，主持國家全日制義務(wù)教育及高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的研究工作，主持編發(fā)了《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實驗版）、《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實驗）、《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（2017年版）。從《樂隊劇場II：Re看譚盾近作的文化意義》（1994年發(fā)表）到《作曲家用生命書寫的一部人生記錄——lt;朱踐耳創(chuàng)作回憶錄gt;讀后》（2016年發(fā)表），從《現(xiàn)代和聲與中國作品研究》（1989年出版，2004年再版）到《世紀(jì)的回眸——王安國音樂文集》（2005年出版），他在《中國音樂學(xué)》《音樂研究》《人民音樂》等重要學(xué)術(shù)期刊上發(fā)表一百余篇學(xué)術(shù)論文，并出版多部個人學(xué)術(shù)論文集，這部《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》被作者喻為學(xué)術(shù)生涯的“收官”之作。

從一點一滴基層的歷練，打造扎實的音樂技術(shù)功底，赴專業(yè)院校繼續(xù)完善作曲等音樂理論基礎(chǔ)，關(guān)注音樂創(chuàng)作的動態(tài)并上升到史學(xué)研究的層面，推進(jìn)“當(dāng)代音樂研究”的學(xué)科建設(shè)，又將研究中心轉(zhuǎn)移至中小學(xué)音樂教育，指導(dǎo)21世紀(jì)我國音樂發(fā)展的道路，為我國基礎(chǔ)音樂教育事業(yè)貢獻(xiàn)力量，這種不斷攀登學(xué)術(shù)高峰的精神，使得王安國先生收獲豐碩的科研成果，成為我國當(dāng)代音樂理論家、音樂教育家。

二、“古為今用，洋為中用”——別具匠心的創(chuàng)新精神

作曲家吳祖強(qiáng)先生在給音樂論文集《現(xiàn)代和聲及中國作品研究》作序時曾這樣評價王安國先生：有著“對創(chuàng)新的滿腔熱情和理論工作的科學(xué)態(tài)度”[2]。王安國先生就是這樣一位擁有廣博學(xué)識，同時善于創(chuàng)新的理論專家。即將出版的《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》這部專著就是融合了民族元素，彰顯作曲理論在中國發(fā)展的佳作。作曲理論源于西方，二十世紀(jì)，蘇聯(lián)音樂理論家、教育家斯波索賓的《和聲學(xué)教程》，德國作曲家、音樂理論家興德米特的《作曲技法》等給后人留下了頗為豐富的理論成果，也為作曲理論在中國的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。王安國先生在談及這部《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》的特點時說：“西方的作曲理論傳入中國一百多年的變化和發(fā)展，在本書中尚有所體現(xiàn)?！绷硗猓抖嗦暡恳魳贩治龌A(chǔ)》一書在講和弦、復(fù)調(diào)等多聲音樂內(nèi)容的基礎(chǔ)上，又大量引用了中國作品作為范例進(jìn)行分析，如《八路軍來到楊各莊》（選自舞劇《白毛女》）、《保衛(wèi)黃河》（選自《黃河大合唱》）、福建漁民號子《搖櫓號子》等，特別是第三單元第四章“中國傳統(tǒng)音樂中自然形態(tài)的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)形式”，將民歌、曲藝、歌舞音樂中蘊(yùn)藏的復(fù)調(diào)音樂因素提煉出來，從聲部結(jié)合的視角進(jìn)行分析。

2009年第一期《人民音樂》曾刊載王安國先生的文章《1978—2008：歷史的跨越——中國學(xué)校音樂教育三十年》，文章梳理了美育地位的恢復(fù)過程和學(xué)校音樂教育體系構(gòu)架的形成，總結(jié)了具有鮮明時代特點和中國特色的音樂教育理論，在改革與發(fā)展過程及教學(xué)實踐中逐步生成和完善的三個特點。另一篇文章《從四份音樂欣賞教學(xué)素材談音樂分析學(xué)的普及應(yīng)用》發(fā)表于《中國音樂學(xué)》2015年第四期，文章以傳統(tǒng)古琴曲《梅花三弄》、中國交響組曲《山林之歌》的第一樂章作為普通學(xué)校音樂欣賞教學(xué)的學(xué)習(xí)素材，在聆聽中展開曲式結(jié)構(gòu)圖，提煉出主要的音樂材料“梅花主題”與“山林主題”進(jìn)而分析樂曲的結(jié)構(gòu)特點，分析樂曲的時代及文化背景、作曲家生平等相關(guān)知識，文中創(chuàng)造性地使用了旋律線引導(dǎo)學(xué)生直觀地感受音樂，展現(xiàn)了音樂分析學(xué)在國民素質(zhì)教育和文化傳承渠道寬闊的實踐性，將傳承與創(chuàng)新在課堂教學(xué)中有機(jī)結(jié)合。

三、“功在當(dāng)代，利在千秋”——矢志不渝的奉獻(xiàn)精神

王安國先生在55歲那年，把人生規(guī)劃和學(xué)術(shù)定位轉(zhuǎn)到了中國基礎(chǔ)音樂教育的方向上。他在《多聲部音樂分析基礎(chǔ)》一書中融合了自己的本專業(yè)——傳統(tǒng)作曲理論，同時結(jié)合高師教學(xué)需求，旨在提高中小學(xué)音樂教育工作者等非作曲理論專業(yè)人士對多聲音樂作品的感知、分析和寫作能力。近年來，國內(nèi)有關(guān)學(xué)者、專家所出版的作曲理論專著主要是解決作曲技術(shù)中的創(chuàng)作理論問題，其目標(biāo)讀者多為專業(yè)作曲類師生，而作曲抽象、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬎季S和復(fù)雜、變化的結(jié)構(gòu)，往往給非此類專業(yè)的學(xué)者以高深莫測之感，現(xiàn)代學(xué)校音樂教學(xué)中雖不涉及較為高深的作曲技術(shù)理論，但也需要教師或準(zhǔn)教師能夠掌握中小學(xué)音樂教材中樂譜的分析能力?！抖嗦暡恳魳贩治龌A(chǔ)》融合了作曲“四大件”，同時以中小學(xué)教材中常見的樂譜為范例，如《粉刷匠》《故鄉(xiāng)的親人》《青春舞曲》等，在配器章節(jié)又結(jié)合中小學(xué)校學(xué)生樂隊的編配和用譜，為教師實實在在提供了教學(xué)依據(jù)和再創(chuàng)作的基礎(chǔ)，為中小學(xué)課堂中音樂作品分析理論指明了方向，堪稱本書特色。

縱觀王安國先生的教育生涯，從湖南師范大學(xué)到首都師范大學(xué)三十多年的任教經(jīng)歷，尤其在擔(dān)任博士生導(dǎo)師之后，他培育出一批又一批至今活躍在中國音樂教育舞臺上的青年學(xué)者和知名專家。王安國先生的音樂教育思想緊扣中國當(dāng)前音樂教育的社會現(xiàn)狀，2017年3月，《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（2017年版）通過教育部審查并于2018年1月出版，這是以王安國先生為課題組組長的中國音樂教育家們集體智慧的結(jié)晶。作為國家面向國民的中小學(xué)音樂教育教學(xué)指導(dǎo)性文件，提出了以“審美感知”“藝術(shù)表現(xiàn)”“文化理解”為音樂學(xué)科的核心素養(yǎng)，以學(xué)科核心素養(yǎng)培育引領(lǐng)課程模塊的設(shè)置?？梢钥闯觯醢矅壬鷮σ魳方逃聵I(yè)的堅守與熱愛，他不僅將作曲理論的專業(yè)知識傳授給一代代的青年學(xué)者，還將此研究方向與音樂教育相結(jié)合，探尋一條適合一線教師提高自身修養(yǎng)、一線課堂教學(xué)所需要的音樂分析理論，在音樂教育的發(fā)展道路上做前瞻性的理論指導(dǎo)工作。潤物細(xì)無聲，基礎(chǔ)音樂教育是一項偉大而長遠(yuǎn)的人才戰(zhàn)略工程，利在當(dāng)代，功在千秋，令人敬仰！

精神的力量決定人們行動的方向，王安國先生是一位造詣深厚的學(xué)者和音樂教育家，他認(rèn)真、執(zhí)著、鍥而不舍的精神，以“潤物細(xì)無聲”的方式，為當(dāng)代中國音樂學(xué)術(shù)史增光添彩！從他身上學(xué)習(xí)到的“工匠精神”，執(zhí)著、專注和對工作認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度值得我們傳承和發(fā)揚(yáng)。

注釋：

[1]居其宏.放眼百年 深情一瞥——王安國《世紀(jì)的回眸》序[J].人民音樂，2006（02）：84.

[2]吳祖強(qiáng).對創(chuàng)新的滿腔熱情和理論工作的科學(xué)態(tài)度——王安國音樂論文集《現(xiàn)代和聲及中國作品研究》序[J].音樂研究，1988（03）：28.

（責(zé)任編輯：張洪全）當(dāng)代音樂·2020年第4期李曉環(huán)：論中國戲曲音樂的美學(xué)意向與審美方法