[摘 要]廣西兒歌素材鋼琴作品的形成與廣西獨特音樂文化有著密切的關系。研究廣西音樂作品離不開廣西文化、廣西自然環(huán)境等方面的解讀,本文正是從這些方面入手,闡述以廣西兒歌為素材的鋼琴作品的創(chuàng)作和教學基礎,有利于地域音樂的發(fā)展與傳播。
[關鍵詞]兒歌素材;廣西鋼琴作品;創(chuàng)作;教學
[中圖分類號]J607 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233(2020)04-0074-03
[收稿日期]2019-12-05
[作者簡介]仝亞超(1990— ),男,桂林師范高等??茖W校教師。(桂林 541199)
兒歌是最具“人之初文學”意義的文體與音樂體裁,賦予著重要的教育意義與審美價值。廣西兒歌素材鋼琴作品根植在廣大而具有特色的民族的土地上,具有獨特的地域性和民族性。廣西兒歌素材鋼琴作品在創(chuàng)作中滲入廣西地區(qū)傳統(tǒng)音樂及少數(shù)民族音樂元素,運用地方傳統(tǒng)的兒歌曲調(diào)、調(diào)式音階、民族化的和聲,賦予廣西兒歌素材鋼琴作品特有的民族元素。不同的音樂表達形式賦予不同的音樂表現(xiàn)力。廣西音樂素材,在一定程度上也反映廣西人們享受生活、努力奮斗、不屈不撓等精神面貌,為廣西音樂文化建設和發(fā)展增磚添瓦。
一、廣西音樂文化背景
廣西地區(qū)分布著漢、壯、瑤、苗、侗、仫佬、毛南、回、京等民族,廣西堪稱“歌的海洋”,蘊含著豐碩的山歌及民歌,擁有著豐富的音樂文化資源。廣西音樂素材豐富,為我國音樂文化建設彌補了民間音樂新品種。廣西作為多民族的聚集地,人們喜愛和擅長歌唱,在其生活、工作中都有音樂的影子,從人們的日常交往到婚喪嫁娶等,音樂已經(jīng)成為人民表達情感的一種方式。定期舉行歌會也是廣西人民一項傳統(tǒng)習俗,成百上千,聚在一起,對歌賽歌,極具生活娛樂氣息。廣西音樂也是廣西文化的一部分,具有鮮明的文化特性,在風俗、著裝、習慣、信仰等方面都與眾不同。廣西音樂與文化是同根同源,一脈相承的,其特征有以下幾方面。
一是崇尚自然。廣西少數(shù)民族文化早在廣西這個地方播下了文明的種子。壯族地區(qū)氣候舒適,溫潤有度,常年維持在20℃左右,植被面積廣大。加上,廣西地區(qū)是世界文明的巖溶地帶,石山拔地而起,綠水環(huán)繞,是不可多得的山水奇景,有“桂林山水甲天下”的美譽,整個地區(qū)山清水秀、人杰地靈、毓秀其中。在這種環(huán)境下,廣西人民也表現(xiàn)出對自然的熱愛、崇敬、贊美等特點,其歌唱、舞蹈、鋼琴作品等都帶有這種特性。
二是熱情好客。廣西是一個重禮好客的地區(qū),將“來客”視為吉祥的征兆,具有“以客為尊”的思想,對長者和新客都有熱情尊重的特點。造成這種熱情好客的主要原因與廣西這一豐饒地區(qū)相關。溫和多雨的亞熱帶氣候,非常適合水稻種植,廣西的先輩早就學會了栽培技術和烹飪手法,古語言“倉廩實而知禮節(jié)”,長期飯稻羹魚的富足生活,培養(yǎng)廣西人民熱情好客、尊老愛幼的溫情知禮的性格和傳統(tǒng)習慣。
三是歌聲表達。歌聲表達是廣西少數(shù)民族進行語言表達的重要形式,是廣西少數(shù)民族日常交往、祭祀活動比較常見的方式。以歌代言,雖起源于祭祀活動,但是其音樂的美感使其延伸到日常生活,使得壯族人人愛歌唱、愛舞蹈。漢代所著《說苑》記載的一首《越人歌》中有一句名言:“山有木兮木有枝,心悅君兮君不知?!盵1]正是出自于壯族先祖所唱的歌曲。廣西人民以三月三歌會最為隆重,
男女老幼齊參與,載歌載舞,倪洪進的《壯鄉(xiāng)組曲》就能充分反映壯族三月三歌會的盛況。
四是勇武個性。壯族人民具有雄厚的歷史文化,歷經(jīng)秦始皇立郡縣、漢唐大姓霸權(quán)、元明清苛捐重稅、清末法國入侵、民國匪亂等,飽經(jīng)滄桑、歷經(jīng)苦難,培養(yǎng)出壯族人民堅強勇敢、英武不屈的精神,在音樂作品中也得以呈現(xiàn)。
二、廣西兒歌素材鋼琴作品的創(chuàng)作特征
(一)廣西民間兒歌的特點
廣西民間音樂主要有民歌、器樂、歌舞音樂、說唱音樂等。民歌按歌種劃分有山歌、小調(diào)、兒歌等,民歌作為其音樂類型中的一部分,在日常生活中比較常見,廣西人民從孩童時期就開始唱歌,民間兒歌是民間文化的重要組成部分,與民俗、信仰等密切相關。兒歌,古稱童謠。在中國現(xiàn)代文獻中,《兒童文學辭典》對兒歌的定義是:“兒歌又稱童謠、童子謠、孺子歌、徒手歌、小兒語、幼兒歌謠等”[2]。廣西民間兒歌是廣西人們在符合兒童理解、心理特征、日常經(jīng)驗的前提下,以簡潔深刻、趣味生動的韻語創(chuàng)作并長期流傳于兒童中間的語言形式。
兒歌語言近似口語,曲調(diào)簡單,旋律起伏不大,朗朗上口。其內(nèi)容多反映兒童生活日常,表現(xiàn)較為活躍靈動,賦予天真無邪的感覺。廣西兒歌的內(nèi)容主要是日月星辰、花鳥蟲草,也有歌唱勞動、諷刺為主,唱詞比較豐富,寓意生動活潑,大致分為三種類型:一是知識兒歌,以描述、敘述某種事物為主,如壯族的《鱗魚和野貓》《母雞孵鴨蛋》,侗族的《小花貓上房頂》,毛南族的《什么老虎都不怕》,漢族的《月亮巴巴》等。二是游戲兒歌,孩子們在游戲活動中伴唱的歌謠,如壯族的《扭捏扭捏妞》等。三是搖籃歌,稍微復雜些的兒歌,富有動蕩節(jié)奏感和周期性循環(huán)結(jié)構(gòu),音調(diào)不高,娓娓動聽,例如壯族的《寶寶睡得甜》《弟弟睡吧》《寶寶快快睡》等。
民間傳統(tǒng)的兒歌經(jīng)過歷代文化的篩選以及不斷加工,流傳至今的兒歌大多是晶瑩剔透的藝術精品,它以無窮的力量引領著一代代幼小心靈的成長。兒歌啟發(fā)兒童的想象,豐富兒童的語匯,增進兒童的認知,培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力等有著很大的作用。民間的兒歌從語言形式、內(nèi)容上,都表現(xiàn)出本民族所具有的民俗文化及民族心理。廣西兒歌素材的鋼琴作品應在適應當今文化環(huán)境下,創(chuàng)新與傳承這一優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。
(二)廣西兒歌素材鋼琴作品的創(chuàng)作方式
1956年毛主席提出的“百花齊放、百家爭鳴”的文藝訴求,大眾對于音樂素材的收集、改變、發(fā)展達到鼎盛時期,鋼琴音樂創(chuàng)作打破了傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的條條框框,即“民歌+和聲”的思維?!秳⑷憬M曲》是壯族鋼琴作品代表,該作品由金響創(chuàng)作,之后倪洪進、陸培等人相繼對廣西民歌進行鋼琴化創(chuàng)作,以便滿足實際需求。倪洪進的《壯鄉(xiāng)組曲》第三首《搖籃曲》的音樂素材取材于廣西隆安縣一首搖籃曲《寶寶睡得甜》。樊祖蔭《兒童鋼琴小曲——中國各民族民歌56首》中的《嘎臘胯》(侗族)、《不怕大老虎》(毛南族)、《植樹曲》(京族)、《柚子甜》(壯族)等,均取材于廣西少數(shù)民族兒歌。還有一些分別根據(jù)廣西漢族、壯族、瑤族、仫佬族、苗族、毛南族、京族等民族的兒歌改編與創(chuàng)作的鋼琴作品。
廣西兒歌素材的鋼琴作品創(chuàng)作方式主要有以下幾種:
第一種,運用民間音樂曲調(diào)。這種創(chuàng)作方式是完全依照原作調(diào)性、旋律、和聲等進行演奏,以鋼琴形式突出其意境、情感,以便達到情感共鳴。運用民間音樂的鋼琴作品,主要有《不怕大老虎》等作為代表,充分表現(xiàn)廣西音樂獨有的特性。
第二種,民間音樂素材改編。作曲家從大量的廣西音樂作品中選取素材,通過音樂構(gòu)思,在旋律、和聲、結(jié)構(gòu)等方面進行創(chuàng)新改變,諸如樊祖蔭創(chuàng)作的兒童鋼琴小曲《柚子田》,依照壯族兒歌創(chuàng)作的鋼琴曲,沿用了曲調(diào),但是在和聲上豐富了原曲,借助三度結(jié)構(gòu)和弦賦予其更多的變化,在不破壞壯族民歌特點的基礎上,賦予其全新的音樂特點,讓人聽之回味無窮,極具傳承和傳播的效果。
第三種,提取部分核心音符進行創(chuàng)新。該種鋼琴作品創(chuàng)作不再是以廣西兒歌作為主要素材,而是以核心音符作為創(chuàng)作工具,在音調(diào)、節(jié)奏、旋律等方面只是借用,而不是照搬全抄,諸如倪洪進的《壯鄉(xiāng)組曲》,就沒有完全借鑒民歌進行創(chuàng)作,但其整體的音樂風格與民間作品相似。
(三)廣西兒歌素材鋼琴作品音樂本體的特點
廣西兒歌素材鋼琴作品作為藝術作品,地域性、民族性的音樂素材與鋼琴相結(jié)合,蘊含著獨特的藝術功能,其他藝術素材無法代替。它將廣西音樂以其獨特藝術文化特性和豐富的民族文化內(nèi)涵,呈現(xiàn)到人們的視野當中,適應現(xiàn)當代民族文化的發(fā)展模式,具有較高的藝術價值和傳承價值。
在旋律上,廣西鋼琴曲最為突出的特點是大量應用大小三度與大小六度的交替,周而復始的旋律,將兒歌曲調(diào)顯現(xiàn)出來,富有表現(xiàn)力,能夠激發(fā)大眾情感共鳴。這與廣西兒童的語調(diào)相似,能夠有效地表現(xiàn)出兒童的人聲氣息,以便精確地表現(xiàn)人內(nèi)心活動。諸如樊祖蔭的《春天到》《長工歌》等作品在旋律上都有這個特點。
在節(jié)奏上,極富有律動性,直接表現(xiàn)孩子們的天真活潑、游戲嬉戲等特點。作曲家非常注意從孩子們的角度刻畫音樂形象,描繪出孩子們心靈世界。較多運用切分、前八后十六等律動性較強的節(jié)奏型。
在調(diào)式上,調(diào)式與語言一樣,每個民族的語言不同,每個人語調(diào)也不同,其音樂調(diào)式也千差萬別,這表明音樂與民族文化有著直接關系。在廣西民歌中,主要是應用徽調(diào)、宮調(diào)、羽調(diào)、商調(diào)為主,這使得鋼琴曲也具有這一個特點。諸如樊祖蔭的《嘎臘胯》《不怕大老虎》,其特征是縱向為宮、羽兩種調(diào)式的疊置。
在和聲上,應用平行四度、五度、小六度和聲,使得和聲部位顯得優(yōu)雅溫和,諸如樊祖蔭的《春天到》鋼琴曲基本保留原曲模式,和聲為五聲性縱合結(jié)構(gòu),有效地增加其音樂表現(xiàn)力?!堕L工歌》以平行三和弦作為獨立和聲,多為下行線性進行,偶爾添加些變化音,表現(xiàn)兒童們心中凄涼的心情。
當然,諸多鋼琴作品集記錄著廣西兒歌素材的鋼琴作品,諸如《兒童鋼琴趣味教程》(陳福美)、《中國民歌鋼琴小曲集》(陸華柏)、《中國民歌兒童鋼琴曲30首》(謝功成)等曲集,都是以廣西少數(shù)民族兒歌素材作為藍本進行改編創(chuàng)作,涉及到苗族、瑤族、毛南族、京族等少數(shù)民族,極具藝術價值。
三、廣西兒歌素材鋼琴作品的教學基礎
(一)融合音樂基礎理論知識
一方面,音樂內(nèi)涵知識是音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、復調(diào)、曲式、旋律等音樂知識的統(tǒng)稱。音樂教師應先教導學生音樂內(nèi)涵知識,了解其與情感、環(huán)境等之間的關系,才能充分彈奏出音樂旋律,表達出音樂情緒,以便引起觀眾情感共鳴。
另一方面,音樂外延知識是指音樂史、與其他學科相關的音樂知識體系,該部分音樂理論賦予學習者更多的實踐特性,為學習者由內(nèi)而外、由淺入深地學習和應用音樂奠定良好基礎。在傳播應用上,提升學習者音樂理論知識是基本要求,提升學習者對廣西兒歌素材鋼琴作品的理解,推動廣西兒歌素材鋼琴作品研究和教學的發(fā)展。換言之,將廣西兒歌素材鋼琴作品融入到音樂理論知識教學中,賦予廣西鋼琴教學的文化特異性,豐富廣西鋼琴音樂的研究。
(二)強化聽音識譜的音樂基礎
聽音識譜,作為音樂學習者必須具備的一項技能。在音樂學習中,教師要培養(yǎng)學生聽音識譜的能力,才能很好地進行鋼琴作品表演,同時能夠促進廣西兒歌素材鋼琴作品的傳播應用。在教學中,聽音識譜對于學習者學習至關重要,教師可以將廣西兒歌素材鋼琴作品應用到聽音識譜中,開展音樂游戲教學,由學生組隊進行聽音識譜比賽,不僅可以調(diào)動學生的積極主動性,提升其興趣,還能有效地促進廣西兒歌素材鋼琴作品創(chuàng)作的發(fā)展和進步,同時,對于學習者后續(xù)創(chuàng)作也起到至關重要作用,記憶和編寫音樂節(jié)奏、節(jié)拍等都需要通過樂譜加以呈現(xiàn)。
(三)加強鋼琴彈奏的能力
彈奏能力是直接表現(xiàn)鋼琴作品的關鍵,鋼琴演奏者需要具備鋼琴演奏技術與音樂理解的能力。鋼琴作品演奏需要表演者充分應用手指上的力量,合理控制關節(jié)、掌關節(jié)、腕子、手肘等,需要強加訓練,達到演奏所需要求。在速度訓練上,彈奏快慢也是反映鋼琴作品的一大因素,需要通過作品不斷訓練,強化表演者彈奏能力。同時,還要通過伴奏、識別等方式提升鋼琴彈奏的準確性。在傳播應用上,表演彈奏廣西兒歌素材鋼琴作品不僅能夠提升其影響力,也有助于提升其傳播能力。
通過這些鋼琴曲,可讓兒童們從小了解民族民間音樂,在其幼小的心靈扎根母語教育。豐富廣西兒歌素材的鋼琴作品,發(fā)掘深厚的民族特色與文化內(nèi)涵。以多視角、多方式的傳播模式發(fā)展,推動廣西兒歌素材鋼琴作品的應用。從傳播的根本與基礎出發(fā),通過普及與應用廣西兒歌素材鋼琴作品,努力推進廣西本土化音樂的傳播。
注釋:
[1][漢]劉 向.說苑[M].北京:商務印書館,1937:18.
[2]《兒童文學辭典》編委會.兒童文學辭典[M].成都:四川少年出版社,1991:9.
(責任編輯:崔曉光)當代音樂·2020年第4期陳鶴天:淺析客家音樂“私伙局”