[摘 要]音樂(lè)劇是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，它擁有著強(qiáng)烈的戲劇性，新世紀(jì)以來(lái)，中西方文化滲透明顯，音樂(lè)劇在中國(guó)得到了發(fā)展。音樂(lè)劇唱段直接展現(xiàn)音樂(lè)劇靈魂，也是打開觀眾心靈的鑰匙，本文將對(duì)音樂(lè)劇中的演唱技巧進(jìn)行探討。

[關(guān)鍵詞]音樂(lè)劇;演唱方法;演唱技巧

[中圖分類號(hào)]J616 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2020）04-0107-02

[收稿日期]2019-12-14

[作者簡(jiǎn)介]賈 玲（1983— ），女，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院講師。（沈陽(yáng) 110168）

音樂(lè)劇是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，它融合了音律節(jié)奏、舞蹈、演員表演、故事情節(jié)等多重因素。從世界范圍看，音樂(lè)劇被熟知且備受公眾青睞，好的音樂(lè)劇唱段，須配合優(yōu)秀的演唱方式，只有這樣，才能更好地演繹音樂(lè)劇故事，刻畫深刻的人物性格，讓觀眾收獲更佳的視覺(jué)體驗(yàn)。

一、音樂(lè)劇及音樂(lè)劇發(fā)展簡(jiǎn)介

音樂(lè)劇有著優(yōu)美動(dòng)聽的音律節(jié)奏，豐富多彩的藝術(shù)效果，以及極具吸引力的戲劇故事，它已經(jīng)發(fā)展成為獨(dú)立的、有魅力的、偉大的戲劇表現(xiàn)形式。音樂(lè)劇的根基是表演者的戲劇性表演，音樂(lè)劇的支撐是簡(jiǎn)單、獨(dú)特且令人陶醉的故事情節(jié)。音樂(lè)劇在西方國(guó)家已有上百年的發(fā)展歷程[1]，從二十世紀(jì)二三十年代的《波吉與貝絲》，一直到九十年代的《美女和野獸》，音樂(lè)劇一直處在不斷的變化、發(fā)展當(dāng)中，同時(shí)，音樂(lè)劇的演唱方法也經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的發(fā)展變化。最初，音樂(lè)劇的唱法主要表現(xiàn)為美聲唱法，演唱方法比較單一，后來(lái)，音樂(lè)劇的演唱方法融合了多種唱法，如爵士、流行、搖滾等。具體歸類的話，音樂(lè)劇主要有三種唱法：美聲唱法、音樂(lè)劇唱法、流行唱法（含搖滾唱法、爵士唱法）。新世紀(jì)以來(lái)，中西方文化滲透明顯，音樂(lè)劇在中國(guó)得到了發(fā)展，二十世紀(jì)六十年代《劉三姐》是我國(guó)音樂(lè)劇的最早雛形。與西方國(guó)家相比，我國(guó)音樂(lè)劇在唱法中實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)造性發(fā)展，主要體現(xiàn)在戲曲唱法、民間原聲唱法以及民族唱法的融入。到了二十世紀(jì)九十年代，我國(guó)出現(xiàn)了多部經(jīng)典的音樂(lè)劇作品——如《中國(guó)蝴蝶》《秧歌爛漫曲》等。

二、音樂(lè)劇唱法的演唱特點(diǎn)分析

現(xiàn)將音樂(lè)劇唱法的演唱特點(diǎn)歸納如下：1.靈活轉(zhuǎn)換深淺呼吸支持;2.大部分選擇口腔、胸腔共鳴的演唱方式，能較強(qiáng)地塑造藝術(shù)形象，較佳地表達(dá)藝術(shù)情感;3.高音區(qū)選擇開放唱法，以“吶喊”式表達(dá)效果最佳;4.演唱時(shí)強(qiáng)調(diào)音色的明亮度，多音色的靈活變化通過(guò)麥克風(fēng)展現(xiàn)，能細(xì)膩、自然地處理裝飾音、行腔、潤(rùn)腔、走句;5.咬字十分注重字頭、字尾的形狀[2]。

三、音樂(lè)劇的演唱技巧

（一）胸腹式聯(lián)合呼吸法

用合適的聲音、恰當(dāng)?shù)臓顟B(tài)演繹唱段，是音樂(lè)劇獲得成功的至關(guān)重要的一步。從演唱技巧看，音樂(lè)劇講究運(yùn)用呼吸技巧，大部分選擇美聲唱法，或者選擇與美聲唱法相似的深呼吸支持——胸腹式聯(lián)合呼吸法。這樣的演唱技巧具備相當(dāng)強(qiáng)的爆發(fā)力，比“胸式呼吸”產(chǎn)生的藝術(shù)表現(xiàn)力更顯著，生成的藝術(shù)感染力也更震撼人心[3]。

（二）氣聲唱法

在演唱中聲區(qū)或者抒情段落時(shí)，須選擇近似與流行唱法的呼吸支持——?dú)饴暢ǎ@樣音樂(lè)劇表演者可自然清晰地發(fā)音吐字，也能表達(dá)出十分親切的心理情感，讓普通觀眾也能意會(huì)到音樂(lè)劇的趣味。在演唱中聲區(qū)的時(shí)候，音樂(lè)劇唱法大部分選擇口腔（較低位置）和胸腔共鳴。

（三）共鳴位置不統(tǒng)一

在歌劇演唱時(shí)，表演者追求“全共鳴”或“頭腔共鳴”，以此來(lái)獲得較大音量，音樂(lè)劇表演者不必如此，因?yàn)橐魳?lè)劇表演者有電聲音響擴(kuò)音的幫助。在美聲唱法中，它追求全共鳴，并需要保持聲音的位置統(tǒng)一，因此，“關(guān)閉”便成為了美聲唱法中的重要技巧，它能幫助實(shí)現(xiàn)聲音各音區(qū)（低音區(qū)、中音區(qū)和高音區(qū)）和音色的統(tǒng)一[4]。然后“關(guān)閉”這一演唱技巧的難度相對(duì)較高。在音樂(lè)劇唱法中，中聲區(qū)一般選擇口腔和胸腔共鳴，因此，當(dāng)轉(zhuǎn)唱高聲區(qū)的時(shí)候可以不應(yīng)用“關(guān)閉”技巧，可憑借話筒選擇“開放式”的唱法進(jìn)行演唱。在音樂(lè)劇的表演當(dāng)中，不同的演唱方法并不獨(dú)立存在，不同題材的作品，可根據(jù)自身內(nèi)容融合多風(fēng)格的演唱方法。由此可知“共鳴位置不統(tǒng)一”也成為了音樂(lè)劇唱法的特點(diǎn)，這一特點(diǎn)直接增強(qiáng)了音樂(lè)劇的藝術(shù)展現(xiàn)效果。

四、音樂(lè)劇演唱與喊唱技巧實(shí)例分析

在音樂(lè)劇中，有著豐富多樣的角色，內(nèi)含各式各樣的演唱片段，有的演唱片段是流行歌曲的升華，有時(shí)候在演唱同一首歌當(dāng)中，會(huì)出現(xiàn)多種不同的聲音位置變化，這對(duì)音樂(lè)劇表演者提出了更高的要求。只有實(shí)現(xiàn)歌手與人物角色、聲音與演唱表現(xiàn)的完美結(jié)合，才能更好地彰顯音樂(lè)劇的魅力。舉例而言，在音樂(lè)劇《貓》中，“魅力貓”有一段旋律動(dòng)耳的唱段——《回憶》，它就具備較佳的藝術(shù)展現(xiàn)力，但此唱段的演唱難度也是相當(dāng)大的，現(xiàn)將它分析如下：如果表演者僅僅引用純粹的、自然的聲音來(lái)歌唱，那么觀眾及評(píng)委便捕捉不到歌曲的藝術(shù)含量了。在實(shí)際表演中，“魅力貓”運(yùn)用了絕望的呼喊以及顫抖的聲音，讓觀眾深深體會(huì)到了其中的悲哀感。“魅力貓”聲音的運(yùn)用并不是無(wú)規(guī)律的，恰恰相反，它是有章可循的，主要體現(xiàn)為在垂直通道中，有著不同的著力點(diǎn)，并理性地將“著力點(diǎn)”運(yùn)用到舞臺(tái)演唱中去[5]。

（一）以人物需求為出發(fā)點(diǎn)，應(yīng)用合適的聲線

演唱歌曲需以正確的發(fā)聲方法為支撐，方法正確了才能打開腔體（下共鳴腔主要是胸腔，上共鳴腔主要是頭部孔腔、口腔、咽腔、鼻腔、鼻咽腔），實(shí)現(xiàn)氣息穩(wěn)定。無(wú)論在何種演唱當(dāng)中，都將氣息作為根本和支點(diǎn)。我們?cè)谧匀话l(fā)聲的同時(shí)，合理運(yùn)用氣息、共鳴腔體，便是自己最本質(zhì)自然的聲線。人聲具有多種聲線，不同的角色需要不同的聲線，不同開度的腔體，可產(chǎn)生不同的聲音效果。不同的人擁有不同的生理?xiàng)l件、思考方式，運(yùn)用“垂直通道”時(shí)效果也不盡相同，因此，呈現(xiàn)的聲效也不一[6]。基于此，我們需要在原聲的基礎(chǔ)上，對(duì)自己的聲線進(jìn)行調(diào)節(jié)和控制，以此來(lái)滿足音樂(lè)劇角色演唱需要。腔體管道越大，表達(dá)的聲音越厚實(shí);刻意收縮腔體管道，可獲得細(xì)膩、單薄的聲音。對(duì)于年輕演員，若想表演“魅力貓”，則需要將自身聲音變得成熟、厚重些。

（二）分析人物情緒，合理修飾聲音

選對(duì)聲線之后，要對(duì)音樂(lè)劇中人物唱段要表達(dá)的情緒進(jìn)行分析，并合理選擇“修飾音”，以正確的表達(dá)開心、期待、悲傷或絕望情緒。修飾音包含多種展現(xiàn)形式：吶喊、上滑音、下滑音、假聲、抽泣等，合理運(yùn)用不同的氣聲，可演繹不同的歌曲情緒（如激情、委婉、真摯、喜悅、憂傷等）。從演唱技術(shù)方面看，不同發(fā)聲位置的修飾音，可收獲不同的修飾效果。舉例而言，“吶喊”的最佳位置為喉咽腔末尾處，著力點(diǎn)為咽壁最里端;“抽泣”發(fā)音部位鼻咽腔;“強(qiáng)力抽泣”在中部;“一帶而過(guò)的下抽泣”的著力點(diǎn)位于鼻腔前段。聲音位置的細(xì)微變化可呈現(xiàn)不同的聲音效果，合理運(yùn)用這些“修飾音”，才能獲得較佳的藝術(shù)展現(xiàn)效果。反之，亂用或自主運(yùn)用“修飾音”，不但影響音樂(lè)劇表現(xiàn)力，還會(huì)造成嗓音損耗。

各個(gè)聲音位置，都是在不一樣的共鳴腔體中相關(guān)發(fā)聲器官帶動(dòng)的肌肉運(yùn)動(dòng)，各個(gè)“著力點(diǎn)”也是“共鳴”和“垂直通道”的焦點(diǎn)，與之對(duì)應(yīng)的是發(fā)聲器官的肌肉群或發(fā)聲器官的肌群[7]。若要快速、準(zhǔn)確地找出自己想要表達(dá)的聲音，收放自如支配各個(gè)神經(jīng)系統(tǒng)，應(yīng)對(duì)各個(gè)聲音位置一一進(jìn)行訓(xùn)練，直到自己能準(zhǔn)確支配各個(gè)肌肉或肌肉群為止。由此可知，我們的聲音并不是單一不變的，我們可以憑借不同渠道獲取我們想要的聲音。因此，在音樂(lè)劇的表演當(dāng)中，表演者的每一個(gè)或每一組聲音都是有據(jù)可查的，也是可以學(xué)習(xí)的。

（三）合理運(yùn)用演唱技術(shù)

在聲音表達(dá)中，需具備一個(gè)聲音表達(dá)傾向，并流暢、圓潤(rùn)地轉(zhuǎn)化聲音位置。舉例而言，在演唱《回憶》時(shí)，高潮中須演唱“Memory”時(shí)，起音“ME”位置高，因此，須將著力點(diǎn)放在后面，一演唱就得到達(dá)口腔共鳴的最高點(diǎn)，整個(gè)腔體的著力點(diǎn)為小舌頭部位，以實(shí)現(xiàn)橫向共鳴。演唱后邊部分時(shí)，繼續(xù)延續(xù)前邊的聲音位置，并逐漸將開口音變?yōu)殚]口音。唱到“I”時(shí)，向口腔前方轉(zhuǎn)移著力點(diǎn)，于唇齒處受力[8]。

（四）帶感情演唱

單純技術(shù)演唱會(huì)讓歌曲顯得格外生硬，除技術(shù)演唱之外，情緒、情感演唱也在音樂(lè)劇表演中發(fā)揮著重要作用。在進(jìn)行音樂(lè)劇表演時(shí)，表演者應(yīng)將自己最真實(shí)的情緒帶進(jìn)去。為獲得較佳的情緒表達(dá)效果，表演者應(yīng)有目的地訓(xùn)練聲音，了解各個(gè)發(fā)生器官的構(gòu)造和作用，了解各個(gè)器官的受力部位在哪兒，腔體在哪兒，了解各個(gè)器官可形成何種聲音，收獲何種聲音效果。須注意的是，歌曲演唱在很大程度上受歌唱者心理狀態(tài)的影響，在進(jìn)行實(shí)際表演時(shí)，表演者應(yīng)盡量回避自己的意志、情感、愿望以及舞臺(tái)感覺(jué)，盡量將自身注意力集中在歌曲的內(nèi)容和情感上。

結(jié) 語(yǔ)

歌唱是音樂(lè)劇中最具魅力的表現(xiàn)手段，本文對(duì)音樂(lè)劇的演唱方法進(jìn)行了分析研究，希望能夠?yàn)橐魳?lè)劇表演者提供一定的理論支持。

注釋：

[1]卞蓓蓓.創(chuàng)新微課策略，提高學(xué)生音樂(lè)核心素養(yǎng)[J].北方音樂(lè)，2019，39（22）：165—166.

[2]周映辰.談音樂(lè)劇《大釗先生》的創(chuàng)作[J].南方文壇，2019（06）：185—187.

[3]梁 鶴，苑松巖.新媒體視域下音樂(lè)劇的多元化發(fā)展探究[J].戲劇文學(xué)，2019（11）：87—90.

[4]葉 蔚.中國(guó)音樂(lè)劇產(chǎn)業(yè)的當(dāng)下現(xiàn)實(shí)與振興之道[J].北方音樂(lè)，2019，39（21）：62—63.

[5]鄧 肯.淺析戲曲藝術(shù)與中國(guó)音樂(lè)劇的傳承關(guān)系[J].戲劇之家，2019（35）：13—14.

[6]李凌宇.美聲唱法以及流行唱法在音樂(lè)劇中的運(yùn)用[J].戲劇之家，2019（35）：44—45.

[7]陶娜娜.瓶頸·思考·解決：中文版音樂(lè)劇的當(dāng)下與未來(lái)[J].四川戲劇，2019（10）：72—74.

[8]馬方慧.音樂(lè)劇中的藝術(shù)表現(xiàn)要素探析[J].文化產(chǎn)業(yè)，2019（18）：14—15.

（責(zé)任編輯：張洪全）當(dāng)代音樂(lè)·2020年第4期朱曉斐：許講德二胡聲腔化作品《春閨夢(mèng)》左手演奏技法探究