姚 辰
(深圳市小品話(huà)劇團(tuán),廣東 深圳518000)
在當(dāng)代藝術(shù)不斷發(fā)展的背景之下,對(duì)于話(huà)劇演員的要求也越來(lái)越高,在話(huà)劇演員進(jìn)行舞臺(tái)表演的過(guò)程中,不僅僅應(yīng)當(dāng)注重自身的肢體語(yǔ)言以及行為藝術(shù),同時(shí),也應(yīng)當(dāng)注重對(duì)于話(huà)劇作品的情感表達(dá),觀眾不僅僅希望能夠觀看舞臺(tái)表演,同時(shí)也能夠與話(huà)劇演員產(chǎn)生情感上的共鳴,因此通過(guò)提高話(huà)劇演員的情感體現(xiàn)能力,不僅僅可以通過(guò)肢體動(dòng)作訓(xùn)練完成,更重要的是對(duì)話(huà)劇演員的情感表現(xiàn)展開(kāi)基本訓(xùn)練,同時(shí)也要求話(huà)劇演員能夠深入了解作品要體現(xiàn)的情感因素。
話(huà)劇藝術(shù)是通過(guò)運(yùn)用話(huà)劇演員的聲音來(lái)體現(xiàn)藝術(shù)魅力,它是話(huà)劇表演中十分重要的組成部分,同時(shí)也是舞臺(tái)表演的重要內(nèi)容。作為肢體動(dòng)作者,想要體現(xiàn)創(chuàng)作者的創(chuàng)作情境,而聽(tīng)眾也可以構(gòu)建情境進(jìn)一步理解作品想要表達(dá)的情感,最終引起情感共鳴。話(huà)劇是情感的直接表達(dá),在藝術(shù)表演的過(guò)程中也能夠使得肢體動(dòng)作者深入了解作品想要表達(dá)的魅力,以自身的親身體驗(yàn)來(lái)表現(xiàn)藝術(shù),只有將自身的情感投入表演中才能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。在舞臺(tái)表演的過(guò)程中,通過(guò)將肢體與話(huà)劇進(jìn)行結(jié)合,從而充分展現(xiàn)藝術(shù)的魅力,話(huà)劇藝術(shù)包含了生活實(shí)踐以及藝術(shù)想象這兩種不同的情境,話(huà)劇藝術(shù)一方面來(lái)源于實(shí)踐在表演的過(guò)程中,作為話(huà)劇表演者應(yīng)當(dāng)根據(jù)自身的生活經(jīng)驗(yàn)來(lái)充分感受藝術(shù),并且對(duì)其進(jìn)行再次加工。另一方面,在話(huà)劇表演的過(guò)程中,也應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮自身的想象力,從而構(gòu)建藝術(shù)作品想要表達(dá)的空間。
話(huà)劇演員在表演的過(guò)程中,可以運(yùn)用面部表情以及肢體的變化從而向觀眾傳達(dá)劇情信息,使得觀眾體驗(yàn)角色的歷程,人們可以通過(guò)對(duì)白以及演員的神態(tài)讀懂角色的內(nèi)心世界,因此話(huà)劇可以實(shí)現(xiàn)可見(jiàn)的時(shí)空延續(xù)。在話(huà)劇表演的過(guò)程中,也能夠充分拓展觀眾的想象力,使得觀眾更多地感受到話(huà)劇的魅力,觀眾觀看話(huà)劇演出的最終目的是為了能夠品味話(huà)劇的對(duì)白藝術(shù)以及動(dòng)作表演。隨著當(dāng)下話(huà)劇藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展,作為演員除了需要利用對(duì)白推動(dòng)劇情之外,同時(shí)也應(yīng)當(dāng)運(yùn)用自身的肢體語(yǔ)言更好的塑造角色形象,表達(dá)角色的內(nèi)心世界。
在話(huà)劇表演的過(guò)程中,運(yùn)用肢體語(yǔ)言也能夠適當(dāng)?shù)恼{(diào)整表演的節(jié)奏,話(huà)劇發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)具有了十分深厚的歷史。傳統(tǒng)話(huà)劇在表演的過(guò)程中如何調(diào)動(dòng)氣氛,如何推動(dòng)故事轉(zhuǎn)折都有固定的模式,通過(guò)加深觀眾對(duì)于劇情的印象,調(diào)整演出節(jié)奏,從而使得演出氛圍更加適合觀眾觀看。通過(guò)運(yùn)用表演者的肢體語(yǔ)言也能夠起到獨(dú)特的調(diào)節(jié)作用,使得話(huà)劇內(nèi)容更加具有條理性,更好地表達(dá)角色,達(dá)到角色立體呈現(xiàn)的效果,最終掌握全局。在劇情轉(zhuǎn)折的過(guò)程中可以運(yùn)用演員肢體語(yǔ)言的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行過(guò)渡。
在話(huà)劇表演的過(guò)程中,不僅僅要求演員具有扎實(shí)的表演功底,同時(shí)也應(yīng)當(dāng)具備深厚的藝術(shù)素養(yǎng)。演員演技的好壞只有觀眾才能夠做出最好的裁判,作為話(huà)劇演員應(yīng)當(dāng)充分調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,營(yíng)造良好的現(xiàn)場(chǎng)氛圍,這也是演員的必修課。作為表演者應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)肢體動(dòng)作的控制,通過(guò)運(yùn)用肢體語(yǔ)言,從而支撐話(huà)劇單薄的對(duì)白,豐富人物的形象,同時(shí)肢體語(yǔ)言也是連接演員以及劇情之間的橋梁,演員通過(guò)研讀角色的內(nèi)心并且做出相應(yīng)的動(dòng)作,從而使得人物形象更加鮮明,充分調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,體現(xiàn)藝術(shù)的感染力。
話(huà)劇能夠反映出當(dāng)?shù)氐纳钐厣⑶以谏钪袑ふ覄?chuàng)作元素,通過(guò)進(jìn)行藝術(shù)加工以及創(chuàng)作,最終形成一種表演形式。觀眾在對(duì)話(huà)劇進(jìn)行欣賞的過(guò)程中能夠感受到十分濃厚的生活氣息,話(huà)劇演員在運(yùn)用肢體語(yǔ)言的同時(shí),既能夠體現(xiàn)時(shí)代特點(diǎn),也能夠使得表演更加具有感染力以及親和力。
話(huà)劇演員在話(huà)劇表演的過(guò)程中不僅僅需要將話(huà)劇作品完美地呈現(xiàn)出來(lái),更應(yīng)當(dāng)讓底下的觀眾感受到話(huà)劇演員所需要傳遞的信息,真正體會(huì)話(huà)劇背后蘊(yùn)藏的深刻內(nèi)涵,從而與話(huà)劇演員產(chǎn)生共鳴。話(huà)劇演員在話(huà)劇的過(guò)程中需要通過(guò)變換自己的肢體來(lái)呈現(xiàn)出不同的話(huà)劇動(dòng)作,這些話(huà)劇動(dòng)作都是對(duì)內(nèi)心狀態(tài)的表達(dá),讓每個(gè)動(dòng)作變得更為柔美、流暢,賦予話(huà)劇作品以強(qiáng)大的生命力,以此來(lái)提高話(huà)劇作品的呈現(xiàn)效果。在對(duì)話(huà)劇演員進(jìn)行情感培養(yǎng)的過(guò)程中,演員在肢體動(dòng)作的過(guò)程中肢體語(yǔ)言是十分重要的表現(xiàn)方式,因此在對(duì)話(huà)劇演員進(jìn)行日常訓(xùn)練的過(guò)程中,可以加強(qiáng)對(duì)于演員肢體動(dòng)作的訓(xùn)練,只有這樣,才能夠在演出的過(guò)程中恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用肢體語(yǔ)言,不僅僅能夠加強(qiáng)話(huà)劇演員的表演氣勢(shì)恢宏同時(shí)也能夠渲染氛圍,使得演員對(duì)于舞臺(tái)有充足的掌握能力,能夠用最合適的姿態(tài)進(jìn)行話(huà)劇表演[1]。除此之外,在進(jìn)行舞臺(tái)表演的過(guò)程中肢體語(yǔ)言不能夠過(guò)多,在肢體動(dòng)作的過(guò)程中,應(yīng)當(dāng)確保肢體語(yǔ)言的自然性以及流暢性,能夠與情感相融合,同時(shí)也能夠突出自身的表演優(yōu)勢(shì)。例如做手勢(shì)這一動(dòng)作在話(huà)劇肢體動(dòng)作的過(guò)程中有著十分重要的作用,不能夠刻意地進(jìn)行擺動(dòng),這樣只會(huì)使人感受到畫(huà)蛇添足,無(wú)法起到情感渲染的作用。
由于話(huà)劇演員在舞臺(tái)表演的過(guò)程中,具有較強(qiáng)的綜合性,因此對(duì)于演員的要求也較高,演員應(yīng)當(dāng)能夠?qū)Ω柙~具有正確的理解和把握,只有這樣,才能夠了解歌曲想要表達(dá)的情感內(nèi)涵。如果作為話(huà)劇演員在進(jìn)行表演的過(guò)程中,僅僅是關(guān)注對(duì)于技巧的應(yīng)用而忽視歌詞想要表達(dá)的情感那么歌曲本身就失去了靈魂,因此只有加強(qiáng)對(duì)于情感的培養(yǎng)才能夠提高舞臺(tái)表演的魅力。對(duì)話(huà)劇演員而言,只有深刻的體會(huì)歌詞,才能夠?qū)ψ髌酚猩钊氲娜娴亓私鈁2]。因此在肢體動(dòng)作之前,應(yīng)當(dāng)對(duì)歌詞進(jìn)行把握和理解,只有這樣才能夠了解歌曲要傳達(dá)的情感因素,通過(guò)對(duì)歌詞進(jìn)行反復(fù)的朗誦,評(píng)判自身是否對(duì)歌詞的理解正確,最終制作出好的話(huà)劇舞臺(tái)。在話(huà)劇表演的過(guò)程中,話(huà)劇演員需要深入體驗(yàn)角色,只有這樣才能夠獲得最終表演的成功,其實(shí)不僅僅是話(huà)劇表演,無(wú)論是戲曲表演還是影視劇的表演,都需要演員進(jìn)行角色體驗(yàn)。在話(huà)劇表演的過(guò)程中,我們發(fā)現(xiàn)話(huà)劇源于生活又高于生活,因此在進(jìn)行情感表達(dá)的過(guò)程中,也需要話(huà)劇演員進(jìn)行升華。
想象力在話(huà)劇扮演過(guò)程中有著十分重要的角色,在話(huà)劇表演時(shí)運(yùn)用想象能夠彌補(bǔ)生活體驗(yàn)存在的不足,如果說(shuō)生活是話(huà)劇創(chuàng)作的素材,那么想象力則是豐富話(huà)劇內(nèi)容的重要途徑。話(huà)劇演員應(yīng)當(dāng)了解人物的性格、年代以及相關(guān)要素,只有這樣。才能夠更好地去表達(dá)角色,將演員的內(nèi)心與角色類(lèi)型進(jìn)行融合,最終達(dá)成一致,只有對(duì)角色有了準(zhǔn)確的構(gòu)思之后,才能夠用肢體形態(tài)以及面部表情進(jìn)行體現(xiàn)。在此過(guò)程中,話(huà)劇演員也應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)應(yīng)用呼吸來(lái)控制身體訓(xùn)練,嚴(yán)格控制面部表情。由于呼吸本身是表演的重要行為,因此對(duì)于話(huà)劇演員來(lái)說(shuō),在表演的過(guò)程中,呼吸是最重要的部分,如何運(yùn)用呼吸會(huì)直接決定話(huà)劇是否通透,是否大氣,而面部表情能夠給人以最為直觀地傳達(dá),這些都是話(huà)劇演員在角色體驗(yàn)過(guò)程中必不可少的要素。
人可以通過(guò)面部神情以及眼神來(lái)達(dá)到情感交流的目的,因此在進(jìn)行舞臺(tái)表演的過(guò)程中,演員的情感將會(huì)從眼神之中得到流入,觀眾也可以通過(guò)感受演員的眼神變化,從而體會(huì)到話(huà)劇演員在肢體動(dòng)作過(guò)程中的情感變化,最終引起心靈上的共鳴。在表演的過(guò)程中,就有關(guān)眼神的訓(xùn)練方式,作為肢體動(dòng)作者可以借鑒這一套方式,從而達(dá)到眼神訓(xùn)練的目的,只有這樣才能夠增加舞臺(tái)魅力[3]。在對(duì)話(huà)劇作品進(jìn)行演繹的過(guò)程中,首先,應(yīng)當(dāng)設(shè)計(jì)相應(yīng)的話(huà)劇情境,只有這樣才能夠切身體會(huì)到歌詞要表達(dá)的情感,營(yíng)造良好的氛圍,話(huà)劇演員可以通過(guò)眼神來(lái)表達(dá)作品的情感體驗(yàn),從而體現(xiàn)出對(duì)于英雄的敬意。
除此之外,人們的面部神情也能夠傳達(dá)很多信息,人家處于輕松的狀態(tài)時(shí),面部表情會(huì)相對(duì)自然,同時(shí)也會(huì)面帶微笑,人家處于悲傷的時(shí)候面部肌肉會(huì)十分僵硬,體現(xiàn)出內(nèi)心痛苦的情感變化,因此作為話(huà)劇演員在進(jìn)行舞臺(tái)表演的過(guò)程中,面部表情也會(huì)隨著音調(diào)以及歌詞發(fā)生改變。在表演的過(guò)程中應(yīng)當(dāng)使得自身的情感與面部深情完美契合,只有這樣,才能夠激發(fā)人們心中的共鳴,使得人們真正體會(huì)到歌曲想要表達(dá)的感悟,這也是作為話(huà)劇演員再次創(chuàng)造的過(guò)程[4]。在話(huà)劇表演的過(guò)程中,呼吸也是情感表達(dá)的重要方式,在話(huà)劇表演中呼吸的重要性一直被老師反復(fù)強(qiáng)調(diào),只有把握呼吸節(jié)奏和方式,才能夠使得話(huà)劇更具有節(jié)奏性,更好地傳達(dá)情感。在開(kāi)展話(huà)劇表演的過(guò)程中,由于每一個(gè)角色的性格、身份、職業(yè)都有所不同,因此呼吸方式也是不同的。通過(guò)調(diào)整呼吸的長(zhǎng)短和大小能夠更好地體現(xiàn)人物形象以及性格特征,從而體現(xiàn)情感表達(dá),例如嘲笑以及關(guān)心等等,同一個(gè)人在做不同事情的時(shí)候也會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的情緒變化,呼吸也會(huì)進(jìn)行調(diào)整,只有加強(qiáng)呼吸運(yùn)用才能夠使得人物形象更加生動(dòng)。
綜上所述,在舞臺(tái)表演的過(guò)程中,要培養(yǎng)話(huà)劇演員的肢體語(yǔ)言是一個(gè)長(zhǎng)期的過(guò)程,作為話(huà)劇演員想要達(dá)到更高的目標(biāo),應(yīng)當(dāng)注重在舞臺(tái)表演過(guò)程中的肢體語(yǔ)言培養(yǎng),通過(guò)了解肢體語(yǔ)言控制的方法,并且結(jié)合自身的實(shí)際情況發(fā)揮優(yōu)勢(shì),彌補(bǔ)肢體動(dòng)作過(guò)程中存在的缺陷,從而滿(mǎn)足不同表演的情感需求。