黃成典

（洛陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院，河南 洛陽471000）

呼吸方法對管樂演奏的質(zhì)量有著至關(guān)重要的影響。大家較為熟知的音質(zhì)、音色、音高和吐音的清晰度等，都和呼吸方法關(guān)聯(lián)甚深。所以掌握正確的呼吸方法，能夠更好地開展管樂演奏，這也是管樂演奏教育的重要內(nèi)容之一。

一、管樂演奏過程中呼吸的主要類型

根據(jù)眾多管樂演奏者經(jīng)驗總結(jié)的結(jié)果，管樂演奏過程中呼吸的主要類型包括這樣三種，即胸式呼吸、腹式呼吸以及腹式和胸式相結(jié)合的混合呼吸法。在三種呼吸方式中，究竟哪種方式更為科學(xué)、更適于在吹奏管樂時應(yīng)用，需要進(jìn)行針對性的分析。筆者結(jié)合自身經(jīng)驗認(rèn)為，對呼吸方式的選擇應(yīng)以怎樣確保肌肉力量消耗最小為標(biāo)準(zhǔn)，最為理想的呼吸狀態(tài)就是，在演奏過程中肌肉適度緊張，但是又能輕易獲得演奏樂器所應(yīng)具有的力量。

（一）胸式呼吸

胸式呼吸，也被稱為肋骨式呼吸，其吸氣量不能達(dá)到最大值，如果橫膈膜軟弱地參與呼吸過程，就會在呼吸時生成較大的障礙。在氣量比較大的時候，橫隔膜就會保持不動，如此其不但不能幫助呼吸，還會影響和制約胸腔容積在垂直方向上由上而下進(jìn)行擴(kuò)充，特別容易造成演奏者因為緊張而無法很好地控制呼吸，最終影響到演奏的情況。

（二）腹式呼吸

在進(jìn)行腹式呼吸時，身體的橫膈膜必然會積極、正確地進(jìn)行工作，也就是說它們會在吸氣時被放下、讓腹部凸起；呼氣時被提起，腹部收縮。這樣會讓胸廓下部積極擴(kuò)張，運動也不會太費力，演奏時也不至于太過緊張?？梢哉f，能夠保證自由舒適的氣息。

（三）混合式呼吸

這主要指胸式呼吸和腹式呼吸相結(jié)合的呼吸方式，因為胸廓向各自的方向進(jìn)行擴(kuò)張，胸腔的容積很快會達(dá)到最大的限度，這等于增加了肺部內(nèi)的氣體交換量，促使演奏者在進(jìn)行長樂句以及力度較大的樂句演奏時，很容易獲得氣息上的支持。而且因為氣流充分，整個聲音的振動以及最終形成的音色，都會明顯向好。使用混合式的呼吸方式，可以讓呼吸肌肉更加協(xié)調(diào)地工作，讓肌肉所承載的負(fù)荷變得更加均勻，更不容易產(chǎn)生乏累的情況。

通過分析可知，胸式呼吸雖然能夠讓肺部吸入大量的空氣，但也存在橫隔膜消極參與呼吸運動的缺點；腹式呼吸的缺點在于，大部分肋骨不參與或者很少參與呼吸運動，容易導(dǎo)致肺空氣量不足。如果單獨應(yīng)用這樣兩種呼吸方式，等于是胸廓的某一部分運動，所以在管樂演奏中，肺換氣并沒有真正意義上調(diào)動肺部的所有力量。但混合式呼吸的優(yōu)越性就在于能夠讓整個呼吸肌肉協(xié)調(diào)地工作，無論是橫隔膜還是胸口呼吸肌肉都能得到利用。而且，對比可知，混合式呼吸方法是最科學(xué)、也最適合管樂演奏的呼吸方式。其不僅符合呼吸所必須的多項條件，而且能夠滿足人體多項生理機能的訴求，能夠促進(jìn)血液循環(huán)和消化系統(tǒng)的運行，保證整個生理機能的提升。

二、管樂演奏過程中呼吸的主要訓(xùn)練方式

基于前文已經(jīng)生成的在管樂演奏過程中有關(guān)呼吸主要類型和方法的分析，還要進(jìn)行適度的呼吸訓(xùn)練，這對于提高演奏質(zhì)量十分關(guān)鍵。

（一）單純的氣息練習(xí)

其主要是指在不拿樂器的情況下，通過掌握正確腹式呼吸的方式，來引導(dǎo)演奏者對氣息進(jìn)行練習(xí)。

1.喘氣練習(xí)

通過口腔和喉嚨進(jìn)行練習(xí)，以站立的姿態(tài)進(jìn)行，以深而慢的呼吸貫穿始終，然后逐漸加快喘氣的節(jié)奏。這時，演奏者能夠明顯感受到腰部肌肉的膨脹，而且伴隨呼吸的頻率有規(guī)律地進(jìn)行收縮、變動。而在呼氣的過程中，腰部也不突然收縮，而是一個相對自然的喘氣過程，這樣可以讓身體得到放松，并且適當(dāng)增加吸入的氣息。

2.以“思想家”姿勢進(jìn)行的深呼吸練習(xí)

演奏者坐在椅子上，將雙手的手肘置于膝蓋上，通過將手環(huán)成杯形的方式，來托住下巴，進(jìn)而支撐頭部，以非常放松的狀態(tài)進(jìn)行呼吸。此時作為演奏者，能夠很明顯地感受到氣息環(huán)繞在自己的腰部，呼吸時，腰部四周甚至出現(xiàn)膨脹的感覺。這樣的練習(xí)方式能夠幫助演奏者在演奏過程中找到正確的呼吸位置。

3.呼氣、吸氣以及憋氣的練習(xí)

演奏者以站立的姿勢將手掌放在距離胃部一寸的位置，然后利用四秒鐘的時間緩慢吸氣，讓胃部直接膨脹能夠觸碰到手掌。之后呼氣、吸氣，在胃部能夠觸及手掌的情況下將氣息維持4 秒鐘，然后再耗費4 秒鐘的時間，讓氣息慢慢吐出。

接下來將大拇指和食指叉在胸的側(cè)面，肋骨稍微靠下的位置，同樣重復(fù)這4 秒鐘的練習(xí)過程，這樣能夠不斷增加胃部肌肉的力量以及肺容量。

4.“嘶”的聲音練習(xí)

演奏者保持基本的站立狀態(tài)，然后將兩只手的食指以及拇指插在腰上做深呼吸且保持住氣息，讓腰部的肌肉彎曲情況可以頗為自如，然后慢慢用“嘶嘶”的聲音，將氣流放出。練習(xí)時，發(fā)出“嘶”的聲音要逐漸延長，要不斷使用肌肉對其進(jìn)行有力的支撐，直到能夠?qū)饬髋懦鰹橹?。這樣練習(xí)的目的就在于用一種相對穩(wěn)定的緊張度，來實現(xiàn)對氣息的控制，可以說“嘶”字持續(xù)的時間越長，氣息控制就越好。這樣發(fā)出“嘶嘶”的聲音本質(zhì)上屬于試圖使用唇齒閉攏的方式將氣息擋回去，那些支持氣息的肌肉則需要將氣流推上來并且排出去。如此兩種相反的力量和動作，恰到好處地調(diào)整了氣流，更可以保證使用很少的氣息讓聲音保持相對均勻的狀態(tài)。

（二）通過樂器進(jìn)行練習(xí)

通過樂器進(jìn)行練習(xí)，主要包括對長音的練習(xí)、速音的練習(xí)、音色的練習(xí)三種情況，除此之外還包括對體能和肌肉力度的訓(xùn)練等。

1.長音練習(xí)

演奏者呈放松站立狀態(tài)，拿好樂器之后深吸氣，用比較自然或者比較弱的力度來吹奏某個中音區(qū)的音。在氣息全部用完后，要放松下來、坐下休息，之后重復(fù)這種練習(xí)方式。在條件允許的情況下，每次練習(xí)時要盡可能地使用秒表來測量時間，將練習(xí)的時間匯總成數(shù)據(jù)表格，觀察每一天練習(xí)結(jié)果的變化情況。吹奏的音每延長1 秒鐘，就意味著練習(xí)取得了突破性的進(jìn)步。對于學(xué)生來說，其完全可以通過與其它同學(xué)競賽的方式來進(jìn)行練習(xí)，不斷提高長音練習(xí)的成效和興趣。

2.連音練習(xí)

這種練習(xí)方式主要是通過對練習(xí)曲和音階的練習(xí)，讓演奏者在改變音高的過程中，在手指和口形肌肉需要有所變化的過程中，獲得呼吸練習(xí)的契機，最終達(dá)到口型、呼吸以及手指相互配合、相互協(xié)調(diào)的效果，當(dāng)然在此過程中演奏者的身體狀況必須良好。

3.音色練習(xí)

演奏者嘗試選擇速度比較慢的管樂演奏練習(xí)曲，而且保證其帶有一定的旋律性，這份練習(xí)曲既可以是一首完整的曲子，也可以是知名篇章當(dāng)中的一個段落。在演奏的過程中要格外注重呼吸、口型以及手指之間的配合，能夠借助耳朵檢查自己演奏出來的音色是否好聽、是否優(yōu)秀，畢竟只有呼吸方法正確，才有可能產(chǎn)生理想的音色。

4.體能訓(xùn)練

除了上述三項內(nèi)容之外，演奏者平日里還必須加強體能訓(xùn)練，尤其是要加強對推動肌肉和對抗肌肉的練習(xí)。為了擁有良好的演奏氣息、不斷改善腹部肌肉彈性，可以使用散步、慢跑以及游泳等輔助性的鍛煉方式，不斷調(diào)整體能、提高身體素質(zhì)。

值得一提的是，此舉在很大程度上也可以幫助演奏者放松心情、放松身心，擁有良好的呼吸狀態(tài)。

（三）在演奏過程中對呼氣和吸氣的訓(xùn)練

1.吸氣訓(xùn)練

演奏過程中的吸氣訓(xùn)練，有三個細(xì)節(jié)需要引起注意：

（1）不聳肩。聳肩會讓演奏者的肩胛明顯上抬，不僅容易疲勞、影響外觀，而且會讓胸廓局限在很小的范圍內(nèi)進(jìn)行擴(kuò)張。

（2）不拱小腹。腹腔是內(nèi)臟的集中之處，理論上空氣并不會到達(dá)這里，但因為拱小腹，胸腔肋骨會被拉下，胸腹部肌肉集體處于比較緊張的狀態(tài)，影響管樂的演奏。

（3）不假裝吸氣。這種情況主要是指強迫肌肉收縮卻沒有真正吸進(jìn)空氣的情況，很容易讓演奏者產(chǎn)生疲勞感。

2.呼氣訓(xùn)練

演奏過程中的呼氣訓(xùn)練，有四個細(xì)節(jié)需要引起重視：

（1）集中呼氣。讓呼出來的氣流保持集中、有力，保證其能夠完全達(dá)到發(fā)音、吹奏的要求。

（2）均勻呼氣。吹出的氣流強弱要保持一致，不能時而強、時而弱，否則就有可能發(fā)出顫抖的音質(zhì)。

（3）節(jié)約呼氣。這意味著在整個呼氣的過程中，肋間以及隔肌都必須處于放松狀態(tài)，讓空氣可以自然地從肺部流出。要保證始終有一種內(nèi)在的力量支撐著自己的呼氣過程，并且保證這種力量的支點，一直都在腹部。

（4）暢通呼氣。這意味著吹奏時既要節(jié)約用氣，又不能給人造成一種憋氣的感覺，這樣不僅達(dá)不到演奏的效果，而且會給演奏者帶來一種十分難受的感覺。

三、結(jié)語

總而言之，一場能夠為觀眾帶來幸福體驗和滿足感的音樂欣賞，必然有著優(yōu)美動聽的音色，而這也是管樂演奏所要追求的目標(biāo)之一。若說起管樂演奏的效果和呼吸方法之間的關(guān)系，常識當(dāng)中又有著這樣的論調(diào)，即氣息松弛、聲音則松弛，氣息渾厚、聲音則渾厚，氣息狹窄則聲音狹窄。在這種情況下，即便學(xué)生的自身條件會有些許差異，但只要其掌握了科學(xué)的呼吸方法，就會讓管樂演奏呈現(xiàn)出優(yōu)美的音色，讓旋律更加動聽、更容易打動人心。所以對于管樂演奏的教育工作者而言，對呼吸訓(xùn)練方法的探究、論證和實踐，是其在推進(jìn)教育教學(xué)過程中需要反復(fù)探索和研究的內(nèi)容。