高林琳

摘要：近年來，多部國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫成功上映，可以明顯的看到國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫水準(zhǔn)的提升。《哪吒之魔童降世》更是憑借精良的制作，對(duì)于經(jīng)典的大膽重構(gòu)，一舉打破中國(guó)動(dòng)畫電影最高票房記錄?！赌倪浮啡缃袢〉玫某煽?jī)非常的鼓舞人心，但我認(rèn)為現(xiàn)在說國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫崛起還為時(shí)尚早。我們看到進(jìn)步的同時(shí)，也要看到中國(guó)動(dòng)畫發(fā)展的困境。本文將從多個(gè)角度對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的現(xiàn)狀和發(fā)展進(jìn)行分析、思考與探討。

關(guān)鍵詞：國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫影? ?題材? ?產(chǎn)業(yè)鏈? ?受眾

中圖分類號(hào)：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）04-0154-02

一、缺乏新題材的爆發(fā)

中國(guó)動(dòng)畫市場(chǎng)進(jìn)入到了尋求自己發(fā)展道路的時(shí)期，動(dòng)畫電影的制作技術(shù)、敘事能力、文化內(nèi)核，包括受眾群體都發(fā)生著巨大的變化，但距離真正的“崛起”還很遠(yuǎn)。從《大圣歸來》到《白蛇：緣起》《小門神》再到成為現(xiàn)象級(jí)電影的《哪吒》，我們可以看到畫面越來越精致，故事也越來越精彩，但題材和切入口太過單一，都是借助演繹經(jīng)典神話的方式實(shí)現(xiàn)價(jià)值輸出。造成這種現(xiàn)象的主要原因并不在電影創(chuàng)作者身上。就像餃子導(dǎo)演所說：“像可可豆這樣一個(gè)新的動(dòng)漫公司推出一部動(dòng)畫電影，貿(mào)然采用全新的IP、新的故事是很冒險(xiǎn)的行為”。在這樣有許多外部壓力環(huán)境下，中國(guó)動(dòng)畫導(dǎo)演們不光要統(tǒng)籌動(dòng)畫的制作，往往還要肩負(fù)一個(gè)公司的命運(yùn)，所以選題方面大都謹(jǐn)慎地選擇符合中國(guó)市場(chǎng)的，有集體記憶的傳統(tǒng)神話題材。

借助傳統(tǒng)題材拉近與觀眾的距離，縮小票房風(fēng)險(xiǎn)固然沒錯(cuò)，但這種套路用多了，觀眾不免覺得興味索然，也就成為不了票房的靈丹妙藥了。我們可以反觀美國(guó)和日本的動(dòng)畫電影題材，可謂是兼容了多樣性和差異性。從題材再深入到傳遞的價(jià)值觀，尤其是美國(guó)動(dòng)畫電影的文化軟植入，從不受題材的限制。就拿在中國(guó)大獲成功的《功夫熊貓》舉例，他們用功夫和熊貓兩個(gè)非常中國(guó)的文化符號(hào)，碰撞出一個(gè)全新的形象，增加新鮮感的同時(shí)也拉近了與中國(guó)觀眾的距離。影片中的秀麗山水，江湖恩怨，參禪悟道，都讓我們覺得這就是中國(guó)的文化，但其實(shí)這個(gè)故事的內(nèi)核還是非常美式的個(gè)人英雄主義。再看日本動(dòng)畫電影，以宮崎駿的動(dòng)畫電影為例：《天空之城》中的礦山是19世紀(jì)英國(guó)礦區(qū);《小魔女宅急便》中面包店玻璃上的德文字母和路上行人的裝束，表明這是在歐洲德語(yǔ)區(qū)的一個(gè)小鎮(zhèn);《紅豬》則明確表示是在二戰(zhàn)前夕的意大利。這些故事發(fā)生的背景都不是日本，片中人物卻都是東方的面孔，然而觀眾也沒有過多的糾結(jié)于此，而很快被宮崎駿動(dòng)畫中日式的人文底蘊(yùn)和美學(xué)意境所打動(dòng)。美國(guó)和日本的動(dòng)畫導(dǎo)演擺脫了題材的限制，把眼光放向世界，影片的格局也更加開闊，實(shí)現(xiàn)了文化和商業(yè)上的雙贏。

這些影片的成功讓我們看到中國(guó)觀眾對(duì)于新鮮事物的接受程度還是非?？捎^的。中國(guó)動(dòng)畫的創(chuàng)作者們應(yīng)該對(duì)中國(guó)的電影市場(chǎng)有信心，對(duì)我們觀眾的審美層次有信心，同時(shí)也對(duì)我們的民族文化和民族精神有信心，才能真正放開手腳，在更多元的故事背景下植入更深層次的中國(guó)式思想和民族價(jià)值觀，做到真正的扎根本土，面向世界。

二、動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)鏈有待完善

一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫作品不僅能在銀幕上綻放光彩，它還可以長(zhǎng)久的影響人們的現(xiàn)實(shí)生活，為動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)帶來更多經(jīng)濟(jì)效益。這就需要影視動(dòng)畫企業(yè)完成IP內(nèi)容制作之后，緊緊抓住IP衍生品市場(chǎng)和粉絲效應(yīng)這兩點(diǎn)機(jī)遇，持續(xù)的滿足消費(fèi)者對(duì)于此類泛娛樂化產(chǎn)品的內(nèi)生需求。

動(dòng)畫的產(chǎn)業(yè)鏈可以大致分為上游的故事創(chuàng)意，中游的影片制作，下游的衍生品制造，后期的持續(xù)跟進(jìn)。中國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)雖然還處在第一階段，即提升整體IP內(nèi)容的創(chuàng)作水平，但也要均衡發(fā)展，兼顧下游的衍生品市場(chǎng)和后期影視公司的追蹤跟進(jìn)，以免造成熱度一過就被觀眾遺忘?！赌倪浮冯m做到了口碑與票房的雙豐收，但后期的周邊和衍生品卻沒有第一時(shí)間滲入市場(chǎng)。因?yàn)椤赌倪浮返难苌烽_發(fā)計(jì)劃是在上映之后才開始的，就因?yàn)槁诉@一步，喪失了大量的影迷熱度，也讓山寨衍生品有機(jī)可乘，自然就造成了出品方利潤(rùn)的流失。反觀2016年上映的《大魚海棠》，在口碑和票房方面都表現(xiàn)平平，但上映兩周后，其衍生品的銷售額突破了5000萬元?？垦苌愤@一項(xiàng)，片方就已經(jīng)收回成本。這都得益于該片衍生品的開發(fā)周期與電影上映周期承接得當(dāng)，抓住了第一時(shí)間將觀影者變成消費(fèi)者的時(shí)機(jī)。

對(duì)照迪士尼，衍生品產(chǎn)業(yè)正是迪士尼動(dòng)畫工廠中重要的一環(huán)，衍生品收入甚至可以做到占單部電影收入70%的成績(jī)。具體來說，迪士尼擁有成熟且完備的產(chǎn)業(yè)鏈，全面覆蓋影片制作到輸出的全過程，充分利用成功的IP形象，制作售賣周邊商品，更有主題公園提供沉浸式體驗(yàn)。迪士尼還利用自身的品牌效益持續(xù)刷新IP熱度，追蹤跟進(jìn)受眾年齡層，在原有的IP上進(jìn)行再創(chuàng)作，讓其成為一代人的記憶和情懷。我們可以借鑒迪士尼的后期開發(fā)思維，一方面在前期充分的測(cè)試和調(diào)研影片的受眾階層以及年齡分布，從而有針對(duì)性的研發(fā)衍生品。豐富衍生品的開發(fā)類型，而非局限在手辦、掛飾、抱枕之類的傳統(tǒng)周邊產(chǎn)品。制片方在銷售渠道上也應(yīng)該對(duì)比考量，影片上映前期盡快建立官方自營(yíng)渠道或與較大的銷售商進(jìn)行合作;另一方面影視動(dòng)畫企業(yè)加強(qiáng)自身的品牌意識(shí)，形成品牌效應(yīng)，才能有效的保持已有IP角色的活躍度。

迪士尼還有卓越的IP聯(lián)動(dòng)能力為其后續(xù)的衍生品開發(fā)提供強(qiáng)大的助力和資源儲(chǔ)備。當(dāng)然，我們的《哪吒》和《大圣歸來》以及即將上映的《姜子牙》在進(jìn)行聯(lián)動(dòng)宣傳，我們看到創(chuàng)作者們正在開拓一個(gè)中國(guó)神話的IP系列，穩(wěn)固國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的可持續(xù)發(fā)展。

三、逐步走向“全年齡向”

2019年初上映的《白蛇：緣起》是國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫擺脫低幼劇情的一次突破和嘗試，后期上映的《大護(hù)法》和《大世界》也都加入了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫成人向的行列。但影片過于外露的成人化也讓受眾人群陷入一種尷尬的境地，從而影響票房成績(jī)。將成人世界的價(jià)值觀巧妙的融入到動(dòng)畫電影中，使得各個(gè)年齡層的觀眾都能找到自己的角度去欣賞影片，這是一個(gè)兼顧影片深度和商業(yè)利益的發(fā)展方向。

我們可以從成功的“全年齡向”電影中吸取經(jīng)驗(yàn)，迪士尼出品的《瘋狂動(dòng)物城》就是這樣一部影片。影片為我們構(gòu)建了一個(gè)動(dòng)物的烏托邦世界。這里的動(dòng)物克服了殺戮或躲避的天性，和諧地生活在一個(gè)城市中。片中第一個(gè)成人向的命題——“偏見”。先天弱小溫順的兔子怎么能當(dāng)警察？為何大家看到狐貍就會(huì)表現(xiàn)警惕？影片偏偏就要安排兔子成為警察，狐貍成為她的搭檔，進(jìn)一步探討多數(shù)人的觀點(diǎn)是否真的重要。第二個(gè)命題——“種族歧視”，是影片下手力度最重之處。劇中臺(tái)詞：“根據(jù)案情研判，會(huì)變狂暴的都是DNA里藏著暴力基因的食肉動(dòng)物”。以偏概全的指責(zé)整個(gè)族群，這正是現(xiàn)實(shí)世界發(fā)生的最殘酷的歧視。當(dāng)種族、宗教、文化被不明真相的人變成為分化離間人們的武器，那么必然會(huì)演化成社會(huì)沖突和矛盾。第三個(gè)命題，也是隱藏最深的命題——“政治”。影片情節(jié)發(fā)展到高潮時(shí)告訴觀眾，原來一切都是政治驅(qū)使，看似柔弱的羊秘書利用多數(shù)市民的恐懼和偏見，對(duì)食肉族群進(jìn)行污名化和栽贓，最終達(dá)到政治目的。當(dāng)然，電影結(jié)束，結(jié)局圓滿，但影片中表達(dá)出的問題與探討已足夠讓成人深思。

我們可以看到《瘋狂動(dòng)物城》表現(xiàn)成人化的手段是“隱喻”。“隱”是影片在表現(xiàn)一個(gè)兒童喜聞樂見的冒險(xiǎn)故事的同時(shí)，加入了深層成人世界的規(guī)則—偏見、歧視、政治、權(quán)利，為成人觀眾提供了一套可辨認(rèn)的價(jià)值符號(hào)體系，從而形成心理上的共情?！坝鳌笔抢脛?dòng)畫的高度假定性，在擬人化的動(dòng)物城市下比喻影射現(xiàn)實(shí)世界。這種“隱喻”的手段讓影片在低幼化的歡樂氛圍和現(xiàn)實(shí)世界的殘酷之間游走，最終平衡的模式，可以有效的縫合成人與兒童的價(jià)值觀和審美差異，也可以讓動(dòng)畫電影更好的走向“全年齡向”。

四、結(jié)語(yǔ)

雖然現(xiàn)今的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影還存在諸多問題，面臨許多困境，但我們已經(jīng)進(jìn)入加速階段，有越來越多的動(dòng)畫人為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫做出的努力和突破，許多原創(chuàng)動(dòng)畫正在孕育。我們?cè)趫?jiān)定核心價(jià)值觀的道路上前行，同時(shí)多方嘗試和探索，也就必定會(huì)有國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫真正崛起的一天。

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