李鴻武

自20世紀(jì)中葉起，日本動(dòng)畫就因其商業(yè)性和審美價(jià)值的高度融合受到贊譽(yù)。一直以來(lái)，青春電影都是世界性關(guān)注和探討的母題，在日本電影中，青春主題系列電影也占有十分重要的位置。對(duì)青春的深情刻畫與體悟是日本傳統(tǒng)文化中物哀美學(xué)的影像映射。日本青春電影發(fā)展至今已有六十多年的歷史，主題內(nèi)容層面，主要展現(xiàn)青年的生活，傳遞青年的情感體驗(yàn)，表達(dá)青年的思想追求，為大眾呈現(xiàn)出純愛(ài)、叛逆、迷惘等多種形態(tài)各異的青春模式，同時(shí)“憑借語(yǔ)言、建筑、器物、服飾、飲食、歷史等具體符號(hào)構(gòu)建出專屬某地的氣質(zhì)”[1]。創(chuàng)作層面，日本青春題材動(dòng)畫電影以漫畫作品改編和動(dòng)畫導(dǎo)演原創(chuàng)兩個(gè)創(chuàng)作途徑為主，在青春唯美感傷的大主題下，該類別電影的創(chuàng)作手法靈活多變，通過(guò)影像構(gòu)建時(shí)空堆疊的架空世界，用豐富唯美的意象將人、景、情完美融合，肆意地發(fā)揮天馬行空的想象，創(chuàng)造出更具戲劇沖突的故事?！安捎贸橄蠡磉_(dá)復(fù)現(xiàn)客觀物象，同時(shí)又注重營(yíng)造陌生化效果，由此生成了普遍蘊(yùn)含幻覺(jué)色彩、詩(shī)化意味的審美情境。這種源自生活原型，同時(shí)又有別于紀(jì)實(shí)美學(xué)的呈現(xiàn)，令動(dòng)畫藝術(shù)成為既負(fù)載想象又隱喻現(xiàn)實(shí)的‘飛地式媒介”[2]，本文以《你的名字》（新海誠(chéng)，2016）、《言葉之庭》（新海誠(chéng)，2013）、《秒速五厘米》（新海誠(chéng)，2007）、《天氣之子》（新海誠(chéng)，2019）、《云之彼端，約定的地方》（新海誠(chéng)，2004）、《我想吃掉你的胰臟》（牛島新一郎，2018）、《聲之形》（山田尚子，2016）七部熱門日本青春題材動(dòng)畫電影為例，以日本青春題材動(dòng)畫電影“在地性”與“飛地性”為切入點(diǎn)展開(kāi)研究。

一、人文風(fēng)貌與景觀構(gòu)造的“在地性”

“在地性”這一概念放在中國(guó)傳統(tǒng)文化的語(yǔ)境當(dāng)中有自然天成、天人合一的韻味，放置于電影領(lǐng)域則可解釋為由人文風(fēng)貌、自然地理等多方面因素交融所形成的特點(diǎn)，它是“藝術(shù)與環(huán)境間的特定關(guān)系，是對(duì)藝術(shù)與地緣密切聯(lián)系的認(rèn)可，并憑借語(yǔ)言、建筑、器物、服飾、飲食、歷史等具體符號(hào)構(gòu)建出專屬某地的氣質(zhì)?！盵3]日本青春題材動(dòng)畫電影勾勒青春時(shí)期的純愛(ài)世界，偏重于真實(shí)生活的構(gòu)建，關(guān)注年輕男女的情感與成長(zhǎng)，同時(shí)也高度還原了具有地方特色的景觀構(gòu)筑，為情節(jié)的發(fā)展提供堅(jiān)實(shí)有效的情境空間。筆者試從人文風(fēng)貌與景觀構(gòu)筑兩個(gè)角度切入闡釋日本青春題材動(dòng)畫電影的“在地性”。

（一）人文風(fēng)貌

日本青春題材動(dòng)畫電影中彰顯的人文風(fēng)貌主要為青春時(shí)期純愛(ài)世界的勾勒，影片關(guān)注年輕男女的情感與成長(zhǎng)，深度刻畫位于這一人生階段的男孩女孩在紛亂復(fù)雜的成長(zhǎng)中內(nèi)心的吶喊，其中不乏青春的浪漫純愛(ài)、彷徨迷惘、創(chuàng)傷體驗(yàn)。

純愛(ài)是獨(dú)屬于青春期的少男少女的一份幾近于柏拉圖式精神戀愛(ài)的浪漫主義情感，至真至純，是少男少女成長(zhǎng)階段中絢爛的一抹。青春期的男孩女孩在這段感情中變得真誠(chéng)而勇敢，漸漸成長(zhǎng)為更好的少年，以更飽滿鮮活的靈魂迎接未來(lái)。例如在《你的名字》中，創(chuàng)作者為大家講述了一個(gè)帶有玄幻色彩的青春愛(ài)情故事。男主人公立花瀧和女主人公宮水三葉忽然發(fā)現(xiàn)彼此交換了身體，經(jīng)過(guò)了震驚、尷尬與互相“折磨”后兩個(gè)人也漸漸熟悉了這樣的生活方式，也在不知不覺(jué)中產(chǎn)生了些許情愫。然而，當(dāng)男主人公立花瀧來(lái)到記憶中的小鎮(zhèn)尋找心愛(ài)之人時(shí)，突然發(fā)現(xiàn)他們生活在不同的平行時(shí)空中，而且由于一場(chǎng)隕石墜落的災(zāi)害，三年前宮水三葉就已過(guò)世。為此，立花瀧決定用自己的力量拯救昔日的戀人。由此看來(lái)，《你的名字》實(shí)則是在甜美純愛(ài)的包裝下講述一個(gè)少年為愛(ài)救世的故事，影片不局限于對(duì)兒女情長(zhǎng)的淺表性刻畫，而是對(duì)青春的純愛(ài)進(jìn)行深度描寫，由此，影片散發(fā)出溫暖、積極的光芒。當(dāng)然，浪漫唯美的情愫過(guò)后或許留下的是青春逝去、愛(ài)情未滿的遺憾與憂傷，《云之彼端，約定的地方》中三位主人公的青春愛(ài)情故事雖然未能圓滿，但這些獨(dú)屬于青春的情感成為了他們?nèi)松须y以忘卻的記憶。

在多數(shù)人的青春故事里，純愛(ài)或許只是匆匆一瞬，大多數(shù)人的青春都是由復(fù)雜情緒和酸甜苦辣的生活交織在一起，最終匯聚成的迷惘、彷徨和感傷。青春本身有其傷感、憂郁的一面，生命的意義、生活的重心、成長(zhǎng)的代價(jià)……獨(dú)屬于青春期的困惑接踵而至。除卻青春的純愛(ài)體驗(yàn)，青少年在成長(zhǎng)過(guò)程中的創(chuàng)傷性體驗(yàn)也是一大分支，每個(gè)人或多或少都有刻骨銘心無(wú)法回避的酸澀過(guò)往，也正是這些苦痛鍛煉了少年的骨骼，使得他們?cè)谙虺赡晔澜缜靶械倪^(guò)程中更加堅(jiān)韌。例如在《言葉之庭》中，男女主人公是社會(huì)中普通小人物的縮影，他們克制地傾訴著自己的感情，孤獨(dú)且內(nèi)斂。男主人公孝雄是一個(gè)單親家庭中的小孩，與母親和哥哥相依為命。然而母親的生活重心似乎并不在家庭，她為了追逐愛(ài)情拋棄了自己的孩子，哥哥也因此失望地離開(kāi)家，最終家里只剩下了孝雄孤獨(dú)一人。女主人公雪野百香因師生戀的流言被同學(xué)排擠。兩個(gè)滿載晦澀情緒的孤獨(dú)的年輕人偶然相遇，于是，相互慰藉，最終擁有愛(ài)。再如《聲之形》選取了“校園霸凌”與“殘障人士”兩大令人深思的社會(huì)熱點(diǎn)話題，將它們與“青春”和“成長(zhǎng)”結(jié)合，以溫情的方式講述了兩個(gè)少年的成長(zhǎng)物語(yǔ)。影片中女主人公被搶奪助聽(tīng)器以至于耳朵流血，和別人交流的本子被丟入水塘，最終被迫轉(zhuǎn)學(xué)甚至一度想要跳樓自殺。男主人公石田則是歷經(jīng)了霸凌者與被霸凌者兩個(gè)身份，最終兩個(gè)人在摩擦與碰撞中實(shí)現(xiàn)了彼此的救贖，相互扶持并最終獲得了自我認(rèn)同和社會(huì)認(rèn)同，變成了更加勇敢且坦然的人，成長(zhǎng)便是這樣一個(gè)不斷試錯(cuò)最終走向成熟的過(guò)程。正如山田尚子所說(shuō)，《聲之形》講述了人性中不美好的一面，但正是因?yàn)檫@些不美好才讓少年得以成長(zhǎng)，因此這依然是一個(gè)關(guān)乎成長(zhǎng)的美好的故事。又如《我想吃掉你的胰臟》中男女主人公的人物設(shè)定完全相反，山內(nèi)櫻良外向開(kāi)朗，不受規(guī)則所束縛，志賀春樹則是個(gè)活在自己的小世界里的人且規(guī)則性極強(qiáng)。性格截然相反的兩個(gè)人在相處中不斷向?qū)Ψ娇拷?，彼此汲取了?duì)方身上的閃光之處，成為更好的自己。然而美好的故事與悲傷的基調(diào)同步，這份青春的純愛(ài)結(jié)束于山內(nèi)櫻良的葬禮，也重新開(kāi)始于山內(nèi)櫻良的葬禮，生命的終結(jié)也是新生，男主人公志賀春樹在對(duì)櫻良的回憶中走出自己的小世界，認(rèn)識(shí)新朋友，和心中的櫻良一起開(kāi)始嶄新的人生。此類影片沒(méi)有將青春的成長(zhǎng)簡(jiǎn)化為單純的美好，創(chuàng)作者往往將殘酷的故事與青春的美好和鮮活相融合。

除卻青春與成長(zhǎng)，多數(shù)影片還融入了獨(dú)具民族或地方特色的傳統(tǒng)文化，更加凸顯人文風(fēng)貌。日本傳統(tǒng)文化中的“巫”元素反復(fù)出現(xiàn)在《你的名字》這部影片中，例如女主人公宮水三葉以及奶奶的“巫女”身份，再如男主人公立花瀧借助“巫”的力量最終扭轉(zhuǎn)時(shí)空，拯救了眾多生命，也最終實(shí)現(xiàn)和女主人公的相聚?！拔住辈粌H是男女主角之間的情感接點(diǎn)，更是現(xiàn)代社會(huì)大眾心底的那份自然文化歸屬。

（二）景觀構(gòu)筑

日本青春系列動(dòng)畫影片中景觀構(gòu)筑方面則以高度真實(shí)性為原則，取景真實(shí)的建筑并輔以動(dòng)畫效果的加成，重視構(gòu)圖與鏡頭的流動(dòng)性，最終達(dá)成人、景、情的完美交融。例如《你的名字》就為觀眾高度還原了現(xiàn)代化都市和遠(yuǎn)離喧囂的美麗小鎮(zhèn)。影片中的東京是具有代表性意義的繁華都市，高樓、人群、川流不息的交通工具，處處流露著現(xiàn)代工業(yè)文明帶來(lái)的現(xiàn)代氣息。區(qū)別于東京高密度、多高層、現(xiàn)代化的建筑風(fēng)格，糸守町的建筑則呈現(xiàn)出更為“空寂婉轉(zhuǎn)”的氣質(zhì)，突出表現(xiàn)了古典主義建筑美學(xué)。影片創(chuàng)作者通過(guò)大量遠(yuǎn)景、全景鏡頭，將錯(cuò)落有致的日式傳統(tǒng)建筑一一展現(xiàn)。簡(jiǎn)單的素材，簡(jiǎn)潔的布置，簡(jiǎn)樸的風(fēng)格，極具日式審美的庭院建筑渲染的是“空寂”的藝術(shù)，具有禪的簡(jiǎn)樸、自然、幽玄的性格特征。與此同時(shí)，影片在描繪小鎮(zhèn)糸守町的景觀時(shí)，在場(chǎng)景的設(shè)置與建筑風(fēng)格的把握上都始終秉持親山親水的策略，彰顯和諧與自然。與此同時(shí)巧妙安插具有代表性的傳統(tǒng)建筑，例如牌樓、廟臺(tái)等等，通過(guò)如此設(shè)計(jì)，小鎮(zhèn)的特色更為突出，與東京這座大都市的不同氣質(zhì)便更為明顯，也為觀眾營(yíng)造出更加直接的真實(shí)感，并為故事情節(jié)的不斷推進(jìn)提供了一個(gè)堅(jiān)實(shí)有效的情境空間。再如《言葉之庭》中的主要場(chǎng)景原型取材自橫跨東京新宿區(qū)與澀谷區(qū)的國(guó)民公園“新宿御苑”中的日本庭園區(qū)。此處植物眾多，是人們觀賞櫻花和楓葉的著名景點(diǎn)。影片的創(chuàng)作者抓住了此處場(chǎng)景開(kāi)闊遼遠(yuǎn)、深淺不一、“層巒疊嶂”的特征，加以梅雨時(shí)節(jié)水霧繚繞的特殊效果，并將其與庭院背后冰冷的大廈相映襯，更顯出此地的夢(mèng)幻。

二、世界構(gòu)設(shè)與物哀美學(xué)的“飛地性”

（一）世界——架空與虛構(gòu)

架空世界是指藝術(shù)作品中經(jīng)常出現(xiàn)的虛構(gòu)的世界觀，在文學(xué)作品、電影作品等藝術(shù)作品里建構(gòu)的不同于我們身處的虛擬世界。架空世界一定意義上也可以理解為平行宇宙、多元宇宙、平行時(shí)空甚至未來(lái)世界。在這個(gè)世界里，現(xiàn)實(shí)世界的規(guī)則可能被違背或是超越，這也正是架空世界的意義所在。架空世界的存在使得一些不合理成為“合理”，它是組織故事情節(jié)、塑造人物形象的新媒介，由此，藝術(shù)創(chuàng)作者可以創(chuàng)作出更多的可能性。例如《云之彼端，約定的地方》原本停留在對(duì)青春逝去、愛(ài)情未滿的遺憾與憂傷中，但隨著劇情的發(fā)展，觀眾們走進(jìn)了創(chuàng)作者創(chuàng)造的融合了戰(zhàn)爭(zhēng)和科幻元素的架空世界，在這個(gè)理想化的架空世界里，愛(ài)情、夢(mèng)想、反戰(zhàn)爭(zhēng)三大主題交織。影片中佐由理躺在病床上沉睡，但另一個(gè)佐由理在架空世界里可以看到病床上的自己，可以重新觀察整個(gè)世界。為了拯救佐由理，也為了拯救世界，浩紀(jì)與拓也重啟了年少的飛行計(jì)劃，這次不僅僅是為了一睹高塔。最后，佐由理在飛行器中蘇醒并與浩紀(jì)深情相擁，二人青春之歌得以在戰(zhàn)爭(zhēng)中續(xù)寫。再如在《你的名字》中對(duì)架空世界的時(shí)空敘事貫穿始終，影片創(chuàng)作者巧用“夢(mèng)”作為兩人完成身體與靈魂交互的媒介將分處兩個(gè)時(shí)空的男女主人公立花瀧和宮水三葉的人生軌跡重疊在一起。正如上文所述，當(dāng)男主人公立花瀧來(lái)到記憶中的小鎮(zhèn)尋找心愛(ài)之人時(shí)，突然發(fā)現(xiàn)他們生活在不同的平行時(shí)空中，而且由于一場(chǎng)隕石墜落的災(zāi)害，三年前宮水三葉就已過(guò)世。為此，立花瀧決定用自己的力量拯救昔日的戀人。而這份力量的源泉便是架空世界給予創(chuàng)作者以及創(chuàng)作形象本身的可能性。接近影片的尾聲，立花瀧來(lái)到糸守町，繞著“諏訪湖”來(lái)回奔跑，盡管與宮水三葉站立在相同的空間里，兩人之間卻隔著三年的時(shí)光。傳說(shuō)在黃昏之時(shí)，可看見(jiàn)不可見(jiàn)之人，黃昏時(shí)分時(shí)空交錯(cuò)，兩人終于見(jiàn)到了彼此。

（二）物哀——風(fēng)景與意象，距離與留白

“物哀”是由日本江戶時(shí)代國(guó)學(xué)大家本居宣長(zhǎng)提出的概念，指的是人心接觸外部世界時(shí)，觸景生情，感物生情，心為之所動(dòng)，有所感觸，此刻自然涌出的情感，或喜悅，或悲傷，或恐懼，或憧憬。總結(jié)來(lái)說(shuō)物哀是被人所感知與體會(huì)的存在，是人對(duì)客觀對(duì)象產(chǎn)生主觀感情?！鞍А辈⒉缓?jiǎn)單解釋為哀傷，而是一種“感動(dòng)”。這種審美情感是指人們從本心出發(fā)感知到客觀對(duì)象并產(chǎn)生情感共鳴，最終達(dá)到靈魂與物質(zhì)的交融。[4]

對(duì)物哀美的追求滲透在日本青春題材動(dòng)畫電影之中，一方面，通過(guò)特定的風(fēng)景抒發(fā)情感，使用豐富唯美的意象將人、景、情完美融合，是《秒速五厘米》中飄落的櫻花，是《你的名字》中神秘的黃昏，是《天氣之子》中的雨與晴日，也是《言葉之庭》中的天空與男孩親手制作的鞋。為了體現(xiàn)物哀之美，創(chuàng)作者在電影中設(shè)置了大量富有韻味的意象，例如影片《言葉之庭》中的鞋，對(duì)于男主人公孝雄而言，鞋是維持生計(jì)的資本，是追逐的人生夢(mèng)想，當(dāng)他的鞋子迎來(lái)第一位模特時(shí)，鞋子也承載了孝雄對(duì)愛(ài)情的追求。又如在影片《天氣之子》中，主人公帆高獨(dú)自前往東京時(shí)恰逢一場(chǎng)暴雨，對(duì)于此刻的帆高而言，暴雨是自由的代表，是遠(yuǎn)離小島的標(biāo)志。當(dāng)他進(jìn)入東京，雨所象征的情感又發(fā)生了變化，他不斷地自言自語(yǔ)，感慨東京的冷酷，對(duì)于此刻的帆高而言，雨是彷徨孤寂的象征。爾后，帆高進(jìn)入圭介的事務(wù)所，雨水逐漸變得輕快，對(duì)于此刻的帆高而言，雨是快樂(lè)的點(diǎn)滴，是明亮的未來(lái)。后來(lái)，帆高在雨中邂逅陽(yáng)菜，雨就如紐帶將他們二人相連。通過(guò)象征和聯(lián)想來(lái)頓悟并賦予景物真實(shí)的意義，這也體現(xiàn)了禪宗冥想的藝術(shù)。另一方面，該系列影視作品在敘事上以節(jié)制的姿態(tài)講述缺憾與哀傷，這其中，保留距離感與“留白”便是最典型的創(chuàng)作手法。由于危險(xiǎn)的地理位置，日本民族時(shí)常面臨現(xiàn)實(shí)生存危機(jī)，同時(shí)佛教中無(wú)常的思想也對(duì)日本民眾有著深刻的影響，正因如此，人們?cè)诟兄w會(huì)事物的同時(shí)抱有一定的距離感。例如《秒速五厘米》，該影片的成名句“櫻花下落的速度是每秒鐘五厘米，大約一分鐘就能和地面接觸，如果兩個(gè)人的心有距離，我該用怎樣的速度，經(jīng)過(guò)多少時(shí)間，才能與你相遇”中的關(guān)鍵詞便是“距離”。短篇故事《櫻花抄》里男主人公轉(zhuǎn)校離開(kāi)，由于空間的隔離，男女主人公的聯(lián)系越發(fā)減少，直到消失，少男少女的情感由于空間的距離感戛然而止，兩人之間心的距離也漸行漸遠(yuǎn)。距離感的拉遠(yuǎn)除卻由敘事?tīng)I(yíng)造，也可通過(guò)鏡頭的巧妙運(yùn)用來(lái)創(chuàng)造。人是渺小的，人類的力量在時(shí)空的隔閡面前是微不足道的。該系列影片在創(chuàng)作過(guò)程中大量使用遠(yuǎn)景鏡頭，如《你的名字》中主人公多以渺小的形態(tài)被放置在極為廣闊遼遠(yuǎn)的空間里，呈現(xiàn)給觀眾的視覺(jué)效果便是：與時(shí)空相較，人類無(wú)比渺小。

“留白”一詞，原指在書畫藝術(shù)等創(chuàng)作過(guò)程中，為了使作品精致協(xié)調(diào)而有意識(shí)地在作品中留出相應(yīng)的空白之處。但東方人在表達(dá)的過(guò)程中為了使其意蘊(yùn)悠長(zhǎng)深遠(yuǎn)常常使用“留白”這一藝術(shù)手法。除卻由時(shí)間和空間的距離感塑造出的“留白”，此類影片中最為典型的“留白”當(dāng)屬結(jié)局的“留白”，例如在影片《秒速五厘米》中青春的愛(ài)戀無(wú)疾而終，沒(méi)有結(jié)局的結(jié)局給觀眾留下了無(wú)盡遐想的空間。因?yàn)榫嚯x，所以未知;因?yàn)槲粗?，所以想象?/p>

結(jié)語(yǔ)

日本青春動(dòng)畫電影是青春現(xiàn)實(shí)主題與天馬行空想象的巧妙融合，一方面，日本青春題材動(dòng)畫電影勾勒青春時(shí)期的純愛(ài)世界，偏重于真實(shí)生活的構(gòu)建，關(guān)注年輕男女的情感與成長(zhǎng)，同時(shí)也嚴(yán)謹(jǐn)巧妙地還原了具有地方特色的景觀構(gòu)筑，為情節(jié)的發(fā)展提供堅(jiān)實(shí)有效的情境空間。這是其“在地性”的體現(xiàn)。另一方面，該系列影片也呈現(xiàn)“飛地性”的特征，創(chuàng)作者往往通過(guò)影像構(gòu)建時(shí)空堆疊的架空世界，使用豐富唯美的意象將人、景、情完美融合，實(shí)現(xiàn)了數(shù)字時(shí)代下技術(shù)美到藝術(shù)美的完美轉(zhuǎn)變。總而言之，日本青春題材動(dòng)畫電影實(shí)現(xiàn)了“在地性”與“飛地性”的高度兼容。

參考文獻(xiàn)：

[1][3]左亞男.中國(guó)電影學(xué)派“在地性”文化符號(hào)的價(jià)值認(rèn)定[ J ].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)，2018（05）：5-9.

[2]王文慧.記憶·景觀·符碼：動(dòng)畫電影紀(jì)實(shí)美學(xué)的“民族志”與“在地性”[ J ].電影評(píng)介，2020（03）：39-42.

[4][日]本居宣長(zhǎng)，王向遠(yuǎn).日本物哀[M].長(zhǎng)春：吉林出版集團(tuán)有限責(zé)任公司，2010：34.