徐娜娜

摘要：本文以革命歷史題材舞劇《永不消逝的電波》為對(duì)象，對(duì)其進(jìn)行深度剖析，該舞劇以真實(shí)事跡為藍(lán)本進(jìn)行創(chuàng)作，用舞蹈的獨(dú)特藝術(shù)手段，對(duì)革命者的忘我戰(zhàn)斗精神和崇高的革命理想深情謳歌，同時(shí)對(duì)這段紅色經(jīng)典進(jìn)行了全新的詮釋。本文從題材立意、個(gè)性化探索、意象表達(dá)三個(gè)方面探討該劇的藝術(shù)價(jià)值和審美意義。該劇反響強(qiáng)烈，獎(jiǎng)杯與口碑雙豐收的同時(shí)，也是對(duì)當(dāng)下紅色革命題材舞劇創(chuàng)作的良好借鑒。

關(guān)鍵詞：革命題材舞劇? 《永不消逝的電波》? 當(dāng)代精神回歸

中圖分類號(hào)：J723? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）03-0157-02

十二月冬日的北京，絲絲寒意，國家大劇院劇場里一股紅色的血液卻在觀眾的身體里沸騰著，這里上演了上海歌舞團(tuán)精心打造的舞劇《永不消逝的電波》。上海是中國共產(chǎn)黨的誕生之地，舞劇帶給我們一次精神與情緒的激蕩，把人們帶回了那個(gè)滿腔熱血、不懼生死的紅色記憶中。滴滴答答的電報(bào)聲，叩著每個(gè)觀眾的心弦，回到那個(gè)險(xiǎn)象環(huán)生、生死較量、爭分奪秒的時(shí)代，舞劇又一次給我們感受英雄先烈勇敢的情懷，心中熱血、甘愿奉獻(xiàn)一切哪怕是自己的生命的壯大情懷，令人久久難忘。

體現(xiàn)紅色主題、歷史革命題材的中國舞劇，并不少見，而如此“諜戰(zhàn)”色彩的舞劇，實(shí)屬一次勇敢的嘗試，尊重歷史、又符合當(dāng)代社會(huì)的審美需要，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)奈璧刚Z匯，將藝術(shù)風(fēng)格與敘事傳情相結(jié)合，尤其對(duì)革命歷史題材的藝術(shù)創(chuàng)作，用不一樣的手法講述眾為人知的故事，并不容易。習(xí)總書記曾談到“獨(dú)特的文化傳統(tǒng)，獨(dú)特的歷史命運(yùn)，獨(dú)特的基本國情，注定了我們必然要走適合自己特點(diǎn)的發(fā)展道路。”舞劇的創(chuàng)作者敏感地捕捉到了我們這個(gè)時(shí)代的精神圖譜，在老故事中捕捉新的創(chuàng)作靈感。因此，該舞劇一經(jīng)推出上演就獲得了強(qiáng)烈的社會(huì)反響，甚至是追捧、一票難求。

一、歷史題材立意——新手法審視歷史

《永不消逝的電波》是大家都很熟知的故事，人物形象也是家喻戶曉，觀眾再次走進(jìn)劇場，實(shí)際上是帶著問題來的，舞蹈能帶給人們?cè)鯓拥囊曈X觀感。“嘀嘀嘀……”的發(fā)報(bào)聲，回蕩在人們的耳畔，震動(dòng)著人的心靈，危急的革命關(guān)頭，在白色恐怖的情勢之下，千萬革命黨人用生命與槍林彈雨并行。故事是一個(gè)大題材，舞劇也是一個(gè)大工程，重回歷史歲月，不可能對(duì)史實(shí)面面俱到地?cái)⑹?，因此，兩位編?dǎo)選取數(shù)位主演，潛伏的氛圍與之舞段設(shè)計(jì)展開地十分緊湊，將英雄人物夫婦之間相愛、分離、神秘的多重身份、多人物形象塑造與視點(diǎn)切換……，這些巧妙的設(shè)計(jì)，既不過分弘揚(yáng)英雄角色，也不凌亂地平鋪直敘，在同時(shí)空、多時(shí)空，甚至?xí)r空切換的手法。表現(xiàn)多個(gè)場景，編導(dǎo)別具匠心，采用蒙太奇手法，讓人既視感很強(qiáng)，比如：跨時(shí)空表現(xiàn)兩位主角的四對(duì)雙人舞、裁縫店被敵人搜查等，電影拍攝的手法，在舞臺(tái)上，如四個(gè)鏡頭同時(shí)展現(xiàn)二位主人公之間的深情，用倒敘講述現(xiàn)實(shí)與回憶。不同時(shí)空、不同語境，在同一舞臺(tái)上，危機(jī)四伏、動(dòng)人心弦的緊張時(shí)刻，推動(dòng)了劇情，也是編導(dǎo)對(duì)情節(jié)高度凝練概括的結(jié)果。

二、個(gè)性化探索

（一）海派情愫的本土化傳達(dá)

上海歌舞團(tuán)立足本土文化挖掘，在回歸真實(shí)歷史的基礎(chǔ)上，恰適當(dāng)下的文化審美，弘揚(yáng)上海本土的文化資源，加之特別的海派風(fēng)情，對(duì)為我國共產(chǎn)黨事業(yè)犧牲生命的熱血英雄進(jìn)行寫照。藝術(shù)化的語言，通過舞臺(tái)、演員、造型、音樂的熟悉旋律、道具等，編導(dǎo)用舞蹈語匯進(jìn)行整編的同時(shí)，不忘編導(dǎo)手法的創(chuàng)新。觀眾們?cè)诶仙虾５呐?、小板凳、蒲扇、?bào)館、旗袍、報(bào)童、黃包車……等等傳統(tǒng)上海元素里，尋找那時(shí)的記憶，在單、群舞交織的情境里，找到了共鳴?！稘O光曲》是一首中國觀眾尤其中老年段受眾很廣的音樂，它深情又舒緩，真實(shí)反映舊中國勞動(dòng)人民的辛苦勞作，包含真情，又有意思哀愁凄涼。本劇的《漁光曲》舞段，是身著旗袍、手拿蒲扇的女子群舞，在這段令“老上?！眰兓匚兜囊魳分?，觀者的情感油然而生，小板凳、小蒲扇，別具上海女人的風(fēng)韻，仿佛看到了弄堂口的女子，造型各異、惟妙惟肖。動(dòng)與靜的對(duì)比，或偏坐在板凳上，或站立在板凳張望，或生爐、或小憩、或私語、或發(fā)呆，極具老上海的生活氣息。裊裊的弄堂煙火氣息，讓人在緊張的諜戰(zhàn)氛圍中寧靜片刻。還有一段十人的旗袍群舞，美艷的舞者們，身著不同顏色的旗袍、利索凝練的動(dòng)作、冷峻的眼神，抬腿。游走的步伐……全面挖掘的上海女人外在形象，與那緊張的氛圍、驚心動(dòng)魄未知的發(fā)生，潛伏在你、我、敵、友這些難辨真?zhèn)巍⑶рx一發(fā)、即將爆發(fā)的時(shí)刻中。

（二）獨(dú)特的文化情懷

這些年來，弘揚(yáng)民族文化、地域特色的舞劇，并不少見，如《井岡·井岡》《記憶深處》《乳娘》《海河紅帆》《紅船往事》等等，都是用舞劇的手法刻畫特殊年代的革命精神與信念堅(jiān)守。它們之間的共同之處都是用本土化的文化元素，激蕩起本民族的情愫。那么這部舞劇為什么從2018年底首演后，一直被火爆追捧？一年百場，至2019年12月在國家大劇院上演，一票難求。很多觀眾和筆者一樣，在暑假時(shí)便已購票。演出當(dāng)天，更是有大量從天津、河北省甚至外地專程趕來的觀眾。筆者之見，它追求的藝術(shù)審美喚起了大眾對(duì)藝術(shù)文化與本人經(jīng)驗(yàn)的共鳴，身體語言的細(xì)致雕琢，更是引發(fā)了觀眾真實(shí)的情感流露，以至于當(dāng)場很多觀眾感動(dòng)流涕。舞蹈身體語言的言說，有時(shí)候比語言、圖片更有力量。比如劇中李俠與蘭芬的雙人舞，在生活化的英雄形象捕捉中，用高難度的技巧，控制、旋轉(zhuǎn)，兩人流暢、默契地合為一體，表現(xiàn)出英雄也是人，人都有的溫柔之情。女主手拿蒲扇望著背包出門離去的愛人，斜倚床邊，懷著對(duì)美好生活的向往、擔(dān)心，相互的支持堅(jiān)持并肩作戰(zhàn)。

舞臺(tái)上的女主演朱潔靜，很有經(jīng)驗(yàn)地拿捏著表演的分寸，眼中含著淚光，卻適可而止，堅(jiān)韌而知性。在那段生離死別雙人舞中，哪怕是訣別到肝腸寸斷，情緒的控制也剛剛好。臺(tái)下的觀眾已被深深感動(dòng)甚至抽泣一片。這不是言語能替代，即便說“你走吧！不用管我！我留下 ！你放心！……”這樣的臺(tái)詞，都不如舞者手摸女主的肚子，一個(gè)動(dòng)作，一個(gè)眼神，不需要言語，所有的人都懂了。肢體語言此時(shí)勝過千言萬語，感人至深。從不舍到訣別，親歷了太多人犧牲，哪怕是摯愛的人也堅(jiān)定地選擇了赴死的準(zhǔn)備，難以壓抑的感情，成功調(diào)動(dòng)了臺(tái)下的觀眾，視聽與觀感融合之下，自覺產(chǎn)生了情感的共鳴和默契的文化認(rèn)同。

三、舞蹈劇場式的意象表達(dá)

這本就是一個(gè)家喻戶曉的故事，而用舞蹈的形式，在有限的空間里，短時(shí)間內(nèi)傳達(dá)清事件和人物，在敘述手法和段落設(shè)計(jì)上，也是有難度的。如果觀者認(rèn)為，用諜戰(zhàn)題材來吸引眼球的話，那么這便是編導(dǎo)大膽藝術(shù)創(chuàng)作的嘗試。舞臺(tái)的隔離板、滑動(dòng)板、布景隨劇變換場景。數(shù)字化視覺處理，輔助肢體這一主要表現(xiàn)手段，人物的多種身份，如何表現(xiàn)角色不同的職業(yè)與生活，大量的群舞舞段，巧妙地采用了切換空間、大屏切換交替的手法。26片可移動(dòng)的舞臺(tái)布景，先進(jìn)的電腦編程舞臺(tái)舞美輔助，極具當(dāng)下藝術(shù)工匠精神。如裁縫店里男主與黃包車上的女主并列呈現(xiàn)，超越了啞劇的敘述，場景構(gòu)思揭示了人物的內(nèi)在關(guān)系，又同時(shí)面對(duì)著危險(xiǎn)和考驗(yàn)，營造了步步逼近、危機(jī)四伏的意境。舞臺(tái)多空間的營造，以及插敘手法，形成了游走于現(xiàn)實(shí)與回憶的虛實(shí)結(jié)合，如李白夢中戰(zhàn)友被槍殺的場景。從舞蹈的角度來說，用肢體代替影視的有聲語言，這是舞蹈的特殊敘事符號(hào)之功能。真實(shí)的生活場景與抽象的意境，合體在情節(jié)推進(jìn)中，強(qiáng)化符號(hào)，生活化平面的表象更具有意象性。

新時(shí)代，中國舞劇產(chǎn)量較高，但走上世界舞臺(tái)的精品卻還存有差距，這是當(dāng)下舞蹈工作者們一直努力的方向。中國有中國的國情，中國也有易于接受的中國符號(hào)、中國情節(jié)的中國觀眾。《永不消逝的電波》這部家喻戶曉的早期諜戰(zhàn)電影，這份情懷和生長在每一個(gè)中國人身體里的紅色基因，是觀眾與編導(dǎo)之間的無障橋梁，這是選材的成功。它弘揚(yáng)英雄精神，無空白點(diǎn)，貼近歷史與生活，觸人心弦，強(qiáng)烈地激起了人們崢嶸歲月的緬懷之情。其次，舞劇以小見大，當(dāng)年孫道臨先生飾演的“李白”形象眾所周知，舞劇展開很多個(gè)性化的務(wù)段設(shè)計(jì)，利用舞臺(tái)、燈光、服飾、多媒體等手段，韓真、周莉亞兩位編導(dǎo)都進(jìn)行了細(xì)致嚴(yán)密的考究。舞劇創(chuàng)作基于人民的力量，表現(xiàn)民心民生，注重中國傳統(tǒng)文化，在“四個(gè)自信”的倡導(dǎo)中，增強(qiáng)了文化自信?！伴L河無聲奔去，唯愛與信念永存”，這道“紅色的電波”，再次激起了中國人的愛國情懷，這部主旋律與藝術(shù)性相統(tǒng)一的舞劇創(chuàng)作佳品，不愧是當(dāng)下獲得掌聲的好劇。