摘要:二胡是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器,其演奏藝術(shù)風(fēng)格迥異,在諸多民族樂(lè)器中獨(dú)樹(shù)一幟,廣受人們的喜愛(ài)。當(dāng)代古風(fēng)音樂(lè)潮流再掀波瀾,人們對(duì)二胡演奏教學(xué)及其藝術(shù)風(fēng)格的關(guān)注愈發(fā)強(qiáng)烈。本文首先簡(jiǎn)單敘述了二胡的發(fā)源,其次分析了當(dāng)代二胡藝術(shù)風(fēng)格,從而為關(guān)注這一話題的人們提供參考。
關(guān)鍵詞:二胡演奏;教學(xué);藝術(shù)風(fēng)格
二胡誕生至今已有近千年的歷史,其演奏曲風(fēng)或委婉悠揚(yáng),或悲愴凄切,或靈韻動(dòng)人。在近代發(fā)展中,其藝術(shù)風(fēng)格亦隨當(dāng)代音樂(lè)潮流的更迭,產(chǎn)生了一定的變化。與之相關(guān)的演奏與教學(xué)亦呈現(xiàn)了多樣的發(fā)展形式,值得人們進(jìn)一步探究。因此,本文對(duì)二胡演奏與教學(xué)進(jìn)行分析,具有重要的意義。
二胡最早誕生于唐朝,其發(fā)展主要在20世紀(jì)。近代二胡演奏的領(lǐng)導(dǎo)者為劉天華,在其拓展此類民樂(lè)發(fā)展前,二胡僅作為戲曲伴奏的主要樂(lè)器,并未擁有單獨(dú)演奏的適用樂(lè)曲。相較于二胡,傳統(tǒng)的古琴、笛子、琵琶均有流傳至今的知名曲目,如《廣陵散》《十面埋伏》《梅花三弄》等。由此再回溯歷史,人們便會(huì)發(fā)覺(jué)二胡并未有此類自古流傳的傳世佳作[1]。
劉天華老先生在20世紀(jì)通過(guò)將廣東音樂(lè)改編成二胡曲目,激活了二胡演奏的發(fā)展道路。在此“二胡革命”期間,二胡的發(fā)展主要經(jīng)歷了四個(gè)重要階段。首先,是劉天華老先生引導(dǎo)的起步時(shí)代。此階段相對(duì)艱辛,確乎需要老藝術(shù)家優(yōu)先開(kāi)創(chuàng)先路,披荊斬棘。劉老先生在北京大學(xué)的傳統(tǒng)音樂(lè)傳習(xí)所開(kāi)創(chuàng)了二胡專業(yè),并在國(guó)家標(biāo)志的五四運(yùn)動(dòng)前后創(chuàng)作了多項(xiàng)二胡獨(dú)奏曲。此類樂(lè)曲在后期亦成為國(guó)內(nèi)知名的二胡演奏“十大金曲”,其中包括《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》《病中吟》等。二胡專業(yè)的開(kāi)設(shè)及獨(dú)奏曲的誕生代表了二胡革命的正式起步,在民族樂(lè)器發(fā)展史上亦屬于相對(duì)濃墨重彩的一筆。其次,是劉天華學(xué)生帶領(lǐng)的階段。此階段處于我國(guó)戰(zhàn)亂飄搖的年代,樂(lè)曲的創(chuàng)作及藝術(shù)風(fēng)格亦有時(shí)代特性。如《鐵窗吟》《凱旋》等。盡管此類作品的藝術(shù)成就無(wú)法比肩劉天華創(chuàng)作的樂(lè)曲,但其亦推動(dòng)了二胡發(fā)展的進(jìn)度,創(chuàng)造了協(xié)奏曲及重奏曲的曲目體裁。再次,便是建國(guó)初期,此時(shí)國(guó)內(nèi)整體環(huán)境相對(duì)平穩(wěn),音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作更顯新風(fēng)。期間,出現(xiàn)了項(xiàng)祖英、蔣巽風(fēng)后期相對(duì)知名的二胡演奏家,二胡曲目的創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格亦趨向民間生活與新時(shí)代的期盼。伴隨著整體曲風(fēng)及樂(lè)曲體裁的大型轉(zhuǎn)變,二胡演奏及教學(xué)的風(fēng)格也產(chǎn)生了一定的變化。盡管“文革”在一定程度上影響了民樂(lè)藝術(shù)及演奏的發(fā)展,但在20世紀(jì)末期的改革開(kāi)放后,新生代二胡演奏家繼承了先賢藝人的優(yōu)秀創(chuàng)作思想與演奏風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)了更高層次的創(chuàng)新與演奏技藝的提升。
談及二胡演奏名家,人們或會(huì)第一時(shí)間想到“瞎子阿炳”。阿炳原名華彥鈞,在其生活的年代,類似其的二胡演奏藝人“賢杰輩出”。此類人才的樂(lè)曲演奏技藝及樂(lè)曲創(chuàng)作思想,深深地影響了后期二胡演奏者的自我水平提升及個(gè)人發(fā)展探索。傳統(tǒng)樂(lè)曲的藝術(shù)風(fēng)格給予了二胡發(fā)展的“基底”,在二胡革命的第二階段,劉天華老先生的學(xué)生們?cè)趧?chuàng)作《病中吟》等樂(lè)曲時(shí),不僅充分利用了“基底”的韻律,還適當(dāng)融合了西方作曲的獨(dú)特技法,使當(dāng)時(shí)的二胡樂(lè)曲風(fēng)格呈現(xiàn)了一定的革新感。在旋律的創(chuàng)作上,此階段二胡演奏者并未“生搬硬套”地借鑒西方作曲方法,而是在充分吸收、總結(jié)其中精要部分后,以我國(guó)傳統(tǒng)民樂(lè)風(fēng)格及二胡演奏特性為主要?jiǎng)?chuàng)作參考元素,利用新作曲手法予以“調(diào)性”,使整體曲風(fēng)呈現(xiàn)一定新時(shí)代的朝氣與全新的理念[2]。
當(dāng)代二胡音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作在演奏與教學(xué)中添加了一定的“靈魂要素”。隨著時(shí)代的變遷,二胡樂(lè)曲的曲風(fēng)愈漸向個(gè)體情感思想及人民文化生活情趣展現(xiàn)的方向發(fā)展。立足于新式創(chuàng)作理念,當(dāng)代的二胡演奏家及曲作家在樂(lè)曲演奏技巧應(yīng)用上做足了考量,為體現(xiàn)更深層次的文化及思想思考,部分樂(lè)曲創(chuàng)作人在多調(diào)性及多樣化的改變上進(jìn)行了切實(shí)的創(chuàng)作推進(jìn)。如劉文金先生的《長(zhǎng)城隨想》、吳厚元的《長(zhǎng)紅梅隨想曲》,此類樂(lè)曲不僅呈現(xiàn)了二胡演奏表現(xiàn)形式及思想內(nèi)容上造詣水平的跨越,還在民族音樂(lè)風(fēng)格創(chuàng)新上實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)派的促成。結(jié)合此種改變,二胡演奏家們又在演奏技藝的發(fā)展上,實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代風(fēng)格技法的應(yīng)用,使當(dāng)代二胡演奏繼續(xù)秉承“以傳統(tǒng)基底為本,開(kāi)拓創(chuàng)新”理念,在民樂(lè)藝術(shù)發(fā)展生生不息的大環(huán)境下,再次發(fā)出奪目耀眼的光彩。
總的來(lái)說(shuō),二胡屬于我國(guó)家民族樂(lè)器中的一項(xiàng)瑰寶,其獨(dú)特的演奏風(fēng)格與演奏技巧的應(yīng)用吸引了大批國(guó)內(nèi)外音樂(lè)愛(ài)好者。作為技藝的傳承者及傳統(tǒng)文化領(lǐng)會(huì)、創(chuàng)新的責(zé)任相關(guān)者,二胡教師應(yīng)優(yōu)先了解二胡的起源與發(fā)展,進(jìn)而著重分析當(dāng)代二胡藝術(shù)風(fēng)格,加強(qiáng)學(xué)生對(duì)此類知識(shí)的理解,使其產(chǎn)生二胡演奏的新式想法,有效促進(jìn)民樂(lè)可持續(xù)發(fā)展人才的養(yǎng)成。在教學(xué)期間,教師亦應(yīng)注重二胡曲種及曲風(fēng)的分類講解,進(jìn)而引導(dǎo)學(xué)生合理應(yīng)用新式創(chuàng)作思想,保證其創(chuàng)作樂(lè)曲及創(chuàng)新演奏技藝符合二胡演奏基本需求標(biāo)準(zhǔn),避免過(guò)于偏離“主流”的發(fā)展情況發(fā)生。
參考文獻(xiàn):
[1]韓玉.二胡演奏藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展探析[J].戲劇之家,2020(29):59-60.
[2]周曉春.對(duì)二胡藝術(shù)發(fā)展的理解與認(rèn)識(shí)[J].戲劇之家,2020(28):52-53.
作者簡(jiǎn)介:
常楊,女,1979.11,漢族,籍貫:黑龍江省大慶市,工作單位:湖北文理學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,單位省市:湖北省襄陽(yáng)市,單位郵編:441003,副教授,研究方向:民族器樂(lè)(二胡)演奏與教學(xué)。