■ 戴寧

舞臺美術是舞臺藝術的表現(xiàn)手段之一。舞臺美術設計是在三維立體空間展現(xiàn)藝術的重要組成部分，在設計時主要考慮布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等元素。每一個優(yōu)秀的舞臺藝術作品的背后都離不開與之相搭配的舞臺美術設計，好的舞美設計對舞臺藝術的呈現(xiàn)有著不可或缺的作用。

一、藝術形象的塑造。人物是舞臺藝術的核心，塑造人物形象是舞美最早使用的目的，通過對人物妝容、服飾、道具的設計能夠表現(xiàn)人物的年齡、性格、職業(yè)、心理狀態(tài)和情感世界等等。舞美是人物塑造除了語言、動作等最重要的手段，不僅能進行外部刻畫，還能夠通過細節(jié)揭示人物的內心世界，因此有外塑造和內塑造兩種。

二、舞臺背景的創(chuàng)設。舞美設計不僅創(chuàng)設舞臺當場發(fā)生故事的背景，還能夠表現(xiàn)舞臺戲劇發(fā)生的時間、年代、人物當時的心情渲染。既能夠揭示時代環(huán)境，又能夠表現(xiàn)物質環(huán)境。通過燈光設計和布景設計，造成相應的視覺效果，喚起觀眾看戲時的聯(lián)想和想象，進而調動觀眾的情緒，與戲中人物產生共情，增加舞臺藝術的感染力。比如評劇《風雪夜歸人》用燈光色調的變化渲染人物的心情和戲劇發(fā)生的氣氛與意境。全劇整體在冷光渲染下呈現(xiàn)出清逸、明快的氛圍。藍色燈光映照下營造靜謐、恬靜的氛圍，紅色燈光烘托熱烈喜慶的氣氛。

三、主題思想的揭示。舞臺藝術表現(xiàn)方法多樣，很多舞臺形式要通過舞美設計才能完成主體的統(tǒng)一和揭示。很多大型活動和戲劇要通過舞美設計增強表演效果，突出劇本中關于戲劇主題的表達，表現(xiàn)鮮明的特色。比如綜藝《創(chuàng)造營2020》通過舞美設計舞臺頂部激光投影的14片花瓣，表達“生如夏花”的主題，精美絕倫。

舞臺美術設計雖然是舞臺表現(xiàn)手段之一，但是往往起到了至關重要的作用。除上述功能之外，舞美設計還能增添舞臺的藝術魅力，這是由它的審美特征決定的。

舞臺美術設計具備多元性。中國舞美設計經歷了一個漫長艱苦的發(fā)展過程，從早期的單一形式發(fā)展到當代的多元融合，如今已經漸漸形成一個完整的體系?，F(xiàn)在的舞美設計語匯既能夠借鑒世界先進的審美元素，又能夠博采眾長將中國傳統(tǒng)審美融入其中。很多作品因為多元融入，展現(xiàn)出驚人的風采，傳統(tǒng)魅力和現(xiàn)代手段兩種力量的交融滲透，打造出令人耳目一新的舞臺效果。龍江劇《松江魂》舞臺呈現(xiàn)大氣完整，通過現(xiàn)代技術手段運用轉臺裝置，拓展了舞臺空間，并刪繁就簡，讓傳統(tǒng)的留白美學向縱深發(fā)展。秦腔《王貴和李香香》大膽將歌隊和樂隊放在觀眾面前，拓展了新的觀演關系，突破了傳統(tǒng)舞美設計的束縛，形成了浸沒和間離的雙重效果。在燈光運用上，戲曲藝術的“詩意化”和光影語匯“文學性”相結合，增強了整體感和層次感，強化了戲曲舞臺的寫意特性。

舞臺美術設計具備整體性。舞臺美術設計手段多樣，但是服務目的和主旨是一致的、統(tǒng)一的，都是為增強舞臺的藝術效果，突出藝術主題。因此各個方面的設計就必須具備整體性，審美效果要求和諧統(tǒng)一。那些經驗豐富的服飾設計師、燈光設計師等無一不是從演出創(chuàng)排之初就參與到創(chuàng)造之中，把舞臺的整體呈現(xiàn)放到第一位?！罢w設計”是舞美設計理念上的升華。比如舞劇《永不消逝的電波》、話劇《谷文昌》等從服裝到化妝，從燈光到置景都可領略到導演的整體設計意識。每一項舞美設計都遵從于整體風格的統(tǒng)領，就像舞臺美術家薛殿杰所言：“舞美創(chuàng)新的成功，首先在于它準確而有分寸地找到自身在綜合藝術中的位置。”

舞臺美術設計在藝術創(chuàng)作上屬于二度創(chuàng)造，但是在功能上卻具有極其重要的作用。如今中國舞臺美術設計者正以兼容并蓄、博采眾長的姿態(tài)，不斷提高自身的創(chuàng)新性，積極吸納各種世界先進設計理念和技術手段，共同繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化一脈相承的審美精神和美學魅力，以滿足日益增長的觀眾的審美需求，形成能夠立足于世界之林的中國舞臺美術設計風格。