于夢婕

摘 要：作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓的書法，通常被定義為二維平面造型藝術(shù)。隨著時代的發(fā)展，公眾對于藝術(shù)品的追求在審美體驗上不斷發(fā)生著變化，這就要求我們與時俱進，尋找新的思路，進行具有可行性的探索與研究。在公共空間內(nèi)，以書法符號為媒介的抽象藝術(shù)作品，可以零距離走近公眾并有效觸發(fā)其對傳統(tǒng)文化的熱情，是我們發(fā)展公共空間藝術(shù)、提升公眾藝術(shù)審美品位與繼承傳統(tǒng)文化的有力抓手。

關(guān)鍵詞：書法符號;抽象藝術(shù);公共空間

注：本文系天津天獅學院2020年校級教學改革與研究重點培育項目“公共藝術(shù)專業(yè)‘適兒化設計特色教學研究”（J20009）研究成果。

書法在中國藝術(shù)史上的地位不可撼動，不單源于它千變?nèi)f化的線條造就的藝術(shù)美感，更是基于它所具有的完整的造型與審美理論體系。在人類文明發(fā)展的長河中，文字在文化繼承上有著重要的作用，隨著世界各民族文字的創(chuàng)造和發(fā)展，世界范圍的象形文字，幾乎全部被符號特征更為顯著的“字母”所替代。與此同時，屹立于世界東方的中國，在象形文字的基礎上發(fā)展出了表意的文字。這種我們中國人常說的“方塊字”，具有更大的形態(tài)變化空間，在經(jīng)歷了上千年的磨礪之后，演化出了篆、隸、楷、行、草等不同書體，這些書體造型形態(tài)的表現(xiàn)與文人士大夫階層的審美標準與政治傾向不無關(guān)聯(lián)。因此，從文化與審美關(guān)照的角度講，書法及其衍生出的書法符號是集儒學、美學、玄學之大成的民族文化的折射。

基于書法符號本身多為抽象符號的屬性，即其具有圖像學理論基礎，因而以使用書法符號為創(chuàng)作內(nèi)容，具備了抽象藝術(shù)中的精神內(nèi)質(zhì)。又基于書法符號的書寫與運用具有實踐性與個人情感體驗性，因而使用書法符號作為創(chuàng)作抽象藝術(shù)的載體，符合成為三維空間抽象藝術(shù)的創(chuàng)作原理。本文將從三個方面具體論述將書法符號作為媒介的抽象藝術(shù)在公共空間應用的可行性。

一、藝術(shù)本體語言上的共通性

書法藝術(shù)中最基本的符號是不同形態(tài)、肌理，甚至色彩的點畫，在遵循文字本身結(jié)構(gòu)形態(tài)的原則下，運用不同形質(zhì)的書法符號進行交叉、組合和空間切割，可以形成樣貌截然不同的書法結(jié)體風格，也就是我們通常意義上的書體?？梢哉f，從藝術(shù)本體語言方面進行研究，書法符號語言與公共空間中的雕塑、裝置等所運用的藝術(shù)語言毫無二致。

以書法為媒介的藝術(shù)創(chuàng)作，是感性抽象的。書法最初起源于象形文字，那么“觀物取象”就成為了書法符號最初的樣貌來源?！盀闀w，須入其形”在祖先所使用的象形文字中，我們最多見的手法就是運用不同形態(tài)的線條和點建構(gòu)成為類方形的空間結(jié)構(gòu)，來表達所定義的物體。隨著文字的發(fā)展，書法符號構(gòu)成的字形結(jié)構(gòu)趨于規(guī)整，并出現(xiàn)了表意的文字，這使得人為組織和規(guī)劃空間結(jié)構(gòu)具有了比描摹物象更重要的意義，由此，書法符號變得更為感性而抽象?！埃h字）這種感性抽象又非確定的圖示構(gòu)架，是朦朧的形象性記號、符號”，書法符號的“感性抽象”是與其他公共藝術(shù)本體語言相連通的必要條件，在我們所認知的造型藝術(shù)中，多為利用具有美感的抽象或具象形態(tài)建構(gòu)空間與結(jié)構(gòu)，達到展現(xiàn)作者思想理念及情感表達的目的。

以書法符號為媒介的抽象藝術(shù)與公共藝術(shù)中的藝術(shù)語言皆具有“勢”與“節(jié)奏”的特征。書法符號無論單一符號與符號組合均具有明顯的“勢”，“勢”在本質(zhì)上表現(xiàn)為力的趨向性，這種力會使觀者感受到符號語言呈現(xiàn)出的某種運動方向，如同古希臘雕塑藝術(shù)中米隆的《擲鐵餅者》，盡管藝術(shù)作品本身是靜態(tài)的，但這種箭在弦上的“勢”，銳不可當。書法符號所具有的“節(jié)奏”性，一方面源于傳統(tǒng)書法藝術(shù)書寫過程中具有的斷點式韻律，另一方面源于符號構(gòu)成的空間結(jié)構(gòu)不同的組織方式。關(guān)于空間組織方式，具體來講，長、短、粗、細、曲、直、疏、密等因素在個人創(chuàng)作過程中的偶然性，都是“節(jié)奏”產(chǎn)生變化的原因。這一點上書法符號的“節(jié)奏”特征表現(xiàn)與池田亮司的裝置作品The Planck Universe，使用的藝術(shù)語言是一致的。

“縱橫有可象者，方得謂之書矣?！睍ǚ柪帽倔w語言的共通性，通過其所涉及的點、線、面、肌理、位置、情感等抽象符號的組合，實現(xiàn)其自身在立體空間中的公共屬性是可行的。

二、造型建構(gòu)方式上的相似性

公共空間內(nèi)的藝術(shù)作品是以體現(xiàn)文化氣息與結(jié)合現(xiàn)代潮流為前提的，基于現(xiàn)代化視角，無論以何種藝術(shù)表現(xiàn)形式進行創(chuàng)作都應具有實現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代表現(xiàn)的有效對接的屬性。那么具有鮮明文化指向的抽象造型藝術(shù)——書法，就成為了最具可行性的創(chuàng)作目標。

書法所承載的書法符號具有一套完整的圖像學造型體系，其中形體、空間、結(jié)構(gòu)，是書法符號形態(tài)建構(gòu)的根基。傳統(tǒng)書法線條的豐富性來自于祖先對物象的描摹和基于意義進行的創(chuàng)造這兩個方面，所以，線條本身必然具有曲直的相異性，組成的符號必然具有結(jié)構(gòu)空間的多樣性。人們在文字的記錄功能的基礎上，對于自然與生命的感悟所激發(fā)出的詩化美感，需要一個出口，古人自然而然地通過變化文字形態(tài)進行了最直接的表達。例如，隸書中的蠶頭雁尾、一波三折都是公眾非常容易理解的對自然現(xiàn)象的詩化處理。這種加入個人情感和意念的處理方式，在古今中外的造型藝術(shù)中都是十分常見的，但這種手段用于處理文字屬性的抽象符號，是中華民族有別于其他民族的精神文化特征，由此，文字的實用性轉(zhuǎn)化為獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式成為不爭的事實。書法符號在藝術(shù)上的獨立性，來自于其本身的形體及其建構(gòu)的空間、結(jié)構(gòu)，那么，表意字的抽象性與象形字的具象性都屬于這種獨立藝術(shù)的具體表現(xiàn)形式。

當代公共藝術(shù)中，以雕塑藝術(shù)為例，其在創(chuàng)作理法上，無論是形態(tài)結(jié)構(gòu)的建立，還是精神指向的構(gòu)造，均是以形體、空間、結(jié)構(gòu)這三點為本質(zhì)語言的，而這三點是一切造型藝術(shù)的構(gòu)建根基，包括傳統(tǒng)書法及書法符號創(chuàng)作。當代公共空間內(nèi)的另一重要藝術(shù)表現(xiàn)形式為裝置藝術(shù)，它在造型建構(gòu)方式上，更多采用意象與抽象圖示的組合的形式，以抽象表意為主，基本脫離了對現(xiàn)實世界的模擬，這與書法符號的抽象屬性形態(tài)建構(gòu)體系也是一致的。事實上，書法符號的造型建構(gòu)中與公共藝術(shù)作品中呈現(xiàn)的張力與壓力的體勢關(guān)系也是一致的。書法中講“凡布局、勢展、結(jié)構(gòu)、操縱、側(cè)瀉、力撐，皆主筆左右之也”，與雕塑中講的“雕塑作為一種造型藝術(shù)，利用形體的豐富性，如凹、凸、直、彎、曲、斜等形體，在空間中建構(gòu)形態(tài)體積”一致。

書法藝術(shù)經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展演變，形成了完整的圖像學造型體系，對于空間與結(jié)構(gòu)的相對變化有著固定對應的抽象語言，得益于此，當代的我們通過系統(tǒng)的書法符號不同排布方式和不同材質(zhì)的鋪陳方法，使感性抽象的書法符號在公共藝術(shù)作品中得到應用成為可能，使實現(xiàn)中國風抽象藝術(shù)的表現(xiàn)成為可能。

三、藝術(shù)創(chuàng)作基礎上的一致性

“藝術(shù)的本領在于通過想象去把握和玩味感情?！痹谒囆g(shù)各個門類中，強調(diào)個人情感是書法符號的藝術(shù)表達與公共藝術(shù)的藝術(shù)表達在創(chuàng)作基礎上極為一致的方面。二者皆是通過個人想象構(gòu)造出藝術(shù)造型，使之準確表達創(chuàng)作者的思想感情，這也是新時代構(gòu)建書法符號作為媒介的抽象藝術(shù)的立足點和出發(fā)點。

書法符號作為公共空間抽象藝術(shù)的載體，其可行性在于傳統(tǒng)書法藝術(shù)是強調(diào)個人情感且具有完善的“理法”與“偶然性”的藝術(shù)。書法符號的創(chuàng)作過程，材料之間的碰撞會產(chǎn)生點畫墨跡形態(tài)的差異，符號之間會產(chǎn)生在一定范疇內(nèi)可控的空間結(jié)構(gòu)關(guān)系變化。也就是說，在書法符號的書寫或塑造過程中，按照字形“理法”進行描摹的同時勢必受到“偶然性”影響?！吧钭R書者，惟觀神采，不見其形”，個人情感是書法符號中線條造型效果的創(chuàng)作基礎，真正欣賞傳統(tǒng)書法的人不會為字形“理法”所累，他們會站在欣賞線條造型、空間構(gòu)成及情緒表達的角度來看待它，何況書法符號是從傳統(tǒng)書法藝術(shù)當中提取最具表現(xiàn)性的部分進行創(chuàng)作的。這便是現(xiàn)當代抽象藝術(shù)創(chuàng)作與我們在本文中研究的書法符號創(chuàng)作在藝術(shù)創(chuàng)作基礎上具有的一致性。

不同的個體在創(chuàng)作中，表達個人的情緒、思維、想象，產(chǎn)生自己的“法”與想，最后達到“入妙通靈”的境界。書法符號創(chuàng)作的基礎在于對真實可感的事物，進行個人認知層面的表達，在創(chuàng)作過程中感悟自身與自然、社會、所處環(huán)境的關(guān)系，這也是抽象藝術(shù)在公共空間帶給公眾通感的意義。

參考文獻：

[1]中國書法院.頌雅風藝術(shù)月刊[M].北京：今日美術(shù)出版社，2004.

[2]李澤厚.華夏美學[M].武漢：長江文藝出版社，2019.

[3]倪濤.歷朝書論匯編[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2017.

[4]李秀勤.書法·雕塑[M].杭州：中國美術(shù)學院出版社，2013.

[5]拜塞爾.黑格爾[M].北京：華夏出版社，2019.

作者單位：

天津天獅學院