趙環(huán)
摘要:作為20世紀初影響深遠的藝術(shù)流派和運動,表現(xiàn)主義和立體主義體現(xiàn)出了時代的特色,以其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和理論,備受世人關(guān)注。本文對二者的相同點和不同點進行了分析。
關(guān)鍵詞:表現(xiàn)主義? ?立體主義? ?繪畫? ?異同
中圖分類號:J205? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2020)01-0049-03
可以說,自古希臘時期起,西方藝術(shù)是沿著一條直線發(fā)展的——寫實,忠實地描摹客觀對象,發(fā)現(xiàn)和完善再現(xiàn)這些客觀事物的手段。一代又一代的藝術(shù)家在這條道路上探索耕耘,留下了他們的名字,他們所描繪的事物往往是和諧的、美好的、優(yōu)雅的。但19世紀末的巨大的變動轉(zhuǎn)變了這種局面。19世紀末的整個西方資本主義社會皆陷于劇烈的動蕩之中,工業(yè)和科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展影響了人們的生活方式和生活習(xí)慣,甚至信仰、觀念和藝術(shù)。資本主義社會矛盾日趨尖銳的時期,美術(shù)上各種流派紛呈,形成莫衷一是,無所適從的局面。不穩(wěn)定的社會生活,反應(yīng)在藝術(shù)上是要求不間斷的變化,出奇制勝來撫慰彷徨困惑的心緒。這種心理驅(qū)使藝術(shù)家開拓視野,更新觀念。離開傳統(tǒng)美學(xué)思想,力圖用新的理論創(chuàng)作新的美術(shù)。20世紀初的現(xiàn)代藝術(shù)在此前提下開始了,在眾多的現(xiàn)代藝術(shù)流派之中,表現(xiàn)主義和立體主義以其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和理論以及深遠的影響而備受關(guān)注,本文試圖對其二者的異同進行分析探討。
一、表現(xiàn)主義和立體主義的相同點
(一)表現(xiàn)主義和立體主義有相同的時代背景
工業(yè)革命和城市化的完成促使歐洲人們開始從鄉(xiāng)村和小城鎮(zhèn)移居至城市之中,改變了人們原有的生活方式。勞動者開始全面按照工廠生產(chǎn)的要求和資本市場的需求進行勞作,而非遵循原本人體生物鐘的作息規(guī)律。日出日落失去了意義,田園般的悠閑生活結(jié)束了,取而代之的是快節(jié)奏的緊張生活。整個社會日趨割裂并簡化為資產(chǎn)階級與無產(chǎn)階級兩大基本階級。與此同時,各個先進工業(yè)國借助工業(yè)革命所帶來的雄厚的經(jīng)濟實力,加強對外侵略和殖民掠奪,借以開拓廣闊的國外市場和尋求廉價的生產(chǎn)原料。因此,西方國家同其他國家特別是殖民地、半殖民地人民聯(lián)系起來,這為立體主義和表現(xiàn)主義向世界其它民族藝術(shù)比如東方藝術(shù)、非洲藝術(shù)、拉美土著藝術(shù)的借鑒提供了更大的可能性。
在《牧羊女》中,當(dāng)大批農(nóng)民涌入城市的時候,一位年少的、孤單的牧羊女低頭站在落日的余暉里,她身著破舊的毛氈披肩和暗色長袍、頭戴暗紅色的頭巾,身后與大地幾乎融為一種顏色的羊群以及遠處木然的牧羊犬,這一切都是那么安靜,跟熱鬧的城市相比,不禁有些孤寂和落寞,少女是在虔誠的禱告還是陷入了深深地迷惘。
(二)表現(xiàn)主義和立體主義對待傳統(tǒng)繪畫都持反叛態(tài)度
自古希臘以來,歐洲的造型藝術(shù)都深深受到“模仿說”的影響,強調(diào)對客觀事物的真實再現(xiàn)。尤其是到了19世紀上半期,以安格爾為首的學(xué)院派寫實主義藝術(shù)已經(jīng)出現(xiàn)危機,浪漫主義和之后的現(xiàn)實主義藝術(shù)的出現(xiàn)雖然對學(xué)院派藝術(shù)產(chǎn)生了不小的沖擊,但他們更多的是在作品題材和內(nèi)容方面,即使是一般人認為非常具有革新性的印象主義更多的也只是在表現(xiàn)手法上進行了改變,在一定程度上解放了色彩這種繪畫語言。忠實于客觀物象,追求畫面的和諧和美感依然是印象主義的初衷。真正與傳統(tǒng)繪畫分離而開啟現(xiàn)代繪畫的算是后印象主義,此時畫家在繪畫形式與宣泄、表達內(nèi)在感情上開始解放。立體主義的代表人物畢加索與博拉克都繼承了后印象主義對傳統(tǒng)繪畫的反叛,他們開創(chuàng)的立體主義繪畫深受塞尚的影響。與塞尚相同,畢加索想要建立一個獨立于外在自然的自足的形式結(jié)構(gòu),并且走得更遠,他突破了定點靜觀的約束,對對象固有的形體結(jié)構(gòu)加以分析和解剖,然后按照主觀理解和創(chuàng)作意圖,把對物體的知性和自由想象相結(jié)合為一體,把四維度的現(xiàn)實置于構(gòu)想之中,以自己的創(chuàng)作實現(xiàn)了對傳統(tǒng)藝術(shù)的反叛,拓展了藝術(shù)視野和人類的審美局限。畢加索所開拓出的新的局面,深化了對藝術(shù)本質(zhì)的發(fā)現(xiàn)和現(xiàn)代諸藝術(shù)樣式的誕生。表現(xiàn)主義則深受梵高的影響。
(三)受近代哲學(xué)思想和社會思想的影響
譬如德國著名哲學(xué)家尼采的唯意志論,奧地利精神分析學(xué)家弗洛依德的精神分析理論,法國非理性主義的代表柏格森的直覺理論,以及對于史前藝術(shù)的重新認識都對表現(xiàn)主義和立體主義的出現(xiàn)發(fā)揮了影響。
二、表現(xiàn)主義和立體主義不同點
(一)表現(xiàn)主義的活動中心在德國,立體主義的活動中心在法國
德國特定的地理環(huán)境和民族傳統(tǒng)造就了德國藝術(shù)在造型方面追求強烈的對比以及扭曲和變形的夸張的美,注重個性的表現(xiàn),重感情色彩,重主觀表現(xiàn)。有一種神秘的悲劇的力量,這與在法國產(chǎn)生的立體主義重視畫面秩序,帶給人舒緩,反應(yīng)世界和諧的趣味大相徑庭。
(二)藝術(shù)理念的不同
在藝術(shù)理念上,表現(xiàn)主義藝術(shù)家反對機械地模仿客觀現(xiàn)實,著重于情感的抒發(fā)而崇尚“表現(xiàn)論”美學(xué),主張表現(xiàn)“精神的美”以及“傳達內(nèi)在的信息”,強調(diào)藝術(shù)語言的表現(xiàn)力和形成的重要性。也就是說,創(chuàng)作是藝術(shù)家出于主觀情感、意識表達的“內(nèi)在的需要”,而非是描摹客觀世界的目的。雖然表現(xiàn)主義者的藝術(shù)表現(xiàn)手法各不相同,但在觀念和目的上是共通的。強烈的感情色彩是表現(xiàn)主義區(qū)別于立體主義的一大特點,畫面中的人物往往被一種巨大的難以控制的情緒所籠罩。有的憂傷,有的迷惘,有的恐懼,有的在發(fā)出歇斯底里的吶喊。
立體主義對于客觀事物的描繪強調(diào)秩序和平衡,主要依托觀念、思維與理想,而非感性的認識或依靠視覺經(jīng)驗。感情往往是隱晦的或者并不像怎樣去畫那樣重要。情感的表達讓位于形式的探索。
畢加索的《格爾尼卡》描繪的是他對朝鮮大屠殺的感受,畫面所要表達的悲哀的氣氛在沒有外在輔助信息的幫助之下,對于一個普通的藝術(shù)欣賞者來說是很難體會到的,而蒙克的《吶喊》所要表達的壓抑、痛苦的心緒是很容易被感知的。
既然,在表現(xiàn)主義看來藝術(shù)是為了表現(xiàn)主觀情感和感受,那么對于被描繪的物象進行夸張也是順理成章的。表現(xiàn)主義畫家筆下的人物有的是人,有的卻形似鬼魅,夸張變形到了很高的程度。而立體主義對于客觀物象還是十分尊重的,只是它在努力突破傳統(tǒng)的透視法則。例如畢加索于1907年創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》,題名源自于西班牙巴塞羅那市亞威農(nóng)街區(qū)的妓女,畫面中的五個裸體少女和一組靜物,組成了富于形式意味的構(gòu)圖。通過一系列交疊,錯雜的幾何塊面的切分壓縮進于兩度平面,沒有任何故事情節(jié),也沒有具體的空間場景,只剩下面與形狀互相穿插、滲透的平面關(guān)系。為了徹底打破傳統(tǒng)繪畫統(tǒng)一透視空間,畢加索把不同角度的視象結(jié)合在同一形象上,人物、形象和背景都被分解為帶角的幾何塊面,“恰似一地打碎了的玻璃”,這些塊面疊扣、擠壓,消解前后空的界限,在堅實而又支離破碎的幾何塊面之間,人物形象凸顯了出來,一種原始的生命沖動與現(xiàn)代思維構(gòu)架面的沖突得到了圓滿表達。這幅畫中畢加索徹底打破了文藝復(fù)興之始透視法則對畫家的限制,是立體主義的開山之作,在徹底消除傳統(tǒng)審美的觀念上,更是西方朝現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的重要里程碑。
(三)受到的藝術(shù)影響不同
雖然表現(xiàn)主義和立體主義都深受后印象主義的影響,但是表現(xiàn)主義更多的是受到了梵高的影響。而立體主義發(fā)展了塞尚的藝術(shù)理論。畢加索曾說過:“懂得塞尚的人才懂得立體主義。”塞尚提出的對事物進行幾何化的處理和概括,這對立體主義幾何化的特點有直接的影響。塞尚對畫面物象的解構(gòu),重新組合成一個穩(wěn)固的網(wǎng)狀畫面結(jié)構(gòu),改變畫面的透視,立體主義對這些都進行了深入的發(fā)展。
在塞尚的風(fēng)景之中已經(jīng)出現(xiàn)了明顯的幾何化趨勢,他的靜物往往不遵循傳統(tǒng)的透視法則,比如上面的靜物,桌子明顯給人向前傾斜的特點,而桌布的設(shè)置,墻面的處理,給人的感覺又是向后的,畫面最終還是讓人感到穩(wěn)定,這種穩(wěn)定在立體主義那里得到了更深層次的發(fā)掘。
(四)繪畫形式不同
表現(xiàn)主義所采用的繪畫形式一直是布面油畫,而立體主義在綜合立體主義時期,大量采用拼貼的手法,把彩色的紙片,印刷品,以及各種不同的材料,先用膠粘合在畫布上,然后進行藝術(shù)加工,使繪畫與這些保持著各自特性的物質(zhì)有機的融合為天然的一體。
作為20世紀初影響深遠的藝術(shù)流派和運動,表現(xiàn)主義和立體主義體現(xiàn)出了時代的特色,在對前代藝術(shù)成果和理念有選擇的繼承的基礎(chǔ)上取得了豐碩的成果,留下了大量優(yōu)秀的藝術(shù)作品,其中不乏傳世經(jīng)典之作。對于后來的藝術(shù)流派和思潮更是產(chǎn)生了不可磨滅的影響。