王霄，1986年生于山東濟(jì)南，2012年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。2012年至今工作于中國藝術(shù)研究院，現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院文學(xué)藝術(shù)院專職畫家、中國美術(shù)家協(xié)會會員、北京工筆重彩畫會會員。近年來參加國內(nèi)外大展數(shù)十次。作品曾獲第二十屆全國版展中國美術(shù)獎提名獎、第十二屆全國美展提名獎、2019兩岸青年版畫藝術(shù)創(chuàng)作獎等獎項(xiàng)，被中國版畫博物館、中央美院美術(shù)館、黑龍江省美術(shù)館、浙江省美術(shù)館、江蘇省美術(shù)館、今日美術(shù)館、關(guān)山月美術(shù)館、金陵美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏。

欄目主持人陳林推介詞

王霄本身是一位非常出色的年輕版畫家，她將版畫以及油畫等姊妹藝術(shù)的某些獨(dú)特語匯，有機(jī)融入絹本工筆的創(chuàng)作中，自得—種意趣。她最近的—組工筆，畫面構(gòu)建亦真似幻，有真景實(shí)境，也有虛空幻影;造型率性肯定，雖以傳統(tǒng)工筆中鋒寫形，卻分明有—種似曾相識的“刀趣”;色彩含蓄典雅，經(jīng)多遍暈染而不失洗盡鉛華之澄澈通透，每每讀來給人以“月照花林皆似霰”的審美體驗(yàn)。

王霄創(chuàng)作自述

文化意義上的中國傳統(tǒng)，充滿了內(nèi)在的多樣性。我在大學(xué)時主修的是中國傳統(tǒng)水印版畫，后來因工作關(guān)系，逐漸學(xué)習(xí)并進(jìn)行工筆畫的創(chuàng)作。這兩種不同門類的藝術(shù)使用同樣的宣紙、絹、水、墨、顏色和毛筆，在審美趣味上似乎也有相似之處。

《謐園系列》是我基于傳統(tǒng)繪畫中的園林題材創(chuàng)作的一系列工筆作品。園林是在古代中西文明中都有著重要地位的建筑景觀，也構(gòu)成了公共社交空間和日常生活領(lǐng)域。“謐園”是我臆造的一個時空模糊之所，它并非某個具體園林的現(xiàn)實(shí)再現(xiàn)，而是朦朧欲望生發(fā)的隱喻式場景。由于學(xué)習(xí)版畫的出身，我更注重畫面的構(gòu)成、形式感，我將作品《河畔》《縫之一》中的人物置身于不確定的荒原中，將女性的形象做了扁平化的定格，刪除了過多瑣碎的細(xì)節(jié)，以追求畫面的整體氛圍。

在我看來，所謂的傳統(tǒng)之“傳”更多的是一種自覺，而不是一種策略，用自身的感受和體驗(yàn)自覺地身體力行，反而比理性的思想更加有效。也正是在這個過程中，木版水印、工筆等今天被藝術(shù)類型嚴(yán)格限定的媒介和技法，也展現(xiàn)出一種自由的融合。我希望它們自己說話，而不是被他人講述，正像我想賦予我畫中人的主體性一樣。

約稿、責(zé)編：金前文