馬龍浩 廣東海洋大學(xué)
影視表演和話劇表演都同屬于表演藝術(shù),也都是表演藝術(shù)與語言藝術(shù)的結(jié)合產(chǎn)生的結(jié)果,兩種表演歸根結(jié)底都要求演員與角色的統(tǒng)一,觀眾與演員之間的交流,舞臺和鏡頭前的真實(shí)性,但是不同的是兩者要求的程度和方式各不相同,演員在拍攝影視劇時(shí),實(shí)際上是通過自己的“內(nèi)心視象”與鏡頭交流,再通過銀幕與觀眾進(jìn)行間接性的交流,這就要求演員在表演時(shí)盡可能與生活中的表現(xiàn)力的限度相等,臺詞也要盡量與實(shí)際生活中的音量、音色相合,因?yàn)樵谟耙暠硌莓?dāng)中,隨著不同景別的變化:全景、中景、近景、特寫等,演員細(xì)小微妙的表情和動作變化被觀眾一覽無遺,所說的臺詞也會被錄音師用麥克風(fēng)在現(xiàn)場錄制好進(jìn)行后期處理,但是,話劇表演則因?yàn)楸硌輬龅氐奶厥庑?,劇院里常常擠滿了成百上千名觀眾,想要讓最后一排的觀眾看到和聽到演員的表演自然需要演員在聲音和動作上進(jìn)行相應(yīng)的夸大,比如演員表演得到消息后突然失望地坐在地上,話劇表演可能就會要求演員適當(dāng)?shù)氐纱笞约旱碾p眼望向觀眾,隨著一聲很重的嘆息低下自己的頭,接著雙腿如沒有肌肉控制般地讓屁股直接朝地板坐下,而這任意一個(gè)適用于話劇的表演狀態(tài)放在鏡頭面前看來都是虛假和矯揉造作的。
話劇表演是直觀的,演員直接面向觀眾進(jìn)行表演,同時(shí)也有一次性、即時(shí)性的特征,影視表演是錄制好后如紀(jì)錄一般可以被不斷被播放和重復(fù)的,傳播速度和范圍都遠(yuǎn)比話劇表演要強(qiáng)得多。同樣,影視鏡頭前的表演也可以不斷的重復(fù),一條不過可以再拍一條,而且拍攝的鏡頭并非是連續(xù)的,為了提高拍攝效率,往往把相似布景下相似機(jī)位的鏡頭一起拍,這就導(dǎo)致演員的表演也是片段化的,話劇表演則是“一鏡到底”的,演出時(shí)不可以重來或者暫停,往往一條要演上一兩個(gè)小時(shí),這就要求演員在話劇舞臺上要有極強(qiáng)的控場能力和臺詞功底,因?yàn)樵拕⊙莩鲋畷r(shí)是不會像影視劇那樣有人通過監(jiān)視器看著你的表演隨時(shí)通過對講機(jī)喊卡的,這也是話劇表演的魅力之一,觀眾看不到影視中的“蒙太奇”等其他的導(dǎo)演手法,也不會有后期的調(diào)色、濾鏡、配音,而是直觀地感受到劇作家的主旨、導(dǎo)演的意圖以及演員的功力?!半娪笆菍?dǎo)演的藝術(shù),話劇是演員的藝術(shù)?!蓖ㄟ^多年的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn),我更愿意把電影藝術(shù)稱之為“造夢的藝術(shù)”,我們透過導(dǎo)演的視角進(jìn)入了如夢如幻一般的場景當(dāng)中,通過燈光、音效、道具、布景、化妝、服裝等各部門齊心協(xié)力創(chuàng)造出了一系列普羅大眾畢生也不能看到的事物,因?yàn)檫@些事件和地點(diǎn)有的發(fā)生在外太空(星際穿越);有的發(fā)生在古代(赤壁);有的出現(xiàn)了各式各樣的怪物(西游記)……而現(xiàn)在只需要購買一張電影票,即可進(jìn)入了導(dǎo)演所創(chuàng)造的“夢境”當(dāng)中,雖然我們早就知道看到的所有東西都是假定的,但是我們?nèi)匀粯反瞬黄5卦敢饣ㄥX來看某一個(gè)導(dǎo)演或演員的作品,是因?yàn)槲覀冊诮邮苓@個(gè)假定性的同時(shí)也收獲了做夢一般的美的感受,或許是一段回憶,一次短暫脫離現(xiàn)實(shí)的精神上的超脫,一次感動或是一個(gè)震撼的畫面。話劇相對于上述這些就要刻板許多了,觀眾只能從全景的景別看這一場戲,所以我總結(jié)話劇為“造境的藝術(shù)”,觀眾更多享受的是舞臺的整體性,突出一種“意境美”和“環(huán)境美”,比如北京人藝的巨型旋轉(zhuǎn)式舞臺,幕與幕之間的轉(zhuǎn)換非常迅速,舞美所帶來的意境一直在觀眾心中延續(xù),因此這是另一種形式的美的感受。
法國的巴贊提出,電影,“這是完整的寫實(shí)主義神話,這是再現(xiàn)世界原貌的神話”。①對表演生活化的要求脫胎于演員表演過程中“來源于生活而高于生活”,因?yàn)橄胍胸S富生命力的表演是需要演員觀察生活,選擇生活并提煉生活的,然而生活化并非表演藝術(shù)的目的,無論是影視還是話劇表演,演員的最高任務(wù)都是為了完成角色與演員的統(tǒng)一、塑造出性格化的角色,如果單純?yōu)榱松罨谋硌荻罨?,那么必然會陷入這一誤區(qū)當(dāng)中導(dǎo)致虛假或平庸的表演,“生活化的表演絕不僅僅是停留在生活、自然、真實(shí)上,而是通過演員一系列‘猶如生活一般’的動作和表情去揭示人物復(fù)雜的內(nèi)心,刻畫人物性格”。②優(yōu)秀的“兩棲演員”可以在舞臺和鏡頭前把握住不同的表演尺度,進(jìn)行不同的生活化表演,這也是影視表演和話劇表演的共同目標(biāo)。
影視和話劇表演對于每一個(gè)演員來說都有著極高的學(xué)習(xí)價(jià)值,兩者都互相融合與借鑒,話劇表演藝術(shù)運(yùn)用斯氏體系的許多創(chuàng)作方法也同樣適用于影視表演,對于當(dāng)前來說,“兩條腿”一起走路才會走得更遠(yuǎn),同時(shí)要注意防止走入“蒙太奇萬能論”的誤區(qū)當(dāng)中,電影演員也需要有一定的文學(xué)功底和藝術(shù)修養(yǎng),具備豐富的想象力和表現(xiàn)力,對劇本深刻的理解能力和敏銳的觀察生活的能力。
注釋
① [法]巴贊:《電影是什么》.中國電影出版社,1987:21.
② 林洪桐:《表演藝術(shù)教程》.中國傳媒大學(xué)出版社,2000:267.