油畫，是“西洋畫”的主要品種之一，最早于清朝康熙年間在我國出現(xiàn)，隨后逐漸在我國興起。引入之初，油畫主要存在于皇室，民間少有且以中國傳統(tǒng)人物、花鳥、山水畫為主。清末民初，隨著傳統(tǒng)文化的勢微和新文化運動的興起，我國留日、留美、留歐學生開始熱衷西洋油畫，致使其在中國盛囂一時。直至現(xiàn)代，油畫仍是眾多學生的選擇。當代，油畫之所以能夠在我國風靡，究其原因，在于油畫本身豐富的色彩和強有力的立體感，它能很大程度上滿足人的觀感，豐富人的視覺體驗，引發(fā)人的共鳴。較之于中國傳統(tǒng)畫，油畫通過色彩的鮮明變化以實現(xiàn)畫作意象性和情感性的表達，給予人們截然不同的觀感。由美國知名畫家凱文·D.麥克弗森所寫的《油畫的光與色》一書，結合自身油畫創(chuàng)作經驗，闡述了對于油畫光與色的不同看法，對于我們學習油畫創(chuàng)作技巧，以及畫作意象和情感表達，大有裨益。

《油畫的光與色》一書共設有八個章節(jié)，每個章節(jié)都包含著獨特的作畫經驗。第一章：準確把握色彩，主要介紹通過觀察這一簡單的過程，讓人擁有在任何時間畫任何人或物的能力。第二章：調出純凈鮮艷的色彩，主要介紹了學習用一塊簡單的調色板調出漂亮的顏色，以使油畫具有統(tǒng)一性。第三章：光與影的家族，主要介紹了通過對光和影的清晰了解，化現(xiàn)實為虛幻，使油畫整合一致。第四章：簡化形體對學畫油畫來說是一個好的開始，主要介紹了作畫時把世上的事物看成一個互相關聯(lián)拼接的形態(tài)，這將有助于畫作從一開始就簡潔有力。第五章：靜物寫生，來自室內的挑戰(zhàn)，主要介紹了在有限的場合中作畫，通過對形體光、時間和構圖的把握能學到許多有價值的東西。第六章：外光派繪畫：室外的觀察，主要介紹了室外繪畫具有近距離觀察光與色的條件。第七章：速寫，小巧而精彩，主要介紹了一次從大自然截取一小方景色非常方便，而且可以取得新穎的效果。第八章：工作室作畫，開闊你的視野，主要介紹了在完成大幅的作品時，室外作畫的學習、筆記、記憶和攝影能讓你的表達更富有條理性。

《油畫的光與色》一書對于油畫色彩的使用技巧多有涉及。油畫與中國傳統(tǒng)畫有很大的差異，主要表現(xiàn)在油畫注重還原事物本身，而國畫則于寫意處著力。正因如此，油畫意象和情感的表達多注重色彩，而中國傳統(tǒng)畫則于神意處著筆。由于油畫注重色彩的特性，學習油畫必須要清晰油畫的意象性和情感性如何通過色彩來表達。油畫色彩的意象性和情感性，通過不同色彩的變化來表達。在西洋油畫早期，黑色是被忽略的存在，往往不被視作顏色。后來，東西方美學思想的不斷交融，黑色才逐漸進入油畫，并一度成為最佳“配角”色，它不僅可以增加畫作的神秘感，而且可以使畫作空間得以延伸。在中國傳統(tǒng)畫中，灰色是畫家熱衷色。如前文所述，中國傳統(tǒng)畫重寫意，灰色能夠極大地表現(xiàn)山水、花鳥畫的意象美。中國油畫兼收傳統(tǒng)畫的寫意性，重視運用灰色營造朦朧恬淡之感，如江南風景油畫利用灰色將山水畫審美和筆墨情懷融入其中。彩色，包括紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等，這些色彩給人以艷麗之感。多種彩色的交替使用，使人以多元化的體驗，時而輕松，時而緊促，時而奔放，時而又給人以突破現(xiàn)實桎梏之感。通過色彩的強烈對比，油畫的意境實現(xiàn)精神的轉化、達到物我交融的意境。油畫通過色彩的變化，塑造了形式多樣的意象，而眾多意象又構建畫作的獨特意境，引發(fā)觀者強烈的情感體驗，最終實現(xiàn)油畫色彩意象性和情感性的表達。

結合《油畫的光與色》一書所述，油畫的意象性和情感性表達，最終落腳于顏色的使用。第一，注重觀察，提高色彩敏感度。觀察，是提高色彩敏感度的重要途徑之一。畫者只有明確各種顏色給人視覺的沖擊，情感的體驗，才能正確運用色彩。畫者，一方面要加強理論學習，清晰不同色彩的功用，另一方面，要加強實踐訓練，在采風和繪畫實踐時，注重色彩的變化使用，以使畫作的意象性和情感性得到充分表達。第二，強調油畫色彩的整合一致。在明確不同色彩的功效后，要切實注重調色能力的訓練。畫者，要不斷練習，切實提高色彩運用的能力。同時，在色彩的使用過程中，畫者應盡量使畫色統(tǒng)一協(xié)調，防止色彩濫用和誤用影響畫作意象性和情感性的正確表達。三，提高在不同場所正確使用色彩的能力。畫作的創(chuàng)作，往往發(fā)生于多種場所。畫者，應結合不同場所創(chuàng)作特點，提高不同場所繪畫創(chuàng)作的能力。如在室內靜物寫生、工作室繪畫、室外速寫等，畫者要充分考慮室內外光線、遠近觀察對顏色選用的影響?！队彤嫷墓馀c色》一書，對上述舉措均有所涉及，是繪畫學習者提高油畫創(chuàng)作能力的寶典。

油畫色彩的正確使用，是畫作意象性和情感性得以表達的關鍵。當前，“中國化油畫”正蓬勃發(fā)展。對于畫者和觀者，油畫色彩的相關訓練都是必要的，前者可以借此提高油畫創(chuàng)作水平，提供高質量的油畫佳作，后者則可以切實感受油畫的魅力，充分理解畫家在畫作中傳遞的信息。凱文·D.麥克弗森的《油畫的光與色》一書，從光線與色彩的關系著手，提出了諸多油畫創(chuàng)作建議，對于畫家提升色彩運用能力具有很大的幫助，毫無疑問，已經成為熱衷油畫者的必備佳作。