文 王振德

不知誰在群里發(fā)了個(gè)鏈接“中國古代工藝美術(shù)欣賞”，點(diǎn)進(jìn)去看，美不勝收，再細(xì)細(xì)看講解，每一件藝術(shù)品有哪些特征，從而判斷這些藝術(shù)品產(chǎn)于哪些地域。突然心里一揪，現(xiàn)在的藝術(shù)品很多，能通過做工、線條、圖案分辨的能有多少呢？我們一邊在追尋技藝爐火純青，一邊在同質(zhì)化的道路上越走越遠(yuǎn)。

潘魯生教授說：快速的工業(yè)化以來，我們對(duì)傳統(tǒng)手藝的認(rèn)識(shí)、對(duì)工藝美術(shù)的認(rèn)識(shí)往往停留在產(chǎn)業(yè)加工階段，沒有上升到文化、哲學(xué)和精神層面的認(rèn)同。

這讓我想起了一件往事，在評(píng)論某位工藝美術(shù)大師的作品時(shí)，我寫道：粗獷的線條中帶著西北人的豪爽，有著大漠蒼茫的味道。他本人看了我的文字后說，粗獷的線條是在說他的工不夠細(xì)致，一定要改掉。

粗獷也好，細(xì)致也好，都是一種風(fēng)格，在我看來，就像是宋詞里的豪放派與婉約派，各有各的美。說作品粗獷也不是在說作品不好，只是西北人流淌在骨子里的血液，是生活環(huán)境帶給人的烙印。如果不論載體、不論題材，都追求精致，我覺得這就是將作品的血與肉、情與愛隱藏在一副做工精致的面具之下……

令人擔(dān)憂的是，這不是少數(shù)。目前我們所追求的不是情感的表達(dá)與抒發(fā)，而是技藝的精進(jìn)。就像一篇堆滿華麗辭藻的文章，初看驚艷，再看索然無味。恰恰是這樣的追求，限定了我們的思維。甚至我們?cè)谂时葧r(shí)，想的也不是思想的承載，而是在同一題材上更加細(xì)致、鮮活生動(dòng)，這樣說來，所謂的手工制作也不過是潘教授口中的產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)。

那么，工藝美術(shù)應(yīng)該怎樣上升到文化、哲學(xué)、精神層面的認(rèn)同呢？或者通俗地講，如何讓作品個(gè)性化？必須有文化的養(yǎng)分，有來自生活、藝術(shù)、美學(xué)的涵養(yǎng)，這些是工藝美術(shù)天然的土壤和母體。

地域，我們所生活的這些區(qū)域，是我們真正感受和理解的。沈從文的湘西、莫言的高密、賈平凹的秦嶺，養(yǎng)育了他們的山水同樣也在他們的基因中植入了文化的種子。當(dāng)我們鐘情于地域文化時(shí)，那些土地中生長出來的想象、美學(xué)特征就會(huì)承載著創(chuàng)作者飽滿的情感成為創(chuàng)作時(shí)尚。

精神上的無家可歸和漂泊無根的思緒，這些精神的欲求，也都需要我們嘗試回歸，這樣的作品更容易引起共鳴。從某種意義上來說，地域文化就是我們創(chuàng)作的基石。