摘要：《蒙風》這首樂曲是以內(nèi)蒙音樂為基調(diào)， 以鮮明、豪放的節(jié)奏為特色， 以簡練的旋律為樂思，加上高難度的二胡演奏技巧發(fā)展而成。本文以二胡曲《蒙風》為例，從音樂風格、演奏技巧，段落借鑒馬頭琴演奏技巧，以及表達的音樂情感等方面對二胡曲《蒙風》的音樂特點、演奏技巧進行分析，挖掘馬頭琴演繹的手法，從而運用到到二胡曲《蒙風》的演奏上。

關鍵詞：蒙風;馬頭琴技巧;借鑒

一、二胡曲《蒙風》的創(chuàng)作背景及本體分析

（一）創(chuàng)作背景

在改革開放背景下，中西方文化交流日漸頻繁，我國民族音樂創(chuàng)作融合了西方音樂的現(xiàn)代理念，呈現(xiàn)出多種多樣的音樂形式。我國著名音樂家高韶青，在旅居加拿大期間，吸收西方音樂元素，在我國內(nèi)蒙音樂的基礎上創(chuàng)作了二胡曲《蒙風》。二胡曲《蒙風》這部作品，在風格上具有鮮明的內(nèi)蒙音樂風格，演奏技巧上吸收馬頭琴技法。

（二）本體調(diào)式特征

結(jié)構(gòu)分為三部曲式結(jié)構(gòu)，一是主體材料，二是變奏發(fā)展，三是動力再現(xiàn)。清晰的表明了二胡《蒙風》的民族音樂的風格特征，同時這又是一部以內(nèi)蒙古音樂風格為基礎的音樂，具有濃厚的地域特色的作品。因此，要演奏好這樣一首音樂，一是要準確把握音樂的風格特征，二是對二胡曲調(diào)的風格特征進行深入的了解。

（三）多節(jié)拍特征

在內(nèi)蒙古本土音樂中，有一種特殊的節(jié)奏處理方法，它使用了改變節(jié)奏符號的方法。它的節(jié)奏規(guī)律不是一個穩(wěn)定的周期?？筛鶕?jù)情緒需要靈活處理?！斑@種方法實際上是多拍混合。

二、二胡曲《蒙風》中馬頭琴技巧表現(xiàn)

（一）重音節(jié)奏的演奏

二胡曲《蒙風》中的演奏是靈動粗獷的，其中的重音是不規(guī)則的，在這個過程中運用了多節(jié)拍旋律的演奏技巧。在演奏過程中，要注意右手的節(jié)奏控制，尤其對重音的處理，這個重音在節(jié)奏上很有特點，它塑造了節(jié)奏感強、壓力不規(guī)則的音樂形象。為了表達這一音樂內(nèi)容，作者對節(jié)奏做了一些特殊的處理，首先運用了大量的在旋律中的同音重復次數(shù)，削弱了音高的運動，只突出了音樂節(jié)奏的趣味性。

（二）特征性的滑音與三度顫音演奏

滑音是馬頭琴和二胡演奏中常見的一種色彩裝飾技術，是旋律聲音之間的一種特殊的連接技巧，是聲音與聲音之間的無限運動，是相對于跳躍而非跳躍的一種不跳躍的演奏方式，可以說是體現(xiàn)民族弓弦音樂特點的最佳方式，具有特殊的音質(zhì)。其他類型樂器沒有的音效。如前一章關于旋律風格所述，在插入旋律中使用滑音非常獨特。此外，三度顫音是馬頭琴特有的技法，《蒙風》中抒情段落以滑音與三度顫音結(jié)合，二者相得益彰，體現(xiàn)出完整的蒙古長調(diào)音樂風格。在二胡曲中基本多用二度顫音，有作為裝飾音出現(xiàn)，或樂曲需要。只有在有內(nèi)蒙音樂風格樂曲中才會出現(xiàn)三度顫音，如《戰(zhàn)馬奔騰》中就大量運用三度顫音。

三、借鑒馬頭琴演奏技巧在二胡演奏中的意義與價值

（一）馬頭琴演奏技巧的借鑒的意義

我們發(fā)現(xiàn)在演奏具有內(nèi)蒙風格的樂曲是，要想準確或更加貼近音樂形象，就要模仿馬頭琴的音色和聲音。在實踐的過程中，有很多馬頭琴的演奏技巧是可以借鑒到二胡演奏中的，這樣的借鑒無疑是錦上添花，更直接具體的表現(xiàn)出音樂的特點，是二胡演奏史上重要的學習與借鑒的過程。海納百川，有容乃大。這句話用在二胡演奏上仍然適合。我們要做的就是在繼承傳統(tǒng)的過程中，革故鼎新，加入新的元素，融會貫通，學會交流，學會借鑒。了解內(nèi)蒙音樂的特點和精華所在，并且加以處理更好的運用在二胡演奏發(fā)展中來。

（二）在二胡演奏發(fā)展中的價值

1. 演奏技巧發(fā)展中的價值

我們會發(fā)現(xiàn)馬頭琴的左右手的演奏技巧很豐富，甚至于有很多二胡演奏技巧中所沒有的，所以想更好的演奏草原風格的樂曲一定要借鑒馬頭琴的演奏技巧，其價值不光在于樂曲的演奏，也為在系統(tǒng)學習二胡的過程中提供寶貴的財富。豐富了二胡的演奏技巧。故馬頭琴演奏技巧的借鑒在二胡演奏技巧的發(fā)展中的價值是不可估量的。

2.對二胡演奏發(fā)展史上的價值

“在二胡一路發(fā)展的歷程中我們可以看到：二胡起初也是作為一種伴奏樂器從北宋時期開始繁榮，而后在五四運動時期，劉天華對二胡的發(fā)展作出突出貢獻，使二胡的演奏更趨于系統(tǒng)化，也是首先提出讓二胡在高校中成為一門獨立的學科。至此，二胡開始有了高效的發(fā)展，在演奏技巧上也更趨于完善。發(fā)展至今，二胡已成為一件極具特色的獨奏樂器， 演奏風格也更加豐富，這與二胡豐富的音色變化分不開。”我國幅員遼闊，各地的地方特色不同。改革開放以后，產(chǎn)生了各地不同風格的音樂，例如：河南的豫劇，劉明源先生的《河南小曲》;陜西的秦腔，魯日融先生的《秦腔主題隨想曲》;山東梆子音樂，張式業(yè)先生根據(jù)同名嗩吶曲改編的《一枝花》。在短短幾十年間，二胡作為一種獨奏樂器發(fā)展迅猛，并且可以輕松演繹出各個地區(qū)特有的風格，這足以證明二胡演奏音樂風格之廣泛。我們能做的，就是努力學習借鑒演奏技巧與音樂風格，更好的表達二胡的演奏能力。我相信，在未來的舞臺上，一定會有更多優(yōu)秀的二胡獨奏作品出現(xiàn)。

結(jié)語

綜上所述，《蒙風》是民族音樂的代表作品，這種二胡曲是中國與西方音樂的融合，具備多元化的音樂元素，《蒙風》作為二胡獨奏新作，不僅體現(xiàn)了二胡的獨特魅力，而且體現(xiàn)了馬頭琴演奏的渾厚的音樂魅力，它把握了內(nèi)蒙音樂的地域特色，運用二胡的器樂特色，準確詮釋了馬頭琴的風格和魅力，也大膽創(chuàng)新，運用了大量的現(xiàn)代作曲形式，擴大馬頭琴的音效，增強舞臺表現(xiàn)力，可以說，這是傳統(tǒng)馬頭琴藝術與現(xiàn)代作曲演奏二技術的良好結(jié)合。《蒙風》第一部分中運用了豐富的表演技巧，這是這部作品的魅力之一。馬頭琴技巧不僅是技術的建構(gòu)，也是表達風格和情感的核心，技術服務于風格，旨在體現(xiàn)表現(xiàn)風格，本文通過總結(jié)這兩個方面的特點，試圖將表演技巧和風格特征這兩個問題結(jié)合起來，發(fā)現(xiàn)其中的內(nèi)在特征。進而借鑒二胡《蒙風》中馬頭琴技巧，為音樂表演者提高借鑒，對更好的演奏這首作品提出一些有建設性的意見。

參考文獻

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作者簡介：武亞婷（1995-），女，漢族，河北省張家口人。寧夏大學音樂學院2019級研究生，研究方向二胡演奏。