◎李嬙嬙

（沈陽(yáng)航空航天大學(xué) 遼寧 沈陽(yáng) 110136）

在芭蕾舞表演中，如果只是純粹的技巧展現(xiàn)，只能給到人們以視覺(jué)上的沖擊和震撼，滿足人們感官系統(tǒng)的享受；而情感表達(dá)則是可以讓人們產(chǎn)生更加立體的、全方位的享受，獲得多重需求的滿足。將技術(shù)技巧與情感表達(dá)進(jìn)行融合，是芭蕾舞藝術(shù)必然的發(fā)展趨勢(shì)。對(duì)芭蕾舞技術(shù)技巧與情感表達(dá)進(jìn)行分析，并采取措施實(shí)現(xiàn)技術(shù)技巧與情感表達(dá)的融合，可以有效促進(jìn)芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展。

一、芭蕾舞的技術(shù)技巧與情感表達(dá)之間的關(guān)系

所謂“藝術(shù)是情感的傳遞”。對(duì)于任何一種形式來(lái)說(shuō)，情感表達(dá)都是非常重要的一部分。情感表達(dá)是一種傾向于完美的藝術(shù)體現(xiàn)形式，對(duì)于舞蹈特有的技術(shù)技巧有著較高的依賴。技術(shù)技巧可以作為情感表達(dá)的基礎(chǔ)和手段，而情感則是技術(shù)技巧的呈現(xiàn)載體。

在芭蕾舞表演中，如果舞蹈演員不是專(zhuān)業(yè)出身，或者是剛剛畢業(yè)的學(xué)生，或者其年齡偏大，那么在技術(shù)技巧方面沒(méi)有優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，情感表達(dá)就是其征服觀眾的重要方式。所以，情感表達(dá)可以對(duì)技術(shù)技巧方面的不足進(jìn)行彌補(bǔ)。例如，世界著名的舞蹈家Sylvie Guillem被人們稱為“芭蕾舞的不老女神”，她在《再會(huì)》作品中的獨(dú)舞，使用到的技術(shù)技巧并不復(fù)雜，但是其細(xì)節(jié)方面的處理效果以及情感的表達(dá)卻令人驚嘆。究其原因，就是她掌握了“以情補(bǔ)拙”的精髓，以情制勝，動(dòng)人心魄。

二、芭蕾舞的技術(shù)技巧與情感表達(dá)融合的意義

（一）滿足芭蕾舞藝術(shù)的客觀發(fā)展需求

作為一種形式的舞蹈，芭蕾舞的技術(shù)技巧非常獨(dú)特，被人們譽(yù)為“高傲與氣派”的代表。但是，芭蕾舞中蘊(yùn)含的情感卻與其他舞蹈基本相同，都需要通過(guò)相應(yīng)的動(dòng)作技巧來(lái)進(jìn)行故事情節(jié)的展現(xiàn)，并通過(guò)動(dòng)作技巧的變化來(lái)強(qiáng)調(diào)角色情緒、情感以及內(nèi)心思想的變化。所以，將技術(shù)技巧與情感表達(dá)進(jìn)行融合，是芭蕾舞藝術(shù)實(shí)現(xiàn)進(jìn)一步發(fā)展的客觀需求。

（二）是芭蕾舞演員實(shí)現(xiàn)進(jìn)一步發(fā)展的關(guān)鍵

要想成為一名優(yōu)秀的芭蕾舞演員，不僅要有扎實(shí)的芭蕾舞基本功底和高超的芭蕾舞技術(shù)技巧，還要高度重視芭蕾舞中的情感表達(dá)，確保每一個(gè)動(dòng)作都是其內(nèi)心活動(dòng)的有效揭示，每一個(gè)眼神都是其豐富情感的自然流露。只有先感動(dòng)自己，才能夠?qū)⑦@份感動(dòng)或者情感通過(guò)表演傳遞給觀眾，引起觀眾的情感共鳴。分析近幾年來(lái)的芭蕾舞比賽，我們發(fā)現(xiàn)絕大多數(shù)的芭蕾舞演員的技術(shù)技巧水平都沒(méi)有太大的差距，但是其最終展現(xiàn)出來(lái)的成果卻有著明顯差異。究其原因，就是有些演員具有較高的情感表現(xiàn)力；越是擁有豐富情感、越是擁有想象力、越是綜合素養(yǎng)較高、情趣高雅的舞蹈演員，就越能夠成功[1]。

（三）滿足觀眾對(duì)芭蕾舞藝術(shù)的審美需求

隨著芭蕾舞藝術(shù)的不斷發(fā)展，喜愛(ài)芭蕾舞藝術(shù)的人也越來(lái)越多。他們對(duì)芭蕾舞藝術(shù)的審美需求也越來(lái)越多樣化。一開(kāi)始，他們對(duì)芭蕾舞了解不多的時(shí)候，關(guān)注的是芭蕾舞的技術(shù)技巧；當(dāng)他們對(duì)芭蕾舞藝術(shù)有了更深的體會(huì)之后，就開(kāi)始關(guān)注芭蕾舞演員的情感表現(xiàn)力。他們的情緒會(huì)隨著演員情緒的悲喜轉(zhuǎn)變而轉(zhuǎn)變，時(shí)而激動(dòng)，時(shí)而沉悶。將技術(shù)技巧與情感表達(dá)進(jìn)行融合，可以讓作品在觀眾心目中留下深刻的影響，進(jìn)而讓觀眾愛(ài)上芭蕾舞。

三、芭蕾舞的技術(shù)技巧與情感表達(dá)的融合策略

（一）加強(qiáng)芭蕾舞的創(chuàng)新

作為一種特殊形式的芭蕾舞，其與其他舞蹈之間存在著同源異流的關(guān)系。即便是芭蕾舞有著獨(dú)立的訓(xùn)練體系和表演體系，也需要與其他舞蹈類(lèi)型進(jìn)行交流，將其他類(lèi)型舞蹈的精華融合吸納到芭蕾舞表演當(dāng)中，對(duì)芭蕾舞藝術(shù)進(jìn)行豐富和拓展。例如，現(xiàn)代舞中的一些表現(xiàn)技巧，就可以應(yīng)用到芭蕾舞表演當(dāng)中。

分析芭蕾舞500多年的發(fā)展歷史，發(fā)現(xiàn)其一直是處于創(chuàng)新、前進(jìn)、在創(chuàng)新中穩(wěn)定發(fā)展?fàn)顟B(tài)。所以古典芭蕾藝術(shù)已經(jīng)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榱爽F(xiàn)代芭蕾藝術(shù)，且芭蕾舞的創(chuàng)作者與表演者也越來(lái)越重視情感情緒的表達(dá)與抒發(fā)，從而通過(guò)情感的力量來(lái)展現(xiàn)出芭蕾舞表演最本質(zhì)的內(nèi)涵，在激發(fā)出觀眾情感共鳴的同時(shí)，也讓觀眾深深地愛(ài)上芭蕾舞藝術(shù)。

綜合以上兩點(diǎn)，無(wú)論是從芭蕾舞的淵源角度分析，還是從芭蕾舞的歷史發(fā)展角度分析，芭蕾舞都處于不斷地創(chuàng)新與改變當(dāng)中。將其他舞蹈藝術(shù)中的精華與藝術(shù)價(jià)值融合吸納到芭蕾舞表演當(dāng)中，提升芭蕾舞的藝術(shù)性特點(diǎn)，同時(shí)再通過(guò)燈光、造型、舞美。音樂(lè)以及布景等手段的輔助強(qiáng)化，可以讓芭蕾舞擁有更加多元化的表現(xiàn)手段。也只有這樣的芭蕾舞表演，才能夠給人們?nèi)轿坏牧Ⅲw的享受。

（二）同時(shí)兼顧技術(shù)技巧與情感表達(dá)

對(duì)于芭蕾舞的技術(shù)技巧與情感表達(dá)，不同的人有不同的理解。有些人認(rèn)為應(yīng)當(dāng)嚴(yán)格按照古典芭蕾的標(biāo)準(zhǔn)為表演準(zhǔn)則，將技術(shù)技巧的應(yīng)用放在首要位置；有的人認(rèn)為技術(shù)技巧的存在應(yīng)當(dāng)為情感表達(dá)提供服務(wù)。但是，分析芭蕾舞藝術(shù)的歷史發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)技術(shù)技巧與情感表達(dá)對(duì)芭蕾舞藝術(shù)都是同樣重要的。所以，要想實(shí)現(xiàn)芭蕾舞技術(shù)技巧與情感表達(dá)的融合，就必須要二者同時(shí)兼顧。雖然古典芭蕾和現(xiàn)代芭蕾都有著相對(duì)獨(dú)立的表演體系，但其理論卻有著一定的共通之處。究其原因，古典芭蕾和現(xiàn)代芭蕾是一脈相承，只是受到時(shí)代的影響較大。

不同的時(shí)代發(fā)展背景，有著不同的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，不同時(shí)代背景下的普通民眾對(duì)于芭蕾舞的認(rèn)知和關(guān)注點(diǎn)也有著一定的差異。與其他歷史時(shí)期相比，現(xiàn)階段的社會(huì)藝術(shù)融合更加深入和迅速。芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展需要同時(shí)滿足創(chuàng)作者、表演者以及觀眾的要求。這種發(fā)展無(wú)疑也是最具創(chuàng)新特點(diǎn)的發(fā)展。

鑒于此，芭蕾舞的發(fā)展不僅要對(duì)傳統(tǒng)的表演體系和技術(shù)技巧優(yōu)勢(shì)進(jìn)行發(fā)揚(yáng)，強(qiáng)調(diào)芭蕾舞藝術(shù)的個(gè)性化特點(diǎn)，使其與其他舞蹈類(lèi)型進(jìn)行區(qū)別，還要強(qiáng)化其情感表達(dá)。需要注意的是，芭蕾舞的創(chuàng)新發(fā)展，在強(qiáng)調(diào)情感表達(dá)的同時(shí)也不能在技術(shù)技巧的變化上過(guò)于隨意；針對(duì)技術(shù)技巧的創(chuàng)新，一定要加強(qiáng)情感表現(xiàn)力的融入，不能舍本逐末，過(guò)于偏向其中一方面[2]。

（三）提升芭蕾舞演員的綜合素養(yǎng)

要想實(shí)現(xiàn)芭蕾舞技術(shù)技巧與情感表達(dá)的融合，需要有效提升芭蕾舞演員的綜合素養(yǎng)。作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，舞蹈還與美學(xué)、歷史學(xué)、社會(huì)學(xué)、生物學(xué)以及藝術(shù)學(xué)等領(lǐng)域有著極為密切的聯(lián)系。只有對(duì)這些領(lǐng)域的知識(shí)進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，才能夠成為一名優(yōu)秀的芭蕾舞演員。例如，如果芭蕾舞創(chuàng)作者如果沒(méi)有掌握生物學(xué)方面的知識(shí)，那么即便是擁有奇妙的創(chuàng)意，那么也會(huì)超出人體能力極限而成為幻想。所以，芭蕾舞演員要不斷地進(jìn)行各個(gè)領(lǐng)域文化知識(shí)的學(xué)習(xí)，不斷地提升自身的綜合素養(yǎng)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)技術(shù)技巧與情感表達(dá)的充分融合[3]。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，芭蕾舞的技術(shù)技巧與情感表達(dá)之間存在著十分密切的聯(lián)系，將二者進(jìn)行融合，是芭蕾舞藝術(shù)的必然發(fā)展趨勢(shì)。而想實(shí)現(xiàn)二者的融合，必須加強(qiáng)芭蕾舞的創(chuàng)新、同時(shí)兼顧技術(shù)技巧與情感表達(dá)、提升芭蕾舞演員的綜合素養(yǎng)。