孫俊強

楊牧，臺灣著名詩人，本名王靖獻(xiàn)，臺灣花蓮人，1940年生。在現(xiàn)代詩壇中普遍被認(rèn)為開辟了一條婉約的路子。1964年赴美后詩風(fēng)漸趨雄健渾厚，長于敘事詩寫作，文辭典贍雅麗。

沒有離開故鄉(xiāng)的時候，

故鄉(xiāng)，是一幅鋪在地上的畫。

我在畫中走來走去，

只看到天邊遙遠(yuǎn)的云霞。

遠(yuǎn)遠(yuǎn)地離開了故鄉(xiāng)的時候，

故鄉(xiāng)，是一幅掛起來的畫。

一抬頭，便能看見，

每當(dāng)月下，透過一層薄薄的紗。

（選自《當(dāng)代短詩選萃》）

【經(jīng)典品讀】

自古以來，謳歌故鄉(xiāng)、思念故鄉(xiāng)就是詩歌創(chuàng)作的一個傳統(tǒng)。特別是當(dāng)人因種種原因不得不遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)時，那種對故鄉(xiāng)強烈的愛，就演化成一種濃濃的鄉(xiāng)愁。這種鄉(xiāng)愁可以是一張船票、一枚郵票，也可以是一幅美麗動人的畫。

楊牧先生用“畫”來比喻故鄉(xiāng)，其熱愛故鄉(xiāng)、眷戀故鄉(xiāng)的感情無疑是深厚的。那么詩人是怎樣通過展示人和畫的兩種關(guān)系進(jìn)一步寫出故鄉(xiāng)的美好的呢？且讓我們品味一番。

第一節(jié)寫人是畫的一部分，人與故鄉(xiāng)融為一體，相依相戀?！肮枢l(xiāng)，是一幅鋪在地上的畫”，錦繡河山，這是何等的大手筆！自豪感滲透在字里行間。人在故鄉(xiāng)中，就是“人在畫中游”，這是多么詩意的意境，故鄉(xiāng)又是多么的美好，值得留戀，含蓄而深情。第一節(jié)的最后一句“只看到天邊遙遠(yuǎn)的云霞”，似乎發(fā)泄的是一種不滿、一種遺憾，其實是一種超常表達(dá)，一種烘托，因為沒有故鄉(xiāng)，一切太近，反而感覺那種對故鄉(xiāng)的思念很遙遠(yuǎn)，為下節(jié)的思鄉(xiāng)之情做鋪墊。

第二節(jié)寫人是畫的欣賞者，人不再是故鄉(xiāng)的一部分，而遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)。那么，人與畫有了距離，也因為有了距離，就有了無盡的思念，于是故鄉(xiāng)的影子時時浮現(xiàn)在詩人的眼前，于是故鄉(xiāng)就成了“一幅掛起來的畫”，近得似乎只隔著“一層薄薄的紗”。這種獨特的情感體驗，既抒發(fā)了詩人對故鄉(xiāng)的思念之情，也向我們傳達(dá)了“故鄉(xiāng)是美麗的”這一信息。但是，空間阻隔了一切，故鄉(xiāng)實際上是遙不可及的，幻覺無法替代現(xiàn)實，對故鄉(xiāng)的苦苦思念因得不到實現(xiàn)而形成一種拂不去的鄉(xiāng)愁。這里，詩人借“月亮”這一典型的表達(dá)鄉(xiāng)愁的傳統(tǒng)意象，將思鄉(xiāng)之情推向高潮，也寫出了一種淡淡的悵惘之情。

整首詩意象新穎獨特，富有感染力。詩人用“畫”“云霞”“月”“薄薄的紗”等意象，寫出了故鄉(xiāng)的美好，表達(dá)了對故鄉(xiāng)的熱愛、眷念、贊美之情，同時也抒發(fā)了相思之苦。詩的兩小節(jié)整飭中有變化，既含蓄又清新，體現(xiàn)了古典美和現(xiàn)代美的巧妙結(jié)合，是一首個性鮮明的思鄉(xiāng)之作。