歐樹宏

（湖南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖南 湘潭 411201）

《小河淌水》是一首非常具有地方代表性的云南民歌，《小河淌水》最先由云南民歌歌唱家黃虹演唱，由她本人編詞、編曲，是她讓這首民歌走出云南推向了全國各地甚至是世界的舞臺上。經(jīng)過改編具有代表性的版本有：著名歌手黃綺珊在遼寧衛(wèi)視音樂節(jié)目“不朽之名曲第五期”中的演唱，由陳迪、薛欽之進(jìn)行了顛覆性的改編；著名歌唱家龔琳娜在江蘇衛(wèi)視音樂節(jié)目“全能星戰(zhàn)第二期”中的演唱，由老鑼改編。黃虹、黃綺珊、龔琳娜演唱的版本風(fēng)格各異，本文將對這三個不同演唱版本的演唱風(fēng)格和編曲配器進(jìn)行比較分析，來探尋《小河淌水》不同版本的藝術(shù)魅力和價值。

一、編曲配器對比

編曲配器是音樂作品的骨架，歌曲的演唱效果豐富程度都是由編曲的深淺所表現(xiàn)出來，好的編曲配器，不但能夠影響聽者的欣賞能力，還可以幫助演唱者更好的發(fā)揮演唱實力，更有助于情感的抒發(fā)。3種不同唱法版本的《小河淌水》旋律結(jié)構(gòu)上大體相同，但是在編曲和配器上都是音樂制作人根據(jù)演唱者的演唱風(fēng)格量身定做改編而成的。

黃虹版為民族風(fēng)格配器，整體較為樸素簡潔，伴奏形式單一，一直是由電子琴和揚琴的交替變化，與人聲空靈的聲音相呼應(yīng)。前奏由電子琴開始，接著由揚琴模擬流水的聲音反復(fù)的出現(xiàn)，前奏的旋律由“l(fā)a do re mi”組成，引用第一句的旋律進(jìn)行節(jié)奏改編，用電子琴進(jìn)行輔助伴奏，揚琴的流水聲進(jìn)行補充，在整首歌中由于節(jié)拍的交替，使得節(jié)奏也變得自由，并不是按照規(guī)定的譜子進(jìn)行演唱。而在第二句和第五句的時候完全是根據(jù)黃虹自己感情的抒發(fā)在進(jìn)行，節(jié)奏速度由她自由控制。最后也由電子琴和揚琴模擬的流水聲結(jié)束。這個版本在編曲和配器上并無很多變化，曲中也無明顯起伏，這樣的編排更符合黃虹個人音色的凸顯，不需要太多修飾，簡單又自然，能夠充分表達(dá)阿妹對阿哥的思念之情，給人一種原生態(tài)音樂的感覺，描繪了一個充滿詩情畫意的深遠(yuǎn)意境。

黃綺珊版為西洋風(fēng)格配器，這個版本完全顛覆了《小河淌水》浪漫情感的意境之美。在編曲上把一首民歌改成了偏向于流行搖滾風(fēng)格的歌曲，由吉他、鍵盤、貝斯、架子鼓四件常見的流行電聲樂隊伴奏，特別是架子鼓的使用使得歌曲的氛圍很燃，多了一絲豪邁之氣，還加入了小打、弦樂、銅管的西洋樂器，伴唱的加入使得歌曲更加豐富。以假音哼唱的形式開始，才開始就把音拉伸到小字二組B，而且反復(fù)持續(xù)，所使用的音非常密集，引子共持續(xù)了八小節(jié)，大部分都處于高音區(qū)。由吉他和鍵盤伴奏引入，使得聽眾對歌曲充滿了期待感，四拍架子鼓的獨奏打開了這首歌曲的篇章，架子鼓掌握著樂曲的速度和節(jié)奏，音樂節(jié)奏感非常強，能夠使音樂變得更加豐富飽滿，非常有力量，更加具有感染力，第一段就把歌曲變得輕快。在第一段過渡時加的“l(fā)a re mi sol re mi”往上走的旋律用得非常巧妙，一層一層的遞進(jìn)與第二段緊密相連。第二段開始使用了吉他的獨奏非常突出，帶點金屬感的味道，有很強的層次感，第二段結(jié)尾加入了銅管樂器和伴唱，把歌曲氣氛再次推向高潮。豐富的編曲和大量樂器的加入唱出了她對浪漫愛情的豪邁之情。

龔琳娜版屬于民族風(fēng)格配器，以人聲為主，配樂為輔。在配器上除了吉他、鍵盤外，最為特別的是加入了兩個中國大鼓，分別放在龔琳娜身后一左一右的位置，中國大鼓在整首編曲中起著非常重要的作用，支撐著整個演出效果，由吉他，鍵盤來輔助。中國大鼓與傳統(tǒng)民歌的結(jié)合使得這首歌曲氣勢磅礴，龔琳娜是以清唱的方式直接開頭，在演唱到“一陣清風(fēng)吹上來，吹上來”時，慢慢的加入鍵盤進(jìn)行層次疊加，在第一段清唱完的聲音之后，馬上響起了兩個中國大鼓的聲音，第二段與第一段形成了鮮明的對比，由無伴奏到加入中國大鼓，強有力的節(jié)奏感，中國大鼓打破了龔琳娜剛剛清唱時營造的寂靜氛圍，給人一種從山腳來到山中的感覺，為龔琳娜演唱情緒的抒發(fā)起到了很大的推動作用。在整個編曲上做了一個非常大膽的創(chuàng)作，在第二段結(jié)束后，全新創(chuàng)作了一段無字歌，其中出現(xiàn)了兩個長時值的High D，在這個地方達(dá)到了整首歌曲的最高音，而且是連續(xù)出現(xiàn)，其他音也都是處于高音區(qū)，一下就把整首民歌的演唱難度提高了很多，需要非常扎實的演唱功底。在最后一句演唱時恢復(fù)到開頭的清唱，所有樂器都停止，在安靜的吟唱中結(jié)束。

由此可見，3個版本的編曲配器所呈現(xiàn)出來的表演和情感存在很大的差異。在人聲與配器的關(guān)系方面，黃虹版樸素簡潔，黃綺珊版豐富飽滿，龔琳娜版主次分明，都各具特色；在呈現(xiàn)出的感情方面，黃虹版情感真摯，黃綺珊版情感豪邁，龔琳娜版情感充沛。

二、演唱風(fēng)格對比

演唱風(fēng)格是音樂作品的靈魂，每位歌唱家所演繹作品的風(fēng)格都各不相同，《小河淌水》雖是一首經(jīng)典民歌，但所改編的風(fēng)格也涉及到流行和美聲，而每一次的創(chuàng)新都是對經(jīng)典作品的致敬，給予了歌曲新的生命，更是對作品表達(dá)的進(jìn)一步探索。3種不同風(fēng)格的《小河淌水》都是為演唱者量身定做，所演唱的風(fēng)格在形式上和歌唱上都截然不同，都各自表達(dá)著歌者對作品的不同見解和領(lǐng)悟。

黃虹版《小河淌水》是典型正宗的“民族風(fēng)格”，充滿著泥土氣息，是最接地氣的。她運用了云南地方方言來演唱，使她的演唱頗具地方風(fēng)味，有著濃濃的民族氣息，是當(dāng)?shù)厝俗钜捉邮艿难莩问?。方言的運用，使得《小河淌水》顯得質(zhì)樸，清亮。黃虹的演唱是“原生態(tài)唱法”，未經(jīng)過任何加工修飾過的，原汁原味的，這與她的生活背景也息息相關(guān)，從小受到云南民歌的熏陶，讓她唱起《小河淌水》時，渾然一體，一鳴驚人[1]。她的吐字發(fā)音也極具韻味，形成了她自己柔美而不柔弱，奔放而不剛直，柔中帶剛，剛?cè)岵乃囆g(shù)特色，在換氣上基本上是一小節(jié)換一次氣的規(guī)律，簡單的編曲使得這首作品更加淳樸。從她的歌聲當(dāng)中，我們可以聽出泥土和生活氣息，演唱中彌漫著地道的云南味，淳樸而又自然。

黃綺珊版《小河淌水》是時尚、磅礴大氣的“流行搖滾風(fēng)格”，黃綺珊是當(dāng)代的流行樂歌手，她有著磁性的聲音，嘶吼式的唱法，華麗的高音。她演唱的《小河淌水》高亢清亮，柔美中又帶有爆發(fā)力，在處理這首作品的時候，把一首濃濃民族氣息的歌曲改編成現(xiàn)代化，加入了當(dāng)代所流行的悠揚電子樂和狂野搖滾樂，使得歌曲更加容易被大眾接受。運用了她獨具一格自成一派的黃氏唱腔和最擅長的氣音和咽音。音域跨度非常大，但她高低音的轉(zhuǎn)換行云流水，低音采用了氣聲，高音有著類似于嘶吼般的狂野。這種改編完全顛覆了原來的味道，也破壞了原來的意境，但是不妨礙大眾的欣賞，而黃綺珊的演唱使得這首歌曲更加別致，獨特的韻味，充滿著力量，非常霸氣。

龔琳娜版《小河淌水》是“學(xué)院風(fēng)格”，她被文化部授予“民歌狀元”的稱號，是現(xiàn)代歌唱家。她音色明亮，收放自如，演唱非常有個性。她能夠把握民歌的韻味，她用了尖尖的音色，類似于鳥叫的高音，使聲線拉得非常長。而她演唱的《小河淌水》音色優(yōu)美清脆，纏綿悱惻，“字正”、“腔圓”，富有時代感的創(chuàng)新，還借鑒了彝族的高腔。她對這首作品進(jìn)行了高技術(shù)含量、最高境界的演唱，演唱技巧純熟，余音繞梁，裝飾音的加入多了一些韻味。在換氣上，基本是兩小節(jié)，甚至三小節(jié)才換一次氣，無任何喘息的跡象，非常具有連貫性。新增部分有兩個最高音High D，一下子把整首民歌的難度提高了一倍，這也得益于在學(xué)院派學(xué)到的成熟的基本功，達(dá)到了屹立不破的穩(wěn)定狀態(tài)，把這首歌的魅力唱得淋漓盡致。她借這首民歌表達(dá)了她對老鑼深厚的愛[2]。

由此可見，3種不同演唱風(fēng)格版本的《小河淌水》所呈現(xiàn)出的畫面感和所表達(dá)的感情是不一樣的，黃虹版地方方言的自然淳樸，黃綺珊版磅礴大氣的流行搖滾，龔琳娜版字正腔圓的學(xué)院風(fēng)格，雖是不同表達(dá)但都有著其別具魅力的一面，這些都是演釋不同風(fēng)格多元化的表現(xiàn)。

三、結(jié)語

本文通過對黃虹、黃綺珊、龔琳娜三位演唱者所演唱的《小河淌水》進(jìn)行了一個比較分析，主要從編曲配器和演唱風(fēng)格兩個方面進(jìn)行了比較。通過三位演唱者對同一首歌曲的不同改編和演繹，使得我們能夠更加深刻地去了解這首作品，不同的改編有著不同的味道和風(fēng)格，不同的改編有不同的情感和意義。對作品了解越深刻，就越有助于我們更好地去感受民歌藝術(shù)魅力和價值，更好的把握以及演唱這首作品。