□李 玲 山東藝術(shù)學(xué)院
20世紀(jì)50年代以來,一部新的樂理教科書——伊 斯波索賓著的《音樂基本理論》譯出,人民音樂出版社出版發(fā)行,其傳播之快,影響之大,前所未有。至今該教程仍為我國基礎(chǔ)樂理教學(xué)中的指導(dǎo)性教學(xué)用書,是近半個世紀(jì)以來最有代表性的樂理教科書。20世紀(jì)60年代初,李重光先生編寫了由中央音樂學(xué)院附中試用的教材《音樂理論基礎(chǔ)》,1962年由人民音樂出版社出版,后又多次再版。該書出版后,立即受到音樂教育界的歡迎,成為各類音樂教育的主要樂理教材之一。該教材除繼承了斯波索賓教材的一些特點(diǎn)外,還增加了民族樂理內(nèi)容,如調(diào)式、記譜法、音律及眾多的民族音樂譜例等。70年代末,音樂理論家繆天瑞先生撰寫了《基本樂理》,1979年人民音樂出版社出版,也產(chǎn)生了較大的影響。該書在寫作上的特點(diǎn)是:采取中西并存,突出民族特點(diǎn)的原則;強(qiáng)調(diào)從實(shí)踐到理論、由淺入深的編排順序;堅持樂理學(xué)習(xí)與視唱練耳同步,以首調(diào)唱名法為主兼顧固定唱名法的標(biāo)準(zhǔn);將曲式學(xué)、和聲學(xué)、音響學(xué)常識納入樂理之內(nèi),擴(kuò)大和豐富了樂理教學(xué)內(nèi)容。1996年,杜亞雄先生撰寫的專門講述中國樂理的《中國民族基本樂理》一書,由中國文聯(lián)出版公司正式出版,這是由我國的專家撰寫的第一部講述中國樂理的專著。在此基礎(chǔ)上,作者又進(jìn)行了較大的改動——《中國傳統(tǒng)樂理教程》,2004年上海音樂出版社出版。至21世紀(jì),出版了更多樂理教科書。李重光先生在之前《音樂理論基礎(chǔ)》一書的基礎(chǔ)上,于2004年又出版了《基本樂理通用教材》,該書除了內(nèi)容上作出調(diào)整外,對之前《音樂理論基礎(chǔ)》一書中存在的許多問題也進(jìn)行了修改。除此之外,還有許多的樂理教科書出版,如《基本樂理教程》(晏成全、童忠良、鐘峻程)、《實(shí)用樂理教程》(傅子華)、《新樂理教程》(曲致致)、《基本樂理教程》(童忠良)、《現(xiàn)代樂理教程》(童忠良)等[1]。
20世紀(jì)90年代以來,各出版社出版的樂理教科書及樂理通俗讀物不斷增加,不同層次不同地區(qū)的學(xué)校也選擇使用不同層次不同特點(diǎn)的教材。這種現(xiàn)象表明了樂理教學(xué)觀念的改革與發(fā)展:從現(xiàn)實(shí)出發(fā),加強(qiáng)教材的針對性、可行性和使用性,特別是與我國國情和當(dāng)前樂理教學(xué)的實(shí)際緊密地結(jié)合一起,從一綱一本到一綱多本,逐步走向多綱多本的發(fā)展軌道上來。這種改革適應(yīng)了世界音樂教育發(fā)展與改革的總體趨向。
第一,將死的理論概念置于活的“音樂”之中,加強(qiáng)理論與實(shí)踐的內(nèi)在聯(lián)系,而不是純理論的機(jī)械性教學(xué)模式。樂理和視唱、練耳和節(jié)奏訓(xùn)練,與演奏、演唱等課程的融會貫通都試圖體現(xiàn)出教以致用、學(xué)以致用的教學(xué)指導(dǎo)思想。
第二,增強(qiáng)民族樂理內(nèi)容。民族樂理與律學(xué)、音樂史方面的結(jié)合,不單從理論上講述中國樂理的一般知識,也從律學(xué)、音樂史學(xué)角度剖析中國音樂特有的文化現(xiàn)象,解釋我國特有的音樂思維方式與方法,在對比中使學(xué)生對中國樂理與西洋樂理有了新的認(rèn)識與理解,為學(xué)生學(xué)習(xí)“民族民間音樂”“中國音樂欣賞”和“中國音樂史”等課程鋪墊了基礎(chǔ)。
第三,增加了現(xiàn)代樂理內(nèi)容。隨著音樂事業(yè)的改革與發(fā)展,人們迫切需要了解現(xiàn)代音樂的一般知識。一些教材在保持傳統(tǒng)內(nèi)容框架的基礎(chǔ)上,又添加了現(xiàn)代樂理內(nèi)容,使教學(xué)內(nèi)容豐富而新穎,如“同中音調(diào)”“人工調(diào)式”“十二音技法”及“現(xiàn)代記譜法”等。這是樂理內(nèi)容更新的又一說明。
音樂教學(xué)的進(jìn)步歷來與科技文化的發(fā)展密切相關(guān),多媒體教學(xué)、計算機(jī)教學(xué)、課件制作等現(xiàn)代化的教學(xué)手段,已被廣泛地應(yīng)用于樂理教學(xué)之中,并為教學(xué)和教法的改革提供了必備的物質(zhì)基礎(chǔ)[2]。理論概念與視覺形象和音響感知相結(jié)合,從理性到感性、從抽象到具體、從邏輯思維到形象思維,把死的概念變成了流動的“音符”,使學(xué)生的接受形式和教師的傳授形式發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變,教育質(zhì)量得到明顯提高。
教法的改革還與接受外來先進(jìn)的教育思想與方法有關(guān),達(dá)爾克羅茲、柯達(dá)伊、鈴木、奧爾夫及綜合音樂感教育對我國中小學(xué)音樂教育的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響[3]。中小學(xué)音樂教育之需呼喚著高師音樂教育的改革。樂理教學(xué)與律動、與綜合樂感的培養(yǎng)、與視唱練耳、與鋼琴等課程的“聯(lián)體”教學(xué)等,為高師樂理教學(xué)改革提出了新的課題。廣大的樂理教師認(rèn)識到,樂理教學(xué)的目的,不單是一種技能教育,更重要的是一種素質(zhì)教育,一種音樂文化教育的素質(zhì)教育;不單要利用樂理教學(xué)的課堂解決學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂中碰到的理論問題,更重要的是要解決書本上無法解決的問題,如對音程(音的屬性)、音階、調(diào)式、調(diào)性、節(jié)奏、休止、速度、力度、轉(zhuǎn)調(diào)、表情、和弦、旋律、轉(zhuǎn)調(diào)及裝飾音等方面的音響感知和情感體驗,從而使他們養(yǎng)成動手、動耳、動腦、動感情地學(xué)習(xí)音樂的習(xí)慣,使被動的教育態(tài)勢轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃拥慕逃龖B(tài)勢。
教師利用樂理與視唱練耳學(xué)習(xí)互通、互補(bǔ)的特點(diǎn),可以促進(jìn)學(xué)生的學(xué)習(xí)。從樂理與視唱練耳這兩類音樂知識技能的學(xué)習(xí)來講,視唱練耳的學(xué)習(xí)雖然是以聽、唱為主要基本技能教學(xué)手段的實(shí)踐性基礎(chǔ)課程,但是其學(xué)習(xí)卻需要以樂理的學(xué)習(xí)為基礎(chǔ)。視唱練耳的學(xué)習(xí)與各種音樂技能課程有著密切的聯(lián)系,然而從視唱第一個音符、聆聽第一個音程、模仿第一個節(jié)奏開始,視唱練耳的學(xué)習(xí)就與樂理的學(xué)習(xí)結(jié)下了不解之緣,這也是兩者的互通性。在教學(xué)中,教師可以通過視唱帶動樂理的學(xué)習(xí)方式,讓學(xué)生在對音樂的感受、體驗和表現(xiàn)中理解樂理。因此,樂理與視唱練耳課程的整合和探討相適應(yīng)的教學(xué)法,應(yīng)當(dāng)是一種趨勢。
綜上所述,20世紀(jì)以來,我國音樂基礎(chǔ)理論教學(xué)體系的形成與發(fā)展及教材、教法的改革,經(jīng)歷了一個漫長、復(fù)雜的過程。這個過程大致可分為:對西洋樂理的接受、認(rèn)可;對西樂理論與對我國傳統(tǒng)樂學(xué)理論的反思與再認(rèn)識;在吸收、消化外來理論的基礎(chǔ)上加進(jìn)民族樂理的內(nèi)容,創(chuàng)造并發(fā)展基礎(chǔ)理論的學(xué)科體系。近年來,我國出版了多部樂理教科書,較好地滿足了培養(yǎng)不同層次音樂人才的各類教學(xué)的需要。但是,通過對這些教科書的比較研究,筆者發(fā)現(xiàn)在這些教材中存在著較多的概念、定義不統(tǒng)一以及概念表述不明晰等問題。這對我國音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科的發(fā)展是極為不利的,但要怎樣改革與發(fā)展以適應(yīng)新的需要,又給我們提出了許多值得研究的新課題。