姜 榕
(北方民族大學(xué),寧夏 銀川 750000)
1919年受“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的影響,華夏大地上刮起了探索新思想、新知識(shí)的熱潮,中國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展翻開(kāi)了新的篇章。二十世紀(jì)初,我國(guó)第一批以蕭友梅為代表的留學(xué)生出國(guó)深造,學(xué)習(xí)西方鋼琴演奏技術(shù)和音樂(lè)理論。蕭友梅歸國(guó)后建立國(guó)內(nèi)第一所獨(dú)立建制的音樂(lè)學(xué)院——“國(guó)立音樂(lè)院”,為我國(guó)近代“新音樂(lè)”的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。在早期中國(guó)鋼琴發(fā)展史上,有兩位對(duì)蹣跚起步的中國(guó)鋼琴音樂(lè)甚至是中國(guó)音樂(lè)文化發(fā)展做出重要貢獻(xiàn)的俄羅斯人。其中一位是鮑里斯·查哈羅夫,他對(duì)中國(guó)鋼琴專(zhuān)業(yè)演奏技術(shù)的提高有著巨大的貢獻(xiàn),被譽(yù)為“中國(guó)第一代鋼琴家的宗師”,丁善德、李獻(xiàn)敏、吳樂(lè)懿、李翠貞等中國(guó)老一輩鋼琴家們都是他的學(xué)生。另外一位就是眾所周知的俄羅斯著名作曲家亞歷山大·車(chē)列浦寧,中國(guó)名齊爾品,他對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作發(fā)展意義重大,他個(gè)人出資倡辦了中國(guó)音樂(lè)史上首次征求“中國(guó)風(fēng)格鋼琴曲”的創(chuàng)作評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng),就是在這次活動(dòng)中,余便民的《c小調(diào)變奏曲》脫穎而出,這是中國(guó)最早的一部變奏曲式鋼琴曲之一,此次活動(dòng)對(duì)處于正在起步階段的中國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作和變奏曲式的發(fā)展,具有著深遠(yuǎn)的意義。
1937年,中國(guó)音樂(lè)發(fā)展在日寇的侵略下艱難前行,位于淪陷區(qū)上海的國(guó)立上海音專(zhuān)情況不容樂(lè)觀。社會(huì)大背景的每況愈下,導(dǎo)致建國(guó)前的音樂(lè)作品風(fēng)格局限,大多是群眾性歌詠運(yùn)動(dòng)、群眾性革命斗爭(zhēng)為主題的聲樂(lè)作品,這類(lèi)作品更能代表時(shí)代的呼聲,更加順應(yīng)時(shí)代的要求。然而,在器樂(lè)作品的創(chuàng)作、演奏及教育方面,基本處于停滯狀態(tài)。這一時(shí)期鋼琴變奏曲的創(chuàng)作,雖然數(shù)量不多,但屈指可數(shù)的幾首作品含金量都非常之高。其中,尤其是丁善德創(chuàng)作的《中國(guó)民歌主題變奏曲》成為了中國(guó)變奏曲創(chuàng)作的“領(lǐng)頭羊”。此外,這還是中國(guó)第一個(gè)運(yùn)用民歌主題創(chuàng)作的鋼琴變奏曲,它采用對(duì)位法處理民族音調(diào),在簡(jiǎn)潔的樂(lè)句中體現(xiàn)出了驚人的色彩效果。在當(dāng)時(shí),為鋼琴變奏曲的創(chuàng)作以及西方作曲技術(shù)與中國(guó)民族音調(diào)的融合開(kāi)創(chuàng)了先河。
新中國(guó)成立以來(lái),華夏大地終于“守得云開(kāi)見(jiàn)月明”。鋼琴屆無(wú)論是演奏、教育還是創(chuàng)作,都呈現(xiàn)出一番欣欣向榮的景象。1950年后,國(guó)家陸續(xù)在重要城市新建了一批音樂(lè)專(zhuān)科學(xué)校,十多年的“無(wú)人問(wèn)津”被重新重視起來(lái)。在鋼琴演奏屆和教育屆,改革、更新鋼琴教材與教法,聘請(qǐng)外國(guó)鋼琴教育家示范教學(xué),參加國(guó)際性的藝術(shù)交流活動(dòng),使得華夏大地上又培養(yǎng)出一批優(yōu)秀青年鋼琴家,如朱工一、周廣仁、桑桐等。在作曲屆,十多年的止步,讓壓抑在作曲家們內(nèi)心的創(chuàng)作之火燃燒起來(lái),鋼琴作品碩果累累,其中有不少在世界鋼琴界影響較大,流傳甚廣,作為各大音樂(lè)會(huì)的保留曲目。這些作品,在技法上是西方作曲技術(shù)與中國(guó)民歌音調(diào)的有力結(jié)合;在風(fēng)格上,題材廣泛,形式多樣,民族音調(diào)鮮明,對(duì)五聲化和聲有所突破,展現(xiàn)了時(shí)代精神與時(shí)代氣息。
“文革”時(shí)期,我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作受到了一定的波及與影響。此時(shí)期值得一提的進(jìn)步是在作曲屆,1967年殷承宗創(chuàng)作的鋼琴伴唱《紅燈記》將京劇和鋼琴巧妙結(jié)合,改編效果令人耳目一新,在當(dāng)時(shí)轟動(dòng)一時(shí)。因此,為特殊時(shí)期的鋼琴藝術(shù)發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了一條新的道路。自此,各類(lèi)鋼琴伴唱作品誕生,以及不少以戲曲音樂(lè)改編的鋼琴作品。創(chuàng)作鋼琴伴唱、改編戲曲音樂(lè)的創(chuàng)新發(fā)展為當(dāng)時(shí)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展起到了良好的承接作用。不久后,《黃河鋼琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作完成,成為中國(guó)最為著名的、在世界音樂(lè)史上廣為流傳的鋼琴協(xié)奏曲。時(shí)至今日,它依然經(jīng)久不衰,是海內(nèi)外演奏頻率最高、最具代表性的中國(guó)鋼琴協(xié)奏曲。
在這個(gè)時(shí)期,鋼琴變奏曲的創(chuàng)作比較少,如60年代江定仙創(chuàng)作的《變奏曲》、1972年甘壁華創(chuàng)作的《共產(chǎn)兒童團(tuán)歌——簡(jiǎn)易變奏曲》、1973年儲(chǔ)望華創(chuàng)作的《小松樹(shù)變奏曲》、1973年但昭義創(chuàng)作的《放牛娃的故事》(又稱《四川達(dá)縣民歌主題變奏曲》)、1976年周廣仁創(chuàng)作的《陜北民歌主題變奏曲》這些都是在當(dāng)時(shí)深受歡迎的鋼琴變奏曲作品。
改革開(kāi)放以后,中國(guó)鋼琴音樂(lè)迅速崛起,在鋼琴演奏和教育界,引進(jìn)外籍原版音樂(lè)理論書(shū)目,聘請(qǐng)外國(guó)鋼琴家來(lái)華講學(xué)演出,中國(guó)鋼琴家出國(guó)訪學(xué)、深造等,在短短十幾年間進(jìn)步飛快。同時(shí),中國(guó)鋼琴音樂(lè)的創(chuàng)作也空前活躍。無(wú)論是題材的選取還是技法的創(chuàng)新,思路都越來(lái)越廣,呈現(xiàn)出“百花齊放”的盛況。
我國(guó)鋼琴音樂(lè)發(fā)展史及變奏曲創(chuàng)作史時(shí)間并不長(zhǎng),但是中國(guó)作曲家們用短短幾十年證明了一點(diǎn):中國(guó)民族音調(diào)是完全與西方作曲技法相融合的,中國(guó)變奏曲的創(chuàng)作不但不違背西方曲式學(xué)的變奏原則,而且是對(duì)西方傳統(tǒng)變奏曲式結(jié)構(gòu)的補(bǔ)充和豐富??v觀鋼琴藝術(shù)發(fā)展史,中國(guó)起步較慢,作曲家們一邊吸收借鑒西方作曲技術(shù)理論,一邊潛心研究豐富多彩的傳統(tǒng)民族民間音樂(lè),共同創(chuàng)造了變奏曲作品耐人尋味的歷史。雖然中國(guó)鋼琴變奏曲歷史短,基礎(chǔ)薄弱,數(shù)量相對(duì)于其余體裁較少,但這些變奏曲作品在中國(guó)民族化音樂(lè)以及中國(guó)鋼琴發(fā)展史上具有著舉足輕重的地位。