鄒蘊(yùn)璐

（樂山師范學(xué)院，四川 樂山 614000）

良好的鋼琴啟蒙對兒童學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)至關(guān)重要。它不僅取決于教師教學(xué)水平的高低，還關(guān)系到啟蒙教材的精心選用。筆者從中國知網(wǎng)查詢到，目前國內(nèi)對兒童啟蒙教材的研究更多的集中在當(dāng)今的21世紀(jì)，特別是在2013年研究這方面的論文就高達(dá)29篇。由此看出，在新的世紀(jì)里，鋼琴教學(xué)工作者們越來越重視對鋼琴啟蒙教材的研究了。

筆者就市面上出現(xiàn)的幾種代表性教材進(jìn)行了分析，比較總結(jié)了國內(nèi)外鋼琴啟蒙教材中的優(yōu)缺點(diǎn)，以及目前國內(nèi)引進(jìn)版最新的鋼琴教程。它們有最初從國外引進(jìn)的德國鋼琴教程《拜厄》，美國《湯姆森鋼琴教程》，以及后來陸續(xù)引進(jìn)的《巴斯蒂安》、《快樂鋼琴》，還有目前較為流行的《菲伯爾鋼琴教程》等等。筆者發(fā)現(xiàn)在許多發(fā)達(dá)城市和二線城市都還未有意識更新教學(xué)理念，大部分鋼琴老師甚至還在沿用傳統(tǒng)的《拜厄》教程來教小朋友，這不能不說是思想上的落后與懶惰，因?yàn)榻虒W(xué)觀念的落后以及教材使用過于陳舊使得小朋友們在剛剛接觸鋼琴啟蒙時就覺得枯燥乏味。

本文就以德國教材《拜厄》、美國《湯姆森鋼琴教程》以及《巴斯蒂安》、《菲伯爾鋼琴教程》為例進(jìn)行比較分析。

首先，《拜厄》教程是由德國作曲家、鋼琴家、教育家拜厄?yàn)殇撉俪鯇W(xué)者編寫的一本簡易教材，距今已有200多年的歷史了，雖然說在我國鋼琴教育事業(yè)啟蒙初期，《拜厄》是家喻戶曉的一本鋼琴啟蒙教程，可是隨著時代的進(jìn)步，社會文化的發(fā)展，這本教材在當(dāng)今時代多少已經(jīng)有些不合時宜。

筆者曾在眾多鋼琴教育專家的文章中和講座里了解到，國外已經(jīng)幾乎不用《拜厄》這本教材了。在閑暇之余，筆者也曾跟國外老師交流，她們都會傾向于用更有趣味性的同時代的鋼琴教材。從內(nèi)容上來看，多年來這本教材從未進(jìn)行過任何變動，排版一直是老式的黑白排版，而現(xiàn)在多數(shù)的鋼琴啟蒙教材就算沒有彩色印刷至少里面也會加入一些簡單的圖畫。其次，教材一開始就首先學(xué)習(xí)單一的高音譜號，但中后期才加入低音譜號的學(xué)習(xí)，難免會顯得音樂理論學(xué)習(xí)的不夠平衡。而且，一開始學(xué)的就是中央音區(qū)的五個指位的認(rèn)識，對于幼童來說，難免會覺得有些困難。沒有循序漸進(jìn)系統(tǒng)地對譜號、拍號、節(jié)奏等進(jìn)行講解，對于老師來說需要花大量時間進(jìn)行音樂理論的引導(dǎo)和學(xué)習(xí)，對于學(xué)生而言更會造成理論知識的匱乏和困惑。因?yàn)楦咭糇V號進(jìn)度過快，低音譜號進(jìn)入太晚，有可能會導(dǎo)致在中后期視奏讀譜產(chǎn)生一定困難。

再者，談?wù)勗趪鴥?nèi)暢銷幾十年的美國教程《湯普森》，相比較單一的《拜厄》教程，湯普森在教程的趣味性上有了很大的改善，增添了許多卡通圖片來吸引小朋友的注意，以中央C為坐標(biāo)進(jìn)行白鍵啟蒙教學(xué)。這樣做的好處是可以同時學(xué)習(xí)兩種譜號，避免視奏訓(xùn)練發(fā)展不均衡?？墒沁M(jìn)度對于幼兒來說稍顯偏快，在小湯普森教材中，教授內(nèi)容還稍顯簡單，可是到了大湯普森教程，樂曲無論是技巧還是長度上難度似乎突然加大了。而且書中的曲目較為西方化，比如說作者本人是美國人，在本套教材中加入了很多美國現(xiàn)代音樂，如黑人爵士樂雷格泰姆或鐘聲。因?yàn)榫羰繕吩趪鴥?nèi)并不屬于主流的流行音樂，另外我們多數(shù)聽到的鐘聲大都來自于寺廟中，除非是信教的家庭或者去專門旅游，很少有人會有機(jī)會去教堂，所以很多小朋友無法理解什么是黑人爵士或者教堂的鐘聲等等，這都是由國內(nèi)外的文化差異造成的。另外，以白鍵為基準(zhǔn)進(jìn)行啟蒙教學(xué)，在后期學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生們學(xué)習(xí)黑鍵時會不自然的產(chǎn)生不熟悉、不適應(yīng)感，從而造成心理上的緊張與恐懼。

相比較前面講到的兩套教材，《巴斯蒂安》在教學(xué)的設(shè)計(jì)方面就更為系統(tǒng)、科學(xué)和全面。首先，它從黑鍵開始啟蒙，而不是從中央C開始進(jìn)行讀譜學(xué)習(xí)，這樣做的好處是先鍛煉學(xué)生的聽和彈的能力，讓學(xué)生形成良好的觸鍵意識，并且從一開始就培養(yǎng)良好的聽覺習(xí)慣，在學(xué)琴初期就能演奏具有調(diào)性感的旋律片段，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。其次，《巴斯蒂安》每一集都分為好幾部分，每部分都為單獨(dú)的冊，以訓(xùn)練音樂學(xué)習(xí)的某一個板塊，比如：《樂理》、《技巧》、《演奏》、《視奏》等，較為全面的開發(fā)學(xué)習(xí)課程。但是實(shí)際教學(xué)過程中，配套教材過多，也會造成學(xué)生練習(xí)任務(wù)繁重，教師授課內(nèi)容過多，以至于不好把控上課時長。

在眾多的鋼琴啟蒙教材中，筆者進(jìn)行了比較，查閱了相關(guān)教學(xué)資料，同時也進(jìn)行了大量的教學(xué)實(shí)踐。發(fā)現(xiàn)近年來的很多國外引進(jìn)版教材在啟蒙階段最常用的教學(xué)手段是從黑鍵演奏過渡到白鍵演奏，這種教學(xué)方式在筆者的教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)它有幾點(diǎn)優(yōu)勢：

1、使學(xué)生對鍵盤組合有一定認(rèn)知。先讓學(xué)生區(qū)別白鍵和黑鍵，對于他們更好了解琴鍵的把位和音階組成會更加有幫助。

2、對手型支撐有一定強(qiáng)化作用。其實(shí)從黑鍵開始教學(xué)也并不是近年來才興起的，波蘭鋼琴家、作曲家肖邦就曾表示他認(rèn)為把2、3、4指放在三個相鄰的黑鍵升F、升G、升A，大指和小指放在白鍵上開始教學(xué)，是最符合自然狀態(tài)下的演奏手型。

3、讓學(xué)生對黑鍵演奏從一開始就沒有畏懼感。從筆者的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來看，很多彈《拜厄》、《湯姆森》教材啟蒙的鋼琴學(xué)生，他們在后期的學(xué)習(xí)過程中，普遍對黑鍵不是特別熟悉，所以一旦遇到升降記號較多的調(diào)，他們往往心里沒有自信，經(jīng)常會出現(xiàn)較多的錯音。而那些從一開始就彈黑鍵的鋼琴學(xué)生，反而對黑鍵更有興致，演奏黑鍵也讓他們覺得是一件非常輕松有趣的事情。

4、先感受演奏音樂帶來的快樂。對于一個剛開始接觸鋼琴的學(xué)習(xí)者，特別是幼兒，一開始的啟蒙教育就決定了是否有興趣學(xué)下去，很多年前的啟蒙教材都是先從五線譜的學(xué)習(xí)入手，對于一個學(xué)前的兒童來說，要做好手型，又要認(rèn)譜子，加上很單一的旋律音，難免有些枯燥。而從黑鍵入手，就意味著它至少可以包含5個不同音高的黑鍵，也就可以編成一首具有調(diào)性感的短小歌曲，在學(xué)琴的初期就可以感受到音樂帶來的魅力，同時還可以鞏固強(qiáng)化手型。

在眾多的從黑鍵入手的啟蒙教材中，筆者較為推薦美國教程《菲伯爾鋼琴教程》，有以下幾個方面原因：

1、課程結(jié)構(gòu)精簡。國內(nèi)引進(jìn)的《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》跟原版有些區(qū)差異，國外原版是分為：《課程》、《樂理》、《技巧》、《演奏》四冊，而國內(nèi)引進(jìn)版是針對國內(nèi)鋼琴教學(xué)的情況進(jìn)行了改良，對內(nèi)容做了一定的刪減，把四冊合并為兩冊，更為精簡。相比類似的《巴斯蒂安鋼琴教程》，國內(nèi)引進(jìn)版進(jìn)階系列就有五冊，每一本分別是：《基礎(chǔ)》、《視奏》、《技巧》、《演奏》、《樂理》。對于教師而言，使用起來確實(shí)有很大不便，而且如果學(xué)生一本本彈下來，也將近一節(jié)課的時間。如果選擇用一整套《巴斯蒂安鋼琴教程》，那么彈其他教程的時間就沒有了。所以此教程內(nèi)容雖然訓(xùn)練全面，但是課程安排是冗長了一些。

2、課程內(nèi)容全面。如果說《拜厄》的學(xué)習(xí)內(nèi)容較為枯燥，《湯姆森鋼琴教程》加入了樂理和卡通圖片吸引幼兒的學(xué)習(xí)興趣，那么《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》則把所有市面上的鋼琴啟蒙教材的優(yōu)點(diǎn)集于一身。首先，有豐富的彩色卡通圖片吸引孩子們的注意；其次，把樂理知識融入游戲?qū)W習(xí)中，讓孩子們不覺得枯燥；再次，穿插視奏，視唱練耳的內(nèi)容，提高學(xué)生的綜合能力；最后，編著者期望琴童不僅僅只會忠于原譜，他最終的目的是希望學(xué)生能活學(xué)活用，綜合學(xué)到的樂理知識，學(xué)會即興演奏，即興伴奏，轉(zhuǎn)調(diào)移調(diào)靈活運(yùn)用。讓孩子們更有創(chuàng)造力、想象力，這也是與大多數(shù)鋼琴教程相比，它的獨(dú)到之處。

《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》在很多方面確實(shí)是超越了國內(nèi)外許多鋼琴教程，可是我們必須看到，就算他的教育理念很先進(jìn)，但是作品的文化背景仍然是以西方文化為主導(dǎo)的，那么生活在國內(nèi)的千萬琴童，在啟蒙階段長期接受西方音樂文化的學(xué)習(xí)，勢必對中國的音樂文化了解有所缺失。筆者認(rèn)為，雖然鋼琴屬于西洋樂器，鋼琴作品也大都是西方作品，可是對于我國琴童對鋼琴的學(xué)習(xí)也應(yīng)根植于本民族音樂文化的學(xué)習(xí)。舉個例子來說，我國著名的鋼琴家傅聰是享譽(yù)世界的鋼琴大師，他擅長演繹肖邦《瑪祖卡》舞曲，在波蘭肖邦國際鋼琴比賽中還獲得了《瑪祖卡》特別獎。但是當(dāng)記者采訪他時，他卻說自己是從中國的古詩詞中獲得的靈感。另一個世界有名的作曲家譚盾，他所創(chuàng)作的音樂仍然是以中國元素居多。魯迅先生曾說過：“民族的才是世界的?！蔽覀冸m然學(xué)的是西洋樂器，但是也應(yīng)培養(yǎng)對本民族音樂文化的了解和熱愛，這也是我們每一位鋼琴教師所應(yīng)予以重視的。因?yàn)槿笔Я藢Ρ緡幕牧私?，就會相?yīng)的缺乏民族認(rèn)同感和民族自信心，更談不上成為一位全面的藝術(shù)大師。

如何才能結(jié)合本國音樂文化特色，做好鋼琴啟蒙教學(xué)呢？筆者認(rèn)為可以在教學(xué)中選用一本具有民族五聲調(diào)式的鋼琴啟蒙教材，國內(nèi)有很多類似的鋼琴啟蒙教材，他們都是借鑒了國內(nèi)兒童喜聞樂見的兒歌或是民歌改編而成，可以在演奏的同時了解和熟悉本民族的音樂語言。

在多年的教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)大多數(shù)孩子雖然考到了鋼琴十級，但是很多學(xué)生卻無法視奏、不懂即興配奏、不知道首調(diào)與固定調(diào)的關(guān)系等等。這難道就是孩子學(xué)習(xí)鋼琴的目的嗎？所以，筆者一直在思考，孩子學(xué)琴的目的究竟是什么？要教給他們什么？他們從演奏中應(yīng)該獲得什么？是刻板的按譜子彈就可以了嗎？

雖然很多人都覺得鋼琴啟蒙很簡單，但是作為一位鋼琴教育者，身上肩負(fù)著太多的責(zé)任和使命，更多的考慮得不是讓孩子彈多少作品，而是讓孩子能夠在音樂中享受、創(chuàng)作……成為一個綜合發(fā)展的小小鋼琴家。