閆宇，郭飛，李四達(dá)（通訊作者）

（北京服裝學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，北京 100029）

交互影像是在20世紀(jì)早期的實(shí)驗(yàn)電影的基礎(chǔ)上演變而來?！稒C(jī)械舞蹈》（圖1）就是早期最具代表性的實(shí)驗(yàn)影像作品之一。1926年，法國立體主義畫家，導(dǎo)演費(fèi)爾南德·萊熱（Fernand Léger，1881—1955）將鐘擺、蕩秋千的女孩、上樓梯的婦女、活動(dòng)的木馬、機(jī)器零件、櫥窗模特、日用品、招貼畫和報(bào)紙的標(biāo)題等加以并列，通過機(jī)械運(yùn)動(dòng)的不斷重復(fù)來不斷強(qiáng)化人們對(duì)機(jī)械的思考與反思。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，交互影像藝術(shù)越來越注重觀眾的體驗(yàn)，作品也更加注重多元化與個(gè)性化，同時(shí)也在與各種新的體驗(yàn)技術(shù)相結(jié)合。目前對(duì)于新媒體交互影像的研究多以交互性、行為性為主，但對(duì)這些作品的情感性、體驗(yàn)性和社會(huì)性等問題的研究仍有待深入。本文希望通對(duì)交互影像的情感化研究來關(guān)注藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)以及這些作品對(duì)觀眾情感體驗(yàn)的影響。符號(hào)美學(xué)代表人物蘇珊·朗格（Susanne K.Langer）曾經(jīng)指出：“藝術(shù)，是人類情感的符號(hào)形式的創(chuàng)造。”即藝術(shù)是一種表現(xiàn)人類普遍情感的知覺方式。交互影像裝置的最大優(yōu)勢就是在于讓觀眾通過與作品的嬉戲，不經(jīng)意之間與作品產(chǎn)生了情感的聯(lián)系。例如，2018年《萬物有靈》新媒體藝術(shù)展上，由張宗惠、羅偉和王之綱創(chuàng)作的互動(dòng)影像裝置作品《骷髏幻戲圖》（圖 2）便是作者與觀眾融合創(chuàng)作一個(gè)很好的典范。觀眾們通過點(diǎn)擊屏幕的虛擬團(tuán)扇，并將自己代入到宋代李嵩的這幅名畫（圖 2，左上）的場景中。當(dāng)觀眾觸摸大骷髏手中的提線，小骷髏便會(huì)開始賣藝表演。但如果觀眾持續(xù)撥動(dòng)提線大骷髏便會(huì)散架，而小骷髏則會(huì)對(duì)觀眾埋怨并觸點(diǎn)觀眾的情感。該作品的主題是“生死相依，生死輪回”，表達(dá)了作者想要對(duì)生死情感的寄托與討論。通過觀眾與作品的融合創(chuàng)作，使作品的情感化內(nèi)涵得以完美表達(dá)。

此外，2018年，由王之綱等人創(chuàng)作的交互影像裝置《射擊游戲》（圖3）也是一個(gè)充滿反思和哲理的作品。該裝置通過內(nèi)外兩層沉浸式影像,筑建了一面看不見的“墻”。當(dāng)體驗(yàn)者戴上VR眼鏡時(shí)，看到的是輕松愉悅的射擊游戲，而在外面，其他觀眾在環(huán)繞著的投影屏幕上看到的，卻是殘忍的死亡殺戮，視覺上產(chǎn)生鮮明的對(duì)比。當(dāng)“射擊者”摘下頭盔，看到他（她）在開心靶場所射擊的“靶子”變成了一個(gè)兒童殺戮的血腥場面時(shí)，感官體驗(yàn)瞬間轉(zhuǎn)換，讓觀眾在交互的過程中深刻體驗(yàn)到信息壁壘的存在，從而深入思考真實(shí)和虛擬之間的邊界?！渡鋼粲螒颉吠ㄟ^射擊者、旁觀者與作品的互動(dòng)，使觀眾的體驗(yàn)從感官的快樂上升到理性的反思，成為詮釋作品情感化設(shè)計(jì)的范例。

基于深度學(xué)習(xí)的人工智能也為藝術(shù)家創(chuàng)意提供了新的思路。中國留美藝術(shù)家韓旭（Xu Han）的《眼淚的語言》（The Language of Tears，2018）就是運(yùn)用“機(jī)器學(xué)習(xí)”的手段，將眼淚定義為一種語言來構(gòu)建人類和機(jī)器之間的情感溝通。為了訓(xùn)練機(jī)器識(shí)別出“哭泣”的表情，藝術(shù)家自拍了2000 張哭泣的照片，隨后讓機(jī)器人識(shí)別電影《悲慘世界》中女主角唱歌《我夢到了一個(gè)夢》（I dreamed a dream）中的哭泣表情。通過一個(gè)由機(jī)器人控制的“眼淚”壓力感應(yīng)裝置，這個(gè)機(jī)器裝置就會(huì)根據(jù)演員的表情而“傷心流淚”（圖 4）。該作品曾經(jīng)獲得帕森斯（Parsons）設(shè)計(jì)學(xué)院最佳創(chuàng)意大獎(jiǎng)，因?yàn)樗晒Φ卦忈屃饲楦信c深度學(xué)習(xí)之間的聯(lián)系。

>圖1 費(fèi)爾南德·萊熱的抽象實(shí)驗(yàn)影像《機(jī)器舞蹈》

>圖2 《骷髏幻戲圖》（宋）畫作(左)和交互影像裝置《骷髏幻戲圖》（右）

>圖3 王之綱等人的交互影像裝置《射擊游戲》及內(nèi)外的不同視角（右上）

>圖4 藝術(shù)家韓旭的影像交互裝置作品《眼淚的語言》（The Language of Tears，2018）

>圖5 由Moment Factory為世界各地公園打造的沉浸式夜游體驗(yàn)

>圖6 基于混合體驗(yàn)和情感化體驗(yàn)的用戶模型

近年來，各種同步交互技術(shù)已經(jīng)成為年輕藝術(shù)家們創(chuàng)意的利器?；赥ouch Designer、Unity、VVVV和processing的軟件編程/控制技術(shù)在藝術(shù)現(xiàn)場交互/動(dòng)態(tài)視覺效果設(shè)計(jì)中大顯身手。雷達(dá)交互、基于kinect的體感開發(fā)、虛擬/增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)和Leapmotion手勢識(shí)別、聲音可視化以及arduino交互聲控技術(shù)等也讓新媒體藝術(shù)現(xiàn)場的表現(xiàn)性大大增強(qiáng)。這種全新體驗(yàn)的交互影像不僅用于交互裝置，而且在舞臺(tái)藝術(shù)、交互劇場設(shè)計(jì)以及交互公園設(shè)計(jì)等領(lǐng)域展示了強(qiáng)大的生命力。例如，Moment Factory是一家位于蒙特利爾的數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)意工作室。該團(tuán)隊(duì)專注于將傳統(tǒng)公園結(jié)合視頻、燈光、建筑、聲音和互動(dòng)效果來設(shè)計(jì)沉浸式體驗(yàn)環(huán)境。由該團(tuán)隊(duì)開發(fā)的“夜游LUMINA”就將公園實(shí)景文化與多媒體影像相結(jié)合，通過充滿幻想的燈光、音效、影像以及交互設(shè)計(jì)，讓美麗的自然風(fēng)景和奇幻的虛擬互動(dòng)影像融為一體，給游客帶來新的體驗(yàn)、驚喜和感動(dòng)（圖 5）。目前該團(tuán)隊(duì)已經(jīng)在東京、巴黎、倫敦、洛杉磯、紐約等地的公園訂制本地化的“夜游體驗(yàn)”，并成為當(dāng)?shù)芈糜蔚男聼狳c(diǎn)。

無論是更加注重觀眾情感體驗(yàn)的互動(dòng)公園，還是新一代藝術(shù)家所創(chuàng)作的互動(dòng)體驗(yàn)裝置，和過去10年的新媒體作品相比較，我們可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)重要的現(xiàn)象：混合體驗(yàn)和情感化已經(jīng)成為當(dāng)前數(shù)字媒體藝術(shù)裝置、數(shù)字燈光秀，媒體建筑、藝術(shù)體驗(yàn)展和劇場舞臺(tái)設(shè)計(jì)的重點(diǎn)。可以看出：早期以視覺為主體的互動(dòng)裝置作品已經(jīng)逐步讓位于“沉浸式”的混合體驗(yàn)為核心的情感化設(shè)計(jì)。這個(gè)用戶體驗(yàn)?zāi)Ｐ偷暮诵氖且杂脩舻摹拔甯畜w驗(yàn)”為基礎(chǔ)，其媒體環(huán)境包括桌面媒體、移動(dòng)媒體、可穿戴（手環(huán)或頭盔、眼鏡）、增強(qiáng)/虛擬現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)設(shè)備以及嵌入到環(huán)境、建筑中的各種傳感器和智能識(shí)別設(shè)備。媒體環(huán)境結(jié)合了以大數(shù)據(jù)為核心的數(shù)據(jù)云端資源，就能夠帶給用戶更豐富的情感互動(dòng)體驗(yàn)（圖 6）。在這個(gè)模型中，無論是現(xiàn)實(shí)環(huán)境還是虛擬環(huán)境，都不會(huì)是傳統(tǒng)的電腦或者3D影院，而是能夠讓用戶產(chǎn)生“超現(xiàn)實(shí)”混合體驗(yàn)的“人造自然”環(huán)境。

綜上所述，通過對(duì)近年來交互影像的案例分析并結(jié)合技術(shù)發(fā)展的趨勢。我們可以看出，除了注重材料、技術(shù)、視覺、交互等方向的藝術(shù)創(chuàng)作外，越來越多的藝術(shù)家開始注重作品的情感化的表達(dá)。無論是從生命、社會(huì)、傳統(tǒng)文化，還是空間、自然等各個(gè)方面，藝術(shù)家們都希望能通過作品達(dá)到與觀眾共情并帶動(dòng)觀眾情緒的效果?！肚楦信c設(shè)計(jì)》一書的作者托夫·凡·戈普（Trevor van Gorp）曾經(jīng)指出：“如果產(chǎn)品能夠表現(xiàn)出始終如一的個(gè)性，人們才會(huì)更喜歡、更信任它”。從未來趨勢上看，隨著5G時(shí)代的到來，更順暢、更自然的人機(jī)交互將成為新的生活與娛樂方式。帶有“情感”或“智能”的機(jī)器人、交互裝置、舞臺(tái)劇場、媒體建筑和互動(dòng)公園將會(huì)越來越普遍。藝術(shù)家對(duì)作品的情感化與個(gè)性化的探索無疑會(huì)大幅提升作品的質(zhì)量與吸引力，也會(huì)使未來的新媒體交互影像越來越豐富多彩，并成為5G時(shí)代文化與娛樂體驗(yàn)的重要組成部分。