【摘要】十九世紀(jì)上半葉，意大利著名作曲家羅西尼選用梅塔斯塔修的愛情詩為歌詞，創(chuàng)作了旋律優(yōu)美流暢、音樂情感豐富的藝術(shù)歌曲《諾言》。羅西尼才華橫溢的創(chuàng)作天賦不僅體現(xiàn)在歌劇領(lǐng)域中，他的藝術(shù)歌曲同樣是精妙絕倫。本文以羅西尼的藝術(shù)歌曲《諾言》為研究對象，主要針對《諾言》的演唱技法進(jìn)行分析探究，從而使音樂演唱者可以更加具體地了解羅西尼音樂的藝術(shù)性，以及從演唱《諾言》的技術(shù)層面加以學(xué)習(xí)研究。

【關(guān)鍵詞】羅西尼;《諾言》;藝術(shù)特點;演唱技法探析

【中圖分類號】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、作曲家羅西尼的生平簡介

1792年，焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼（Gioachino Antonio Rossini）出生于意大利的海港城市佩薩羅。羅西尼的父親是當(dāng)?shù)靥柺?，母親是當(dāng)?shù)氐拿枋郑瑸榱酥\求生計，羅西尼的父母帶著他在流浪劇團(tuán)演出，正是因為這樣的經(jīng)歷無形中提高了羅西尼的音樂素養(yǎng)并培養(yǎng)出對音樂的喜愛。羅西尼幼年時期開始學(xué)習(xí)作曲，1807年以優(yōu)秀的成績考入博洛尼亞音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，由于他天資聰穎，創(chuàng)作了大量的藝術(shù)作品，其中包括正歌劇、喜歌劇、室內(nèi)樂、聲樂套曲和藝術(shù)歌曲等。羅西尼在創(chuàng)作的黃金時期創(chuàng)作了《塞爾維亞的理發(fā)師》和《灰姑娘》，這兩部作品都是19世紀(jì)意大利喜歌劇的瑰寶之作。羅西尼的藝術(shù)歌曲中常伴有舞曲的風(fēng)格，如《阿拉貢舞曲》《邀舞》和《暢飲》等，還有選用詩人詩詞部分創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《諾言》。羅西尼的藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)短小精悍，每首作品都突出個性的同時又賦予其飽滿鮮明的音樂色彩，活潑流暢的旋律和充滿裝飾性的音樂特點，使整首作品具有非常高的藝術(shù)價值。羅西尼的音樂注重平民化，他倡導(dǎo)要以音樂欣賞者的感性思想作為重點，他將文學(xué)詩歌與音樂相結(jié)合，使他的音樂作品有非常強的藝術(shù)表現(xiàn)力。

二、藝術(shù)歌曲《諾言》的創(chuàng)作背景及藝術(shù)特點

（一）藝術(shù)歌曲《諾言》創(chuàng)作背景

十九世紀(jì)三十年代，羅西尼的音樂創(chuàng)作之路愈加艱難是在法國七月革命之后，由于新興的作曲家涌向了歌劇的舞臺，因此，在創(chuàng)作出《威廉·退爾》之后，羅西尼將創(chuàng)作的重點轉(zhuǎn)向藝術(shù)歌曲。之所以羅西尼不再創(chuàng)作歌劇，據(jù)坊間傳聞?wù)f，他受到抑郁癥的影響已經(jīng)無法完成大型的歌劇作品，或是由于他在創(chuàng)作中使用“花腔”的技法飽受爭議，因此他不再創(chuàng)作歌劇，而是轉(zhuǎn)換到短小精練的藝術(shù)歌曲中，不僅增添了輕松愉悅的音樂風(fēng)格，同時更加便于大眾理解喜愛，其中《諾言》就是他的藝術(shù)歌曲之一，這部藝術(shù)歌曲被收錄在《音樂晚會》中?！吨Z言》所選用的歌詞是由意大利著名劇作家彼埃德羅·梅塔斯塔修所創(chuàng)作的，梅塔斯塔修從創(chuàng)作詩歌到后來的歌劇戲劇均獲得了業(yè)界的好評，例如《被拋棄的狄多》《忒米斯托克勒斯》 等。《諾言》的歌詞是一首愛情詩，歌詞簡潔樸實，內(nèi)容主要表述的是男女之間對愛情的忠貞，故事緊湊，修辭優(yōu)美，該詩詞與羅西尼的音樂相結(jié)合賦予其歌唱性并增添了藝術(shù)價值。

（二）藝術(shù)歌曲《諾言》的藝術(shù)特點

羅西尼的藝術(shù)歌曲旋律流暢連綿，靈活絢麗，節(jié)奏清新明朗，多為小曲和舞曲的形式，作品中裝飾音和花腔的形式較多，考驗了演唱者的演唱技巧和表現(xiàn)力。《諾言》是一首再現(xiàn)單三部的小曲，6/8的運用增添了歌曲的流動性和韻律性，速度為Allegretto，讓整部作品的基調(diào)都是活潑明朗的感覺。歌曲中強弱的頻繁轉(zhuǎn)換給人以明快炙熱的感受，用直接簡單的曲式結(jié)構(gòu)描繪出了男女主人公內(nèi)心的悸動和真摯的愛情。羅西尼的藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏和演唱部分有著同樣的重要性，鋼琴伴奏與演唱部分遙相呼應(yīng)，增加了藝術(shù)歌曲的層次感，豐富了音樂色彩，更是烘托出靈動美妙的音樂氛圍。一部精彩絕倫的藝術(shù)歌曲不僅要靠音調(diào)的變化和鋼琴伴奏的烘托引起欣賞者的共鳴，更需要歌詞與音樂的完美融合。羅西尼藝術(shù)歌曲中的歌詞首要的選擇為詩詞，《諾言》的歌詞選用梅塔斯塔修的愛情小詩，使詩歌的結(jié)構(gòu)韻律和節(jié)奏都具有歌唱性，音樂與語言的結(jié)合相得益彰，更加烘托了優(yōu)美的藝術(shù)效果，以上條件的完美結(jié)合造就這首膾炙人口流傳至今的經(jīng)典之作。

三、藝術(shù)歌曲《諾言》演唱技法探析

這首由羅西尼譜曲、梅塔斯塔修作詞的藝術(shù)歌曲，以優(yōu)美流動的旋律和活波明快的傾訴表達(dá)了愛人之間的誓言。歌曲為6/8的節(jié)奏，引子部分以右手的八度級進(jìn)上行跳音和左手的琶音分解進(jìn)行展開，鋪墊了整首曲子流暢明快的音樂特點。從12小節(jié)開始，以較弱的力度傾訴對愛情的忠貞不渝，在“chiomai vi possa lasciar damare”中，對于“possa”這個詞的演唱應(yīng)該扎住氣息的同時感受聲音被甩出去的感覺，而“sa”的發(fā)音要結(jié)實有力且明快地落腳到換氣點，這其中的氣息要貫穿始終，不能因大跨度的跳音而斷開，要注意聲音流暢自由。

隨后在29小節(jié)和31小節(jié)“no no”以跳音加倚音的形式出現(xiàn)，在演唱這兩句時要注意音準(zhǔn)的同時注意氣息的穩(wěn)定，訴說式的表達(dá)盡量做到四個“no”的鏈接，聲斷氣不斷，從而表現(xiàn)出對愛情堅定的信念。演唱部分與伴奏部分要注意銜接準(zhǔn)確，完美配合，這樣才能體現(xiàn)音樂的層次感和主人公對愛人的深切感情。

40小節(jié)調(diào)性從降A(chǔ)轉(zhuǎn)到降E的同時裝飾音和臨時的升降記號也開始增多，給人以離調(diào)的錯覺，更加細(xì)膩地刻畫了主人公內(nèi)心的波瀾，并且需要演唱者投入更多的真情實感來表現(xiàn)作曲家的意圖。隨后到59小節(jié)，八分音符和空拍的結(jié)合和半音的上行旋律，直接把情緒推向高潮。

最后在96小節(jié)，演唱者在演唱該部分的時候注意音量的加強，同時還要注意每唱一句都要深吸氣，然后強力釋放，聲音中漸強的表現(xiàn)力不能影響樂譜中連線的連貫性，直到最后一個音“ro”的完全爆發(fā)，盡力延長結(jié)尾音的時長在力及前腹部發(fā)力，將最后一口氣推出去，以期達(dá)到強收的效果，將主人公對愛情的向往淋漓盡致地展現(xiàn)出來。

四、結(jié)語

《諾言》作為意大利作曲家羅西尼眾所周知的藝術(shù)歌曲，具有典型羅西尼式優(yōu)美浪漫的音樂風(fēng)格。該藝術(shù)歌曲旋律精致華麗，和聲豐滿靈動，羅西尼將歌詞與音樂自然的融合，完美地呈現(xiàn)出詩詞中想要表達(dá)的真摯情感。這首藝術(shù)歌曲無論是表演者還是欣賞者都需要發(fā)揮自己的想象力，在音樂的進(jìn)行中使思緒融入到優(yōu)雅恬靜的樂曲中，結(jié)合詩詞本身的含義使表演者和欣賞者在樂曲終結(jié)之前共同置身于這場愛情中，這就是羅西尼音樂創(chuàng)作的高明之處。本文通過對羅西尼的生平簡介，對《諾言》的藝術(shù)特征和演唱技法進(jìn)行了探析，希望這篇文章可以激發(fā)表演者的靈感，幫助其演繹得更加完美。

參考文獻(xiàn)

[1]歐南，李莉.歌劇經(jīng)典[M].杭州：浙江人民音樂出版社，2003.

[2]鄒建平，施國憲.羅西尼[M].北京：東方出版社，1997.

[3]李雅娣.羅西尼藝術(shù)歌曲《諾言》藝術(shù)特色及情感處理[J].藝術(shù)評鑒，2004.

[4]張明明.羅西尼、貝利尼、多尼采蒂、普契尼藝術(shù)歌曲淺析[D].2017.

[5]蔡良玉.西方音樂文化[M].北京：人民音樂出版社， 1999.

[6]錢苑，林華.歌劇概論[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[7]段媛媛.論“藝術(shù)歌曲與歌劇詠嘆調(diào)”演唱之間的差異—— 以羅西尼藝術(shù)歌曲<諾言>和歌劇詠嘆調(diào)<我聽 到美妙的歌聲>為例[J].大眾文藝，2012.

[8]（德）福爾克爾·舍爾里斯，張世勝.羅西尼[M].北京：人民音樂出版社，2006.

[9]沈璇.西方歌劇詞典[M].上海：上海音樂出版社，2011.

作者簡介：王佳男（1993—），女，漢族，遼寧省昌圖縣，碩士，沈陽音樂學(xué)院，研究方向：聲樂演唱。