文：何 靜 圖：蔡磊磊

如果有人問：時光可以超越嗎？我會說：我相信可以。

幾個月前第一時間獲悉埃迪塔· 格魯貝洛娃大師首次來華演出的消息，興奮異常，為了能在正式開票時確保有票，一口氣買下了上海交響樂團的五場預售音樂會門票（順便說一下，上海交響樂團的這種打包銷售的方式真是讓人既愛又恨）。不過，觀演完之后，感覺自己的決定非常明智。

這幾年活躍在國際舞臺的頂級女高音來華演出的真是不少，從歌唱巔峰期的蕾內·弗萊明北京中山音樂堂技驚四座的演唱，到塞西莉婭·巴托莉猶如魔法師般高超技術的天籟美聲，再有戲劇花腔女高音戴安娜·達姆勞在國家大劇院的演出令人意外的遺憾（因為她沒有唱出花腔女高音應該具備的高音演唱實力，但作為外國人唱《我住長江頭》詮釋得那么美，還是多少挽回了她在我心目中的形象），最后到安娜·涅特里布科在江蘇大劇院那第一聲吟唱就令我寒毛直豎，這是多年來少有的令我身體本能動容的聲音。這些迷人的聲線，如果不是親耳聆聽，是無法用語言描繪的，因為在美好的聲音面前，語言總是顯得蒼白。

OUTLINE / What Gruberova brought to the Shanghai concert wasn’t just immaculate vocal technique but her lifelong artistic commitment. She is a perfect example to young singers: one must stay true to pursuing one’s career.

同樣，在這場演出之前我雖然已經聽過了格魯貝洛娃太多的唱片專輯，但從未親耳聆聽過她的現(xiàn)場，這種期待是對多年求學路上一直喜歡甚至崇拜的歌唱家的一種發(fā)自內心的期盼，也是對自己在唱片中聽到的美好聲音是否能夠在現(xiàn)實中呈現(xiàn)的一種疑問。

言歸正傳，說說這場2019 年10 月5 日在上海交響樂團音樂廳舉行的，由彼得·瓦倫托維奇指揮，上海交響樂團伴奏，名為《傳奇女高音格魯貝羅娃與SSO》的音樂會。

音樂會開場格魯貝洛娃就演唱了一首難度極高的著名花腔女高音唱段“寂靜籠罩著”，選自多尼采蒂的歌劇《拉美莫爾的露琪亞》，這也是格魯貝洛娃50 年歌唱生涯中最拿手的唱段之一。一開場就預示著這將是一場高水準的饕餮盛宴，美妙的豎琴演奏讓人過耳難忘，唯一遺憾的是前奏中很多觀眾傳染似的咳嗽聲此起彼伏，實在大煞風景。前奏結束，格魯貝洛娃一襲白裙，款款走向舞臺中央，現(xiàn)場觀眾用最熱烈的掌聲歡迎這位首次來華即是告別音樂會的當代聲樂大師，這掌聲既是對叱咤國際聲樂歌壇50 載的歌唱家的喝彩和致敬，也是無數(shù)中國歌迷對格魯貝洛娃的歡迎與期待。

對已年過古稀的普通人來說，73 歲的年紀也許已是個白發(fā)蒼蒼拄著拐杖、走遠了路都要氣喘吁吁的老奶奶?？墒?，上海交響樂團音樂廳舞臺上的格魯貝洛娃，卻唱出了猶如年輕少女般音色和質感的曼妙歌聲，這種震撼給我很大的沖擊，如果不是親耳聽到，很難想象這是一位73 歲的老人唱出的花腔。之前我曾經和朋友私下聊過，這場音樂會對我來說，聽情懷大于她的演唱，因為格魯貝洛娃唱得雖然好，可那是年輕的時候。說實話，我對已經73 歲的格魯貝洛娃的現(xiàn)場演唱所抱的期望不是很高?？墒?，觀演以后，我發(fā)現(xiàn)我說錯了話，我聽到的格魯貝洛娃帶給大家的不僅僅是音樂情懷和成長路上美好回憶的重現(xiàn)，她現(xiàn)在的演唱技術完全可以再唱10 年，甚至20 年。

格魯貝洛娃一開嗓就驚艷到我，這是對美好聲音的驚嘆，對73 歲老人不可能、不相信發(fā)出如此美妙歌聲的驚訝。格魯貝洛娃的高音弱唱的控制能力超出想象地好。聲樂圈都對“氣功大師”卡巴耶的高音弱唱嘆為觀止，但很遺憾，我沒有親耳聽過卡巴耶的現(xiàn)場，而格魯貝洛娃的演唱卻讓我真實地聆聽到了這種高超的弱音控制技術。她貌似舉重若輕的歌唱，實則每字每句都暗藏玄機；她善于用強弱對比的演唱和處理方式增加旋律的戲劇沖突和聲音的表現(xiàn)力，音樂的線條和樂感躍然舞臺；她形神兼?zhèn)涞谋硌?，將現(xiàn)場觀眾不知不覺地吸引到她的演唱世界中去。是的，格魯貝洛娃真的有這個能力，第一首詠嘆調在她開口后，就基本聽不到私語、交流和惱人的咳嗽聲，現(xiàn)場靜得仿佛一根頭發(fā)落地的聲音都能聽到，也未見觀眾偷拍曬朋友圈，因為大家彼時都被格魯貝洛娃的歌聲所吸引，甚至不敢錯過她每一個優(yōu)雅的氣口！

如果說第一曲的幾個High D，我還曾為格魯貝洛娃捏著一把汗，幾次高音華彩部分也曾質疑“廉頗老矣”，那么后面的演唱，格魯貝洛娃漸入佳境，直接打消了我之前所有的擔心與顧慮。

羅西娜的謠唱曲“我聽到美妙的聲音”，曾無數(shù)次聽過外國大咖們的各類版本，也聽過很多國內聲樂大咖們的演唱，但格魯貝洛娃的這版顯然更高明。雖然我不是特別贊同她個別部分偷懶般的滑音處理，但總體來說，幾處艱澀的花腔部分她都選擇了羅西尼最有難度的花腔走句方案去演唱，且并無瑕疵，這足以讓觀眾滿足。此時我腦子里一直想著：“格魯貝洛娃73 歲仍有如此功夫加身，年輕時的她，那還了得？”佩服之情早已征服吾心。接下來的欣賞和聆聽已變得更加坦然和用心——坦然接受大師教科書般的聲音技術傳授，用心聆聽學習世界級聲樂大師帶給國人對美聲唱法的最佳詮釋和理解。

《春之聲圓舞曲》（作品410 號），是奧地利著名作曲家小約翰·施特勞斯的不朽之作。此曲創(chuàng)作時，作者已近花甲，但旋律卻充滿活力和希望，散發(fā)著青春的氣息。格魯貝洛娃的詮釋和小約翰·施特勞斯的創(chuàng)作初衷相得益彰，都是對生命的敬畏和熱愛，對人類美好生活的歌頌與向往，試想如果他們同處一個時代，小約翰· 施特勞斯在現(xiàn)場能夠聆聽到73 歲格魯貝洛娃如少女般的歌唱，又會做何感想？格魯貝洛娃的這版《春之聲圓舞曲》，彰顯她扎實的跳音演唱功底，每個跳音都清晰準確、富有彈性，且特別注意前后句的演唱對比。特別是歌曲后半段，格魯貝洛娃和長笛獨奏共同模仿鳥鳴，“你唱我和”，美妙極了。這炫技般的演唱讓我理解了格魯貝洛娃50年來一直保持高水準的演唱，與她嚴于律己、注意嗓音保護和身體鍛煉、富有科學探索精神是分不開的，想成為一位優(yōu)秀的歌者，必定是一個頭腦十分清晰、對待事業(yè)異常理性的歌者。

中場休息時，大家都在議論著格魯貝洛娃剛才的演唱，我聽到的大多都是溢美之詞。下半場開始，她有如王者的裝束增加了這位大師的氣場，后半場的三首詠嘆調也一如既往地好：我聽到了“哦，這心靈的光芒”里村姑琳達的對美好愛情的向往、喜悅和嬌羞；我驚嘆于貝利尼歌劇《滕達的貝亞特里切》終曲“如果容許為我立碑，那么不必獻花”中那個High C 氣若游絲的弱音演唱，由極弱（ppp）到極強（fff）再到極弱（ppp）的控制，那是一種高位置、高密度、高質感、高技術的聲音控制，這個音讓我窒息不敢出聲，她像個魔術師一般一直吸引著大家的注意力，她的這一聲吟唱是無數(shù)歌者窮其一生都難發(fā)出的美妙歌聲，真的令人神往；最后一首廣為熟知的《茶花女》唱段“真奇妙，真奇妙”則做了很好的經典再現(xiàn)示范。

節(jié)目單中正式曲目唱完后激動的觀眾起立喝彩，這時大家都在想她會唱哪些作品做返場。出人意料的，她選擇了兩首中國歌曲《茉莉花》《我愛你中國》和小約翰·施特勞斯的歌劇《蝙蝠》中著名的唱段“笑之歌”?！盾岳蚧ā返难莩荒苡靡粋€字形容：“美！”真的太美了，這首歌如果不是親耳聽見，很難想象是一個外國人怎么可以把中國傳統(tǒng)民歌演繹得那么美，那么地道有神韻。這不禁讓我想到，音樂真的沒有國界。激動的心情也讓臺下的我一直在心里和格魯貝洛娃默默同唱。

“笑之歌”的編排幽默風趣，指揮家彼得·瓦倫托維奇如果不是被鋼琴演奏和指揮“耽誤”，應該是一位非常棒的男中音歌手，他指揮樂隊和格魯貝洛娃的合作，讓人忍俊不禁，效果出奇制勝?？吹贸鰜砀耵斬惵逋藓椭笓]家配合默契、彼此信任，舉手投足惟妙惟肖；而瓦倫托維奇多年的鋼琴聲樂指導經歷，使他在指揮歌劇作品時游刃有余，指揮手法干凈明快準確，富有優(yōu)雅的紳士風度和飽滿的指揮熱情，令人印象深刻。

格魯貝洛娃本場最后一曲《我愛你中國》給了我全新的視聽感受，她打破了這首歌曲固有演唱的模式，像一記重拳打在我的胸口，原來這首被女高音普遍唱大唱重的歌曲還可以這般演繹，她就像一位武林隱士高手，“四兩撥千斤”地擊敗所有對手，她并沒有用很多的胸聲來演繹曲中表達的對祖國的深情，而貌似輕描淡寫的吟唱，效果卻出奇地好，更顯出對祖國深沉厚重的赤子之心——只在該需要用力的時候用力，聲帶閉合恰到好處，這樣處理真的太美了。拋掉她不太地道的漢語發(fā)音，這是我聽過的最美好的《我愛你中國》的版本，沒有之一。這不禁讓人想到老師的話，唱歌比的是真情不是音量，音量大不代表是音樂效果好。曲罷，觀眾全體起來，為這位傳奇般的歌者埃迪塔·格魯貝洛娃喝彩，“Bravo”的喝彩聲不絕于耳，人們在不舍中揮手告別這位傳奇歌后。

本場音樂會的成功舉辦，上海交響樂團的演奏家們功不可沒，彰顯出這個世界一流交響樂團的不俗實力。而能夠親耳聆聽超一流大師的現(xiàn)場演出，也算不枉此生。她帶給我的不僅僅是演唱技術上的震撼，更是一種對藝術終身追求的感動。她用自身藝術造詣告誡歌者，一定要做一個對待自己的事業(yè)有尺度、有原則，既熱情執(zhí)著又講究科學精神的歌者。當晚的上海令人陶醉和滿足，那是一位超越時光的歌后格魯貝洛娃大師帶給我的幸福。